아메리칸 고딕 미국 고딕 소설

고딕의 기원과 특징 초기 미국 대중소설의 세 번째 풍경은 고딕소설이다. "고딕"이라는 단어는 영어로 많은 의미를 가지고 있습니다. 문학적인 용어이면서 동시에 역사적인 용어이기도 하며, 건축이나 예술 분야에서도 기술적인 용어로 사용될 수 있습니다. 문학적 단어로서 이 단어는 여러 가지 의미를 갖고 있습니다. 이는 문학 현상과 문학 작품의 유형을 모두 지칭하며 문학 창작 방식을 나타낼 수도 있으며, 역사적 시기와 단계에 따라 이러한 문학 현상, 문학 작품, 문학 창작 방식이 함축하는 의미도 다릅니다. . 일반적인 관행에 따라 여기서는 일종의 인기 소설을 가리키는 데 사용됩니다. 이런 유형의 소설은 18세기 말과 19세기 초에 성행했지만 소수를 제외하고는 그 작가들이 문학평론가와 문학사가들로부터 무시당했습니다. 이야기가 먼 시대, 외진 곳을 배경으로 펼쳐지는 경우가 많고, 좁은 공간과 유령이 득실거리는 건물에 갇힌 인물들이 등장하며 서스펜스와 사랑이 얽히는 것이 특징이다. 일반적인 서스펜스 기법에는 신비한 상속, 비밀스러운 삶의 경험, 잃어버린 의지, 가족의 비밀, 조상의 저주 등이 포함됩니다. 결국 서스펜스가 해소되고, 조폭이 드러나며, 주인공과 히로인 사이의 사랑의 장애물이 제거된다. 그러나 이런 사랑은 로맨스 소설에 나오는 사랑과는 다르다. 둘 사이의 차이점은 다음과 같습니다. 고딕 소설은 대개 신비한 모험 이야기를 묘사하고, 사랑의 장애물은 종종 갱스터에게서 나오며, 로맨스 소설은 종종 평범한 가족 문제를 묘사하며, 사랑의 장애물은 종종 영웅들 자신에게서 나옵니다.

고딕 소설은 18세기 후반 영국에서 탄생했으며 창시자는 호레이스 월폴이다. 그의 "오트란토 성"은 초기 고전 고딕 소설의 패턴을 확립했습니다. 고딕소설의 등장은 당시 영국 묘지시인들의 '고딕' 콤플렉스뿐만 아니라 에드먼드 버크(Edmund Burke, 1729-1797)의 '고딕' 미학적 기준과도 관련이 있다. 또한 Richardson의 "Clarissa"의 "여인-악당" 대립 패턴을 차용했습니다. 이 소설은 출간되자마자 클라라 리브(1729-1807), 소피아 리(1750-1824), 윌리엄 벡포드(1760-1844) 등 많은 사람들의 관심을 끌며 뒤이어 가장 인기 있는 장르가 되었습니다. 영국에서 유럽과 미국 전역으로 빠르게 확장되었습니다. 1790년대에 이르러 고딕 소설은 점차 두 갈래로 발전했습니다. 한 갈래는 호러 고딕 소설로, 매튜 루이스(Matthew Lewis, 1775~1818), <몽크(The Monk, 1795)>처럼 전통적인 방식을 고수하고 이를 바탕으로 병적 악을 접목해 신비롭고 무서운 효과를 높이는 것이 특징이다. 또 다른 갈래는 감성적인 고딕소설로, 성의 장면을 그대로 유지하면서도 지나친 신비적 요소와 극단적인 공포분위기를 배제하여 논리적인 설명을 이끌어낼 수 있는 메리 래드클리프(Mary Radcliffe, 1764-1823)의 우돌포의 신비(1794). 두 지점 모두 미국에 영향을 미쳤습니다. 미국의 호러고딕 소설가 중 대표적인 인물은 찰스 브라운(1771~1810)이다. 『빌란트』(1798) 등 그의 고딕 공포소설 시리즈는 어두운 톤과 신비한 분위기를 활용해 주인공의 공포심리를 생생하게 묘사하고 있으며, 이는 후대의 진지한 소설가들에게 큰 영향을 미쳤다. 감성적인 고딕소설가 중 대표적인 인물로는 샐리 우드(1759-1855)와 아이작 미첼(1759-1812)이 있다. 전자는 18세기 프랑스와 스페인을 배경으로 한 "줄리아"(Julia, 1800)와 같은 유명한 고딕 소설 시리즈를 창작했습니다. 후자는 고딕 소설 The Asylum(1804)으로 유명합니다.

찰스 브라운 1771년 1월 17일, 찰스 브라운은 필라델피아의 오래된 퀘이커 가문에서 태어났습니다. 그는 집안의 막내 아들로 어릴 때부터 몸이 허약하고 아팠습니다. 그러나 그는 읽기와 쓰기에 더 큰 재능을 보였습니다. 어렸을 때 그는 필라델피아에 있는 Friends' Grammar School에 다녔으며, 그곳에서 고전 작품을 읽고 10세 때 Columbia Magazine에 글을 썼습니다. 16세에 그는 알렉산더 윌콕스(Alexander Wilcox)에게서 법학을 공부했습니다. 그러나 그의 관심은 글쓰기에 남아 있었다. 1793년에 그는 법학을 포기하고 대신 문학을 공부하기로 결정했습니다. 같은 해 뉴욕에 도착해 영국의 유명 작가 윌리엄 고드윈(1756~1836)이 이끄는 우호협회에 참여했다. William Godwin은 Brown에게 큰 영향을 미쳤으며, 특히 그의 고딕 소설 Caleb Williams(1794)는 Brown이 고딕 소설을 쓰기로 결심하게 만들었습니다. 필라델피아로 돌아온 브라운은 글을 쓰기 시작했습니다.

1798년에 그는 여성의 불평등한 지위 변화를 촉구하는 첫 번째 저서 "Alcuin, A Dialogue on the Rights of Women"을 출판했습니다. 같은 해 그의 첫 번째 고딕 소설 "와일랜드(Wyland)"도 출판되었습니다. 그 후 그는 뉴욕으로 돌아와 먼슬리 매거진(Monthly Magazine)과 아메리칸 리뷰(American Review)의 편집자로 일했습니다. 그는 불과 3년 만에 다섯 권의 소설을 연이어 출간했다. Ormond; Or, The Secret Witness(1799), Edgar Huntly(1799), Arthur Mervyn(1799) Mervyn, 1800), Jane Talbot(1801) 및 Clara Howard(1801)입니다. 브라운은 나중에 필라델피아로 돌아와 Literary Magazine, American Register 및 American Register Or General Repository를 편집했습니다. 이 기간 동안 그는 많은 기사를 썼고 일련의 정치 팜플렛을 출판했습니다. 1804년에 그는 뉴욕의 엘리자베스 린(Elizabeth Linn)과 결혼했습니다. 길고 힘든 글쓰기는 이미 약해진 그의 몸을 망가뜨렸다. 그는 1810년 2월 22일 39세의 나이로 필라델피아에서 결핵으로 사망했습니다.

찰스 브라운의 명성은 주로 '와일랜드' 등 고딕 소설 시리즈에 있다. '웨이랜드'는 뉴욕의 농부 웨이랜드가 갑자기 하늘에서 밝은 빛이 번쩍이는 것을 목격한 이야기를 그린다. 두 천사는 그에게 “그의 우상을 파괴하라”고 촉구했습니다. 그래서 그는 미쳐서 먼저 말을 모두 죽였고 그 다음에는 그의 아이들과 아내를 죽였습니다. 그러다가 그는 자신의 여동생을 만나러 가서 그녀도 죽이고 싶어 했습니다. 그는 미치광이로 잡혀 투옥되었습니다. 찰스 브라운은 전통적인 공포 고딕 소설 기법을 미국 장면과 성공적으로 결합하여 웨이랜드의 복잡한 공포 심리를 훌륭하게 묘사합니다. Weilan은 어렸을 때 지하 신들의 지시를 따르지 않아 그의 아버지가 예기치 않게 사망했습니다. 나중에 윌런은 아내, 자녀, 여동생 클라라와 함께 수년 동안 평화롭게 살았지만 그 사건은 그의 마음 속에 깊은 그림자를 남겼습니다. 특히 아버지가 지은 '성전'과 테라스, 클라라의 침실에서는 종종 신비한 소리가 들려왔다. 한편으로는 이 소리가 초래한 불행을 걱정스럽게 추측하기도 하고, 다른 한편으로는 아버지의 비극적인 죽음을 회상하기도 했다. 무아지경에서 그는 "당신의 기도가 들렸습니다. 당신의 충성심을 증명하기 위해 당신의 아내를 나에게 바치십시오"라는 음성을 들었습니다. 그래서 그는 그의 아내와 아이들을 죽이고 그의 여동생 클라라를 죽이러갔습니다.

'아서 머빈'은 '와일랜드'와 주제가 다르다. 이 소설은 일종의 자연악, 즉 황열병이 인류를 휩쓸고 있는 모습을 보여주고 있다. 이 소설은 1798년 6월부터 《월간잡지》에 연재되기 시작했으나, 2호까지만 연재되다가 《월간잡지》로 이름이 바뀌었다. . 출판 중단으로 끝났습니다. 이듬해 브라운은 그 일부를 편집하여 출판했습니다. 3년차에는 나머지 부분을 편집하여 출판하였다. 브라운 자신도 황열병을 앓았기 때문에 책에 나오는 이 전염병에 대한 묘사는 매우 현실적입니다. 게다가 소설의 줄거리도 매우 복잡하다. 이야기에는 두 명의 주인공이 있습니다. 한 사람은 스티븐스 박사였고, 다른 한 사람은 아서 머빈이라는 19세 소년이었습니다. 스티븐스 박사가 아서 머빈이 황열병에 감염된 것을 발견한 곳은 그의 문앞에서였습니다. 다음으로 Arthur Mervyn은 자신의 놀라운 경험을 이야기합니다. 이러한 경험의 대부분은 Welbeck과 관련이 있습니다. 이 사람은 친구들을 모두 배신하고, 강탈하고, 죽였습니다. Arthur Mervyn은 지적인 사람입니다. 그는 힘이 아닌 지혜에 의지했습니다. 그는 열다섯 살 난 소녀 엘리자를 구출했을 때 그녀의 잔인한 삼촌을 교묘하게 물리쳤습니다.

'아서 머빈'에 이어 완성된 '오몬드' 역시 황열병을 배경으로 하고 있다. 그러나 황열병은 더 이상 줄거리 연결고리 역할을 하지 않고 주인공의 강한 성격을 부각시키는 수단으로 작용한다. 주인공 콘스탄틸은 평범한 여성의 성격과 이상적인 여성의 자질을 동시에 갖고 있다. 그녀는 긍정적인 태도로 재난에 직면했습니다. 연인을 버린 오르몬드를 마주할 때도 그녀는 매우 침착했다. 나중에 그녀는 오르몬드를 소유하기 위해서라기보다는 자신의 명예를 지키기 위해 점차 그에게 관심을 가지게 되었습니다. Ormond의 성격은 비교해 보면 뻔뻔스러워 보입니다. 아마도 브라운은 그를 사납고 극도로 이기적인 사람으로 묘사하고 싶었지만 그렇게 하지 못했습니다.

'에드가 헌틀리'는 사람들의 왜곡된 심리를 보여주겠다는 원래의 주제로 돌아왔다. 처음에 브라운은 크리실로의 몽유병이라는 무서운 장면을 과장하기 위해 주인공 에드가 헌틀리의 관점을 사용했습니다. 동시에 그는 긍정적인 어조로 크리실로에 대한 깊은 동정심을 표현해 독자들의 마음에 큰 긴장감을 불러일으켰다. 다음으로 Charles Brown은 Crisillo의 유죄를 고백했고 Edgar Huntley는 Crisillo가 약혼자의 형제를 죽였다고 의심했습니다. Crisillo에 대한 Edgar Huntley의 조사는 막 다른 골목에 도달했습니다. 그는 최근 사건에 대한 기억을 잃었습니다. 말할 필요도 없이 Edgar Huntley 자신은 몽유병자였습니다.

요컨대 찰스 브라운의 『웨이랜드』를 비롯한 고딕 호러소설은 초기 미국 대중소설의 최고 걸작이다. 그들은 브라운의 퀘이커 가족 배경을 반영하고 윌리엄 고드윈(William Godwin)의 사회 개혁 아이디어를 구현합니다. 특히 이 책의 테러에 대한 독창적이고 복잡한 심리적 묘사는 너새니얼 호손(Nathaniel Hawthorne), 에드가 앨런 포(Edgar Allan Poe), 헨리 제임스(Henry James, 1843~1916) 등 후대의 몇몇 유명 소설가들에게 영향을 미쳤다. "Weyland"와 같은 공포 고딕 소설은 광범위한 예술적 성공을 거두었지만 미국 독자들로부터 널리 환영받지 못했습니다. 미국 독자들이 실제로 선호하는 것은 고딕 소설의 또 다른 유형, 즉 감상적인 고딕 소설입니다. 이 분야의 대표적인 작가로는 샐리 우드(Sally Wood)와 아이작 미첼(Isaac Mitchell)이 있다.

기타 작가 및 작품 이전에 샐리 배럴(Sally Barrell)로 알려졌던 샐리 우드(Sally Wood)는 1759년 메인 주 요크 카운티의 해군 장교 가족에서 태어났습니다. 그녀는 판사였던 할아버지와 함께 살며 자랐고, 할아버지의 좋은 영향을 받았다. 그녀는 19세에 Richard Keating과 결혼했습니다. 그러나 결혼한 지 불과 5년 만에 리처드 키팅은 두 딸과 갓 태어난 아들을 남겨두고 세상을 떠났습니다. 그녀는 자녀를 키우기 위해 열심히 일했으며 몇 년 후 메인 주 위스카셋 출신의 장군인 아벨 우드와 재혼했습니다. 1800년부터 그녀는 다섯 편의 고딕 소설을 썼는데 처음에는 "매사추세츠에서 온 여인"으로 서명되었고 나중에는 "메인에서 온 여인"으로 서명되었습니다. 이 다섯 권의 소설 중에서 가장 중요한 것은 그의 데뷔소설 『줄리아와 빛의 남작』(줄리아와 빛의 남작, 1800)이다. 이 책의 배경은 18세기 프랑스이며, 주인공은 아름답고 착한 소녀 줄리아이다. 온갖 고난 끝에 그녀와 그녀의 연인은 마침내 그들의 인생 경험의 비밀을 밝히고 결혼했습니다. 이 소설은 위험한 고원, 무덤, 납치, 강간 미수 등 전통적인 고딕 소설의 요소를 많이 사용합니다. 나머지 4권의 소설은 Dorval, or the Spectator(1801), Amelia, or the Influence of Virtue(1802), Ferdinand and Elmira: A Russian Story(1804), Tales of the Night(1827)입니다. 그들의 장면은 모두 유럽을 배경으로 하고 있으며 모두 신비롭고 무서운 음모를 가지고 있습니다.

아이작 미첼은 1759년 뉴욕 주 올버니 카운티에서 태어났습니다. 그는 지역 신문인 The Political Barometer의 편집자였습니다. 1804년에 그가 자신의 고딕 소설 "The Asylum; or, Alonzo and Melissa"를 연재 형식으로 출판한 것은 바로 이 신문에서였습니다. 그러나 1811년이 되어서야 이 소설은 뉴욕주 포킵시의 서점인 조셉 넬슨(Joseph Nelson)에 의해 단권으로 출판되었습니다. 같은 해에 다니엘 잭슨이 서명한 비슷한 제목의 표절 책 Alonzo and Melissa; 또는 The Unfeeling Father가 출판되었습니다. 아이러니하게도 독자들의 사랑을 받으며 100년 이상 반복해서 재인쇄된 것은 다니엘 잭슨의 버전이었다. 나중에 사람들은 마침내 진위를 알아냈습니다. 이에 대한 근거는 불법 복제 버전에는 원본과 같은 정보를 제공하는 서문이 포함되어 있지 않다는 것입니다. "쉼터, 또는 알론소와 ​​멜리사"는 주로 "오래된 성에서 미인을 구출하는" 전통적인 이야기를 담고 있습니다. 소설의 배경은 북미 식민지 코네티컷이다. 여주인공 멜리사는 가난한 혁명가 알론소와 ​​사랑에 빠졌으나 아버지에 의해 유령의 성에 갇히게 된다. 나중에 알론소는 워싱턴 해군에 합류했고 독립 전쟁 중에 영국군에 포로가 되었습니다. 프랭클린의 도움으로 그는 탈출하여 프랑스를 거쳐 고향으로 돌아왔다. 이것은 미국 고딕 소설에서 프랭클린의 최초이자 유일한 등장입니다. 이야기의 클라이맥스는 마지막에 나옵니다. 찰스턴에서는 지역 주민들이 멜리사가 죽었다는 소문이 돌았고, 알론조는 멜리사의 무덤에 경의를 표하러 갔다. 그러나 멜리사는 죽지 않았습니다. 그녀는 성에서 탈출하여 사랑하는 사람을 만났습니다.