겐조는 명품 브랜드로 간주되나요? 프랑스에서는 어떤 신분인가요? 남성복은 어때요?

설립자: TAKADA KENZO

등록지: 프랑스 파리(1970)

디자이너: TAKADA KENZO

브랜드 라인: 1) JUNGLE JAP : 패션

2) Kenzo (KENZO)는 남성복을 먼저 생산하고 나중에 여성복을 추가했습니다

3) 정글 KENZO JUNGLE in the city : 청소년 의류

4) 도심 속 KENZO CITY: 여성의류

품종: 의류, 가죽가방, 액세서리, 시계, 안경, 홈잡화, 목욕용품, 향수, 골프용품

무료 space: 그의 디자인의 첫 번째 원칙은 "자연스러운 흐름과 움직임의 자유"입니다. 이것은 구조와 신체 존중의 추구를 의미합니다. Ken Takada 세 번째, 그는 전통적인 기모노 스타일의 스트레이트 테일러링을 채택한 최초의 패션 디자이너였습니다. 과하지 않은 소재나 딱딱한 소재를 사용하지 않고 직선적인 외관을 유지하는 기술입니다. 그는 "내 옷을 통해 나는 자유로운 정신을 표현하고 있는데, 이 정신은 옷에 있어서 단순함, 기쁨, 가벼움이다"라고 말했다.

이국적인 스타일: 그의 영감은 남미 인디언들에게서 온다. 몽골 공주, 중국 전통 문양과 문자, 터키 궁녀, 스페인 기사들은 그와 함께 잊을 수 없는 여행을 떠나는 것과 같으며, 이는 여러 나라의 눈부신 국가의 빛을 담고 있으며 사람들이 특히 그를 발견하기를 기다리고 있습니다. 동양의 신비로운 색채를 통해 그는 다양한 민족적 특성을 혼합할 수 있다.

무지개빛 톤: 그는 사계절을 여름으로 상상하며 흥미진진한 색상 트릭을 선보입니다. 딥한 와인 레드, 브라이트 퍼플, 가지 컬러, 카드 베이스, 에스닉한 느낌의 오일 블루 등이 그가 자주 사용하는 컬러 조합은 따뜻함을 자아내며 그 조합을 더욱 강렬하게 만들어준다.

행복한 꽃: KENZO의 패턴은 종종 자연에서 따온 것입니다. 그는 고양이, 새, 나비, 물고기 및 기타 아름다운 생물, 특히 꽃을 좋아합니다. 자연의 꽃, 중국 당나라 복, 일본의 전통 기모노 패턴을 포함하여 그는 고대의 손으로 만든 인쇄 바틱 및 기타 꽃 표현 방법을 포함하여 수천 가지 염색 및 조합 방법을 사용하여 그의 직물이 항상 신선하고 행복한 모습을 보여줍니다. .

브랜드 아이덴티티:

Kenzo의 디자인에는 항상 밝은 꽃무늬가 특정 빈도로 등장하지만 굵은 대문자 "KENZO" 또는 Takada Mr. Kenzo의 개인 서명도 Kenzo의 디자인 중 하나입니다. 그것을 식별하는 방법. KENZO의 의류는 실제로 세 가지 루트로 나누어진다.

1.KENZO PARIS: 이것이 그의 창작의 본질이자 그가 20~45세 사이의 높은 단가로 정의한 첫 번째 루트이기도 하다. .

2.KENZO JUNGLE : 'JUNGLE'이라는 이름으로 15~30세 연령층이 사용하는 젊은 브랜드로 밝고 대담한 트로피컬 정글 컬러를 사용하는 것은 물론, 특별한 소재를 활용한 액세서리도 매치한다. to "repeat"컬러와 패턴"의 유연한 조합은 젊은 의류의 편안한 스타일에 강한 특징을 만들어냅니다.

3.KENZO JEANS: KENZO는 즐겁고 풍부한 상상력을 지닌 젊은이들을 위해 디자인한 데님 의류 시리즈입니다. 청바지, 티셔츠, 재킷, 셔츠, 니트 스웨터 등... 심플하고 편안한 착용 방법을 만들기 위해 노력하고 있습니다.

브랜드 스토리:

세계 패션 무대는 오랫동안 오뚝한 코와 날카로운 눈빛을 지닌 유럽인과 미국인들이 독점해 왔습니다. 옛날, 동양의 섬나라 일본 출신의 몇몇 디자이너들이 약간의 미스터리함과 약간의 예측불가능성, 그리고 더욱 충격적인 경이로움을 안고 무대 중앙에 섰습니다. 기성복 디자이너 TAKADA KENZO는 뛰어난 디자이너 중 한 명입니다. 이 검은 머리와 눈을 가진 아시아 디자이너 그룹의 성공은 유럽과 미국 문화에 신선하고 심오한 동양풍을 불어넣었을 뿐만 아니라 동양에서'싸움'을 벌이고 있는 패션계 동료들에게도 큰 격려와 격려를 주었다. 자신감을 가지고 그들은 동양에서 '패션 시대'로 가는 길을 열었습니다.

TAKADA KENZO는 동명 브랜드 'KENZO'의 인기로 전 세계에 잘 알려져 있습니다. 밝은 미소와 숱 많은 아기 머리를 지닌 이 겸손하고 유머러스한 예술가 역시 파리에서 성공을 거두는 과정에서 어둡고 힘든 시절을 겪었지만, 그의 작품은 결코 르누아르의 그림처럼 행복한 색채와 슬픈 일이 전혀 없었다. 낭만적인 상상. 그래서 그는 '패션계의 르누아르'로 알려져 있다.

성공적인 발자취

1939년 KENZO는 일본 남부 효고이케군 히메지의 중산층 가정에서 태어났습니다. 그는 어렸을 때 전통적인 습관의 제약과 부모님이 정의한 학습 범위에 만족하지 못해 혼자 도쿄로 건너와 당시 일본 유일의 패션 학교에서 공부했습니다. 당시 일본에는 봉제 산업에 종사하는 남성이 거의 없었으며, KENZO는 패션 학교의 유일한 남학생이었습니다. 아마도 전통에 도전하는 이 다루기 힘든 성격이 KENZO의 "원동력"이 되었을 것입니다. 계속해서 의류 산업을 탐구하고 발전시켜 나가겠습니다."

1964년 일본 정부는 도쿄올림픽을 대비해 경기장 건립을 위해 부지를 확보했고, 이주비 35만엔으로 마르세유행 페리표를 구입해 세계를 향한 첫발을 내디뎠다. 이에 앞서 KENZO는 중국에서 상당한 디자인 및 운영 경험을 축적했으며 1960년 '일본 패션 디자인 어워드'를 수상했으며 백화점용 여성복 디자인에 대한 오랜 경험을 갖고 있습니다.

1965년, KENZO는 오랫동안 꿈꿔왔던 서부 여행을 시작했습니다. 화물선은 세계 여러 항구에서 계속해서 화물을 싣고 내리는 동안 도킹 기간 동안 KENZO는 주요 선박과 접촉할 수 있었습니다. 세계의 다양한 인종과 다양한 문화, 다양한 스타일이 그의 눈을 뜨게 했습니다. KENZO 의류의 강한 이국적인 풍미는 바로 그러한 경험에서 비롯됩니다.

그는 원래 수년간의 자랑스러운 작품이 담긴 여행 가방 5개를 배에 가지고 왔는데, 원래는 이것들을 파리에서 자랑하고 싶었지만 이번 여행을 통해 다시. 평가 이 작품 이후 그는 그 과정에서 홍콩의 모든 디자인 작업을 과감히 버렸습니다. KENZO가 마르세유에 도착했을 때 그는 프랑스어를 모르고 무일푼이어서 힘든 시간을 보냈습니다. 나중에 그는 파리로 이사하여 화장실만큼 작은 집을 빌렸습니다. 가장 어려운 시절에는 생계를 유지하기 위해 남의 개털을 깎아 생계를 유지하기도 했습니다. 그럼에도 불구하고 KENZO는 계속해서 패션을 추구하며 다양한 의류 잡지와 의류 회사에 작품을 보냈습니다. 마침내 KENZO는 ELLE를 통해 12개 이상의 작품을 판매했습니다. 그 이후로 KENZO의 프랑스 디자인 경력은 더 나은 방향으로 전환되었습니다.

1970년 4월, KENZO는 노트르담 드 라 빅투아르(Notre Dame de la Victoire) 인근 파리 GALERIE VIVIENNE에 첫 매장을 열었습니다. 그는 일하면서 배운 페인트 기술을 활용하여 자신이 가장 좋아하는 후기 인상파 거장 루소의 "정글 드림"을 벽, 계단, 천장에 창의적으로 그리는 데 3개월을 투자했고, 가게 이름을 "일본 정글"이라고 명명했습니다. 이후 그는 자신의 브랜드 이름을 JUNGLE JAP '일본 정글', JUNGLE KENZO 'KENZO in the Jungle'로 명명하기도 했다. 그의 광고 역시 모두 정글을 배경으로 하고 있으며, 그의 '정글 콤플렉스'는 그의 삶과 디자인 곳곳에 반영되어 있다.

1970년 8월, KENZO는 자신의 매장 근처 골목에서 첫 번째 소규모 패션쇼를 열었습니다. 비록 관람객이 10여 명에 불과할 정도로 간소한 행사장임에도 불구하고 'ELLE' 편집장까지 와서 관람해 큰 호응을 얻었다. 그래서 11월에는 KENZO의 작품이 "ELLE"의 표지에 실렸습니다. 이후 그의 패션 그림은 패션 잡지에 자주 게재되었고, 그가 디자인한 옷도 인기를 끌기 시작했다. 이후 KENZO는 패션계의 길을 걷기 시작했습니다. 1971년 그가 트레이드마크로 디자인한 패션 브랜드는 파리의 최신 패션상품으로 미국에 판매됐다. 새로운 것에 관심이 많은 미국 소비자들 사이에서 큰 인기를 얻었습니다.

1970년대 초반, 반전통적인 문화 이념과 가치의 영향으로 여성을 대상으로 한 고급 패션 매장들이 잇따라 쇠퇴하고 문을 닫았다. 그리고 미니스커트와 나팔바지가 인기를 끌었습니다. 이때 KENZO는 대비가 강한 밝고 생동감 넘치는 색상, 풍부하고 유비쿼터스적인 꽃 패턴, 상상력이 풍부한 매칭 방법, 편안하고 자유로운 착용감, 지리적 영역에 국한되지 않는 국제적인 디자인 아이디어를 사용하며 작품에는 여유로움이 가득합니다. 그리고 유쾌한 분위기는 전 세계 모든 사람들에게 눈을 뜨게 하며, KENZO를 놀라운 속도로 성장시키고 발전하게 만듭니다.

KENZO의 기성복 브랜드는 빠르게 국제적인 영역에서 유명해졌으며, 파리, 밀라노, 도쿄는 그의 재능과 세심한 창작을 보여주는 무대가 되었습니다. KENZO는 자신의 창의적인 아이디어를 아시아의 목소리로 표현하며 뛰어난 재능으로 아시아 최고의 디자이너라는 명성을 얻었습니다.

1995년 타카다 겐조 씨는 회사를 LVMH 그룹(글로벌 명품 그룹)에 매각하고 디자인에 전념해 그의 의류 작품을 더욱 돋보이게 만들었다.

1999년 유엔이 후원하는 '평화시대' 디자인상을 수상했고, 2000년 봄여름 쇼 KENZO 30년 리뷰와 '미국 신세계' 갈라를 주제로 '미국 신세계' 갈라를 개최했다. 평화 시대'. 업계에 센세이션을 일으켰습니다.

색채의 달인

고향과 파리 사이 전혀 다른 두 감정의 얽힘은 다카다 겐조의 남다른 영감의 원천이다. 그는 항상 파리를 염두에 두고 디자인했지만 때때로 동양적인 영향도 표면화되었습니다. 이 스타일은 그의 경력 초기에 개발되었습니다. 1970년 그의 첫 번째 매장인 정글잡(Jungle Jap)에 전시된 옷은 사람들이 길거리에서 입는 옷과 사뭇 달랐다. 소맷단을 넓히고, 어깨 모양을 바꾸었으며, 면직물을 사용했으며, 기모노 디자인의 평면적인 개념은 그의 디자인 곳곳에서 볼 수 있습니다. 그러나 그의 스타일은 빠르게 받아들여지며 인기 아이템이 되었습니다. 그가 디자인한 만화경 같은 컬러와 패턴은 더욱 놀랍고, 그는 '컬러 마술사'로 불린다.

세계 패션 무대는 오랫동안 오뚝한 코와 깊은 눈매를 지닌 유럽인과 미국인들이 독점해 왔다.

옛날, 동양의 섬나라 일본 출신의 몇몇 디자이너들이 약간의 미스터리함과 약간의 예측불가능성, 그리고 더욱 충격적인 경이로움을 안고 무대 중앙에 섰습니다. 기성복 디자이너 TAKADA KENZO는 뛰어난 디자이너 중 한 명입니다. 이 검은 머리와 눈을 가진 아시아 디자이너 그룹의 성공은 유럽과 미국 문화에 신선하고 심오한 동양풍을 불어넣었을 뿐만 아니라 동양에서'싸움'을 벌이고 있는 패션계 동료들에게도 큰 격려와 격려를 주었다. 자신감을 가지고 그들은 동양에서 '패션 시대'로 가는 길을 열었습니다.

TAKADA KENZO는 동명 브랜드 'KENZO'의 인기로 전 세계에 잘 알려져 있습니다. 밝은 미소와 숱 많은 아기 머리를 지닌 이 겸손하고 유머러스한 예술가 역시 파리에서 성공을 거두는 과정에서 어둡고 힘든 시절을 겪었지만, 그의 작품은 결코 르누아르의 그림처럼 행복한 색채와 슬픈 일이 전혀 없었다. 낭만적인 상상. 그래서 그는 '패션계의 르누아르'로 불린다.

개인적으로는 CK가 더 나은 것 같아요.