초등학교 3학년 미술교육 디자인 샘플(3편)

#三级# 소개 미술 교육은 학생들의 마음을 더욱 자유롭게 하고, 학생들의 주도성을 자극하며, 학생들이 스스로 문제를 해결하는 능력을 향상시킬 수 있습니다. 그러므로 우리는 학생들의 교육에서 예술의 중요성에 주목해야 합니다. 학생들이 과학적인 이론만 추구하도록 할 수는 없습니다. 예술적 감정도 똑같이 중요합니다. 지속적인 향상을 통해서만 완전한 인재가 될 수 있습니다. 다음은 "초등학교 3학년 미술교육 디자인에 관한 샘플 에세이(3편)"에서 정리한 관련 정보입니다.

제1조 초등학교 3학년 미술 교육 디자인 샘플(3개 조항) 교육 목표:

1. 공작 깃털의 특성을 바탕으로 패턴이나 레이스를 디자인합니다.

2. 점, 선, 면을 사용하여 패턴을 형성하고 패턴의 장식적인 아름다움을 느끼는 방법을 배웁니다.

3. 미술 디자인에 대한 학생들의 관심을 키워주세요.

교과서 분석:

미술 교육의 목적은 학생들의 미적 능력과 미적 취향을 향상시키는 것입니다. 가르침을 통해 학생들은 주변의 아름다움을 잘 발견하고 아름다움을 표현하는 방법을 배우고 예술의 형태로 아름다움을 창조하며 삶을 아름답게 만들려고 노력할 수 있습니다. 이 레슨 "아름다운 공작"은 전형적인 레슨 예입니다. 관찰을 통해 공작새 깃털의 아름다움을 발견하고, 공작새 깃털의 특성을 바탕으로 패턴과 레이스를 디자인하여 자신과 주변 사물을 장식합니다.

요점 및 어려움:

요점: 점, 선, 표면 요소를 사용하여 아름다운 패턴이나 끈을 디자인하고 그리는 방법을 배웁니다.

난이도 : 공작새 깃털의 특성을 살려 패턴이나 레이스를 디자인한다.

수업 전 준비:

(학생) 수채화 펜, 오일 파스텔

(교사) 비디오 자료, 코스웨어, 브러쉬

교육 과정:

1. 대화 소개.

재생 영상: 무용가 양립핑(Yang Liping)의 공작춤.

맞추기: 작가는 춤 언어를 통해 어떤 동물의 특징을 표현하는가?

Q: 이런 예술적인 표현을 좋아하시나요? 학생들에게 공작의 모양을 모방하고 "The Golden Peacock Jumps Gently" 음악에 맞춰 춤을 추도록 하세요.

2. 코스웨어를 보여주고 공작을 다양한 형태로 표현한 예술 작품을 감상하고 학생들은 공작의 다양한 미학에 대해 논평합니다. (그림, 춤, 노래, 문양, 조각 등 형태가 다양합니다.)

3. 주제 공개 : 오늘은 공작 문양의 특성을 바탕으로 패턴을 디자인하는 방법을 배웁니다. (칠판에 적음)

4. 패턴의 디자인 방법을 연구합니다.

(1) 학생들에게 삶의 흥미로운 패턴을 찾아보라고 하세요.

(2) 토론: 패턴에는 어떤 디자인 요소가 사용됩니까?

스타일링 측면에서는 반복, 수렴, 크기, 중첩 등의 조합 방법으로 다양한 미학을 경험할 수 있습니다.

색상: 강한 대비, 약한 대비 및 기타 색상 방법.

5. 요약: 다양한 크기, 굵기, 방향의 점, 선, 면을 질서정연하게 배열하면 다양한 미학을 연출할 수 있습니다. 동시에 조화로운 색상은 케이크 위의 장식입니다.

6. 교사 시연.

선생님의 모델 그림, 사용법 설명.

토론과 연구: 또 어떤 표현 방법을 사용할 수 있나요?

7. 학생들이 투어에 대한 가이드를 만들고 교사가 안내합니다.

8. 숙제 평가.

친숙한 생활용품을 디자인된 패턴으로 장식해보세요. (선생님과 학생들은 생필품으로 속이 빈 템플릿을 만들고, 학생들이 디자인한 패턴을 템플릿에 올려 일상생활에서 패턴의 역할을 느껴봅니다.)

평가방법 : 자기평가, 상호평가 평가, 교사 의견 등

2~3학년 미술 교과 디자인 글(3편) 교습 내용

학교와 수업에서 근무하는 장면을 그림의 형식을 활용하여 표현합니다.

교육 목표

1. 학생들이 학교 수업 장면을 회상하고 관찰하도록 지도합니다.

2. 임무 중 캐릭터의 다양하고 역동적인 변화를 마스터하고, 임무 장면을 그림으로 표현해보세요.

3. 학생들의 관찰력, 기억력, 창의력을 향상시키고 일에 대한 책임감을 기릅니다.

p> 교재 준비

선생님의 모형 작품이나 예전 동창들의 우수 작품,

색펜, 오일 파스텔, 수채화 또는 구아슈, 색연필 등의 그림 도구 .

교육 과정

1. 지도 단계:

회상을 통해 학교와 수업에서 어떤 업무를 수행했나요? (학교 당직 담당관, 반 당직 학생) 당직 중에는 무엇을 하시나요? 당직사관으로 일할 때에는 교양 있게 쉬고 뛰어다니지 않고, 선생님을 보면 공손하게 인사하는 등 반 친구들의 행동 규범을 확인하세요. 근무할 때 칠판도 닦고, 바닥도 쓸고, 테이블과 의자도 정리하고... 무슨 일을 하든 최선을 다하고 책임을 져야 한다는 결론에 이르렀다.

2. 발달 단계

여러 학생을 초대하여 근무 중 다양한 동작을 시연하고, 학생들이 캐릭터의 역동성을 주의 깊게 관찰하도록 지도하며, 기본 형식을 사용하여 각 동작의 의미를 요약합니다. . 특징.

(교사는 뼈대를 사용하여 역동적인 캐릭터를 표현할 수 있음)

동료의 작품 몇 개를 보여줌으로써 학생들이 대담한 상상력을 갖도록 격려하고 그들이 근무 중에 무엇을 할 수 있는지 생각하도록 영감을 줍니다. 업무의 질과 효율성은? 예를 들어 손과 발을 모두 사용해 한 손으로 칠판을 닦고, 다른 손으로 창문을 닦고, 발로 바닥을 쓸 수도 있다. 학교에서 등등. 학생들에게 그림을 정리하도록 안내하세요. 그림에 등장인물이 많을 필요는 없으며, 동작이 복잡하지 않아야 합니다. 근무 중인 장면을 표현하고 등장인물의 움직임 특성을 포착하면 됩니다.

3. 청소

그림 수업 바닥에 훔친 물건이 너무 많아서는 안 되지만, 학생들도 주변 위생 환경에 주의를 기울이고 좋은 공부 습관을 길러야 합니다. .

제3조 초등학교 3학년 미술교육 도안 견본(3개 조항) 지식과 기술 :

관찰과 분석을 통해 탈의 문화를 이해하고 탈의 특성을 느낀다. 다양한 스타일의 마스크 예술적 특성, 뛰어난 특성을 지닌 마스크를 표현하는 방법을 배웁니다.

과정 및 방법:

관찰, 체험, 탐구, 상호소통을 통해 학생들이 가면의 특성을 익히고 가면이 우리에게 주는 아름다움을 느끼며 발견할 수 있는 인재를 양성합니다. 아름다움과 지각, 아름다움을 창조하는 능력.

정서적 태도 및 가치: 학습 활동을 통해 학생들은 관찰과 비교의 습관은 물론 가면 예술과 예술 활동에 대한 관심을 기를 수 있습니다.

교육 중점:

다양한 지역, 다양한 인종, 다양한 스타일의 탈을 감상함으로써 탈의 문화를 이해하고 예술적 특성을 느끼며 탈 표현 방법을 배울 수 있습니다.

수업 난이도 : 유수분리를 이용하여 마스크의 페인팅 방식을 표현합니다.

교육 과정:

1. 마술 소개

교사: 학생 여러분, 선생님이 마술을 가져오셨습니다. 보고 싶으세요?

선생님: 보세요, 이것은 빈 종이입니다. 이제 기적을 목격할 시간이 왔습니다! 무엇이 보이나요?

학생: 와! 정말 놀랍습니다! 흰색 마스크가 나타납니다.

선생님: 이 마법의 원리를 알고 싶나요?

학생: 생각해보세요

선생님: 사실 이 마술은 아주 간단해요. 종이는 평범한 흰색 종이가 아니에요. 저는 처음에 흰색 오일 파스텔을 사용해서 마스크를 그렸어요. 흰 종이입니다. 이것은 발견하기 어렵습니다. 그런 다음 오일 파스텔을 바른 부분에 색이 남지 않도록 종이에 어두운 구아슈를 바르세요. 이러한 도장 방식을 유수분리 도장이라고 합니다. (유수분리 도장법은 유성안료와 수성도료의 부적합성을 활용한 것입니다.)

이번 섹션에서는 이 방법을 활용하여 마스크 레슨을 배워보겠습니다. (칠판 쓰기 주제)

2. 새로운 가르침

1. 교사: 스스로 이해한 바에 따르면 가면이 무엇인지 아시나요?

生: 얼굴에 붙이는 장식. 건강: 얼굴에 걸려있는 무서운 화장.

선생님: 그러면 마스크란 무엇인가요? 큰 화면으로 보세요(사진을 보여주세요)

2. 마스크의 유래를 알아보세요. (사진 보여주기)

선생님: 가면은 오랜 역사를 가지고 있습니다. 고대에는 제사를 지내거나 축제 때 귀신을 쫓아내고 신을 맞이하려는 소망을 표현하기 위해 착용했습니다. . 이 관습은 오늘날에도 여전히 실행되고 있습니다. (희생과 공연 사진 보여주기)

3. 선생님: 우리나라는 가면을 최초로 갖고 사용하는 나라 중 하나입니다. 가장 유명한 것은 누오 가면과 티베트 오페라 가면입니다. (사진 보여주고 설명하기)

4. 선생님 : 외국 마스크를 감상해보자 (사진 보여주기)

5. 선생님 : 지역과 관습의 차이로 인해 국내외 마스크는 고대와 현대의 스타일은 매우 다르고 흥미진진합니다. 이는 인류의 풍부한 상상력과 창의성을 충분히 반영합니다. (사진을 보여주세요)

6. (사진을 보여주세요)

선생님: 실제 사람과 비교했을 때 마스크의 얼굴 특징은 어떤 특징이 있나요?

학생: 무서운 것 같아요. 학생: 눈이 너무 크고 입이 무섭네요.

7. 선생님: 이제 티베트 오페라 가면과 스리랑카 가면을 관찰해 볼까요?

얼굴 표정의 유사점은 무엇입니까?

스타일링의 차이점은 무엇인가요?

(선생님: 하나는..., 선생님: 하나는... 선생님:...)

선생님: 얼굴 특징을 만들기 위해 어떤 창의적인 기법이 사용됐나요? (학생: 변형 및 과장)

교사: 변형 및 과장 방법은 무엇입니까?

건강 : 코가 소코처럼 엄청 크고, 눈이 크고 사나우며, 눈알이 튀어나올 듯 빨갛다

건강 : 눈도 크고, 혀도 길고, 사람 잡아먹고 싶고, 너무 무서워요.

교사: 꼬마 디자이너가 되어 마스크 디자인을 하라고 하면 어떻게 디자인해서 마스크를 만들겠어요? 마스크가 더 무섭다? 과장과 왜곡을 잘 활용하려면?

3. 교사는 페인팅 마스크에서 기름과 물을 분리하는 방법을 보여줍니다.

1. 오일 파스텔을 사용하여 한 줄로 초안을 시작합니다.

(오일파스텔을 사용하여 얼굴을 먼저 그린 후 오일파스텔을 사용하여 얼굴에 단선으로 과장되고 변형된 얼굴 특징을 그린 후 마지막으로 장식적인 패턴과 패턴을 추가합니다.)

2. 위에 단선안을 기본으로 오일파스텔 컬러링을 사용합니다. (색칠은 두꺼워야 합니다)

질문: 학생들은 두 번째 그림과 첫 번째 그림의 차이점을 주의 깊게 관찰하나요? (다들 조심히 관찰했습니다. 모두가 보지 못한 곳이 또 있습니다. 치아도 흰색 오일파스텔로 단단하게 칠해두었습니다.)

3. 그림 전체를 과슈로 덮어서 만들어주세요. 기름과 물의 분리.

이 방법을 배웠나요?

IV.숙제

이제 우리는 풍부한 상상력을 사용하여 변형과 과장을 사용하여 우리가 좋아하는 뛰어난 기능을 갖춘 마스크를 디자인합니다.

참고:

1. 밝은 색상과 구아슈 베이스 색상의 색상 차이가 크고 대비되어야 합니다.

2. 오일파스텔을 이용해 두껍게 칠해주세요.

화면에 나오는 사진을 참고해서 만들 수 있어요. 기본 색상으로 어두운 구아슈를 적용하면 어떤 모습일지 상상해 보세요.

5. 숙제를 평가합니다.

VI.요약

오늘 우리는 기름과 물을 분리하여 마스크를 그리는 방법을 배웠습니다. 이 작품들은 학생들의 풍부한 상상력과 창의력을 충분히 반영합니다. 수업은 더 좋아질 것입니다. 학생들은 마스크를 만들면서 더 많은 것을 얻을 것입니다. 이것이 이 수업의 전부입니다.