영화의 서사 기교와 서사 구조는 무엇인가

로버트 맥키는 세계 스크린 연극 교육 제 1 대사로 인정받았다. 이야기-소재, 구조, 스타일, 스크린 극작의 원리' 는 맥키가 처음으로 책 형식으로 대상을 수상한 스크린 극작 방법을 밝힌 것이다. < P > 이야기의 쇠퇴 < P > 는 이야기의 상업성과 오락성에 대해 이야기하면서 "예술에 대한 이런 갈망은 순수한 오락일 뿐 인생의 탐구보다는 인생에 대한 도피라고 생각하는 사람들이 있다" 고 썼다. 하지만 오락이란 무엇일까요? 오락은 지식적으로나 감정적으로 만족할 때까지 이야기에 탐닉하는 의식이다. 영화 관객들에게 오락은 어두운 극장에 앉아 스크린 위에 집중하여 이야기의 의미와 이야기에 대한 견해에 따라 오는 강렬하고 때로는 고통스러운 감정 자극을 경험하는 의식이다. 이런 감정은 의미가 깊어짐에 따라 극도의 만족을 얻을 수 있다. < P > "하지만 유비쿼터스, 유비쿼터스 매체가 국경과 언어의 장벽을 넘어 수많은 가구에 이야기를 전달할 수 있게 됐지만, 스토리텔링의 전반적인 수준은 갈수록 나빠지고 있다. 빈틈이 많은 거짓 이야기는 현묘로 실질을 대체하고, 기이한 궤변으로 진실을 대신해야 한다. (존 F. 케네디, 지혜명언) 허약한 이야기는 관중의 환심을 얻기 위해 이미 수백만 달러가 쌓여 있는 거대한 윙윙거리는 시범으로 타락했다. " < P >' 이야기' 에 규정된 이야기 디자인 용어

(S 어: 다소 추상적으로 보일 수 있지만, 이러한 내용은 확실히 고전적이다 ) < P > 구조 < P > 구조는 인물 생활 이야기에서 일련의 사건에 대한 선택이며, 이 선택은 이벤트를 전략적인 시퀀스로 결합하여 구체적이고 구체적인 감정을 자극하고 구체적이고 구체적인 인생관을 표현한다. < P > 스토리이벤트 < P > 스토리이벤트는 어떤 가치로 표현하고 경험하며 충돌을 통해 이뤄지는 인물의 생활상황에 의미 있는 변화를 만들어 낸다. 충돌에서 부딪친 변화입니다. < P > 이야기 가치 < P > 이야기 가치는 인류 경험의 보편적인 특징이다. 이러한 특징은 이때부터 그때까지 정면에서 부정적으로, 또는 부정적에서 정면으로 바뀔 수 있다. < P > 장면 < P > 장면은 상대적으로 연속적인 시간에 충돌을 통해 표현된 동작입니다. 이 동작은 최소한 어느 정도 인지할 수 있는 중요성의 가치에 따라 인물생활에서 남자를 적재하는 상황을 변화시킵니다. 이상적인 장면은 바로 이야기 사건이다. < P > 박자 < P > 장면 안에는 가장 작은 구조성분인 박자가 있습니다.

박자는 동작/반응 중 일종의 행동 교류이다. 이러한 변화된 행동은 또 하나의 박자를 통해 장면의 전환을 구축했다. < P > 시퀀스 < P > 시퀀스는 일련의 장면 (일반적으로 2 ~ 5 개) 을 의미하며, 각 장면의 충격력은 절정에 이를 때까지 증가하는 추세입니다. < P > 화면 < P > 화면은 하나의 클라이맥스 장면을 정점으로 하여 모든 앞의 시퀀스나 장면보다 더 강력한 충격을 주는 일련의 시퀀스입니다. < P > 요약: 장면은 미묘하지만 중요한 방식으로 변환됩니다. 일련의 장면은 온건하고 더 충격적인 방식으로 변환되는 시퀀스를 구성합니다. 일련의 순서는 다음 더 큰 구조인 장막을 구성하는데, 이는 인물 생활의 부하 가치를 나타내는 상황에서 중대한 역전을 나타내는 동적 단위이다.

이야기

일련의 장면이 모든 요소 중 가장 큰 구조인 스토리를 구성합니다.

"한 이야기는 거대한 주요 사건에 지나지 않는다. 이야기의 시작 부분에서 인물의 삶에서 부하 가치의 상황을 보고 그를 이야기의 끝 부분에 있는 가치 부하와 비교할 때, 이야기의 원호를 볼 수 있어야 하며, 이야기가 시작될 때의 한 상황을 이야기의 끝 부분에 있는 또 다른 변화된 상황의 거대한 변화로 데려갈 수 있어야 한다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 이야기명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 이야기명언) 이 마지막 상황, 이 마지막 변화는 절대적이고 돌이킬 수 없는 것이어야 한다. " < P > 이야기의 클라이맥스 < P > 이야기는 일련의 막들의 조합이며, 점차 마지막 막고조, 일명 이야기의 클라이맥스로 발전하여 절대적이고 돌이킬 수 없는 변화를 불러일으켰다. < P > 줄거리 < P > "일부 문학권에서는' 줄거리' 가 이미 더러운 단어로 변했다. 왜냐하면 그것은 강한 상업주의적 의미로 오염되었기 때문이다. 손실은 우리 자신이다. 줄거리는 스토리를 만들고 디자인하는 데 사용되는 일관되고 상호 연관된 시간에 실행되는 이벤트 패턴의 이름을 지정하는 정확한 용어이기 때문이다. " < P > "모든 훌륭한 이야기의 창작은 우발적인 영감을 빼놓을 수 없지만, 한 극본의 글쓰기는 결코 우연이 아니다. 작가는 영감을 반복해서 수정해서 이야기를 혼연일체로 만드는 것은 완전히 본능적인 직감에서 나온 것 같지만, 그 (작가) 는 이야기를 쉽고 자연스럽게 보이기 위해 얼마나 많은 노력과 부자연스러움을 기울였는지를 마음속으로 알고 있다. (윌리엄 셰익스피어, 템페스트, 독서명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 독서명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 독서명언). " < P > 줄거리 디자인은 이야기의 위험한 영역을 항해하고 무수한 갈림길에 직면했을 때 올바른 항로를 선택하는 것을 말한다. 줄거리는 저자가 사건에 대한 선택과 시간의 이벤트 디자인이다.

이야기 삼각형

큰 줄거리, 작은 줄거리, 반줄거리

고전 디자인 최소주의 반구조 < P > 절대적이고 돌이킬 수 없는 변화를 표현한 이야기의 클라이맥스가 이야기 과정에서 제기된 모든 질문에 답하고 관심의 모든 감정을 만족시킨다면 폐식 결말이라고 한다. < P > 한 이야기의 클라이맥스가 하나 또는 두 개의 해결되지 않은 질문과 일부 불만족스러운 감정을 남기면 오픈 엔딩이라고 불린다. < P > 주동주인공은 욕망을 추구하기 위해 행도를 취할 때 주변 사람과 세계와 직접적인 충돌을 일으킨다. < P > 수동적인 주인공은 겉으로는 소극적이지만 내면에서 욕망을 추구할 때 자신의 성격의 모든 측면과 충돌한다. < P > 선형 시간과 비선형 시간 < P > 플래시백이 있든 없든 한 이야기의 사건이 한 관객이 이해할 수 있는 연대순으로 배정된다면 이 이야기는 선형 시간으로 표현된다. < P > 만약 한 이야기가 시간 속에서 마음대로 점프하여 시간의 연속성을 흐려서 관객이 무슨 일이 일어났는지 판정할 수 없다면, 이 이야기는 비선형 시간에 따라 들려온다. (조지 버나드 쇼, 시간명언) (알버트 아인슈타인, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 시간명언) < P > 인과와 우연 < P > 인과관계는 하나의 이야기를 유도하고, 동기 있는 동작이 결과를 초래하며, 이러한 결과가 또 다른 결과의 원인이 되어 이야기의 고조를 이끌어가는 각 단편의 연쇄반응에서 충돌의 각 측면을 서로 연결해 현실의 상호 연관성을 드러낸다. < P > 우연히 허구의 세계를 구동하여 동기 없는 동작이 더 이상의 결과를 초래할 수 없는 사건을 트리거하도록 하여 이야기를 서로 연관되지 않은 부분과 열린 끝으로 분해하여 현실의 상호 연관성을 드러낸다. (존 F. 케네디, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 성공명언) < P > 일관된 현실과 일관되지 않은 현실 < P > 일관된 현실은 가상 베이징이며, 인물과 그 세계 간의 상호 작용 패턴을 확립하고, 전체 서술 과정에서 이러한 상호 작용 패턴은 일관성을 유지하여 의미를 창출한다. < P > 일관되지 않은 현실은 다양한 상호 작용 패턴이 혼합된 배경이다. 그 중 이야기 장이 일관되지 않은 한' 현실' 에서 다른' 현실' 으로 점프하여 황당무계한 느낌을 만들어 낸다. < P > "작가는 반드시 고전 형식 < P > 에 정통해야 한다. 직감이나 연구를 통해 우수한 작가는 최소주의와 반구조가 독립된 형식이 아니라 고전 형식에 대한 반응이라는 것을 잘 알고 있다. 작은 줄거리와 반줄거리는 큰 줄거리에서 비롯된다. 전자는 축소시키고, 후자는 대립한다. 선봉파의 존재는 대중화와 상업화에 반대하기 위해 그 자체도 대중화와 상업화가 될 때까지 그 자체를 공격하는 것이다. (존 F. 케네디, 전쟁명언) < P > ...... < P > 위대한 예술가들은 모두 이런 순환을 숭상한다. 배경이나 교육 정도에 관계없이 모든 사람이 의식적이거나 본능적으로 고전에 대한 기대를 가지고 이야기식에 들어간다는 것을 알고 있다. < P > ...... < P > 영화를 보면 이미 큰 줄거리를 이해했다고 생각하지 마라. 이런 일은 농담할 수 없다. 당신이 확실히 그럴듯한 작품을 만들 수 있을 때만, 당신은 자신이 이미 이해했다고 감히 말할 수 있다. (존 F. 케네디, 예술명언) 작가는 지식이 좌뇌에서 우뇌로 미끄러질 때까지 끊임없이 기교를 연마해야 한다. 지능이 살아있는 솜씨로 변할 때까지. "