예술의 사회적 기능에 대하여

예술은 사회 생활의 반영이다. 예술의 사회적 기능은 인식 기능, 교육 기능, 심미 기능으로 요약할 수 있다. 예술은 오락을 통해 그 교육적 역할을 발휘한다. 심미 기능은 예술 특유의 사회 기능이자 그 사회 기능의 핵심이다. 다음은 제가 예술의 사회적 역할에 대한 추천입니다. 참고하시기 바랍니다.

예술의 사회기능범문 1: 예술의 사회기능

예술의 범위는 매우 넓다. 넓은 의미에서 대략 장식 예술과 실용 예술의 두 종류로 나눌 수 있는데, 장식 예술의 경우 주로 그림과 조각품을 포함한다. 회화는 사용하는 재료와 도구에 따라 중국화, 유화, 수채화, 수분화, 판화, 스케치 등의 회화 유형으로 나눌 수 있다. 조각품에도 원조각, 엠보스 등 다양한 형태가 있는데, 사용된 재료는 돌, 나무, 진흙, 석고, 청동 등이다. 실용예술에는 공예미술과 건축의 두 가지 주요 범주도 포함되어 있다. 현재 국내외에서 공예미술의 개념에 대해 서로 다른 견해를 가지고 있지만, 통상적으로 공예미술에는 전통수공예, 현대공예미술, 상업미술이 포함된다. 옥조각, 치아조각, 칠기, 금속공예품 등 전통 수공예품. 현대 산업 예술 (또는? 산업 디자인? ) 사람들의 증가하는 물질적, 정신적 요구를 충족시키는 모든 적용 가능하고 아름다운 생활용품뿐만 아니라 현대 차량, 기계의 모양과 색채 디자인을 포함한다. 현대 상업 예술은 주로 상품 로고, 포장 장식 및 상업 광고를 가리킨다. 건축도 미술의 범주에 속하는 것은 건축 자체에 포함된 기술, 과학, 예술의 이중성에 의해 결정된다. 어떤 건물이든 항상 일정한 공간 형태를 가진 물질구조로 지구에 우뚝 솟아 있는데, 이는 불가피하게 형태가 아름다운지 아닌지의 문제가 존재한다. 이런 의미에서 건축은 조각품과 마찬가지로 매우 구체적인 조형예술이다.

일반적으로 그림, 조각, 공예미술, 건축예술 등이 공간에서 진행되어 사람의 시각을 표현하고 호소하는 예술을 가리킨다. 17 세기 유럽이 이 명칭을 사용하기 시작했을 때, 그림 조각 문학 음악 등 미학적 의의가 있는 것을 가리킨다. 나? 오사운동? 이 단어가 주변에서 광범위하게 사용될 때, 노신이 19 13 년 동안 설명했던 것과 같은 예술 전체의 의미도 있다. 예술? 내가 이 단어를 썼을 때:? 예술은 영어 사랑에서 번역된 단어이다. 구름을 사랑하는 사람은 원산지인 그리스이고, 그들의 우정은 예술이다. 얼마 지나지 않아 중국은 또 하나를 가져갔는가? 예술? 이 단어의 번역? 에이트? ,? 예술? "회화" 라는 단어는 이미 회화 등 시각 예술의 전용 명칭이 되었다. 예술은 예술의 유형 중 하나이며 인류 사회와 밀접한 관련이 있다. 예술 창작은 인류 문명 발전의 중요하고 선명한 표지 중의 하나이다. 현대 사회에서는 예술이 일상생활의 모든 측면에 스며들어 사람들의 날로 늘어나는 물질적 생활과 정신생활의 수요를 충족시켰다. 인테리어 디자인: 다양한 스타일, 의류예술: 두꺼운 밑창, 조각: 옥해광장의 옥형 등. 이러한 예술 작품들에서 볼 수 있듯이 예술은 다양한 재료를 이용하여 입체적이거나 평평한 시각적 이미지를 만들어 사람과 사람 사이에 심미 정보를 전달하는 수단으로 삼아야 하기 때문에 예술은' 조형예술' 이라고도 불린다. 그의 주요 범주는 그림 건축 조각 공예 미술이다.

예술은 본질적으로 정신의식 창조의 산물이다. 주조 정우' 는 주왕이 노예주에게 준 땅과 노예의 비문을 담고 있다. 그것은 노예주의 통치권을 상징하는 개념을 포함하고 있다. 실제로 자신의 노예제 특권을 홍보하고 주왕에 대한 충성과 조상에 대한 기념을 표현하기 위해서다. 로댕의' 사고' 는 매우 젊고 아름다운 여성의 두상을 만들었다. 그녀는 고개를 숙이고 우울하고 응시하는 눈빛과 굳게 닫힌 입술이 풍부하고 복잡한 내면세계를 드러내고 있다. 마치 사회적 속박에서 벗어날 수 없는 사색에 빠져 꿈의 분위기에 포위되어 형성되지 않는 것 같다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언) 생각? 로댕 자신이 말한 것처럼 정지된' 물질' 에서 뱉어내죠. 몸이 내면의 정신을 표현했는가? ,? 모든 것이 사상입니까? 。 예술의 본질은 일종의 이데올로기로, 특정 중개 링크에 봉사함으로써 사회경제의 기초에 종속되는 상층건물이라는 것을 알 수 있다. 예술은 또한 인간의 심미인식과 창조의 산물로 사회와 개인의 심미관념과 이상을 구현한다.

자연의 모든 것 자체가 허무하다. 예뻐요? 무엇을 사용합니까? 아름답지 않아요? 색상 자체처럼 경계는 중요하지 않습니까? 예뻐요? 무엇을 사용합니까? 아름답지 않아요? 같다. 사물과 색깔이 존재하는 이유는 무엇입니까? 예뻐요? 무엇을 사용합니까? 아름답지 않아요? 차이점은 모두 사람들과 다른가요? 사교 생활? 연결한 후에야 나타나니까? 예뻐요? 무엇을 사용합니까? 아름답지 않아요? 무슨 일이야? 사람? 자신의 생활관념과 가치취향의 기준, 특히? 사회인? 맞아 ... 의식적인 반영. 다들 하고 있어? 심미? 활동 중에 개체를 빼놓을 수 없습니까? 이미지? Lenovo, 창작자가 작품에 자신의 감정을 주입하기 때문에 예술작품은 더 이상 대상에 대한 단순한 모방과 재현이 아니라 작가의 강렬한 심미적 재미를 담고 있다. 예를 들어, 젠건군의' 랑야산 오협' 은 항일 장병들이 용감하게 분투하고 죽을지언정 굴복하지 않는 혁명 영웅주의를 생생하게 재현해 사람들의 애국 열정을 불러일으킬 수 있다. 공익포스터' 생춘곡' 이 뚜렷하고 눈에 띄는 이미지로 두드러집니까? 음식을 소중히 여깁니까? 의미, 교육, 사람들에게 검소한 자질과 작풍을 기르는 것에 주의를 환기시키다. 이미지의 감염과 자극을 통해 관람자의 의식과 감정 활동을 자극하여 사상, 도덕, 정서를 높이다. 이것이 바로 예술이 사회에서의 교육 작용이다. 그리고 장택단의' 청명 상하도': 예술성? 소재? 현실 생활에서 따온, 현실 생활의' 소재' 는 모두 흩어져 있다. 예술가들이 이것들을 분산시킬까요? 소재? 함께 모여서 자신의 것을 사용합니까? 구상? 갈까? 돈 있어요? 자신의 것을 사용합니까? 작문? 그것을 정련하여 현실 생활의 어느 한 단락을 더욱 전형적으로 만들고, 드러난 화면과 이미지는 전형적으로 관객에게 깊은 인상을 남겼다. 반면에, 감상자들이 이러한 전형적인 작품들의 영향을 받을 수 있는 이유는 무엇입니까? 인상 깊었나요? 더 잘 알 수 있기 때문인가요? 인생? 의 본질. 예술이 사회에서 인지 기능을 하는 역할을 하기 때문이다.

미술의 사회적 기능인 판문아: 미술의 기능

유행 이론에서 예술 기능의 다중성에 대한 해석은 하나의 등식으로 귀결될 수 있다. 예술 작품의 기능 = 실용성+인지성+교육성, 10 대 심미, 한 기술의 길이, 한 기술의 길이, 한 기술의 길이, 한 기술의 길이, 한 기술의 길이, 한 기술의 길이. 다중 이론? 이론계를 뒤덮고 실천을 강요하여 예술의 기형비만과 빈혈을 초래하기 때문에 예술의 기능을 정확하게 평가하여 품질을 회복하는 것은 이론적으로 무시할 수 없는 임무이다. 이 기사에서는이 문제에 대한 개인적인 견해를 설명 할 계획입니다. (1) 엄밀히 말하면 예술은 예술가가 시각적인 아름다움을 형성하는 활동 과정이지 이런 활동의 결과가 아니다. 과정과 결과에는 인과관계가 있지만 등호는 없다. -응? 다중 이론? 단점은 결과를 과정과 동일시하고 예술 작품의 기능을 예술의 기능과 동일시하여 다음 개념을 난장판으로 만든다는 것이다. -응? J 반대로, 나는 생각한다: 첫째, 예술은 실용적이지 않다. 실용적인 것은 먹고 마시는 그릇, 입는 옷, 타는 배, 사는 건물이지 1 의 예술적 특징이 아니다. 이 물질 실체에 붙다. 둘째, 예술은 플래티넘 스푼이 아니다. 인지작용을 하는 것은 예술 작품에서 이미지의 출현, 해석, 암시 또는 상징이지, 이러한 이미지에 포함된 예술적 특징이 아니다. 셋째, 예술은 교육성이 없다. 교육 기능은 예술작품 속 이미지가 표현한 주제 사상을 통해 생겨났다. 이는 본질적으로 예술적 특징과 전혀 무관하다. 예술과 생산, 과학, 도덕, 종교를 구분하다. ...

예술의 역할은 무엇입니까? 동서고금에 이견이 분분하다.

그림의 세 가지 주요 사회적 기능

1, 인지기능: 예술작품을 통해 사람들의 생활, 역사, 풍속, 행동, 대상, 관념 등을 이해할 수 있다. 시대, 민족, 문화, 사회제도가 다른 사람들은 심지어 우리 자신을 포함한 우주 전체를 알고 있습니다.

2 교육 기능: 예술작품의 주제 내용과 주제가 관객에게 미치는 사상도덕적 감염과 영향을 가리킨다.

심미 기능: 아름다운 사물과 형식에 대한 분별력, 민감성, 감정력을 기르다. 그림은 우선 서문에서 서술한 것입니까? 그림을 그리는 것의 장점과 단점은 무엇입니까? 이 책은 예술가예술을 평가하는 작품으로 그림을 제시하는 사회적 기능은? 명나라 충고, 시험 상승 쉔, 천고의 외로움, 참고할 수 있습니까? 。 특별히 제기할까요? 6 가지 화법이 있나요? 회화 비평의 예술 기준을 전면적으로 총결했을 뿐만 아니라 회화 창작의 예술 규범을 완전하게 확립하여 회화 미학의 우수한 유산의 중요한 부분이 되었다.

사람들의 일반적인 이해에서 미술교육은 기술의 전수, 미감의 배양, 감상능력의 배양일 뿐이다. 그러나 사람들은 혁신 능력과 이미지 사고 능력의 배양이라는 몇 가지 기능을 간과하고 있다. 현재 초중고 미술 교사들은 이 문제에 대해 아직 충분한 인식이 부족하고, 어떤 사람들은 심지어 깨닫지 못하고, 교학에서 상응하는 조치와 교학 방법을 취하여 초중고등학교를 양성할 수 없다.

예술 기능에 대한 이해

지식경제 시대 예술의 주요 교육 기능은 학생들의 예술적 기술과 심미 정취를 키우는 것뿐만 아니라 학생들의 혁신 능력을 키우는 것이다. 그러나 현재 사람들은 이 문제에 대해 충분한 인식이 부족하다. 교학에서 관념은 낡고 방법이 단일하며, 학생들은 대부분 모방적이고 기교적이다. 이 문제에 대해 교학관념을 바꾸고, 교수법을 개선하고, 새로운 교수법으로 학생들의 혁신 능력과 이미지 사고력을 키우고, 학생의 종합적인 자질을 제고하는 것을 제안한다.

키워드: 예술 교육, 그림, 사회적 기능

텍스트 스냅샷:

예술, 하나의 고유 명사는 중국 5 4 신문화 운동에서 예술가와 교육자들이 광범위하게 사용하기 시작했다. 그것은 고대 로마의 라틴어에서 기원했습니까? 예술? , 이 의미는 상대적입니까? 자연? 무슨 일이야? 인공기술? 각종 수제로 만든 예술, 문학, 연극, 음악 등의 작품을 가리킨다. 넓은 의미의 권투, 마술, 의학도 포함되어 있습니다. 중국은 소위? 백기? , 동일한 광범위한 범위도 포함됩니다. 고대에는 동양이든 서양이든, 오직? 솜씨? ,? 솜씨? 이런 견해는 비슷하지 않습니까? 예술? 이런 고유 명사. 인간의 심미의식이 생존 요구를 충족시키는 수공예품에서 가장 먼저 싹트기 때문이다. 유럽에서? 예술? 그리고는요. 예술? 이 두 개념은 르네상스 시대까지 확립되고 인정되지 않았다.

예술의 역할은 무엇입니까? 동서고금에 이견이 분분하다. 예술의 인지 기능: 예술 작품을 통해 우리는 사람들의 생활, 역사, 풍속, 행동, 기물, 관념 등을 이해할 수 있다. 시대, 민족, 문화, 사회제도가 다른 사람들은 심지어 우리 자신을 포함한 우주 전체를 알고 있습니다.

예술교육 기능: 예술작품의 내용과 주제가 관객에게 미치는 사상도덕적 감염과 영향을 가리킨다. 예술 심미 기능: 미에 대한 사물, 미의 형식에 대한 분별력, 민감성, 감정력을 키우다. 그림의 시작은 순서 중에 해명합니까? 그림을 그리는 것의 장점과 단점은 무엇입니까? 이 책은 예술가예술을 평가하는 작품으로 그림을 제시하는 사회적 기능은? 명나라 충고, 시험 상승 쉔, 천고의 외로움, 참고할 수 있습니까? 。 특별히 제기할까요? 6 가지 화법이 있나요? 회화 비평의 예술 기준을 전면적으로 총결했을 뿐만 아니라 회화 창작의 예술 규범을 완전하게 확립하여 회화 미학의 우수한 유산의 중요한 부분이 되었다.

예술의 주요 기능은 사용의 관점에서 예술은 순수 예술과 공예 미술이라는 두 가지 체계로 나눌 수 있다. 미술이란 주로 그림, 서예, 조각, 인감을 가리키며, 때로는 정신오락과 감상의 필요를 충족시키는 음악과 시를 포함한다. 이 미술들은 사회문화의식과 심미의식을 응결시켰기 때문에, 어떤 사람들은 때때로 문학미술이라고 부른다. 공예미술이란 일반적으로 실용미술과 특수공예품의 두 가지 주요 범주로 나뉜다. 주로 건축 원림 공예미술과 공업디자인을 포함한다. 이 예술들은 일정한 공리적 목적을 가지고 있어 사람들의 의식주 생활의 물질적 수요를 만족시킬 수 있다. 물론 이런 구분은 절대적이지 않다.

뜨개질 공예품, 장난감, 견화 등. , 실용성과 순수한 감상 사이. 순수 예술은 공리의 목적을 배제하지 않는다. 공예 미술도 통속 이론에서 예술 기능의 다중성에 대한 해석을 완전히 버릴 수 없다. 하나의 등식으로 바꿀 수 있다. 예술 기능 = 실용+이해+교육, 10 개의 심미, 한 기술의 길이, 한 기술의 길이, 한 기술의 길이, 한 기술의 길이, 한 기술의 길이, 한 기술의 길이 다중 이론? 이론계를 뒤덮고 실천을 강요하여 예술의 기형비만과 빈혈을 초래하기 때문에 예술의 기능을 정확하게 평가하여 품질을 회복하는 것은 이론적으로 무시할 수 없는 임무이다. 이 기사에서는이 문제에 대한 개인적인 견해를 설명 할 계획입니다. (1) 엄밀히 말하면 예술은 예술가가 시각적인 아름다움을 형성하는 활동 과정이지 이런 활동의 결과가 아니다. 과정과 결과에는 인과관계가 있지만 등호는 없다. -응? 다중 이론? 단점은 결과를 과정과 동일시하고 예술 작품의 기능을 예술의 기능과 동일시하여 다음 개념을 난장판으로 만든다는 것이다. -응? J 반대로, 나는 생각한다: 첫째, 예술은 실용적이지 않다. 실용적인 것은 먹고 마시는 그릇, 입는 옷, 타는 배, 사는 건물이지 1 의 예술적 특징이 아니다. 이 물질 실체에 붙다. 둘째, 예술은 플래티넘 스푼이 아니다. 인지작용을 하는 것은 예술 작품에서 이미지의 출현, 해석, 암시 또는 상징이지, 이러한 이미지에 포함된 예술적 특징이 아니다. 셋째, 예술은 교육성이 없다. 교육 기능은 예술작품 속 이미지가 표현한 주제 사상을 통해 생겨났다. 이는 본질적으로 예술적 특징과 전혀 무관하다. 예술의 사회적 기능자연계의 모든 사물은 미추의 구분이 없다. 마치 색깔 자체에 미추의 구분이 없는 것처럼. (조지 버나드 쇼, 예술명언) 사물과 색채의 미추의 차이는 사람의 사회생활과 연계된 후에야 드러난다. 그래서 미추함은 사람 자신의 생활관념과 가치취향의 표준이며, 특히 사회인으로서의 자각 반영이다.

심미 활동 과정에서 사람들은 객체에 대한 이미지 연상을 빼놓을 수 없고, 창작자는 자신의 감정을 작품에 주입한다. 그래서 예술작품은 더 이상 객체에 대한 단순한 모방과 재현이 아니다. 항상 작가의 강렬한 심미적 재미를 담고 있는 것이 관객을 불러일으키는 유일한 이유다. 9L8E-m 그래서 헤겔은 "미는 인류 최초의 선생님이고, 아름다운 교육은 마음을 해방시키는 자질을 가지고 있다" 고 말했다. 심미 과정이 없으면 예술의 기능이 없기 때문에 예술의 심미 기능이 그 주요 기능이다. 물론 예술과 사회생활의 광범위한 연계와 예술 창작의 다양성 때문에 예술의 사회적 기능은 단일 심미 기능이 아니라 여러 방면에 나타난다. 일반적으로 예술은 주로 인식 기능, 교육 기능, 심미 기능을 갖추고 있다. 자, 이제 작품을 감상함으로써 예술의 사회적 기능을 이해하겠습니다.

(1) 젠건군' 랑야산 오협' 은 항일 장병들이 용감하게 분투하고 죽을지언정 굴복하지 않는 혁명 영웅주의를 생생하게 재현해 사람들의 애국 열정을 불러일으킬 수 있다. 공익포스터' 생명을 유지하는 분수-식량' 은 선명한 이미지로 음식을 아끼는 의미를 부각시키고, 검소한 품질과 작풍을 기르도록 교육하고 일깨워 준다. 이미지의 감염과 자극을 통해 관람자의 의식과 감정 활동을 자극하여 사상, 도덕, 정서를 높이다. -교육 기능. B8d' w! X4 GU) J (22) 장택단' 청명상하도' 42 면: 예술의 소재는 실생활에서 가져온 것으로 원래는 흩어져 있다. 예술가는 이런 단편적인 소재를 모아 자신의 생각으로 풍요롭게 하고, 자신의 구도로 정련하여 현실 생활의 어느 한 단락을 더욱 전형적으로 만들고, 드러난 그림과 이미지를 전형적으로 만들어 보는 사람들에게 깊은 인상을 남겼다. 한편 시청자들이 이 전형적인 작품들에 감동을 받을 수 있는 것은 삶의 본질을 더 잘 이해할 수 있기 때문이다. -인지 기능. (3)' 모나리자' 호조형 북대 다빈치가 모나리자의 용모와 내면의 매혹적인 매력을 어떻게 포착했는지 경탄할 때, 우리 조상들이 아름다운 축원을 가진 아름다운 봉황 이미지를 어떻게 현명하게 창조했는지에 감탄하거나, 깊은 문화적 함의를 지닌 건축 환경에 있을 때, 우리는 이런 아름다운 창조에서 심미만족과 거대한 정신력을 얻을 수 있을 것이다. -미적 기능. 물론 심미 기능은 관람객의 심정과 감정 상태에 달려 있다. 어떤 사람들에게는 같은 자연산천이 무한히 아름다울 수 있고, 다른 사람들에게는 불황산천의 잔수일 수도 있다. 자연은 심미 대상으로서, 사실 본질적인 변화는 없다. 사람마다 이렇게 다른 이유는 심미 주체의 심정, 심경, 각기 다른 생활경험과 완전히 관련이 있다. 그러나, 그들의 감정이 아무리 다르더라도, 예술의 심미 기능으로서, 그 기능은 미적 주체로 하여금 일종의 아름다움, 편안함, 비극, 서늘함, 대담함, 냉랭한 의미에서 심미 체험을 얻을 수 있게 하여, 정신적으로 어떤 해방과 위안을 얻을 수 있게 한다.

이 세 가지 측면은 서로 연결되어 있다. 예술의 인지기능과 교육 기능은 주로 감정의 지도와 아름다움의 감염을 통해 이뤄지고, 미감과 도야정서를 키우는 것도 이해와 교육에서 중요한 역할을 하기 때문이다. 사실 구체적인 작품 중 어떤 기능이 더 뚜렷하게 드러났고, 각각 중점을 두었다. 전반적으로 예술의 사회적 기능은 사람들이 세계를 이해하고, 교육을 보급하고, 문명을 개척하고, 정서를 키우고, 인간의 정신적 자질을 전면적으로 향상시키고, 사회주의 정신문명과 물질문명 건설에 없어서는 안 될 역할을 할 수 있다는 데 있다. ""

3, 예술 감상, 체험 G P 1h#oO

예술 기능에 대한 연구는 줄곧 우리 예술 추구자들이 애써 추구해 온 것이다.

예술 기능의 진화는 줄곧 내가 연구하고 싶었던 과제였으며, 회화 기능에 대한 전면적인 인식도 반드시 장기적인 인식 과정을 거쳐야 한다. 최근 몇 년 동안 중국 경제의 급속한 발전에 따라 사람들의 생활 수준도 점차 높아지고 있다. 사람들은 더 이상 물질적 생활의 즐거움에 만족하지 않고, 정신적인 수준에 대한 요구도 갈수록 높아지고 있다. 번화한 예술구를 걷든, 거리를 누비든, 그림은 이미 사람들의 일상생활에 들어갔다. 우리 화가에게 그림의 기능 진화를 연구하고 응용을 통해 실천하는 것은 중요한 가치와 의의를 가지고 있다.

1. 페인팅 기능의 분류

1..1페인팅 상호 작용 기능

그림의 기능은 일반적으로 사회적 기능, 문화적 기능, 경제적 기능으로 나뉜다. 세분화 측면에서 사회적 기능에는 정치 교육 기능, 미적 기능 (엔터테인먼트 기능 포함), 환경 미화 및 장식 기능이 포함됩니다. 문화 기능에는 문화 전승, 문화 교류, 과학 연구 및 교육이 포함됩니다. 경제 기능에는 경제 건설 기능, 상품 기능 등이 포함됩니다. 그림의 기능은 규칙과 규정에 의해 세분화될 수 있지만 실제로는 여러 가지 페인팅 기능이 서로 얽혀 있는 경우가 많습니다. 예를 들어, 그림의 경제 건설 기능에 대해 말하자면, 종종 그림의 사회 기능 중의 환경 미화와 장식 기능과 불가분의 관계에 있다. 이 그림들이 사회에서 연기하는 각종 역할은 왕왕 상호 보완적이다.

1.2 그림의 정치 교육 기능

먼저 그림의 정치교화 기능을 말하는데,' 좌전' 에는 기록이 있다. 지난 여름, 미덕, 머나먼 그래픽, 김구 방목, 삼각대 조각상 주조, 모든 것을 준비하여 신이 간사하다는 것을 사람들에게 알리는가? 。 3000 여 년 전 상주 청동기의 용, 봉황, 돼지, 대식, 호랑이, 소, 양, 코끼리 등 과장된 도안은 장식적인 역할을 할 뿐만 아니라 사람들에게 교육경고 역할을 했다. 그것은 사람들 (노예 포함) 에게 선악이 무엇인지, 신과 간신이 무엇인지, 청동기에 많은 사람들이 숭배하는 용, 봉황, 코끼리를 조각하게 하였다. 통치자는 이렇게 그의 인민을 교육하는데, 규율과 법을 준수하는 전범은 언제나 후세 사람들에게 추앙을 받을 수 있다. 이것은 사람들이 가장 먼저 인식한 그림의 교육 기능이어야 한다. 춘추전국시대가 되자 절에 벽화를 그리는 것이 이미 유행하고 있다. 이 시기 벽화는 장식 문양뿐 아니라 인물 벽화도 역사 무대에 오르기 시작했다. 이후 인물화는 점차 중국 초기 그림의 제재가 되었다. 서한 시대에는 인물화의 범위가 확대되기 시작했고, 군주뿐만 아니라 왕후까지 포함돼 일종의 사회 패션이 되었다.

1.3 그림의 문화 유산 기능

이 밖에도 그림의 문화적 기능이 당대에 이르러 그림의 교육 기능이 이미 널리 알려지면서 그림의 지위도 크게 향상되었다. 장언원의' 논화' 에는 "그림을 그리는 남편, 교육자, 남을 돕는 것을 낙으로 삼고, 마음을 바꾸고, 정밀하고, 육서를 공로로 삼는다" 고 기재되어 있다. 이 시점에서 그림의 상태는 이미 매우 조화를 이루고 있습니까? 시사서예는 춘추가 즐겁기 쉬운가? 네. 당나라 초년에 궁정 그림에 종사하는 예술가들은 대부분 전임 화가가 아니었는데, 예를 들면 엄립덕 엄과 같이 모두 대사급 인물로, 모두 공부 대신이었다. 그러나 오도자의 사업은 그림 때문에 번창했다. 오도자는 처음에는 한림학사로, 개원 26 년은 한림학사로, 홍문관을 모방했다. 멘토는 내과학 박사라고도 불리나요? 그림 수준이 높다는 것을 알 수 있습니까? 공부를 잘하는 것이 벼슬이냐? 。 회화의 문화적 기능은 당송 시대에 특히 두드러졌으며, 북송 문지기 하정은 그 그림 때문에 정사에 등재되었다. 왕안석이 법을 바꾸었을 때, 해마다 가뭄에 시달려, 이재민이 도처에 널려 있었다. 게다가 신법 집행이 부적절하여 백성들은 이루 다 말할 수 없다. 하정은 왕안석의 문법이 간언하기 어렵다는 것을 알고 있다. 그럼? 당신이 본 그림을 이해합니까? , 기원전 200 년에 궁전으로 보냈습니다. 송신종은 하징의 난민 지도를 보고 다음날 정부에 구호를 위해 창고를 개방하라고 명령했다. 하정 본인도 정사로 등재됐다. 당대에는 대부분의 사람들이 회화 기교가 뛰어나서 조정에서 임직했다. 당대의 다른 궁중 화가들, 예를 들면 장방성수. 장현은 주배의 선생님이고, 주범은 성수의 선생님이다. 이 세 사람은 모두 당나라의 궁중 화가이다. 내막이 있는지 없는지 알 수가 없다.

2. 그림 기능의 진화

당태종 통치 시대에는 국력이 강성했고, 이 때의 회화 제재는 대부분 국력을 선양하는 것이다. 이때 그림은 정치 선전 기능을 발휘했다. 당현종 이후 국력이 점차 쇠퇴하면서 궁중화의 제재는 궁중 여성의 다채로운 생활을 묘사하는 것으로 바뀌었다. 그 이후로 그림의 엔터테인먼트 기능이 시작되었습니까? 소호 첫 번째 뾰족한 뿔? 네. 이 시기에 궁중 인물화는 전례 없는 발전을 이루었다. 이 기간 동안 궁중 여성의 그림을 대량으로 묘사하는 것 외에도 당나라의 외교 상황을 묘사한 화실도 있고, 당나라 황제가 외국 사절을 접대하는 경우도 있고, 당나라의 사절을 묘사한 화실도 있다. 송대에 화가는 종종 시인과 함께 살았는데, 궁중 화가를 제외하고는. 그림을 그리는 것은 사람들에게 보여 주는 것이 아니라, 단지 오락을 위한 것입니까? 많은 학자들은 그림이 우아한 심미와 스스로 즐기는 활동이라고 생각한다. 회화 오락론은 사람들의 정서를 도야할 뿐만 아니라 중국 회화의 발전을 촉진시켰다.

당대의 많은 그림들이 당대 이래 많은 화가들에게 영향을 미쳤다. 당대 이후의 화가들은 이 전세 작품들로부터 영양을 흡수하여 자신의 유파를 형성하여, 그의 이후의 화가들에게 영향을 주어 후세 사람들에게 진진하게 말했다. 당나라 이후, 어떤 의미에서 무덤 벽화는 일부 인물의 역할을 했다. 어떤 의미에서 회화는 글과 마찬가지로 문화를 계승하는 역할을 한다.

새로운 시대의 그림 역할

일반적으로 그림의 사회적 기능과 문화적 기능은 서로 얽혀 있다. 그리고 그림의 기능도 시대의 발전에 따라 점차 증가하고 있다. 개혁개방 이후 우리 경제가 급속히 안정적으로 발전함에 따라 물질생활이 끊임없이 업그레이드되고 사회주의 정신문화도 전면적으로 발전하여 많은 문화의 육성을 낳았다. 회화의 교육교화 기능, 문화전승과 전파 기능, 심미 기능, 접대 기능이 계속되면서 회화의 상품 기능, 과학 연구 기능, 경제건설 기능, 환경미화 기능도 점차 역사 무대에 올라 점점 더 많은 관심을 받고 있다. 최근 몇 년 동안 지식인들이 입사한 직업이 많아서 그림이 가장 중요한 역할을 했다. 도시 문화를 발양하고, 도시 환경을 정화하고, 시민의 자질을 제고하는 것을 주제로 한 문화벽은 연해도시에 널리 퍼져 있다. 실내 환경을 미화하고 저탄소 환경보호를 제창하는 벽화는 많은 대형 호텔과 레저 장소에서 사랑받고 있다. 주인의 문화적 품위를 드러내고 생활환경을 개선하고 심미 정취를 높이는 것을 주제로 한 작은 벽화도 많은 일반인들의 집에 들어갔다. 중국 경제가 끊임없이 발전함에 따라 그림의 기능이 갈수록 많아질 것이며, 회화도 반드시 중국 경제의 발전과 인민 정신 수준의 향상에 기여할 것이다.

참고

하우젤. 예술사 철학 [M]. 중국 사회과학출판사 1998.

[2] 소홍. 예술사의 개념 [M]. 중국 미술학원 출판사, 2003.

[3] 도보화. 미적 프론티어 [M]. 중국 인민대학 출판사, 2007.

[4] 우 멩 푸. 중국화론 [M]. 안후이 미술 출판사, 2005.