초등학교 3학년 미술 수업 계획 및 교육 성찰

#三级# 서문 미술이란 일반적으로 일정한 평면이나 공간을 점유하여 눈에 보이는 미술을 말한다. 다음은 "초등학교 3학년 미술수업계획 및 교육적 고찰"에서 정리한 관련정보입니다.

1. 초등학교 3학년 미술 수업 계획 11. 강의 내용 :

"어떤 핸드백을 좋아하시나요"

2. 강의 목적 :

1. 핸드백 만들기 실습을 통해 학생들이 자르고, 접고, 풀로 붙이는 등 종이 만드는 기술을 배우고 정확하게 익힐 수 있습니다.

2. 익힌 패턴 스킬을 활용해 핸드백을 꾸며보세요.

3. 교육 초점:

핸드백 만들기 실습에서 자르기, 접기, 접착 등의 종이 만들기 기술을 정확하게 익히는 방법을 배웁니다.

IV. 교육의 어려움:

자르기, 접기, 접착 등의 종이 만들기 기술, 특히 가방 바닥의 접는 방법을 마스터하세요.

5. 교구:

토트백, 시연 사진 등

6. 교육 과정:

첫 번째 수업

1. 주제 설명:

일상 생활과 경제 전반에 걸쳐 핸드백을 보여줍니다. 응용 범위. 『교과서 분석』에 정리된 핸드백의 세 가지 유형에 대해 설명해보세요.

2. 새로운 수업 가르치기:

학생들에게 교과서에 있는 그림을 감상하고 핸드백의 독특한 특징을 설명하도록 지시합니다.

가방 입, 가방 몸체( 장식 그림 포함), 손잡이.

3. 제작 방법:

종이로 가방을 접고 붙이는 과정을 가르치고, 학생들이 교과서에 나와 있는 제작 단계의 도표를 이해하도록 안내합니다. 교사는 학생들이 이해할 수 있도록 단계별로, 특히 가방 바닥을 접는 방법을 여러 번 보여줍니다. 접은 후 단단히 붙이고 손잡이 로프를 걸어주면 제작이 완료됩니다.

4. 학생 제작:

핸드백의 접기와 모양을 완성합니다.

5. 학생들이 다음 수업에 장식에 필요한 그림 재료나 자르기 도구를 가져오도록 준비합니다.

두 번째 수업

1. 교사는 실제 물건을 예로 들어 핸드백의 패턴 장식 디자인을 설명합니다.

패턴 장식 방법:

핸드백의 미화와 장식은 간결하고 우아해야 하며, 눈에 띄는 주제를 원칙으로 해야 합니다. 왜냐하면 핸드백은 다음과 같은 모바일 미술 전시회를 사용하기 때문입니다. 내용이 너무 복잡하고 섬세하면 홍보효과를 얻을 수 없습니다.

교과서에 나오는 학생 작품은 모두 하나의 개체(캐릭터나 동물 등)를 기반으로 하고 있습니다. 특정 형태는 잘라내기 및 붙여넣기(예: 교과서의 로봇), 종이 자르기(예: 교과서의 민속 문양) 또는 그림일 수 있습니다.

패턴을 디자인하기 전, 핸드백의 배경색을 칠할 것인지, 그 위에 어떤 패턴을 그리거나 붙일 것인지 고민해 보아야 합니다. 장식 패턴을 칠(컷)한 후, 목적과 관련된 일부 장식선과 텍스트를 추가하여 테마의 홍보 효과와 장식성을 높일 수 있습니다.

2. 학생들은 숙제를 계속합니다.

학생들은 핸드백을 장식하고, 핸드백을 착용하고 제작을 완료합니다.

3. 선생님의 코멘트:

핸드백에 책 몇 권을 넣고, 학생들은 누가 실용적이고 아름다운 핸드백을 만들었는지 확인하기 위해 천천히 연단을 가로질러 걸어갔습니다.** *같은 리뷰입니다.

2. 초등학교 3학년 미술 2학년 미술수업안의 교육목표:

1. 먹선의 다양한 변화를 익히고 붓의 사용방법을 간단히 이해한다

2. 자연과 예술 작품의 선을 감상하는 방법을 배우고 선의 매력과 변화하는 특성을 느껴보세요.

3. 선을 예술 작품에 적용할 수 있습니다. 주변의 사물을 표현하기 위한 창작.

요점과 어려움: 눈에 보이지 않는 체험 게임에서 먹선과 붓놀림의 변화를 익히고 자연과 예술 작품 속의 선을 발견하고 감상하며 자신만의 작품에 선을 만들어 보세요.

수업 전 준비: 수묵화 도구, 선 예, 작품 감상

과제 요구 사항: 발견한 선을 사용하여 작품을 만들어 보세요.

교육 과정:

1. 소개:

1. 이전 수업의 학습 내용 복습: 잉크와 스플래시 잉크의 침투 및 확산 특성 회화 기술. 몇몇 뛰어난 작품을 전시함으로써 학생들은 수묵화가 어렵지 않고 우리도 수묵화를 잘 그릴 수 있다는 느낌을 갖게 됩니다. 관심과 자신감을 불러일으킵니다.

2. "라인 변경"이라는 주제를 제시합니다.

생각하기: 왜 변경 가능한 선이라고 부르는가?

2. 체험:

1. 이전에 배웠던 연필 그림, 크레용 그림, 파스텔 그림의 선을 비교하고, 먹선의 변화를 느껴보세요:

제발 여러 명의 학생들이 무대에 올라 각각 연필, 크레용, 색펜으로 S선을 그렸고, 선생님은 붓을 사용하여 그 선을 그렸습니다. 잉크 선과 다른 펜으로 그린 ​​선. 잉크선의 굵기 변화를 느껴보세요.

2. 먹선 굵기의 변화를 느껴보세요. 작은 경쟁, 가장 얇은 먹선을 그릴 수 있는 사람은 누구일까요? 가장 두꺼운 잉크 선을 그릴 수 있는 사람은 누구입니까? 교사가 요구하는 효과를 도출하는 방법을 학생들 스스로 공부하게 하십시오.

그런 다음 학생들에게 무대에 올라 시연을 하게 하고 펜 사용을 관찰하도록 안내하며 무의식적으로 중앙에서 사용하는 펜과 앞쪽에서 사용하는 펜의 차이를 파악합니다. 양쪽 끝은 두껍고 가운데는 가늘게 변하는 곡선을 다시 그리고 리드 반사를 그려보세요. 이 선을 그릴 때 무엇을 발견하셨나요? 펜을 들어올리는 것과 펜을 누르는 것의 차이를 느껴보세요.

3. 먹선의 곡률 변화를 느껴보세요. 이 링크에서는 직선, 파선, 곡선을 그리는 방법을 배우는 것 외에도 선에 따라 사람들에게 주는 다양한 느낌을 이해해야 합니다. . 유명 아티스트의 작품을 통해 먼저 라인의 차이를 경험해 보세요. 일반적인 느낌은 곡선은 부드럽고 부드러우며, 직선은 부드럽고 단단하다는 것입니다. 그러나 명작을 감상할 때 교사는 말을 너무 많이 하지 말고 질문을 더 많이 해야 한다. 학생들이 어떻게 느끼는지 알아보도록 지도하십시오. 이렇게 하면 그들의 이해가 더 깊어질 것입니다. 이해를 바탕으로 원과 사각형을 그리는 법을 배웁니다. 원형의 경우 손목의 회전과 중앙의 펜 사용에 주의해야 하며, 사각형의 경우 모서리 부분을 숨기는 데 집중해야 합니다. 예시 관찰과 비교를 통해 학생들이 이러한 내용을 숙달할 수 있도록 지도할 수 있습니다.

4. 잉크라인의 건조함과 촉촉함의 변화를 느껴보세요. 방법은 위와 동일합니다. 연습 중에는 주로 물 조절에 주의하세요.

5. 작품 감상: 유명한 예술가의 작품과 어린이의 작품을 포함하여 어떤 선을 사용하는지 알아보고 이러한 효과를 어떻게 이끌어내는지 추측해 보세요.

3. 퍼포먼스:

만들 테마를 선택하고 이번 강의에서 발견한 라인을 창작물에 적용하세요.

IV. 검토:

1. 작업 표시.

2. 자기평가 및 선생님 코멘트 : 작품에 어떤 대사를 사용했는지 말해주세요. 왜 이런 식으로 사용합니까?

3. 초등학교 3학년 미술 교육에 대한 고찰 3부 교육 목표:

1. 작은 점토 인형을 만드는 일반적인 방법을 배웁니다.

2. 실무 능력과 협력성을 배양합니다.

3. 학습 활동의 즐거움을 경험하고 학생들의 삶에 대한 사랑을 키워주세요.

교육 초점: 활동 중에 작은 점토 인형을 만드는 방법을 익히십시오.

교육 난이도: 특정 상황을 상상하고 상황에 따라 다양하고 흥미로운 작은 점토 인형을 만들어 보세요.

교육 준비: 코스웨어 클레이

교육 과정:

1. 교실에 들어가서 살펴보세요

1. 코스웨어 교실에서 놀고 있는 작은 점토 인형 사진에 표시되어 학생들에게 주의 깊게 보라고 상기시킵니다.

선생님이 물으셨어요. 무엇을 봤나요?

2. 학생들이 대답합니다(학생이 "누가", "어디에서", "무엇을 하고 있는지"라고 대답하도록 안내)

교사도 주제를 공개합니다.

2. 점토 조각상을 만들어 보세요.

1. 교사와 학생들이 마음대로 모양을 만들 수 있습니다.

선생님이 비디오 진열대에서 시연하고 설명합니다. ("반죽"을 강조, 대담하게 표현. 과장될 수 있음)

2. 디스플레이 이름을 지정하면 마스터가 함께 조정합니다.

3. 점토 인형을 짜서 이동

1. 작은 코스웨어 디스플레이. 경쾌한 음악과 함께 점토 인형의 다양한 움직임

2. 교사와 스승이 '작은 점토 인형의 체조'를 했습니다. "

3. 선생님이 물으셨습니다. 작은 점토 인형은 어떻게 만드나요? 다른 행동은 어떻습니까?

점토 인형을 역동적으로 만들기 위한 교사의 요구 사항

4 . 즐겁게 점토 인형 만들기

1. 완성된 코스웨어 5개를 보여주세요.

질문: 그것이 어떻게 만들어졌는지 알 수 있나요?

교사와 학생이 함께 작업하여 작은 점토 인형을 아름답게 만들고 코스웨어를 사용하여 전시합니다.

2. 주인이 자신의 작은 점토 인형을 아름답게 꾸밀 것입니다.

3. 이름별로 보여주면 마스터가 함께 설명하고 조정해 줍니다.

5. 함께 점토 인형 만들기

1. 코스웨어는 그룹을 보여줍니다. 작은 점토 인형 사진

교사는 학생들이 점토 인형의 역동성과 세부 사항을 학습하도록 지도합니다.

2. 그룹 토론: 어디에서? 우리 작은 점토 인형이 교실에서 게임을 합니까?

3. 그룹 협력 공연. /p>

6. 점토 인형을 전시하고 논평을 합니다.

1. 학생들은 다음을 할 수 있습니다. 자유롭게 보고 소통하고, 좋아하는 작은 점토 인형과 작은 점토 인형 그룹에 대해 의견을 말하고, 소개 이름을 지정하고, 측면에서 학생들을 안내하세요.

3. 교사. 초등학교 3학년 미술교육에 대한 성찰, 4부 '공룡의 세계'는 매우 흥미로운 그림입니다. 공룡에 관한 책을 읽고, 공룡에 관한 이야기를 듣고, 공룡에 관한 게임을 하는 것을 좋아하는 어린이들에게 매우 흥미로운 주제입니다. 실제 공룡의 모습은 모두 과학자들의 화석 발견을 통해 복원된 것입니다.

공룡의 종류가 다양하고 유사점을 요약하기가 어렵기 때문에 이 수업의 대부분은 교사의 설명과 시연을 기반으로 합니다. 공룡 관련 지식은 충분한 시간을 보장하지만, 학생들의 독립적이고 탐색적인 학습 과정을 무시하고, 교육의 주체가 다소 잘못된 것 같습니다. 회화에서는 학생들 간의 협동 학습이 무시되고, 동시에 독립적인 창작만 채택되며, 회화 표현의 다양성이 무시되고, 학생들이 배운 다양한 회화 방법으로 자신을 표현하도록 권장되지 않습니다. 어린이의 방법을 사용하여 자신을 표현하십시오. 이 표현을 그려서 과제를 완료하십시오. 학습방법과 창의적 방법 모두 너무 단일한 것 같습니다.

전반적으로 말해서, 이번 수업의 교육 과제는 성공적으로 완료되었습니다. 아이들의 숙제로 볼 때, 그들은 모두 다양한 공룡의 외모 특성을 보여줄 수 있습니다. 본 수업의 학습을 통해 패턴과 밝은 색상으로 공룡을 상상하고 장식할 수 있으며, 숙제를 통해 사람들에게 아름다움을 선사할 수도 있습니다.

5. 초등학교 3학년 미술교육에 대한 반성, 5, 3학년 미술 2권 『움직이는 선들』 강의를 마치고 나서 느낀 점은. 이번 수업을 통해 내가 가르치는 일을 잘 못한다는 느낌도 사라졌다. 이제 이 수업의 득실을 다음과 같이 요약합니다.

성공 포인트:

1. 학생들의 관심을 끌기 위해 수업 전에 소통하세요.

수업 전 소통에서는 학생들을 끌어들이고 나를 좋아하게 만들기 위해 단어를 아주 잘 사용하는 반면, '씽킹 스타'(자신의 두뇌를 적극적으로 사용하고 자신의 능력을 키울 수 있는 사람들)를 사용했습니다. 어린이), 페인팅 스타(이 수업에서 배운 지식을 그림으로 잘 표현하는 어린이), 작은 비평가(이 수업의 지식을 활용하여 다른 사람이 그림을 잘 그리는 곳을 알려주고 적절한 제안을 할 수 있는 어린이) 추천 어린이) 누가 심사를 받을지 모르겠어요.”학생들의 경쟁심과 학습 열정을 자극하기 위해.

2. 상호작용적인 경험과 활동적인 분위기.

1. 리본을 펴면 고정됩니다. 어떻게 리본을 움직일 수 있나요? 이때 학생들에게 리본을 들고 시험해 보게 함으로써 교사와 학생 사이의 거리를 효과적으로 단축시켰습니다.

2. 선생님도 그림 그리기를 좋아해요, 보세요! 교사는 또한 그의 작품 세 개를 가져와 모든 사람에게 어떤 그림에 대해 논평하도록 요청했습니다. 수업 자료 "세 나무"를 보여주고 칠판에 밀도와 밀도를 적습니다. 학생들이 교사의 작품을 평가할 수 있게 함으로써 학생들의 자신감이 높아지고 교사와 학생 사이의 거리가 짧아집니다.

3. 수업에 앞서 학생 가수들이 리듬을 연주해 교실 분위기를 고조시켰다.

3. 지침이 확립되어 있고 협력이 암묵적입니다.

1. 움직이는 선을 표현하기 위해 어떤 선을 사용하나요? 이를 통해 학생들은 움직이는 선이 "곡선"이라는 것을 깨닫게 됩니다.

2. 누구의 사진이 마음에 드시나요? 일부러 서로 다른 역동성을 지닌 물 사진 3장을 모아서 학생들이 쉽게 첫 번째 사진은 차분하고, 두 번째 사진은 차분한 느낌을 준다는 것을 쉽게 알 수 있습니다. 세 번째 사진은 강렬해요.

3. 우리 삶에 활력과 색다른 아름다움을 가져다주는 것은 차분함, 다소간, 질서와 무질서가 다른 역동적인 곡선입니다. 이전 상황이 제자리에 만들어졌기 때문이다. 그래서 나는 질문을 던졌습니다. 우리가 인생에서 본 모든 것이 직선이라면 어떨까요? 자연스럽게 학생들의 상상력을 불러일으킵니다. 어떤 학생은 "바다에는 파도가 없을 것이다"라고 말했고, 어떤 학생은 "버드나무가 모두 곧다"고 말했고, 어떤 학생은 "치마가 더 이상 뜨지 못한다"고 말했습니다.

4. 연동 및 긴밀한 연결.

1. 레이펑 초등학교 친구들의 작품을 감상할 때 "보세요! 레이펑 초등학교 아이들은 움직이는 선을 사용하여 그림을 애니메이션으로 만들었습니다. 무엇을 원하시나요?" 움직이는 선을 사용하여 그림을 움직이게 합니까?" 그림이 움직입니까?" 이렇게 하면 학생들이 그림에 대해 토론하는 다음 단계로 자연스럽게 전환됩니다.

2. 평가회때 곡선으로 만든 작은 손을 잘하는 학생들에게 작은 선물로 사용했는데 일부러 하나만 만들었는데 그림을 잘 그리는 학생들이 많았어요. 그래서 저는 이렇게 말했습니다. "어떡하지? 선생님은 방법이 있어요. 사실 방법은 아주 간단해요. 보세요! 선생님은 또 어떤 선을 사용하셨나요?" 그러자 학생들은 즉시 곡선의 다양한 기능을 경험하게 되었습니다.

물론 만족스럽기도 하지만 아직 부족한 점도 많다고 느낀다. 가장 눈에 띄는 점은 수업 시간을 제대로 배분하지 못했고, 강의 시간이 너무 길었다는 점이다. 반면에 언어는 엄격하지 않고 때로는 반복적입니다. 이것들은 모두 앞으로 개선되어야 할 부분이고, 물론 제 경험이기도 합니다.

요컨대 이 수업은 아직 개선할 점도 많지만, 강의를 시작한 이후로 더 만족스러운 수업이고 앞으로도 열심히 하겠습니다. 내가 계속 발전할 수 있다고 믿어요.