오페라란 무엇인가요?

중국 오페라는 800년 동안 이어져 현재 300가지가 넘는 유형과 수많은 레퍼토리로 발전했습니다. 인도의 산스크리트 연극, 그리스의 비극·희극과 함께 세계 3대 고대 연극문화로 불린다.

드라마는 시간예술과 공간예술이 종합된 종합예술이다. 오페라는 일정한 공간에서 공연되어야 하고 형태를 갖춰야 하고, 공연을 하려면 발전 과정이 필요하기 때문에 공간 예술이라고 부르기도 하므로 시간 예술이기도 하다.

경극은 노래, 낭독, 연기, 싸움 등의 종합적인 공연을 중심으로 한 극 형식으로, 예술적 표현 수단이 풍부합니다. 예를 들어, 오페라의 의상과 분장은 등장인물을 묘사하는 데 사용될 뿐만 아니라 공연을 돕고 향상시키는 강력한 수단이 됩니다. 물소매, 깃털, 턱수염 등은 등장인물의 장식일 뿐만 아니라, 오페라 배우들이 동작을 아름답게 하고, 미묘한 심리적 활동을 표현하며, 개성을 표현하는 중요한 도구이기도 합니다.

경극의 가장 중요한 특징은 가상성이다. 생명은 무한하고 예술의 표현은 유한하기 때문에 예술과 삶의 관계를 다룰 때 맹목적으로 형식의 유사성을 추구할 것이 아니라 정신의 유사성을 추구해야 한다. 무대예술은 단순히 삶을 모방하는 것이 아니라, 삶의 원형을 선택하고 다듬고 과장하고 아름답게 하여 관객을 예술의 궁전으로 직접 데려간다. 오페라 공연에서 무대는 실내라면 실내, 실외라면 실외… 배우들이 가정하고 관객들도 동의하고 받아들인다. 그것.

경극의 또 다른 예술적 특징은 형식적 성격이다. 수행루틴(performance routine)은 생활행위의 표준화로, 수행에 고정된 또는 기본적으로 고정된 형식을 부여하는 것입니다. 승마, 보트 타기 등 정해진 프로그램이 있습니다. 프로그램은 모두 삶에서 직간접적으로 파생되는 것이며 삶을 반영하는 오페라의 표현이자 삶의 움직임의 춤이다. 오페라 공연의 동작은 이해할 수 있어야 하지만 실제 생활에서 모방할 수는 없습니다. 생활 동작은 아름답고 리듬감이 있어야 합니다. 즉 춤과 같아야 합니다. 프로그램은 점차 특정 캐릭터를 중심으로 생겨났는데, 처음에는 배우 개개인이 제작한 것인데 모두가 보고 쉽게 받아들이고 비슷한 캐릭터에 사용하는 것이 적절하다고 생각하여 채택하게 되었고 점차 프로그램이 형성되었습니다. 오페라의 프로그램은 규범적이고 유연하기 때문에 오페라 예술은 규칙이 있는 자유로운 움직임이라고 부르는 것이 적절합니다.