"팝" 스타일의 배경과 개념에 대해 간략히 설명하세요.

배경: 1950년대 초 이 문화의 중심지였던 영국에서 탄생하여 1950년대 중반 미국에서 번성했으며, 팝은 대중(Popular)의 약자로 팝아트라는 단어가 처음 등장한 것은 1952~1955년입니다.

1950년대 중반 이후 10년간 미국과 영국에서 '팝아트'라는 새로운 장르의 예술이 발전했습니다. 1950년대 중반 이후 10년 동안 미국과 영국에서 "팝아트"라는 새로운 예술 장르가 발전했습니다. "팝 아티스트"로 알려지게 된 사람들은 이 시기에 * * * 작품에서 유사성을 공유했습니다. 이들은 상업 문화와 도시 생활의 일상적인 사물에 대한 대중적인 이미지를 소재로 사용했으며, 창작 방식은 산업화와 상업화를 반영하는 경우가 많았습니다. 팝아트를 탄생시킨 요인은 어느 곳에서나 찾을 수 있는 것이 아니라 전후 영국과 미국의 도시 문화가 팝아트의 성장에 특별한 토양이 되었습니다. 이러한 도시 문화와 밀접하게 접촉한 예술가들만이 팝아트만의 독특한 스타일과 표현을 파악할 수 있습니다.

1952년 말, 런던의 현대미술연구소에서 젊은 화가, 조각가, 건축가, 비평가로 구성된 그룹이 컨퍼런스를 열었습니다. 자칭 '독립적인' 이 그룹은 서양 영화, 우주 소설, 광고판, 기계의 아름다움 등 대중 문화와 그 중요성에 초점을 맞췄습니다. 당시 이러한 현상은 반미학적인 것으로 간주되었습니다. 이 그룹은 새로운 도시 대중문화에 집착했고 특히 미국식 표현에 매료되었습니다. 한편으로 당시 영국인들에게 미국은 나일론 제품부터 새로운 오토바이까지 모든 것을 갖춘 이상적인 국가로 여겨졌습니다. 반면 1940년대 영국 예술계는 심각한 낭만주의 투쟁의 분위기에 휩싸여 있었고, 영국 팝아트는 이에 대한 반작용이었습니다.

1956년 인디펜던트는 '디스 이즈 투모로우'라는 전시회를 개최했습니다. 이 전시회에서 가장 강력하고 영향력 있는 작품은 리처드 해밀턴이 입구에 붙인 포스터 '무엇이 오늘날의 가족을 그토록 매혹적으로 만드는가? (그림 1). 이 이미지는 근육질의 남성과 오만한 나체의 여성이 있는 화보를 오려낸 현대적인 평면입니다. 평면에는 텔레비전, 테이프 레코더, 확대된 만화책 표지, 포드 배지, 후버 광고 등 문화 상품이 가득합니다. 페인트칠한 창문 너머로 영화 '재즈 싱어'의 알 졸슨이 클로즈업된 영화 스크린을 볼 수 있습니다. 또한 이 남자는 커다란 막대사탕을 들고 있는데, 이 막대사탕에는 '팝'이라는 세 글자가 크게 적혀 있어 팝아트라는 용어는 막대사탕의 접미사이자 '팝 패션'의 약어이기도 합니다.

미국에서 팝아트는 1950년대에 번성했던 추상표현주의에 대한 반응이었습니다. 한편으로 추상표현주의는 전적으로 개인적이고 주관적이며 영적인 예술가의 독특한 개성을 드러내는 것으로 여겨졌습니다. 예술의 순수성을 강조하고 영적으로 고귀하게 여겨졌습니다. 반면에 이러한 영성은 즉흥성에 있고 완전히 개인적인 것이기 때문에 후대의 많은 세대가 그것을 모방했기 때문에 누구나 이런 종류의 "우아한"예술을 할 수있는 것 같습니다. 안타깝게도 이러한 작품의 대부분은 눈부신 이미지 만 가지고 있지만 정신은 거의 보이지 않습니다. 눈은 많지만 실제로는 거의 없다고 말할 수 있습니다. 팝아트는 추상표현주의의 문제를 해결하기 위해 새로운 재료, 주제, 형태를 과감하게 실험했고, 1960년대에는 '생명'과 현대 도시 생활을 박물관과 갤러리에 가져왔습니다. 전 세계적으로 '팝'이라는 명칭을 대중화한 최초의 집단 전시회는 1962년 시드니의 자니스 갤러리에서 열린 뉴 리얼리스트 전시회로, 이 경향의 예술가들(유럽 예술가 포함)이 한자리에 모였습니다. 그 후 1963년에는 '여섯 명의 예술가'와 '대중적 이미지'라는 두 개의 전시회가 열렸습니다.

전후 새로운 세대와 이전 세대 사이의 격차도 무시할 수 없는 또 다른 배경이라고 생각합니다. 자기 자신을 추구하고 낯선 것을 추구하는 젊은이들은 떼려야 뗄 수 없는 사이고, 그래서 지금 팝이 컴백하고 있는 거죠.

컨셉은 다소 세련되었기 때문에 직접 추가 할 수 있습니다.

새로움, 기이함, 낯설음, 강렬한 색채 처리, 키치한 색상의 대담한 사용은 모두 장난스러움으로 물들어 있습니다.

그 결과 영국에서 유연성과 소비주의가 생겨났고, 전 세계적인 디자인 운동이 형성되었습니다.

"팝" 디자인 스타일은 다양성이 특징이며, 통일된 스타일을 찾아보기 어렵습니다(그 끈질김의 이유)

다양한 스타일이 혼합되어 있습니다.

대중적 관심, 대중성 추구

다양한 절충적 특성.

모더니즘의 청교도적 허세에 반대하고 디자인의 참신함과 독창성을 강조하는 형식주의적 디자인 스타일로 간주됩니다.