초등학교 음악교사 시범 수업 계획

수업안은 교사가 수업시간이나 주제에 따라 수업활동을 원활하고 효과적으로 수행하기 위해 수업 내용, 수업 단계, 수업 방법 등을 구체적으로 설계하고 정리한 실용적인 수업 문서이다. 초등학교 음악 교사를 위한 시험 수업 계획 템플릿을 읽어보세요. 초등학교 음악 교사 시험 수업 계획 템플릿 1

20**학년 음악 교육

수업 교육 디자인

4학년을 위한 인간 음성 버전의 음악(1권) ) 두 번째 수업

강사: 강사:

1. 시험 교육 관련 요구 사항:

(1) 교육 스타일은 차분하고 자연스러워야 하며 눈은 친절하고 우호적이어야 하며, 언어는 정확하고 명확하며 매끄러워야 합니다. (2) 목표는 포괄적이고 명확하며 실행 가능하고 테스트 가능합니다. (목표 설정) (3) 교실 수업 아이디어가 명확하고 구조가 완전하며 구조가 합리적입니다. (교육 과정)

(4) 학생들이 적극적으로 경청하고 학생들의 듣기 및 감상 능력을 배양하도록 안내하는 효과적인 질문을 설계합니다. (질문 요구 사항)

(5) 학생들이 음악 연주에 참여하도록 유도하고 연주 중 감상 능력과 노래 실력을 향상시킬 수 있는 동작을 설계합니다. (활동 조직)

(6) 학생들을 주체로 각 수업의 공연에 참여하는 학생 수는 수업 전체 학생 수의 30% 이상이어야 합니다. 학생들의 성과와 성과를 관찰하고 교사는 적시에 평가를 제공합니다. (참여 및 평가)

(7) 다양한 교수 내용에 따라 다양한 교수법을 선택하고, 적절한 교수법을 종합적이고 합리적으로 사용합니다. (교수법 선택) (팁: 모방 방법: 어느 정도 난이도가 있는 멜로디 단편에 주로 사용됨) (8) 교실 노래(연주, 춤)는 정확하고 표현력이 풍부하며 전염성이 있으며 '감정이 있는 사람'을 구현하고 아름다움을 가진 사람을 교육합니다. " "교수법, 연주, 노래가 조화를 이루어야 합니다. (교사 시연 및 지도)

(9) 칠판 글쓰기와 PPT 디자인은 아름답고 합리적이어야 합니다. (주요 음악 및 미술 작품의 예를 적거나, 주요 음악의 출처나 주제에 대한 암시를 적는다) (10) 강의의 초점이 명확하고 분량이 적당해야 한다. (11) 교사와 학생 간의 협력에 주의하고 혼자 행동하지 마십시오.

(12) 끝까지 주의를 기울여 실천하고 공고히 하라. (경쟁형, 게임형 멜로디 솔리테어 등을 사용할 수 있습니다.) (13) 학생들은 서로의 말을 잘 듣고 서로의 장점을 배우게 됩니다. 2. 수업 계획 인쇄 요구 사항:

표지 제목은 노래 글꼴 크기로 작성해야 합니다. 내용은 A4 용지를 사용하고 왼쪽 제본을 사용하며 글꼴은 크고 크기가 커야 합니다. 간결해야 하며, 그림은 가능한 한 작아야 합니다. 3. 글쓰기 요구사항:

언어는 간결하고 유창해야 하며, 어휘는 표준화되어야 하고, 음악 예는 정확해야 하며, 링크가 명확해야 합니다. 초등학교 음악 교사 시범 수업 계획 템플릿 2

1. 교육 목표

정서적 태도 및 가치

"Grassland Grazing" 및 "Sixth (Pathétique)" 듣기 교향곡" "제4악장은 음악의 연주와 창작을 포괄하고 점차적으로 음악 감상 학습에 대한 흥미와 자신감을 자극하여 건강하고 진보적인 음악적 미학을 형성합니다.

과정과 방법

두 작품에서 음악적 요소가 하는 서로 다른 예술적 역할을 비교하고 감상하며 느껴보세요.

지식과 기술

음악을 듣는 방법을 알아보세요.

2. 교육 중점

감상을 통해 작품에서 음악적 요소가 차지하는 역할을 느껴보세요.

3. 교육의 어려움

다양한 작품에 포함된 음악 요소의 다양한 특성을 살펴보세요.

IV. 교육 도구, 멀티미디어 및 오디오

V. 교육 과정

(1) 소개

교사: 안녕하세요, 학생 여러분. , "듣기 배우기" 프로그램에 오신 것을 환영합니다. 저는 이 프로그램의 호스트입니다. 음악을 듣기 전에 두 가지 질문을 드리고 싶습니다. 일상생활에서 주로 음악을 듣나요? 노래를 통해 뭔가를 느낄 수 있습니다. 예를 들어 설명해보세요.

(학생들이 말을 하기 위해 손을 든다)

선생님: 음악은 우리 삶의 모든 면에 존재합니다. 음악이 연주될 때 우리는 그것을 듣는 것뿐만 아니라, 그것을 들어보세요. 측면의 특징, 그것을 듣고 표현되는 감정 상태 등. 우리는 음악을 사용하여 삶을 아름답게 할 수 있습니다. 어쩌면 우리는 작곡가나 음악가는 아니지만 누구나 듣고 보고 감상할 수 있습니다. 오늘 수업에서는 두 작품을 감상해 보겠습니다. 그러면 먼저 몇 가지 기본 지식을 떠올려 보겠습니다.

(2) 새로운 과정 교육

1. 음악의 요소 복습

음악의 기본 요소: 음조, 길이, 강도 및 음색 소리.

음악의 형식적 요소: 리듬, 멜로디, 강약, 속도, 모드, 형식, 화성 등

일반음악은 형식적 요소를 통해 감정과 특징을 구현한다. 리듬은 음악의 움직임의 길이와 강도를 말하며, 음악을 구성하는 첫 번째 요소이다. 속도는 볼륨의 강도입니다. 템포는 음악이 얼마나 빨리 또는 느리게 진행되는지를 나타냅니다.

2. "초원 방목" 감상

(1) 감상 및 질문에 답하기

① 어떤 음악적 요소가 중요한 역할을 하는가? (리듬, 강도, 속도?) 등 음악의 발전과 변화를 촉진합니다.

)

　 ② 독주 악기는 무엇입니까? (비파)

　 ③ 음악의 분위기는 무엇입니까? (활기차고 생동감 넘치며 아름다운 초원과 풀을 뜯는 삶의 풍경을 상상할 수 있습니다. )

'초원의 풀을 뜯다'는 1972년 봄에 작곡된 비파 협주곡 '초원의 작은 자매들'의 제1부이다. 이 작품의 창작목적은 우리나라의 전통악기인 비파를 주악기로 삼고 서양관현악으로 사회주의 혁명의 현실적인 주제를 표현하고자 하는 것입니다.

이 작품은 눈보라 속에서 마을의 양떼를 지켜준 몽골 청소년 롱메이와 유롱의 실화를 바탕으로 한 작품이다. 이 음악은 제목 없는 협주곡과 제목이 있는 교향시를 결합하고, 여러 악장의 구분과 단일 악장의 요약을 결합하고, 전통 민족 음악 형식의 다섹션 스타일과 일반적으로 사용되는 소나타 형식을 결합하는 작문 기법을 사용합니다. 이 노래의 서사적 성격과 순수한 음악의 서정성이 결합되어 독특한 민족적 특성과 강한 시대정신을 모두 지닌 탁월한 음악 작품이 탄생했습니다.

(2) 작품의 첫 번째 주제와 두 번째 주제를 각각 감상

학생들은 두 주제의 리듬을 각각 연주하는 연습을 한 후 멜로디 라인을 추가하여 주제선율을 흥얼거리게 하고, 마지막으로 속도를 더해 테마의 감성을 강렬하게 느껴보세요. 연습을 통한 두 주제의 비교 분석:

첫 번째 주제는 우잉주(Wu Yingju)가 작곡한 영화 만화 "초원 영웅의 여동생"의 주제가를 각색한 것입니다. '여동생'의 청순하고 활기차고 낙천적이며 활력 넘치는 이미지와 그들의 열심히 일하고 목축하는 삶의 장면을 묘사하는 데 중점을 둡니다. 이 주제는 여러 번 반복되었으며, 리듬과 오케스트레이션의 일부 변화를 통해 음악은 더욱 따뜻하고 경쾌해졌습니다.

②두 번째 주제는 첫 번째 주제와 극명한 대조를 이루며 내몽골 사람들의 실제 생활을 또 다른 관점에서 보여줍니다. 아름답고 드넓은 초원을 노래하듯 찬양하는 듯하며, 초원 위 사람들의 행복한 삶을 노래하는 듯하다. 마치 내몽골 사람들이 고향을 사랑하는 마음을 진심으로 표현한 것 같다. 그리고 그들의 조국을 사랑합니다. 두 번째 주제는 내몽골의 긴 음색을 지닌 선율이다.

3. 교향곡 6번(비창) 4악장 감상

(1) 감상 및 질문에 답하기

①작품에 표현된 감정은 무엇인가? ? (Slow Elegy)

② 이 악장의 키와 형식 구조를 알려주세요. (B단조, 전개부의 소나타 형식 생략)

"여섯 번째(Pathetique)" ) 교향곡'은 차이코프스키가 작곡한 마지막 교향곡이자 그의 가장 사랑받는 작품이다. 보통 교향곡의 4악장은 따뜻하고 즐거운 알레그로인데, 이 작품의 4악장은 느린 애도곡으로 '레퀴엠' 같은 감정을 담고 있다.

(2) 음악을 다시 재생하고 일부 음악 요소의 발전과 변화에 대해 그룹별로 토론합니다. 이후 각 조의 대표자를 선정하여 교사가 구간별로 작품을 연주해 주었고, 주로 학생들의 음악감수성을 향상시키기 위해 조의 대표자들이 듣고 설명하였다.

(3) 통합 및 개선

마지막으로 "Grassland Grazing"과 "Sixth (Pathétique) Symphony"의 네 번째 악장을 충분히 감상하고 두 작품을 서로 다른 작품과 비교합니다. 멜로디, 속도, 강도의 차이점은 무엇입니까?

비교를 통해 서로 다른 스타일과 감정을 지닌 작품들이 각자의 음악적 요소에 반영되어 있음을 알 수 있었는데, 이는 음악에서 음악적 요소가 중요한 위치와 역할을 한다는 것을 알 수 있다.

(4) 숙제 요약

교사: 이 수업을 공부한 후에는 모두가 이미 음악 작품을 듣고 느끼는 방법을 이해했다고 믿습니다. 수업이 끝난 후 학생들은 먼저 '양쯔강의 노래'를 스스로 즐기고 노래하는 법을 배웠습니다. 다음 수업에서 교사는 반 친구들에게 먼저 노래를 설명하도록 요청합니다.

이번 수업은 여기까지입니다. 수업 종료가 끝났습니다!