왈츠는 어떤 춤인가요?

왈츠 왈츠는 오스트리아 북부의 빠른 농민춤에서 유래해 17세기 말 궁궐무용으로 비엔나 궁에 들어와 가장 오래된 사교무용으로 발전했다. 박자: 3/4 리듬: 각 소절에는 1, 2, 3박자가 있습니다. 첫 번째 비트는 악센트입니다. 두 번째, 세 번째 박자는 약하다. 속도: 분당 28-30바. 스타일: 움직임은 흐르는 물처럼 부드럽고 구름처럼 밝습니다. 시크하고 자유롭고, 우아하고 관대합니다. 파도는 기복을 이루며 차례로 우아하게 회전합니다. "댄싱 퀸"으로 알려져 있습니다. 기능: 왈츠는 모든 춤의 기능을 가지고 있습니다. 왈츠는 사교댄스의 왕이라는 데 모두가 동의합니다. 사교 모임에서 소통하기 위해 춤을 추는 데 사용됩니다. '춤의 왕'이 아니라면 상대방의 관심을 끌 수 없습니다. 섹스. 사람들을 황홀하게 만드는 것은 아름답고 부드러운 왈츠밖에 없습니다! 왈츠는 w로 표현됩니다. "3단계 느린"이라고도 합니다. 현대무용 프로젝트 중 하나. 3박자의 춤입니다. 원래는 유럽의 민속춤이었는데, 그 중 일부가 영국으로 전파되어 영국의 왈츠, 즉 왈츠로 표준화되었는데, 다른 하나는 중부 유럽으로 전파되어 아직도 민속의 열광성을 유지하고 있습니다. 춤, 단순한 스타일, 표준화되고 표준화된 비엔나 왈츠, 우리가 종종 비엔나 왈츠라고 부르는 것입니다. 왈츠 스윙 테크닉 스윙 동작과 회전 동작은 분리될 수 없습니다. 이 둘이 공존하는 것은 회전 동작이 없으면 스윙 동작이 단단하고 불균형하게 나타나기 때문입니다. 몸의 중심, 다리, 엉덩이의 움직임과 어깨, 팔의 스윙을 통해 몸을 회전시켜 시의적절한 움직임 기술을 구사함으로써 가볍고 우아하며 역동적인 춤자세를 완성할 수 있다. 댄서의 사고 논리는 상체가 움직이지 않지만 팔다리가 자유롭고 댄스 파트너 간의 협력과 조정이 제한될 수 없으면 좋다고 생각할 것입니다. 몸의 회전 동작은 팔다리의 근육을 이완시킬 수 있으며, 그러므로 스윙하기 전에 무릎을 느슨하게 구부리고, 다리를 위로 몸을 약간 앞으로 밀고, 어깨를 이완하고 편평하게 눕힌 다음, 허리와 허리를 약간 단단히 잡고 몸의 무게를 실어줍니다. 당신의 손바닥. 동작을 시작한 후 댄스 스텝에서의 턴은 몸의 턴이 아닌 발 사이의 턴을 의미하는데, 특히 앞뒤 동작만 거의 하는 여성의 경우 이 점에 특별한 주의가 필요하다. 남자들에 의해 이루어졌습니다. 왈츠는 라운드 댄스라고도 알려진 볼룸 댄스에서 가장 초기이자 가장 중요한 형태의 셀프 엔터테인먼트 댄스입니다. "왈츠"라는 단어는 원래 "구르는", "회전하는" 또는 "미끄러지는"을 의미하는 고대 독일 Walzer에서 유래되었습니다. 이것은 왈츠 동작의 기본 요소를 매우 명확하게 포착합니다. 연구에 따르면 왈츠라는 단어는 1780년경에 나타났으며, 3박자 '펭차차' 리듬의 둥근 춤은 유럽에서 오랫동안 인기를 끌었으며, 특히 왈츠의 경우 독일 바이에른과 오스트리아 비엔나의 농부들 사이에서 인기가 있었습니다. 17세기 초 합스부르크 왕실 무도회에서는 유형의 댄스 음악이 연주되었습니다. 왈츠라는 자기 오락적 댄스 형태는 오랫동안 농촌 지역에서 인기를 끌었지만 도시 사람들 사이에서 댄스 패션으로 자리잡을 수 있었던 것은 사회적 변화와 예술적 관심 때문이었습니다. 18세기 말 프랑스 혁명과 유럽 국가들에 대한 막대한 영향력, 산업 혁명의 대두, 노동계급의 대규모 등장 등은 사람들의 자기 오락에 대한 요구에 큰 변화를 가져왔습니다. 댄스 스타일. 한때 인기가 있었던 미뉴에트와 가보트는 경직되고 절제된 스타일로 인해 단계적으로 폐지되었습니다. 여유롭고 자연스러운 신체와 우아하고 자유로운 스타일을 지닌 왈츠는 갑자기 사람들(특히 프랑스인들)이 더욱 즐기는 방식이 되었습니다. 그러나 새로운 것이 나오자마자 보수세력에 의해 무시되기 마련이듯이, 왈츠의 급속한 인기도 여러 가지 이유로 당연히 반대되고 방해를 받습니다. 남자와 여자가 ​​서로 꼭 붙어 있고, 악장이 너무 빠르기 때문에 부도덕하고, 미개하고, 저속하고, 사악하고, 보기 흉하다고 말하는 교회 외에, 원래 미뉴에트 등을 가르치며 생계를 유지하는 사람들도 있습니다. 그것을 옆구리의 가시, 육체의 가시로 여기는 궁중무용. 왈츠는 배우기 쉽고 자유롭고 편안해 많은 무용수들의 관심을 끌고 있으며, 잠시 시청하는 것만으로도 배울 수 있는 경우가 많습니다. 이런 종류의 춤은 미뉴에트와 같은 복잡한 기술을 많이 익힐 필요가 없습니다. 보수적인 영국에서는 왈츠를 많은 사람들이 미워하고 두려워하기까지 합니다. 당시 언론의 질타를 들으면 이를 짐작할 수 있다: “요즘 할머니들은 돌풍처럼 방에서 춤을 추고 있고, 거즈를 입은 딸들은 거친 왈츠를 추고 있습니다. 뛰고 돌아다니고, 늙은이들은 파도처럼 길게 줄을 섰고, 젊은이들은 자유분방하고 팔다리를 풀고 가능한 한 빨리 남편을 따라가며 신부의 밤의 신비를 흔적도 남기지 않습니다. 월요일 영국 법원 무도회에서 왈츠라는 프랑스식 외설이 처음으로 소개됐는데… 영국여성들 여성의 아름다운 전통이 이렇게 심각하게 왜곡되고 있다는게 정말 안타깝네요... 이런 음란한 행위가 매춘부들에게만 국한됐을 때 우리는 소란을 피울 가치가 없다고 생각했습니다. 이를 받아들이는 사람들이 사용합니다. 존경할 만한 사회 계층의 무가치한 구성원이 상류층에게 강요되는 것처럼, 우리는 부모에게 딸을 그런 치명적인 전염병에 보내지 않도록 상기시키는 것이 우리의 의무라고 생각합니다... 우리는 그것이 더 이상 도움이 되지 않는다고 믿습니다. 사회 계급이 용인하는 도덕적인 영국인의 목적.

밤에 나간 적이 있는 사람이라면 우리 자매들과 아내들이 낯선 사람들에게 붙잡혀 임의로 껴안고 작은 방에서 뛰어다니는 모습을 보면 불안하지 않을 수 없습니다. " 그러나 이런 종류의 학대는 유럽인들을 왈츠에 더욱 열광하게 만들었습니다. 혁명 직후 프랑스 부르주아지는 왈츠를 완전히 받아들였습니다. 통계에 따르면 18세기 말 파리에만 700개 이상의 연회장이 생겨났습니다. 1834년 이후 왈츠는 미국으로 전파되었고, 미국에서 처음으로 접한 곳은 보스턴이었고, 그 후 뉴욕과 필라델피아에도 전파되었다고 합니다. 그러나 얼마 지나지 않아 중기에는 19세기에 왈츠는 미국 사회에서 가장 인기를 얻었습니다. 왈츠의 인기는 음악의 용이성과 부드러움과 분리될 수 없습니다. 두 명의 위대한 오스트리아 작곡가인 프란츠 라너(Franz Lanner)와 요한 스테펜스(Johann Steffens)의 공헌은 역사에서 중요한 부분을 차지합니다. 이들이 창조한 베네치아 왈츠의 표준리듬은 분당 55~60박자로 현대인의 취향과 발전에 매우 적합하다. 왈츠에는 두 가지 변형이 있습니다. 보스턴 댄스와 헤지테이션 댄스는 느린 리듬과 길고 긴 스텝을 갖고 있으며, 후자는 더 느리고 세 박자에 한 단계만 춤을 춘다고 합니다. 왈츠가 볼룸댄스 전체에 있어서 중요하다는 것은 댄스 발전에 가장 중요한 공헌은 사람들이 자연스러운 몸의 움직임만이 지속될 수 있다는 사실을 점차 깨닫게 되었다는 점입니다. 이로 인해 볼룸댄스는 더 이상 고전 발레의 5피트를 그대로 사용하지 않게 되었습니다. 19세기에 그랬어요. 위치가 정말 최악이에요.

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