전통문화대전망 - 전통 미덕 - 그림에 관한 좋은 단어와 문장
그림에 관한 좋은 단어와 문장
1. 그림에 관한 좋은 단어와 문장
좋은 단어: 단행본, 급증, 조용함, 열정적, 꼼꼼함, 인내심, 조용함, 리듬.
보완적인 의미: 생생하고 생생함, 멋진 펜과 마무리 터치, 생생하고 매혹적, 화신과 몰입
뛰어난 그림, 흐르는 구름과 흐르는 물, 독특한 독창성, 숨이 막힐 듯한
>경멸적인 의미: 불필요한
그림에 관한 시
독수리 그림
두보
서리와 바람이 불어올 때 Su Lian, 참매 그림은 특별합니다.
송의 몸매는 교활한 토끼 같고, 옆모습은 슬픈 수염 같다.
띠는 뽑을 가치가 있고 Xuan Ying은 강력합니다.
왜 평범한 새를 쳐서 그 털과 피를 땅에 흩뿌려야 합니까? 보충 답변과 좋은 문장:
그림은 내 삶을 풍요롭게 하고 내 삶에 작은 색을 더할 뿐만 아니라 내 몸과 마음을 가꾸어 줍니다. 정말 일석이조입니다. 저는 그림을 더 좋아하고요. 더! 2. '회화'를 표현하는 미적 문장은 무엇인가
1. 전통적인 삼거리 구도법을 사용하여 섬세한 붓터치로 부춘산과 초가을의 풍경, 산과 구릉을 표현하고 있다. , 가을의 물은 길고, 하늘은 넓고, 나무는 평화롭고, 모래는 멀리 떨어져 있습니다. 실제로 수십 개의 봉우리가 있고 봉우리가 하나씩 있고 수백 그루의 나무가 한 상태에 있고 웅장하고 광대하며 녹색 봉우리, 키 큰 소나무와 바위, 구름 속의 연기가 나는 나무, 모래가있어 풍경이 아름답습니다. 레이아웃은 촘촘하고 다양하며 끝없이 변화합니다. 명확한 붓놀림과 단순한 예술적 개념으로 풍경은 광활하고 연속적인 강남 풍경을 생생하게 표현합니다.
2. 그림은 투명한 시각적 느낌을 가지고 있습니다. 수채화 그림이 다른 그림과 다른 모습과 창의적인 기법을 만드는 것은 그림 과정에서 물의 유동성입니다. 안료의 투명도는 수채화 그림에 투명한 표면 효과를 주고, 물의 유동성은 물이 뚝뚝 떨어지는 자연스럽고 자유로운 분위기를 연출합니다.
3. 그림 속 인물들은 은은한 미소를 지으며 우아하게 앉아 있고, 배경의 산과 강은 깊고 광활해 화가 특유의 연기 같은 '공기 투시' 붓놀림이 고스란히 드러난다. 화가는 등장 인물의 풍부한 내면 감정과 아름다운 외모를 능숙하게 결합하기 위해 노력하며, 초상화의 모서리와 같이 감정을 표현하는 얼굴의 핵심 부분에서 정확성과 함축성 사이의 변증법적 관계를 익히는 데 특별한 관심을 기울입니다. Nalisa의 미소는 신비롭고 영원한 매력을 갖고 있습니다. 그녀의 꿈같은 매력적인 미소는 많은 미술사가들에 의해 "신비한 미소"로 불려왔습니다.
4. '모나리자'는 한밤의 어둠과 적막을 꿰뚫는 찬란한 장미처럼 사람들의 마음에 한 줄기 향기와 희망을 불어넣어 화가들이 내려놓고 진리를 찬양할 수 있는 상징이 되고, 온 마음을 다한 선함과 아름다움은 서유럽인들에게 긴 중세의 고통스러운 삶의 종말을 상징하게 되었습니다. 엥겔스가 말했듯이 이것은 인간이 고통을 통해 이룩한 가장 큰 발전의 전환점입니다. '모나리자'의 역사적 의미이다.
5. 치 선생님은 활기차고 예민하며 기민하고 활력이 넘치는 새우의 모습을 표현했습니다. 새우의 특성을 잘 알고 있기 때문에 쉽게 그릴 수 있어요. 다양한 잉크 색조를 사용하여 몇 번의 획으로 움직임을 표현합니다. 두꺼운 잉크 눈 한 쌍, 머리 중앙의 약간 탄 잉크, 좌우의 연한 잉크 두 획이 새우의 머리를 변화무쌍하게 만듭니다. 단단한 껍질은 투명하며 어두운 것부터 밝은 것까지입니다. 새우의 허리부분은 한획과 한획, 여러획이 연속적으로 구성되어 새우허리의 굵은 부분에서 얇은 부분으로 리듬을 형성합니다.
6. 기라오 펜의 변화로 인해 새우의 허리는 다양한 비정상적인 형태를 보이고, 어떤 것은 앞으로 굽어 있고, 어떤 것은 곧고 방황하고 있습니다. 몸을 굽히고 기어가는 사람도 있다. 새우 꼬리도 몇 번의 손놀림만으로 만들어져서 탄력있고 투명해요. 새우의 앞발톱 한 쌍은 얇은 것부터 두꺼운 것까지 다양하며 여러 마디 사이에 있으며 펜치 모양으로 열리고 닫힙니다. 새우의 촉수는 여러 개의 연한 잉크 선으로 그려져 있습니다. 물속의 새우의 경우 원근감을 표현하기 위해 Qi Lao의 선은 가상이면서도 견고하며 단순하고 적절합니다. 쉬운 것 같지만 실제로는 매우 어렵습니다. 그림이 살아 있으면 새우의 생명이 나옵니다. 그림이 뻣뻣하면 생명을 잃게 됩니다. 새우 촉수의 선은 부드러우면서도 단단하고, 끊어지고 이어져 있고, 곧고 곡선이며, 작고 질서정연하게 종이 위의 새우는 물 속에서 놀고 헤엄치는 것 같고, 촉수도 움직이는 것 같지만, 움직이지 않음.
7. 고대와 현대의 중국과 외국 기술의 융합은 극도로 높은 예술적 기량과 폭넓은 예술적 성취를 보여주며, 과거를 현재로 활용하고 외국을 우리나라로 활용하는 본보기가 되었습니다. 중국 미술사에서 과거를 계승하고 미래를 선도하는 역할. 그는 스케치, 유화, 중국화에 능숙합니다. 그는 서양 미술 기법을 중국 회화에 접목시켜 참신하고 독특한 스타일을 창조했습니다. 그의 스케치와 유화에는 중국화의 매력이 스며들어 있다. 그의 창작물은 풍경, 꽃과 새, 동물, 인물, 역사, 신화 등 다양한 주제를 다루고 있으며, 그의 글에서는 모두 생생하고 생생합니다.
참고문헌
좋은 단어와 문장: / 3. 예술에 관한 좋은 단어와 문장
1. 나는 예술을 사랑하고 포기할 의지가 없습니다. . 나는 예술을 사랑하고 떠나고 싶지 않습니다. 나는 말로 표현하는 것보다 예술을 더 좋아합니다. 예술은 내 영혼의 창이다. 내가 슬플 때 이 창을 열면 자신감이 넘치고 힘과 희망이 생긴다.
2. '예술'이라는 단어는 얼핏 보면 우리와는 거리가 먼 것 같다.
나는 그것이 예술가의 것이고 우아한 사람들의 연구 대상이라고 항상 생각합니다. 우리와 같은 평범한 사람들에게 다가가는 것은 어렵습니다. 그러나 삶에 관심을 기울이면 그러한 예술은 실제로 우리 주변 어디에나 존재합니다.
3. 나는 귀빈으로서 이 화려하고 호화로운 요트에 앉아 있다. 어떤 사람들은 나를 위해 춤을 추고 있고, 뱃사공은 나를 위해 노를 젓고 있다. 그들은 나를 베니스의 마법 같은 물의 세계로 데려간다. 출렁이는 푸른 파도를 감상해 보세요. 수로와 고전적인 돌다리는 베니스의 고대와 찬란한 문화를 감상하게 해줍니다. 이 아름다운 춤과 아름다운 음악은 사람들을 꿈처럼 황홀하게 만들었습니다.
4. 나는 시 읽기와 시 쓰기에 푹 빠져 있다. 그 시는 마치 날아다니는 나비와 같아서 나를 아름답고 화려한 정원으로 데려가는 것 같고, 그 시의 시는 마치 반딧불이처럼 '미약한 빛을 발하지만 쌓이면 밝은 빛이 된다'.
5. 예술은 종종 매우 우아하고 손이 닿지 않는 곳에 있습니다. 사실 그것은 노래가 될 수도 있고, 전시가 될 수도 있고, 경험이 될 수도 있습니다... 예술이 있는 삶은 기쁨과 아름다움을 가져다줍니다.
6. 훌륭한 예술은 사람들에게 아름다움을 향유하게 하고 사람들의 마음을 놀라게 할 수 있습니다. 그러나 훌륭한 예술을 갖고 싶다면 높은 대가를 치러야 합니다. 이를 위해서는 강한 관심, 강한 인내, 끊임없는 추구가 필요합니다.
7. 주변에 있는 미술 그림을 보니 꼭 꽃이 되고 싶다. 내가 꽃이라면 내 향기를 온 세상에 전해 많은 동물들이 꽃을 피울 수 있게 해주고 싶다. , 비로 인해 물기가 생기고 항상 향기로운 냄새가 나도록하겠습니다.
8. 예술 - 신성한 서민, 모든 사람의 마음속에 있는 어두운 그림자에 적대적이다. 먼지에서 푸른 잎이 자라나고, 하수에서 가지가 자라며, 햇빛이 오는 것을 요구합니다. 이것은 놀라운 영적인 느낌입니다. 흐릿하고 혼란스럽고 신선하고 아름답습니다. 선과 악의 구별이 없으며, 이 경계는 불합리합니다. 예술은 우리로 하여금 세상을 사랑하고 연민하게 만듭니다. 4. 그림에 관한 문장은 무엇입니까
●시에 그림이 있고 그림 속에 시가 있습니다
●사진을 가볍게 찍지 말고 묵묵히 전추를 찬양하라 시(명나라, 서위)
●글과 먹도 글자로 판단한다(방순, 청나라)
●의도가 펜에 먼저 저장되고, 의도가 그림에 반영된다 (장연원, 당나라)
●전투 장면과 그림은 멀리서 봐야 한다(영국)
●집에 그림을 두는 것은 아이디어를 매달다(레이놀즈)
●조각에 가장 가깝다 그림이 가장 완벽하다(롱펠로우)
●문학작가는 추상, 즉 개념을 통해 자신을 표현한다. 그러나 화가는 자신의 감정과 인식을 스케치와 색채를 통해 구체화한다(세잔)
●유화 뒤에는 화가의 맥박이 뛰고, 조각상에는 조각가의 영혼이 숨쉬고 있다(리엘프)
●자연풍경을 흉내내면 결코 걸작을 만들 수 없다(조 레이놀즈) 5. 예술에 대한 영감을 주는 문장
1. 그림의 가치는 유사성과 유사성에 있다. 다름은 세상을 속이는 것이고, 유사함은 키치이다. ——제백석
2. 조각에 가장 가까운 그림이 가장 완벽하다. ——롱펠로우
3. 강과 계곡의 진정한 산과 강은 멀리서 보면 그 잠재력을 포착할 수 있고, 가까이서 보면 그 품질을 포착할 수 있습니다. 거시적 관점에서 대세를 취하고, 미시적 관점에서 본질을 취하라 - 궈시
4. 자연의 풍경을 모방하여 걸작을 창조하는 것은 절대 불가능하다. —— 조 레이놀즈
5. 예술은 진실을 드러내는 거짓말이다. ——피카소
6. 예술이 과학을 생산할 수 있는 이유는 전적으로 '진리와 미의 통일'이라는 개념에서 비롯된다. 그들은 진실이 아름다움이고, 진실이 아름다움이라고 느끼기 때문에 아름다움을 추구할 때는 진실을 추구하는 것부터 시작합니다. ——량치차오
7. 예술은 일단 현실에서 벗어나면 멸망하지 않더라도 부조리해진다. —— Thomas Carlyle
8. 사진을 당연하게 여기지 마십시오. 침묵의 시는 시대를 찬양합니다. ——명나라의 서위
9. 정신과 마음이 만나서 마음과 기가 조화되는 일이 거의 불가능하고 거의 멈춰야 한다. 작품이나 아이디어를 요구할 의도는 전혀 없지만 작품은 놀랍습니다. 그러나 펜과 잉크를 뛰어 넘습니다. ——Wang Yuanqi
10. 인생에 아름다움이 부족한 것은 아니지만 아름다움을 발견하는 눈이 부족합니다. —— 로댕
11. 그림에 전념하고 싶은 사람은 먼저 언어를 이해해야 한다. ——마티스
12. 예술에 대한 평생의 사랑이라고 하면 사실 초등학교 때부터 싹트기 시작했습니다. —— 산마오
13. 하늘과 땅은 생명으로 이루어지고, 그림은 펜과 먹으로 이루어진다. ——시 타오
14. 마음의 근원은 외부 선생님이 얻습니다. ——장조
15. 나는 당신에게 그림의 진실을 빚지고 있으며 그림에서 당신에게 말할 것입니다. ——세잔
16. 집에 그림이 있는데, 이는 아이디어를 걸어두는 것과 같다. ——레이놀즈
17. 많은 예술가들의 실패는 단순히 한 가지 그림 방식만 받아들이고 다른 모든 그림 방식을 비난한다는 것입니다. 모든 그림 방법은 공평하게 연구되고 연구되어야 합니다. 그래야만 자신만의 독특함을 유지할 수 있습니다. 왜냐하면 당신은 어느 한 예술가를 따르지 않을 것이기 때문입니다. ——티베트
18. 예술은 우리가 현실을 성취할 수 있게 해주는 가정이다. ——피카소
19. 의도가 먼저 쓰여지고, 그 의도가 그림에 반영된다.
——Tang Zhang Yanyuan
20. 유화 뒤에는 화가의 맥박이 뛰고, 조각상에는 조각가의 영혼이 숨쉰다. ——릴프
21. 전투 장면과 그림은 멀리서 보아야 합니다. ——UK
22. 과학자는 아무것도 창조하지 않고 이미 만들어진 자연 속에 숨겨진 현실을 드러내고, 예술가는 현실의 유사성을 창조합니다. ——Goncharov
23. 그림에는 두 가지 종류가 있습니다. 하나는 물질적인 것이고 다른 하나는 영적인 것입니다. ——칸딘스키
24. 스케치는 보이지 않는 것에서 시작해 보이는 것으로 끝난다. ——티베트
25. 많이 읽지 않으면 그림이 세련되지 않고, 명확하게 이해하지 않으면 그림이 정확하지 않습니다. ——Su Shi
26. 글쓰기도 성격으로 판단됩니다. ——Qing Fang Xun
27. 서투른 예술가는 항상 다른 사람의 안경을 씁니다. ——로댕
28. 스케치는 보이지 않는 것에서 시작해 보이는 것으로 끝난다. ——티베트
29. 하늘과 땅은 생명으로 이루어지고, 그림은 펜과 먹으로 이루어진다. ——Shi Tao
30. 예술가는 그림을 그릴 때 손이 아닌 두뇌를 사용합니다. ——미켈란젤로 6. 그림 에세이는 10~5개의 좋은 단어와 350 단어의 문장으로 구성되어야 합니다.
한번은 어머니와 몇몇 반 친구들이 아이들을 데리고 통화 공원에서 놀았던 기억이 납니다. 아름답다. 우리가 걷고 있는 동안, 멀지 않은 곳에 있는 노점 주위에 한 무리의 사람들이 모여 있었습니다. 우리도 호기심에 다가가서 관광객의 초상화를 그리는 한 남자를 보았습니다. 그냥 앞으로는 아버지, 어머니를 위해 그림도 배우고 그림도 그려야겠다는 생각뿐이었습니다.
돌아오는 길에 어머니께 그 생각을 말씀드렸더니 어머니께서도 동의하셨다. 집에 돌아온 후 어머니는 나에게 그림 수업을 하자고 연락하셨다. 그곳에 간 첫날, 선생님께 초상화를 배울 수 있는지 물었습니다. 교사는 먼저 기본부터 배워야 합니다. 선생님께서 오일파스텔로 간단한 도형을 그리는 법을 먼저 가르쳐주셨고, 먼저 원 그리는 법을 배웠고, 그다음에 원과 관련된 그림도 배웠어요. 제가 그림 몇 장을 그린 후 선생님께서 "아주 잘하고 있으니 스케치 초급 단계에 들어갈 수 있다"고 말씀하셨습니다. 저는 기쁜 마음으로 집에 가서 부모님께 말씀드렸더니 부모님도 기뻐하셨습니다. 다시 드로잉 수업에 갔을 때 선생님께서 스케치 종이 한 장을 가져오시며 직선을 그려달라고 하셨습니다. , 나는 그것을 잘하지 못했습니다. 이때 나는 배우고 싶지도 않았고 생각만큼 간단하지도 않았습니다. 선생님께서 제가 생각하는 것을 보시고 요점을 설명해 주셨는데, 다시 그림을 그리면서 오랫동안 반복해서 연습했더니 처음보다 훨씬 잘 그렸습니다. 드디어 완전한 스케치를 그렸지만, 인물화 그리기 연습은 계속해야 합니다. 그제서야 나는 공원에서 초상화를 그린 사람이 얼마나 솜씨가 좋았는지 기억하게 되었다. 그가 오늘 성취한 것은 끊임없는 연습을 통해서였다.
고난이나 피로를 두려워하지 않고 열심히 공부하고 연습한다면 언젠가 저 아저씨처럼 완벽한 초상화를 그릴 수 있을 거라고 믿습니다. 앞으로도 계속해서 꿈을 위해 싸우고 싶습니다.