캘리그라피의 중요성과 장점

서예의 중요성과 장점

서예의 중요성과 장점 우리 문화의 중요한 부분은 서예이며, 서예 작품은 우리 생활에서 매우 흔한 일입니다. 서예를 배우면 많은 이점이 있다고 합니다. 서예의 중요성과 장점은 다음과 같습니다. 서예의 중요성과 장점 1

1. 서예는 겉모습이며, 좋은 서예는 평생에 유익이 됩니다.

서예는 실용성이 넓습니다. 서예를 배우는 가장 기본적인 활동은 글쓰기이며, 글쓰기의 주요 목적은 사물을 기록하고 감정을 전달하는 것입니다. 최소한의 요구 사항은 표준화되고 깔끔하며 글을 쓰는 것입니다. 그러나 그 말을 어지럽게 쓰거나 임의로 지어낸 말은 마치 하늘에서 책을 읽는 것과 같아서 읽을 수 없게 된다. 실용가치를 잃습니다.

경쟁이 치열해지는 오늘날의 사회에서 아름다운 손글씨는 공부나 직장, 생활 속에서도 좋은 인상을 남기고 자신감을 높여줄 것입니다.

2. 서예는 사람의 도덕성을 키울 수 있습니다.

서예를 배우면 사람을 차분하게 만들고 집중력, 주의력, 인내, 끈기 등 사람의 우수한 자질을 기르고 이를 통해 사람의 전반적인 자질을 향상시킬 수 있습니다. 이는 다른 학문으로 대체할 수 없는 것입니다.

사람의 마음이 평화로운 상태에서는 사고력과 업무 효율이 가장 높다. 반대로 마음이 불안하고, 생각이 혼란스럽거나, 말이 일관성이 없다. 현대 사회의 사회생활은 빨라졌지만 일반적으로 사람의 마음은 성급하고 엉성한 일, 인내심과 끈기의 부족 등을 서예를 통해 보완할 수 있습니다.

3. 서예는 감성을 키울 수 있습니다.

서예의 고유한 법칙에 따라 서예실천의 심각성이 결정되는데 서예가는 좋은 심리 상태를 갖고 높은 배움의 열정과 성실한 태도로 대해야 하며, 부지런하고 성실해야 한다. 부지런히 일하면 수련을 강화하고 예술적 견문을 넓혀야 하며 지식을 풍부하게 하고 과거와 현재에 대해 잘 알아야 합니다. 그렇지 않으면 아무것도 얻을 수 없습니다.

4. 캘리그라피는 건강에 좋습니다.

서예는 사람들에게 아름다운 즐거움을 선사할 뿐만 아니라 효과적인 건강 관리 방법이기도 하다. 의학 전문가들의 연구 결과에 따르면, 장수할 수 있는 20가지 직업 중 서예가 1위로 나타났다.

서예 학습의 중요성

1. 아이들의 미적 자질 향상

초등학교 학생들은 상대적으로 학업 부담이 적습니다. 생리학적으로 말하면, 신체는 아직 발달 중입니다. 이때 서예를 가르치는 것은 학생들의 손 모양, 움직임, 자세를 형성하는 데 도움이 되며, 잘못된 글쓰기 자세와 습관을 교정하는 데에도 중요한 역할을 합니다. 중학교 및 대학 입학 시험에서 롤 표면에 아름다운 손글씨를 쓰면 보너스 포인트가 부여됩니다.

2. 아이들의 좋은 행동과 습관을 길러주세요

글을 쓰다 보면 아름다운 시나 격언, 유명한 명언을 많이 접하게 된다면 실력이 향상될 수 있습니다. 나만의 문화.

서예는 예술로서 사람의 건강과 장수에 일정한 역할을 합니다. 옛날에 유명한 서예가들의 나이가 좋은 예입니다. 과거에는 많은 서예가들이 살았다. 그는 70년, 80년, 심지어 80년, 90년을 살았다.

예를 들어 당나라 때는 유공권이 87세, 구양순이 84세, 우신안이 80세였다. 이후 서호는 79세, 양닝시는 81세였다. 양 웨이진은 7세, 문정명은 89세, 유시안은 85세, 양통수는 92세, 옹퉁허는 85세, 바오스첸은 80세, 허샤오지는 74세입니다.

서예와 건강의 놀라운 관계는 기공 수련의 관점에서도 설명할 수 있습니다. 사실, 글을 쓸 때 똑바로 앉는 자세가 바로 기공의 앉는 자세입니다. 서예의 중요성과 장점 2

1. 서예는 실용성

서예를 배우는 가장 기본적인 활동은 글쓰기이며, 글쓰기의 일차적인 목적은 사물을 기억하고 감정을 전달하는 데 있으며, 최소한 주요 요구 사항은 표준화되고 깔끔하고 명확한 방식으로 단어를 작성하여 사람들이 즐겁게 읽을 수 있도록 하는 것입니다. 말을 엉성하게 쓰거나, 심지어 임의의 단어라도 마음대로 만들어 버리면, 독자는 마치 '하늘에서 온 책'처럼 보여서 알아볼 수 없게 되어 실용 가치를 잃게 됩니다.

붓으로 쓰는 것이 딱딱한 펜을 사용하는 것만큼 편리하지 않다고 생각하는 사람들도 있고, 딱딱한 펜으로 붓을 써야만 글씨를 배울 수 있다고 생각하는 사람들도 있습니다. '천재'의 특허와 '우리는 서예를 배울 수 있는 재료가 아니다.

이 모든 아이디어는 바람직하지 않습니다. 글쓰기가있는 한 규칙이 있기 때문입니다. 특히 상표와 같이 절대 불가능한 서예의 "외관"이없는 경우가 많습니다. , 광고, 슬로건, 대련, 서예와 그림, 현수막 등 모두 서예와 떼려야 뗄 수 없는

펜, 볼펜, 기타 도구의 사용이 매우 편리하고 빠르다는 것은 부인할 수 없는 사실이며, 하지만 어떤 도구를 사용하든 원칙은 기본적으로 붓을 사용하는 것과 같기 때문에 어떤 방식으로 쓰든 캘리그래피를 배워야 합니다.

서예를 배우는 연령에 관해서는 유년기나 청소년기부터 서예를 배우기 시작하면 큰 장점이 있다는 점에는 의심의 여지가 없다. , 인생, 그리고 경험, 빠른 이해, 깊은 감정, 좋은 표현 측면에서 젊은 사람들은 비교할 수 없습니다.

'천재'는 구체적으로 '이런 재능을 가진 사람'을 의미합니다. 모든 지성과 지혜는 열정과 근면, 과학적 학습을 통해 얻어집니다. "계속 오르려는 의지가 있으면 세상에 어려운 일은 없습니다." "결단력 있고 실패를 두려워하지 마십시오."

서예가는 매우 유익하고 간결하며 명확하며 끝없이 기억에 남는 몇 가지 문구로 학생의 질문에 답변했습니다. 질문: "서예를 배우기에 가장 적합한 연령은 무엇입니까?" 답변: "문해력을 시작하는 단계부터 모든 연령이 적합합니다." 질문: "서예가가 될 수 있습니까?" 답변: "당신은 할 수 있다고 생각합니다. 당신은 할 수 있습니다!" " 서예 배우기 다른 예술을 배우는 것과 마찬가지로 자신의 능력을 의심하지 않고 자신감과 열정을 갖고 올바른 방법을 사용하는 한 우리는 반드시 성공할 것입니다.

일부 독점의 형이상학에 겁먹지 마세요. 그들은 서예를 마법처럼 이야기하고, 추상적으로 가르치며, 기본을 무시하고 목적을 추구하며, 닫힌 순환의 순환에 무지하여 후속 학습을 방해합니다. 사실 캘리그라피는 '창호지'와도 같아서 '한 번 찌르면 부서진다'. 그 매력을 특징으로 할 수 있고, 그 이미지를 표현할 수 있고, 그 기술을 채택할 수 있고, 그 구성을 눈에 띄게 이룰 수 있다.

2. 서예는 예술이다

한자의 점묘법, 구조, 모양은 외국어와는 미묘한 변화, 모양, 의미가 다릅니다. 점각선의 강함, 명암, 굵기 등의 풍부한 변화를 통해 쓰여진 내용과 생각과 감정의 기복, 글자의 간격과 줄 사이의 분포 등을 통해 아름다운 구도의 레이아웃을 이룬다. , 일부는 옥용 조각과 같고 일부는 이상한 봉우리와 같습니다. 일부는 잘 생겼고 일부는 대담하고 대담하며 모두 쓰여진 단어에 강한 예술적 색상을 부여합니다.

서예는 민족 예술의 영원한 꽃이 되었으며, 세계인들이 그 정신적인 태도, 정신적인 개념, 삶의 관심, 미학적 추구 및 시대적 풍미를 높이 평가할 수 있습니다.

3. 서예는 건강에 좋다

"글쓰기는 기(氣)를 기르고 기(氣)에 도움이 됩니다." 서예를 연습할 때에는 고민 없이 집중하고, 온 몸을 활성화하고, 온 힘을 다 쏟아 붓고, 종이에 집중하여 가슴의 기운을 표현하고 마음의 우울함을 해소해야 합니다. 이런 식으로 시간이 지남에 따라 사람들의 심리적, 생리적 측면에 일정한 조정 및 운동 효과가 있어 사람들을 영적으로 활력을 되찾고 질병 없이 장수할 수 있습니다. 불행하게도 몸이 아프더라도 글쓰기를 실천하면 마음에 영양을 공급하고, 병을 치료하고, 수명을 연장할 수 있습니다.

서예가 사람을 건강하게 하고 장수하게 만든다는 이야기는 예로부터 전해 내려온 이야기이며, 이는 신화가 아닙니다. 예를 들어, 역사상 구양순(徐陽興), 안진경(顔眞淸) 등 위대한 서예가들의 평균 수명은 79~2세인데, 그 중 안진경(顔眞淸)은 76세에 사망했다. 다른 정보에 따르면, 명청대의 유명 서화가와 명승을 비교하면, 28명 중 서예가와 화가가 승려보다 12~7년 더 오래 살았고, 서화 활동이 더 유리할 수 있습니다. 세상에 잘 알려진 스님들의 수행보다 건강에 좋습니다.

76세의 일반 서예가 이진 씨는 글쓰기 연습을 통해 심장병을 호전시켰고 더 이상 불면증에 시달리지 않았다. 그는 서예를 배우면 “시간이 지나면 얻는 것이 있다. 이는 서예뿐만 아니라 신체 건강에도 이롭다”고 깊은 이해를 갖고 말했다. 연못 근처에 잉크를 뿌리는 것은 참으로 건강을 유지하는 좋은 방법임을 알 수 있습니다. 인내하고 인내하는 한 "서예"를 훌륭한 "건강 요법"으로 바꿀 수 있습니다.

4. 서예는 정서를 키울 수 있다

정서는 느낌과 생각의 종합이다. 서예는 지식이자 예술이며, 그 아름다움은 자연과 삶, 사회적 실천에서 비롯됩니다. 서예의 특징, 기법, 이론, 예술적 개념은 매우 광범위합니다.

"마음속에 책이 있으면 글을 잘 쓸 수 있다." 그는 서예를 공부하고 문학, 철학, 미학, 천문학, 지리, 역사에 대한 폭넓은 지식을 갖고 있다. 물론 서예를 단순히 글로 이해할 수는 없습니다. 서예가 우산마오(吳山毛)씨는 “서예는 글이지만 글이 전부는 아니다”라고 잘 말했습니다. 그러기 위해서는 서예가는 좋은 심리상태를 갖추어야 하고, 높은 배움의 열정과 강한 진취적인 정신, 과학적 사고 활동, 그리고 중도 포기하지 않도록 성실하고 지치지 않는 자세가 필요합니다. . 서예의 중요성과 장점 3

1. 실력을 기르세요.

서예를 배우면 관찰력, 분석력, 표현력을 키울 수 있습니다. 점, 가로, 세로, 왼쪽, 뒤, 접힘의 형태적 특성, 쓰기 방법, 형식적 효과 등을 관찰하고 분석하여 각 문자의 쓰기 과정을 완성합니다. 시간이 지날수록 작가의 관찰력, 분석력, 표현력은 반드시 발전하게 될 것입니다.

2. 품질을 배양하세요.

서예를 배우면 꼼꼼함, 집중력, 평정심, 끈기 등의 자질을 키울 수 있습니다. Guo Moruo 씨가 말했듯이 "필체는 규격에 맞아야 하며 상대적으로 정확하고 깨끗하며 인식하기 쉬워야 합니다. 이러한 습관을 기르는 것은 사람들을 주의 깊게 만들고 집중하기 쉽고 좋은 것으로 만들 수 있습니다. 다른 사람을 배려하는 일이 성급하게 이루어질 수 있으며, 부주의하고 자의적으로 글쓰기를 연습하면 이러한 문제가 점차 해결될 수 있습니다.

”

왜 서예를 배우면 사람들이 더 조심스럽고 집중하기 쉬워질 수 있을까요? 서예는 매우 섬세한 활동이기 때문에 글을 잘 쓰고 싶다면 집중하고, 단어의 구조를 주의 깊게 관찰해야 합니다. 그리고 그에 따라 두뇌, 눈, 손을 사용하여 글쓰기의 우선 순위를 정확하게 제어하십시오. 이는 시간이 지남에 따라 사람의 심리적 특성을 미묘하게 변화시키고 평온함과 평온함의 습관을 개발할 수 있으며, 이는 매우 유익합니다.

3. 한자는 선으로 구성되어 있고, 사각형의 문자를 사용하기 때문에 심미적 취향을 키울 수 있습니다. 구조의 밀도, 점각의 무게, 붓의 속도 등을 통해 감정을 표현하고 예술적 개념을 표현해야 합니다.

연습할 때 우선 올바른 획 순서로 써야 합니다. , 획간 반향의 법칙에 주의하여 글자를 바르게, 표준적으로, 깔끔하게, 아름답게 쓰도록 노력하다 보면, 이름 스티커 감상과 서예 학습을 통해 점차 한자의 육체적 아름다움을 느낄 수 있습니다. 올바른 미적 개념을 확립하고, 그것이 아름다운 것이 무엇인지 이해하고, 어떻게 하면 그것을 더 아름답게 만들 수 있을까? 마지막으로 아름다움이 실무자들에게 감염되면 아름다움을 추구하고 아름다움을 창조하려는 욕구를 자극하게 됩니다. 건강한 인격과 과감한 혁신. /p>

예술의 생명은 개성에 있기 때문에 이 분야는 언제나 온갖 아름다움을 관대하게 받아들이는 사람이 없을 것입니다. 공식 대본의 아름다움을 부정하는 동시에 다른 사람의 마음 속에 있는 아름다움을 감상하고 받아들이는 법도 배우게 되며, 자신의 취향에 따라 서로의 장점을 배우며 함양할 수 있습니다. 둘째, 이 분야에서는 혁신과 개인화 추구가 항상 존중됩니다.

한 화가는 이렇게 말했습니다. "전통을 같은 태도로 대하십시오. 최고의 기술로 싸울 때. , 최고의 용기로 싸워야 합니다!"

싸울 때는 다른 사람에게서 배워야 합니다. 거인의 어깨 위에 서고 싶습니다. 싸울 때 당신은 브랜드가 될 것입니다. 모든 혁신은 모방에서 시작됩니다. 따라서 서예의 복사는 학습과 계승의 수단일 뿐입니다. 복사를 통해 우리는 미래 창작을 위한 양적 준비를 많이 할 수 있습니다. >모든 창작물은 양에서 질로의 도약이며, 성공 여부에 관계없이 어느 정도 고유한 스타일을 포함하게 됩니다. 복사에서 창작까지의 과정은 실제로 무의식적으로 모방에서 혁신으로 이동합니다.