그래픽 디자이너가 숙달해야 하는 기술은 무엇인가요? 그래픽 디자이너를 위한 10가지 필수 기술

그래픽 디자이너는 다양한 시각적 요소의 조합과 배열을 활용하여 자신의 디자인 컨셉과 이미지를 2차원 공간의 그래픽 소재로 표현합니다. 일반인들이 알고 있는 그래픽 디자이너는 텍스트, 사진, 패턴 등의 시각적 요소를 적절한 이미지 처리와 조판 작업을 수행한 후 이를 신문, 잡지, 서적, 포스터, 전단지, 로고, VI 등의 종이 매체에 표시하는 것입니다. ., 즉 종이에 고품질 미디어의 아트 디자인 및 레이아웃입니다.

요즘 그래픽 디자인을 배우는 사람들이 많아지고 있지만, 사실 좋은 그래픽 디자이너가 되고 싶다면 여전히 그래픽 디자인의 진정한 본질을 이해하지 못하는 사람들이 많습니다. , 스킬 습득이 필요합니다! 결국, 그래픽 디자이너가 숙달해야 할 기술은 무엇입니까? 다음은 이에 대해 이야기해 보겠습니다.

: 젊은이들이 좋아하는 자율 학습 디자인 플랫폼! 디자인만 공부하세요! 소프트웨어를 시작해 보세요~

1. 스타일이 없는 것보다 스타일이 있는 것이 좋습니다.

스타일은 디자이너의 시그니처 역할을 할 수 있습니다. 귀하의 디자인에 특정 청중이 있는 경우. 그러면 청중에게 친숙한 스타일이 중요한 디자인 도구가 될 것입니다. 모든 디자이너는 자신만의 스타일을 가지고 있어야 합니다. 당신이 작업하는 모든 프로젝트는 독특하기 때문에 당신의 스타일은 청중에게 지속적인 인상을 남길 것입니다. 대부분의 디자이너(특히 초보자)는 자신의 다재다능한 기술을 선보일 수 있는 다양한 스타일을 가지고 있습니다. 하지만 독특하고 영감을 주는 스타일은 디자이너의 꿈입니다. 특정 스타일을 제어하려면 해당 스타일의 역사를 조사해야 합니다.

2. 프로젝트 관리.

많은 디자이너들이 자신의 작업을 질서정연하게 정리하고 싶어하지만, 대규모 프로젝트에서는 프로젝트 관리의 기본을 익히는 것이 유용합니다. 프로젝트의 디자인 부분을 잘 관리할 수 있는 디자이너는 가만히 앉아서 일정이 나올 때까지 기다리는 디자이너보다 유리할 것입니다. 프로젝트를 관리할 때 리더십은 디자인의 핵심 특성 중 하나입니다. 새로운 프로젝트를 맡는다는 것은 프로젝트가 효율적이고 효과적으로 운영될 수 있도록 권한을 관리하는 것을 의미합니다. 새 프로젝트를 시작할 때 합당한 권한이 있는지 확인하십시오. 리더로서 당신은 언제 계획을 변경해야 하는지 알 수 있을 만큼 유연해야 합니다. 프로젝트의 방향을 결정할 때, 계획은 멈추지 않고 계속되어야 합니다. 계획이 실행된 후에는 전쟁 계획에 대해 생각하고 모든 전략을 문서화해야 합니다. 잘못된 계획은 구현 실패와 혼란스러운 결과로 이어질 수 있습니다.

3. 조판.

요즘 디자인 기법으로서의 타이포그래피는 과소평가되고 있습니다. 실제로 일류 광고 대행사들은 타이포그래피를 디자인 작업에서 가장 중요한 요소로 간주하며, 이는 대개 좋은 디자이너와 훌륭한 디자이너를 가르는 기준이 됩니다. 레이아웃 디자인에는 글꼴, 적절한 줄 높이, 단어 간격 및 추적에 대한 충분한 이해가 필요합니다. 광고는 원래 정보를 전달하는 것이었기 때문에 명확하고 읽기 쉽고 잘 디자인된 타이포그래피가 필요했습니다. 경험 많은 디자이너들은 모든 서체의 이름을 아는 것은 불가능하다고 말할 것입니다. 하지만 몇 가지 주요 글꼴을 구별하고 내용을 명확하게 표현하는 방법을 배울 수 있다면 더 자신감을 갖게 될 것입니다. 타이포그래피는 그래픽 디자인의 공식 언어로 쉽게 여겨질 수 있습니다. 타이포그래피가 대체된다면 대부분의 디자인은 관련성이 없거나 시대에 뒤떨어지게 될 것입니다. 문자는 모양, 색상, 스타일이 다양하여 그래픽 디자인에 고유성을 부여합니다. 좋은 테크닉만 있어도 그것을 유창하게 표현하는 방법을 디자이너가 모른다면요.

4. 창의적으로 생각하세요.

그래픽 디자이너에게 매우 중요한 능력은 불완전한 자료를 멋진 작품으로 바꾸는 것입니다. 디자이너는 다른 사람이 말로 표현하고 싶은 것을 그림으로 명확하게 표현할 수 있어야 합니다. 처음에는 이미지가 충분히 명확하지 않을 수 있지만 창의성이 발휘되는 경우가 많습니다. 무한한 사고, 무한한 사고가 가능합니다. 실제로 모든 프로젝트는 이 아이디어를 원합니다. 기존의 틀을 깨면 새로운 아이디어가 나올 것입니다. 창의적인 사고를 사용하면 다양한 아이디어 간의 교차점을 찾을 수 있습니다. 서로 다른 아이디어 사이에서 유사점을 찾을 수 있다면 디자인에 대한 새로운 관점을 발견할 수도 있습니다.

5. 인쇄 디자인 및 레이아웃.

기술 외에도 고용주는 전자 인쇄 제품에 대한 디자이너의 이해도 중요하게 생각합니다. 조판 소프트웨어를 사용하는 것은 매우 중요한 기술이며 일반적으로 전자 출판 소프트웨어(Adobe, InDesign 또는 Quark)를 말합니다. 인쇄 디자인에는 색상 분리, 격자 레이아웃 및 마스터 페이지에 대한 이해가 필요한 경우도 많습니다. 모든 직업의 디자이너는 인쇄 과정을 철저히 이해해야 합니다. 인쇄 버튼을 조작하는 방법을 알 필요는 없지만 전체 인쇄 과정을 잘 알고 있어야 합니다. 가장 기본적인 인쇄 지식에는 색 공간에 대한 이해가 포함됩니다. 색상 공간은 다양한 색상의 조합이며 일부 색상이 결합되어 다른 색상을 만드는 방법을 설명합니다. 두 가지 색상 공간이 있습니다: ligh와 pigmenk. 밝은 색상 공간은 빨간색, 녹색, 파란색 또는 간단히 RGB로 구성됩니다. 안료 색상 공간은 청록색, 자홍색, 노란색 및 검정색 또는 간단히 K로 구성됩니다.

6. 웹 디자인.

웹 디자인은 그래픽 디자이너에게 가장 귀중한 기술일 수 있습니다. 수많은 문이 당신에게 열릴 것이고 당신은 거대한 고객 기반을 마주하게 될 것입니다. 원하는 만큼 자주 작업 프레젠테이션을 업데이트할 수 있습니다.

웹 디자인과 다양한 프로그래밍 언어에 능숙하다면 재택근무로 꾸준한 수입을 얻을 수 있을 뿐만 아니라 비용을 줄이기 위해 제너럴리스트를 찾는 잠재적인 고용주를 데려올 수도 있습니다.

7. 사진.

만능 그래픽 디자이너가 되고 싶다면 조만간 사진 촬영에 참여하게 될 것입니다. 운이 좋으면 회사에서 카메라를 제공할 수도 있습니다. 그것을 활용하십시오. 어떤 종류의 카메라가 디자이너의 요구를 충족시킬 수 있습니까? 촬영 중인 실제 물체를 완전히 노출시킬 만큼 충분한 빛을 제공할 수 있는 카메라입니다. 이는 내장 플래시나 외장 플래시를 사용하여 구현할 수 있습니다. 디지털 카메라를 사용하는 것은 더 높은 픽셀을 얻을 수 있는 좋은 방법입니다. 6M픽셀 이하의 사진은 고화질 사진 생성에 적합하지 않으므로 포토샵 등의 이미지 편집 소프트웨어를 통해 수정해야 합니다.

8. 네트워크.

다른 사람의 지도와 지지를 받는 것이 매우 중요합니다. 특히 디자이너의 경우 대부분의 시간을 사무실과 스튜디오에서 보내야 합니다. 귀하의 경력에 ​​관심이 있는 사람들과 네트워크를 구축하는 것이 효과적인 접근 방식이 될 것입니다. 이러한 사람들은 다른 디자이너, 마케팅 전문가, 웹 디자이너, 디자인 블로그, 디자인 잡지, 사진작가, SEO, 잡지, 출판사 등이 될 수 있습니다.

9. 커뮤니케이션. _

사실 디자이너의 경력에서 가장 중요한 것은 의사소통 능력입니다. 표현은 디자이너가 하는 모든 일의 기본이지만(위의 타이포그래피 장을 참조하세요), 표현은 시각적 커뮤니케이션에만 국한되지 않습니다. 디자이너는 자신의 아이디어와 생각을 고용주와 고객에게 명확하고 유창하게 전달할 수 있어야 합니다. 동시에, 그래픽 디자이너는 잘 구성된 소개글과 카피를 작성할 수 있어야 합니다. 새로운 프로젝트를 완성하기 위해서는 90%의 좋은 의사소통 능력이 필요합니다. 프로젝트를 진행할 때마다 고객이나 다른 팀원과의 원활한 의사소통은 매우 중요합니다. 요구 사항을 정확하게 구체화하고, 변경 사항 및 다양한 옵션에 대해 논의하고, 도구 사용 방법을 설명하고, 이 접근 방식이 작동하지 않는 이유를 설명하는 것부터 우수한 의사소통 기술이 필요합니다. 오늘날 성공적인 디자이너들은 명확한 이메일을 작성하고, 다양한 지역 및 문화권의 사람들과 Skype 대화를 구성하고, 수많은 커뮤니케이션 문제를 처리하고, 자신만의 커뮤니케이션 기술을 사용하여 커뮤니케이션하는 경우가 많습니다.

10. 소셜 미디어 홍보.

오늘날의 시장에서 브랜드와 서비스를 마케팅하고 홍보하는 것은 모든 개인에게 필수적인 기술입니다. 소셜 미디어의 가치를 이해하는 기업은 다음과 같습니다: Weibo, Renren, Facebook, Twitler, Dig. 이 미디어를 올바르게 사용하여 사용자와의 관계를 구축하고 브랜드 인지도를 구축하는 방법은 앞으로 점점 더 중요해지고 가치가 높아질 것입니다. 시장 규칙을 이해하면 더 많은 일을 하거나 새로운 출발을 할 수 있습니다. 마케팅의 예술과 과학을 배우면 타겟 제품을 디자인하는 데 도움이 됩니다. 생각해 보십시오. 많은 웹 디자이너들은 궁극적으로 더 많은 관심을 받고, 브랜드를 구축하고, 제품을 판매하거나 꾸준한 비즈니스 흐름을 가져오는 것을 목표로 작업을 만듭니다.

사실, 훌륭한 그래픽 디자이너가 되려면 단순한 디자인 작업만으로는 부족해요. 다양한 면에서 실력이 없으면 다른 훌륭한 그래픽 디자이너들과 비교하기가 정말 어렵거든요~ 드디어 , 그래픽 디자인을 배우러 오세요! ~