수당문화가 남조와 북조의 문화보다 더 발전한 이유는 무엇인지 분석해 보세요.

수당(隋唐) 문화는 남조(南朝)와 북조(北朝)의 문화보다 더 발전하였다. 구체적인 표현은 다음과 같다.

1) 뛰어난 건축수준

수당시대의 건축은 매우 성숙한 단계에 이르렀다. 건물은 규모가 웅장하고 정신이 강하며, 단정하지만 딱딱하지 않고, 화려하지만 섬세하지 않습니다. 특히 교량공학 분야에서 그는 뛰어난 성과를 거두었다

1. 수 왕조의 이춘(Li Chun)이 설계하고 건설한 조주교(Zhaozhou Bridge) - 현존하는 세계에서 가장 오래된 석조 아치교

조주교(구 안지교(Anji Bridge))는 이춘(Li Chun)이 설계하고 건설한 석조 아치교입니다. 수나라의 뛰어난 장인. 허베이성 자오현에서 남쪽으로 5마일 떨어진 미허강(Mihe River)에 위치해 있습니다. 조현(趙縣)은 고대에 조주(趙州)라고 불렸기 때문에 안지교(Anji Bridge)는 조주교(趙州橋)라고도 불렸다. Zhaozhou Bridge의 디자인은 매우 과학적이며 5개의 아치로 구성되어 있습니다. 중간 아치의 경간은 37.45m이며 아치 양쪽 끝에는 두 개의 작은 아치가 있어 아치와 교량 기초에 가해지는 하중을 줄일 수 있을 뿐만 아니라 홍수를 분산시키고 건축 자재를 절약할 수 있습니다. 동시에 작은 아치는 돌다리 자체에 아름다움, 정교함, 생동감을 더해줍니다. 조주교(趙州橋)는 튼튼하고 내구성이 뛰어나며 바닥이 편평하여 교통이 편리합니다. 조주교(趙州橋)는 기본적으로 원래의 모습을 유지하고 있으며 차량과 말이 여전히 통과할 수 있습니다. 약 1,400년 전 오랜 세월에 걸쳐 홍수와 지진, 풍화작용을 겪었고, 오늘날에도 여전히 견고하게 자리잡고 있습니다. 이는 기적이라고 하지 않을 수 없으며, 이 기적의 출현은 의심할 바 없이 기발한 디자인 덕분이다.

송나라의 두덕원(Du Deyuan)은 안지교를 찬양하는 시를 지었다: "날아다니는 돌빔은 무지개를 만들고, 청룡은 등을 찌른다." 명나라의 시인은 안지교를 “물 건너 백척의 무지개, 하늘에 초승달이 떠오른다”고 칭했는데, 이는 칭찬할 가치가 없다.

현대의 유명한 고대 건축가인 량스청은 조주대교의 구조는 "공학역학에 대한 이해가 매우 뛰어나고 극도로 경제적이고 지능적인 제어가 가능한 방식으로 채택됐다"고 말했다. 정말 놀랍습니다." 극도로 현대적이고 진보적인 엔지니어링 정신을 보여줍니다." 1991년 미국토목공학회는 조저우대교를 "국제 토목공학 역사 기념물"로 선정했습니다.

자오저우 대교는 교량 건설 역사상 보기 드문 아름다운 풍경이 되었으며 국가 중요 문화재 보호 단위로 지정되었으며 중요한 지역 관광 자원이 되어 수많은 국내 관광객이 방문하고 있습니다. 그리고 매년 외국인 관광객.

2． 당나라 수도 장안과 대명궁 한원당

동서 길이가 약 9,700m, 남북 길이가 8,600m 이상으로 10m이다. 오늘날 시안의 옛 도시 면적의 배에 달합니다. 장안시는 "장안에 수백만 채의 집"이 있을 정도로 거대했으며 당시 세계에서 가장 큰 도시였습니다.

장안은 도시와 마을로 나누어져 있고 동서로 대칭을 이룬다. 도시의 거리와 주거지는 체스판처럼 깔끔하고 넓고 직선적이다. 양쪽에 줄지어 늘어선 나무들과 배수 시설들. 이것은 우리나라 도시 건축 역사상 새로운 창조물입니다.

대명궁(Daming Palace)은 장안시 북동쪽 용수평원(Longshou Plain)에 위치해 있으며 당 태종(唐宗) 때 건립되었습니다. 한원당(Hanyuan Hall)은 대명궁의 본당으로, 매년 설날과 동지날에 궁정회의를 열며, 군사 퍼레이드, 포로제사 등의 주요 행사도 모두 이 홀에서 거행됩니다. 베이징 자금성에 있는 최고화합전당과 그 면적은 기본적으로 동일합니다.

장엄한 한위안 홀 단지는 1,300년 전 우리나라 건축 장인과 디자이너들의 뛰어난 창의적 재능을 충분히 보여줍니다.

(2) 목판화의 발명

1. 목판 인쇄는 수당 시대에 발명되었습니다.

인쇄술이 발명되기 전에는 사람들이 손으로 책을 복사했는데, 이는 시간이 많이 걸리고 노동 집약적이며 오류가 발생하기 쉽습니다. 수나라와 당나라 시대에 사람들은 목판 인쇄를 발명했습니다.

2． 현존하는 세계 최초의 목판화인 금강경

당나라 시대의 목판화 원본은 대부분 유실되었습니다. 지금 우리가 보는 '금강경'은 길이가 약 488cm다. 첫 번째 책은 부처님의 그림이고 그 다음에는 경전이 있습니다. 석가모니가 제자들에게 설교하는 신화적인 이야기를 묘사하고 있으며, 주변의 신들도 조용히 듣고 있으며 모두가 엄숙한 표정을 짓고 있습니다. 그림이 절묘하고 선이 매끄럽고 글씨가 단정하고 단순하며 굵고 먹을 고르게 바르고 칼솜씨가 능숙하여 판화의 아름다운 예술이다.

즉, 이 '금강경'은 성통 9년(868년)에 왕걸(王結)이라는 사람이 부모님의 복을 빌고 재난을 없애기 위해 조각한 불경입니다. 이런 식으로 금강경은 세계에서 가장 먼저 정확한 날짜가 새겨진 인쇄물입니다.

세계에서 가장 오래된 목판화는 금강경이지만 근대에 들어 외국 식민지 개척자들에 의해 약탈당했습니다.

“1900년 실크로드 둔황천불굴이 동굴을 개조하던 중 고대 사본과 그림이 가득한 비밀 동굴을 발견했습니다. 이 동굴은 서기 366년에 열렸습니다. 천불동(千佛洞)에는 북위 왕조부터 원 왕조까지 화가와 조각가들이 남긴 예술적 걸작이 가득합니다. 1907년에 발견된 문화 유물과 예술 작품은 제국의 관심을 빠르게 불러일으켰습니다. , 영국인을 위해 일하는 헝가리인 Mark Stein은 즉시 중국어 번역가 Jiang Xiaowan과 함께 Qianfei 동굴에 왔습니다. 그는 Qianfo 동굴의 주지인 Wang Taoist를 속이기 위해 모든 수단을 동원하고 24개의 고대 사본, 5개의 고대 상자를 선택했습니다. 총 10,000점이 넘는 그림과 실크 자수가 모두 런던에 있는 대영 박물관으로 배송되었습니다. 그러나 그는 이 희귀한 보물에 대해 왕에게 500냥의 은화와 130파운드의 세금만 지불했습니다. 여기에는 600권이 넘는 불교 경전이 포함되어 있으며, 그 중 868년에 출판된 목판화 금강경은 인쇄 역사상 극히 드문 보물입니다.

스타인은 소위 '중국학자'라고 불리는 극도로 탐욕스러운 사람입니다. 그는 16년에 걸쳐 우리나라 서부 지역의 문화 유물을 세 차례에 걸쳐 수색하여 박물관을 가득 채울 만큼 귀중한 문화 유물과 문서를 훔쳤습니다. 이런 질문이 더 많고 더 많은데….”.

. 당시는 당나라 문학의 주요 성취이며, 당나라 시대는 중국 고전 시가의 가장 영광스러운 시기였습니다. 당나라에서 남은 시는 5만여 편으로 서주(周周)~남북조(南朝代)에 남은 시의 2~3배가 넘고, 그중 유명 시인의 수도 전체를 크게 웃돈다. 춘추전국시대부터 남조와 북조까지의 유명 시인의 수는 일반적으로 당나라 전기, 당나라 번영기, 당나라 시대의 4시기로 구분된다. 당나라 중기와 말기

①당나라 초기 시가계의 지도자는 당고종(唐宗) 진자(陳子) 때까지 궁궐시가(陳張歌)였다. 궁중 시인과 생활 경험, 사상, 감정이 다른 앙은 양진의 '퇴폐적' 시풍을 거부하고 고대를 복원하려는 요구를 활용하여 시에는 '성격'이 있어야 한다고 주장했다. "등" "유주 태극"은 당시 발전에 기여했습니다.

② 번영하는 당나라 시대는 당시의 발전이 절정에 이르렀습니다. 시계의 유명 시인과 학파. 왕위(王孝)와 몽호연(孟浩然)으로 대표되는 산수목가시파는 한가롭고 평화로운 목가생활을 묘사하고 있지만, 때로는 붓다의 부정적인 사상과 정치적 좌절을 드러내기도 하지만, 그들의 시는 예술적으로 매우 성공적이다. . 진송대 이후 형성된 목가시와 산수시를 풍부하게 하며 문학사적으로도 일정한 위상을 갖고 있다. 이때 학생들은 중학교 때 배운 왕위시의 특징을 떠올릴 수 있다. 변성의 풍경은 변방 성병들의 용맹함과 낙천주의, 향수병, 병사들의 희로애락의 차이를 반영하여 당나라의 번영하는 사람들의 시에 신선하고 장엄한 색채를 더해줍니다. 당나라 이백과 두보는 권력을 경멸하고 냉소적이며 빛을 갈망하고 자유를 추구하며 그의 시는 위엄 있고 열정적이며 상상력이 풍부하고 기술이 과장되어 있으며 예술적 개념이 뛰어납니다. 그는 "불멸의 시"로 알려져 있으며 굴원의 후계자입니다. 그리고 또 다른 위대한 낭만적인 시인 "수로 가는 길"과 "여산폭포를 바라보다"는 모두 시대의 걸작입니다. 또한 마르크스주의 시인 두보(Du Fu)는 번영에서 쇠퇴로 전환되는 시대에 살았습니다. 안시 난 이후 그는 평생 가난하고 좌절하며 집이 없었기 때문에 그의 시에는 지배층의 정치적 어리석음과 퇴폐적인 삶이 고스란히 담겨 있었고, 전쟁 전과 하층민들의 고통을 반영하고 있었다. 그의 시는 깊고 풍부하며, '후회하지 않는' 진지한 창작 정신은 그를 현실주의 시인의 대표자로 만들었다. 작품으로는 『삼관』, 『세송이』 등이 있다.

3안시 난 이후 당나라가 활발해지면서 당나라 중기에는 백거이 등의 시인들이 두의 전통을 계승했다. 푸는 더욱이 "글의 결합"을 주창하고 "때때로 글을 쓰고 사건을 위해 노래와 시를 결합"하여 "시사를 보상하고 인간을 표현하는" 현실주의적 방향에 따른 시의 발전을 주창했습니다. 감정'을 추구하며 예술에서 단순하고 접근하기 쉬운 시적 스타일을 추구합니다. Bai Juyi의 50편의 우화시 "New Yuefu"는 이러한 유형의 시를 대표합니다.

4당나라 후기에는 봉건 통치가 위기에 처했고 계급 갈등이 유례없이 첨예했습니다. 나라의 세력이 쇠퇴하면서 시의 문체도 다시 바뀌었다. Du Mu와 Li Shangyin은 당나라 초기에 활동한 두 명의 뛰어난 시인이었습니다. 두무는 문학 창작에서 '의미 중시'를 옹호하고 현실성이 높은 '문학적 어법'의 단순한 추구에 반대했다. Li Shangyin은 평생 동안 험난한 경력을 쌓았지만 항상 정치에 관심을 가졌고 서사시가 그의 시에서 큰 비율을 차지했습니다. 두 시인의 서사시는 모두 쇠퇴하는 당나라의 현실을 반영하면서도 개인적 좌절의 퇴폐적 정서를 드러낸다. 예술에 있어서 두무는 '높은 우수성'을 추구하고 '아름답다'는 것에 만족하지 않았으며, 이상인은 독특한 스타일의 다정한 선율과 우아하고 세련된 작품을 형성하여 우리나라 고전시 발전에 새로운 공헌을 했습니다.

진장(陳張)

진장(陳張, 659~700년경)은 당나라의 문인이자 이름은 백옥(伯玉)으로 자주(지금의 쓰촨성) 출신이다. 그는 어렸을 때 집안이 부유했고, 관대하고 영웅적이어서 성인이 되어 공부에 전념했습니다. 그는 서북부에서 두 번이나 복무하여 변경의 풍경과 군생활을 잘 알고 있었다. 진장의 시는 진보적이고 실질적인 사상적 내용과 단순하고 활발한 어체를 지닌 당나라 시 전체에 큰 영향을 미쳤다. Chen Ziang의 시는 100편이 넘습니다. 그의 대표작 『등유주태극』은 그가 군대와 함께 거란북방 원정에 나섰을 때 쓴 것이다. 그는 군에서 군사고문으로 복무하며 많은 제안을 했지만 어느 것도 채택되지 않았고, 그의 재능이 인정받지 못했으며, 좌절감과 심심함을 표현하기 위해 이 노래를 썼습니다. Youzhou Terrace는 Jibei Tower로 전국시대 Yan Zhao 왕이 지었다고 전해지고 있습니다. 고대인은 역사에 뛰어난 인물이고, 오는 사람은 나라에 공헌할 수 있는 젊은이이다. 이 시의 의미는 사람이 유주 무대에 서서 하늘과 땅과 우주의 끝없는 과거와 현재를 생각하다가 자신의 외로움과 야망을 실현할 수 없는 무능력을 생각하고 어쩔 수 없다는 것입니다. 하지만 눈물을 흘렸다.

맹호연

당나라 시인 맹호연(孟호연, 689년~740년경). 샹양(현 후베이 성) 출신. 그는 어려서 은둔생활을 하다가 40세에 장안으로 유람하다가 시험에 낙방하였다. 그는 왕웨이(Wang Wei)만큼 유명하며 "왕멍(Wang Meng)"이라고도 불린다.

그의시는 가볍고 장면 묘사에 능숙하며 대부분 은둔 생활을 반영합니다. "멍 호란 컬렉션"이 있습니다.

왕웨이

왕웨이(?—761)는 당나라의 시인이자 화가였습니다. Mojie라는 단어. Shangshu Youcheng의 공식. Wang Weicun은 거의 400편의 시를 가지고 있습니다. 아름다운 풍경과 목가적인 시로 유명합니다. 소식은 《동파직림》에서 왕웨이의 시와 그림을 칭찬했다. "묵계의 시를 맛보면 시 속에 그림이 있고, 묵계의 그림을 보면 그림 속에 시가 있다." Wang Wei의 "Snowy Creek Picture"는 타이페이 국립 고궁 박물관에 보존되어 있습니다.

고시

당나라 시인 고시(706~765). 그의 예명은 대부(大富)로 발해(지금의 허베이성) 출신이다. 덜 가난하고 좌절합니다. 그는 나중에 계두사(權師)를 지냈고, 군사 생활에 정통했으며, 변방의 요새 시로 유명했습니다. 그는 Cen Shen만큼 유명하며 "Gao Cen"이라고도 불립니다. 그의 시적 스타일도 비슷하고 그의 기세는 영웅적입니다.

진신(Cen Shen)

진신(Cen Shen, 약 715-770)은 당나라의 시인이다. 중년에 그는 나라에 봉사하려는 야망을 품고 두 번 국경에 나갔고, 군대에서 미래를 개척하고 싶었지만, 그의 시의 주제는 유례없이 광범위했고 그의 문체도 급격하게 변했다. 화려한 색채와 비극적이고 영웅적인 문체는 그의 개척시의 기본 톤이 되었습니다. 그의 변방 성시는 그의 군 생활뿐만 아니라 변화하는 자연의 풍경도 묘사하고 있다. '바이슈게 우판사를 수도로 돌려보내다'가 가장 대표적인 곡이다. 시의 전체 내용은 다음과 같다. “8월에는 북풍이 땅을 불고 풀이 뜯겨지고 하늘에는 눈이 가득하다. 갑자기 밤새 찾아온 봄바람처럼 수천 송이의 배꽃이 피어나서 구슬 속에 흩어진다. 커튼을 젖히고 여우 모피는 따뜻하지 않고 비단 이불은 얇고 장군은 뿔과 활을 제어할 수 없으며 경비병의 철 코트는 여전히 수천 마일 떨어진 곳에서 얼음으로 덮여 있습니다. 중국군이 술을 마시러 나갔고, 눈 속에서 하프와 류트가 연주되고, 붉은 깃발이 바람에 얼어붙었습니다. 당신이 떠날 때 산길은 온통 뒤덮였습니다. 눈. 구불구불한 산길에는 아무데도 보이지 않고, 눈밭에 말들이 다닐 수 있는 자리가 남아 있었다."

골토사원

동굴사원의 본래 의미는 다음과 같다. 발굴된 사원과 승려의 집은 종교 신자들이 예배하는 신성한 사원입니다. 종교가 널리 확산됨에 따라 석굴 사원은 점차 종교 문화 확산의 매개체가 되었으며 건축, 조각, 벽화, 장식 및 기타 예술이 통합된 복합 단지로 발전했습니다. 우리나라의 석굴사원은 세계불교문화사에서 특히 중요한 위치를 차지하고 있다. 풍부하고 다양한 내용과 형식, 절묘한 표현력으로 제16대 이후 불교미술 발전의 맥락을 명확하고 완전하게 제시하고 있다. 고대 인도의 불교와 불교미술은 고대 실크로드를 따라 파미르 고원을 넘어 천산산맥 남쪽 기슭의 옥문관에 들어가 둔황에 이르렀다. 이후 불교는 중국인과 중국 문화에 광범위하고 심오한 영향을 미쳤으며, 불교에 대한 장엄한 숭배는 생겨난 동굴 예술에 가장 집중적으로 반영되었습니다. 그로토 예술에는 주로 그림으로 그린 ​​조각품, 조각품, 벽화, 장식물 등이 포함됩니다. 둔황 막고굴은 수많은 동굴 예술 보물로 인해 '예술의 보물창고'로 알려져 있습니다. 이곳의 풍부한 당나라 유물은 사람들에게 당나라 석굴 예술의 연대기를 보여줍니다. 둔황의 수나라 불상은 북조에서 당으로 넘어가는 과도기적 특성을 반영한 반면, 당나라 불상은 온화하고 친절하며 엄숙하고 통통한 조각으로 한나라의 특성을 반영하고 있다. 둔황 벽화는 엄격한 구성, 풍부한 색상, 생생한 이미지로 당나라 제국의 번영, 강인함, 활력을 반영합니다.

잔자견과 '봄나들이'

수나라 화가 잔자견은 북제와 북주시대에 살았다. 궁정 관리와 천막 관리인. 그는 사람, 말, 풍경, 정자를 그리는 데 능숙합니다. 인물을 세밀하게 그렸는데, 말을 그리면 서 있는 것이 걷고 있는 것 같았고, 먼 곳과 가까운 곳의 산과 강을 그린 것은 가까이 있는 듯한 기운이 있었다고 한다. 수천 마일 떨어진 곳에 있습니다. 그는 한때 낙양, 장안, 강두 등지의 사찰에 불교 벽화를 그렸습니다. 대표작 <봄 나들이>는 귀족들의 봄 나들이 풍경을 그린 현존하는 가장 오래된 두루마리 산수화이다(원작이 아니라 후세의 복사라고 믿는 사람들도 있다). 이 그림에는 송나라 희종 황제가 쓴 "잔자천의 봄 여행 그림"이라는 여섯 글자가 있습니다. 화사한 봄빛 아래 산과 강에서 즐거운 시간을 보내는 관광객들의 모습을 감동적으로 표현하고 있습니다. 호수는 반짝이고 산은 푸르다. 산에는 말을 타는 관광객, 물에서는 배를 타는 여인, 폭포 앞에 다리가 있다. 점처럼 작은 캐릭터임에도 그 움직임이 하나하나 눈에 띈다. 이 그림에는 조국의 산천과 밝은 봄풍경에 대한 화가의 사랑이 표현되어 있다. 특히 주목할 점은 그림 속 사람과 산의 비율이 적절하고 거리와 거리의 관계가 적절하게 처리되어 있다는 점이다. 표현기법이 미숙함) 이는 수나라 산수화가 새로운 단계로 발전했음을 보여준다.

'소의 난정도'

'소의 난정도'는 당나라 화가 안리번이 그린 작품이다. Xiao Yi는 당 태종 황제 통치 기간 동안 Xitai의 검열관이었습니다. 당 태종은 특히 왕희지의 서예를 좋아했다. 노승 비앙차이가 왕희지의 원본 <란팅 서문>을 수집했다는 소식을 듣고 샤오이에게 가서 가져오라고 명령했다. 소의는 "의기양양하고 옥을 완성하는 기쁨으로"("능개재만노·편오류") 속임수로 "란팅 서문"을 얻었고, 노승의 변채 "장은 색이 엷어지니" 잃어버린 원주'('Neng Gai Zhai Man Lu'). 이 그림은 Xiao Yida가 "Lanting Preface"를 썼을 때의 장면을 반영하고 있으며, 그와 Biancai의 완전히 반대되는 표정이 생생하게 재현되어 있습니다. 그러나 후세에서는 이 그림이 Yan Liben의 진품인지 여부에 대해 논쟁을 벌였습니다.

어우양순(Ouyang Xun)

어우양순(557-641), 예의 신본(Xinben)은 탄저우(Tanzhou) 린샹(현재 후난성 창사)에서 태어났습니다. 공서예는 우신안, 초수량과 함께 당초 3대 서예가로 알려져 있다. 그는 왕희지의 서예를 가장 먼저 배웠으며 강인하고 날카로웠으며 평범함 속에서도 위험을 감지하여 자신만의 스타일을 갖추었으며 '유럽 스타일'로 알려졌습니다. 그의 서예는 일반 서체에서 가장 좋습니다. 그의 붓질은 네모나고 둥글지만 강력하고 날카롭다. 그의 정규 대본은 글쓰기와 구조 모두에서 매우 엄격한 공식을 가지고 있기 때문에 초보자가 배우기에 가장 편리합니다. 오늘날까지도 유럽 표준 스크립트는 여전히 우리가 배울 수 있는 모델입니다.

비문에는 "구청궁 리취안 비문", "화도사 비석", "유공공원연보 비석", "황푸 탄생일 비석" 등이 포함되어 있습니다.

유신안(558-638), 예의 보시(Boshi)는 웨저우(현재 저장성) 위야오에서 태어났습니다. 그는 왕희지의 서예 전통을 계승했다. 그는 지용(왕희지의 7대 손자)에게 붓놀림을 배웠으며 그의 명성은 구양순보다 높다. 그의 서예는 둥글고 네모나며 겉은 부드러우나 속은 강하고, 절제되어 있으면서도 위엄이 있는 당나라 초기의 3대 서예가 중 한 사람이다. 전설에 따르면 유신안(Yu Shinan)을 스승으로 모셨던 당 태종(Taizong)은 종종 "ge"라는 단어를 쓰는 데 어려움을 겪었다고 합니다. 어느 날 Taizong은 "Jian"이라는 글자에 "Jin"이라는 단어를 쓰고 Shinan에게 "ge"라는 단어를 채우라고 명령한 후 Wei Zheng에게 "ge"만 감상하라고 말했습니다. 방법은 현실적이었다. 이 이야기는 사실이 아닐 수도 있지만 당 태종 황제가 유술을 존경했음을 보여줍니다.

추수량(596-658), 본명 덩산(Dengshan)은 첸탕(현 절강성 항저우)에서 태어났다. 당태종(唐宗宗) 재위 기간에 줄랑(赤浪), 훈계관(訓官), 종서령(忠書靈) 등을 역임했다. 나중에 그는 태종 황제의 황실 칙령의 도움을 받아 고종 황제가 왕위에 오른 후 민정부 장관, Zuopushe 및 Zhizhi Zongzhi를 역임했습니다. 하남성공(河南省孫)이라는 칭호를 받았다. 나중에 그는 Wu Zetian을 왕비로 삼으려는 Gaozong 황제의 결정에 반대했기 때문에 강등되어 사망했습니다. 허공서예는 당나라 초기의 3대 서예가 중 한 사람이다. 그는 Wang Xizhi, Yu Shinan, Ouyang Xun에게서 서예를 배웠습니다. 우신안이 죽은 후 당태종은 위증에게 이렇게 말했다. "우신안이 죽은 후에는 누구도 책을 논할 수 없다." Wei Zheng은 "Chu Suiliang의 글은 활기차고 활력이 넘치며 Wang Yishao (즉, Wang Xizhi)에 매우 적합합니다. "Taizong은 즉시 Chu를 공식 비서로 소환했습니다. 당 태종은 그에게 내궁에 보관된 왕희지의 서예의 진위 여부를 확인해 달라고 부탁했는데, 그는 그 서예를 하나하나 확인했는데, 이는 그가 왕희지의 서예를 진심으로 이해하고 있음을 보여준다. 『당나라 서평』은 그의 서예가 “글씨는 금색이고, 선은 옥 같고, 규칙은 부드럽고 우아하며, 아름다움은 다각적이다”라고 말했다. 북송은 "왕의 서예는 모두 초의 방식이다"라고 말했는데, 그는 계승에 있어 독특한 개성을 갖고 있어 후대의 서예에 큰 영향을 끼쳤다. 비문에는 "맹대사비", "방현령비", "대기러기탑의 신성한 서문" 등이 포함되어 있습니다.

당 초기의 3대 서예가

당 초기의 구양순, 유신안, 초수량을 참고한다. 하지만 '당초 4대 서예가'라는 말도 있다. 이 세 사람 외에도 Xue Ji가 더욱 중요했습니다. Xue Ji는 Wei Zheng의 조카입니다. 서예학에는 우신안(玉信南), 추수량(朱鮮良) 등이 있다. 그는 추의 제자이다. 당나라 사람들은 “초를 사면 의를 잃지 않고 설을 얻을 수 있다”고 말했는데, 이는 초를 배우면 형식과 정신을 얻을 수 있음을 보여준다.

장서

장서(張舌, 예의 보가오)는 우쥔(현 장쑤성 쑤저우)에서 태어났다. 진우까지 오랜 관료 경력을 갖고 있다. 그의 서예는 왕희지에게서 전수받아 독창적인 사상을 창조할 수 있었다. 그의 일반 서체는 Yu와 Ou의 붓놀림을 완전히 계승한 반면, 그의 필기체는 서예의 큰 혁신과 발전입니다. 한유는 "서씨는 서예를 잘하지만 실력은 고칠 수 없다. 기쁘기도 하고 화나기도 하고, 부끄럽기도 하고 가난하기도 하고, 슬프기도 하고 기쁘기도 하고, 원망하기도 하고 그리워하기도 하고, 취하기도 하고 지루하기도 하고, 불의가 마음을 움직이게 하므로 반드시 사물을 보면 산, 강, 절벽, 계곡, 새, 짐승, 물고기, 풀, 나무, 꽃, 해, 달, 별, 바람, 비, 불, 천둥, 천둥이 보인다. , 노래, 춤, 전투, 하늘과 땅의 변화, 즐겁고 놀라운 것이 모두 책에 담겨 있습니다. 그러므로 태양의 책의 변화는 유령과 신과 같아서 나머지는 추적할 수 없습니다. 미래 세대를 위한 그들의 삶의 이름." 위대한 시인 두보(Du Fu)는 그의 『팔선인의 노래』에서 “장서가 모자를 벗고 왕자 앞에 왕관을 드러내고 연기 구름처럼 종이를 닦았다”고 썼습니다. 점묘법에 집중하고 서예를 창작할 때의 그의 도취적인 광란. 전설에 따르면, 그는 종종 술에 취해 글을 쓰기 전에 소리를 지르며 도망갔다고 해서 "장전"이라고 불렸다. 그러나 그의 필기체 글씨는 미친 것처럼 보이지만 전혀 미친 것은 아니다. "Xuanhe Shupu"는 "그의 필기체 문자는 기묘함으로 가득 차 있지만 그 기원을 살펴보면 Zhang Dianbian이라고 할 수있는 규칙적이지 않은 그림이 없습니다. 그는 자신의 개성을 표현하기 위해 전통적인 기술을 사용했습니다. "라고 말했습니다. , 그리고 서예 혁신으로. 그는 시대에 걸맞은 서예가이다. 그 넓이와 신선함, 관대함과 대담함은 이전 세대의 서예가들의 작품을 훨씬 능가하며 번영하는 당나라의 분위기를 강하게 풍깁니다.

회소(725-785), 호칭 장진(張眞), 본명은 치안(錢)이고, 화이소는 그의 불교식 이름이다. 창사 사람들. 그는 장서(張徐)의 필기체를 계승 발전시켰으며, '미친 필기체' 실력으로 유명했다. 전설에 따르면 화이수는 부지런히 서예를 실천하여 대머리 펜도 널리 심고 종이 대신 바나나 잎을 사용하여 서예를 실천하였다고 한다. 이름 때문에 그가 사는 곳을 "뤼텐사(Lvtian Temple)"라고 부른다. 술을 좋아하고, 글을 쓰고 싶을 때는 갑작스러운 비와 회오리바람처럼 날고 돌기도 한다. 그는 당나라 장서(張皇) 다음으로 또 다른 필기체 서예가이다. 그는 "광기로 전을 계승"했고, 장서와 함께 "전장조소"로 불리며 후대에 큰 영향을 미쳤다. 잉크 자국에는 '자기술 넥타이', '쓴죽순 넥타이', '천자수필' 등이 있다.

구성악과 10성악

9성악과 10성악은 모두 수나라와 당나라의 연회이다. 주(周)나라 때 연회음악은 본래 사찰에서 사용하는 우아한 음악과 달리 일반적으로 민간음악을 가리켰다. 수당시대의 연회음악은 한족과 다양한 소수민족의 민속음악의 발전에 기초를 두고 외국 음악의 일부 요소를 흡수하여 9부 음악과 10부 음악을 형성하여 궁중의 축하 행사와 궁중 음악에 사용되었습니다. 오락과 연회. 수나라 초기에 편성된 9개 악단은 국기(國樂), 청상기(淸商樂), 고려(隆史), 천주(泉柱), 안국(庵國), 구자(結康), 문강(文庵)이었다. , Kangguoqi 및 Shuleqi가 추가되었으며 9 부분의 음악이 추가되었습니다. 당나라 초기에는 9성악에 약간의 변화가 있었다. 당태종은 고창을 통일한 후 '고창기술'을 추가해 10개의 악단을 결성했다. 이러한 종류의 궁중 음악과 무용의 공연은 그 규모에 따라 좌부기와 이부기로 나누어진다. 통치자의 업적을 찬양하고 국가의 힘을 보여주는 데 사용되는 "진왕의 형성을 깨는 음악"과 같이 일반적으로 궁전을 위해 예약되어 있습니다.

'진왕파파음악'

'진왕파파음악'은 '진왕파파춤'이다 "는 당나라의 가장 유명한 궁중 음악이자 춤인 "칠덕 춤"으로도 알려져 있습니다. 그 중 하나는 당나라 태종 황제 이세민을 찬양하기 위해 작곡되었습니다.

이세민이 진나라 왕이 되었을 때, 그는 모든 방향을 정복했고, 그가 왕위에 오른 후에는 이미 군대에 퍼졌습니다. 633년 이세민은 '부서진 무도(Broken Formation Dance Picture)'를 직접 만들었고, 여재에게 그림에 따라 120명의 음악가들에게 갑옷을 입고 춤추고 미늘창을 잡는 법을 가르치라고 명령했습니다. 무용팀은 "활기찬 춤과 넉넉한 소리를 내며"("당고기") 다양한 편성을 펼쳤고, 음악의 반주는 "수백 리 떨어진 곳에서 들려 계곡을 흔들었다"고 했다. 춤은 전투를 벌이는 분위기가 강할 뿐만 아니라 일종의 위압감을 담고 있어 보는 이들을 '경외'하게 만든다. 황제의 무술을 장려하는 것은 공물이자 시위였습니다. 은 무술 분야에서 성공한 작품이라 할 만하다.

'색깔 깃털 옷의 노래'

즉, '색색 깃털 옷의 춤'이다. 당나라의 유명한 궁중음악과 무용. 전설에 따르면 서량계도사가 처음 제시한 뒤 당나라 현종 황제가 다듬고 작곡하여 이 이름으로 바꾸었다고 합니다. '색깃옷노래'는 당나라 현종이 선녀를 만나러 달궁에 갔다는 신화를 그린 작품으로, 춤과 음악, 의상 모두 천상의 선경과 선녀의 모습을 표현하는 데 중점을 두고 있다. Bai Juyi의 시 "색깔 깃털 옷의 춤추는 노래와 위지(Wei Zhi)"는 노래의 구조와 춤 자세에 대해 자세히 설명합니다. 전체 노래는 서문, 중간 서문, 휴식의 세 부분으로 나뉩니다. 서문은 춤이나 노래가 없는 기악 연주이고, 중간 서문은 장단으로 시작하여 노래와 춤으로 시작되며, 노래는 복잡한 소리와 날카로운 비트, 울려퍼지는 음색으로 전체 노래의 클라이막스로 이어집니다. 결국 노래도 부르지 않고 속도를 늦추고 춤을 춥니다. 백거이는 이 춤의 아름다움을 칭찬하며 "수천 개의 노래와 춤은 셀 수 없이 많지만 네온 드레스 춤이 내가 가장 좋아하는 것"이라고 말했다. "Neon Shang Yu Yi"는 수백 년 동안 유통되어 왔으며 고대 중국 음악과 무용의 역사에 큰 영향을 미친 작품입니다.