음악 감상에 관한 질문: 감상에 적합한 음악은 무엇인가요?

.....우아함, 충만함, 심오함, 조화로움, 완전함이라는 가장 간결한 단어를 사용하여 요약해 드리겠습니다.

1. 중국 고전음악의 이해

본 과목을 수강하면서 나는 중국 고전음악에 대해 어느 정도 배웠고, 중국 고전음악의 아름다움을 감상하게 되었다. 피리의 경쾌한 소리, 피리의 깊은 소리, 비파의 쨍그랑거리는 소리에서 우리 모두는 중국 음악의 아름다움을 느끼고 클래식 음악의 매력을 감상하게 됩니다. 중국 고전음악은 5성(五樂)을 기본으로 하고 있습니다. - 공상교(孝商伯) 정우(鄭玉) 고대 중국 음악의 대가들이 중국의 독특한 음악 형식을 창조했습니다.

요즘 수르나는 국민들에게 없어서는 안 될 악기입니다. 민속 행복한 행사나 장례식. 수오나는 우리 나라의 전통악기인데, 우리나라의 음악가들이 고전이라 부를 수 있는 <백새가 주목하는 봉황>과 같은 훌륭한 노래를 만들어냈습니다.

이 강좌를 공부하면서 가장 느낀 점은 우리나라 전통문화에 대한 이해로 민족적 자긍심과 자긍심을 높이고 조국에 대한 사랑을 키워준다는 점입니다.

2. 서양음악의 이해

'운명의 교향곡'은 역사 속에서 운명을 표현한 음악이 고전이라고 할 수 있지만, 베토벤만이 짧고 강렬하게 운명을 표현하기 위해 문을 두드리는 것을 선택했다. 문을 두드리는 소리는 운명에 맞서 끝까지 맞서겠다는 생명력과 결단력을 보여준다. '운명'이라는 주제는 베토벤의 해석에 따라 또 다른 차원을 띠게 되었고, 역사상 누구도 도전할 수 없는 고전이 되었습니다. 동시에 이 과정을 공부하면서 유머러스한 음악, 왈츠 등도 즐겼습니다. 가장 인상 깊었던 점은 유머러스한 음악을 감상할 수 있다는 점이었습니다. 이 시대의 음악을 어느 정도 이해하게 되었을 뿐만 아니라, 나는 또한 이 예술가들에게서 이상을 추구하는 정신과 목표를 달성하기 위해 끊임없이 노력하는 고귀한 성격을 배웠습니다.

3. 전통음악과 현대음악

중국은 오랜 역사를 가진 나라이고, 음악 발전의 역사도 풍부하다. 오늘날의 음악계에서 랩 음악은 현대음악의 대표주자이다. "국화 테라스"에서는 이 작품의 마지막 부분에 우리나라 운남성의 전통 악기인 박과피리를 사용합니다. 또 다른 예는 오늘날 젊은이들 사이에서 유행하는 노래 "소삼설"과 "원나잇 인 베이징"입니다. 이 노래들은 우리나라 전통 예술인 경극의 음악적 요소를 대담하게 흡수하여 사람들 사이에서 큰 인기를 얻고 있습니다.

전통으로의 회귀가 추세이고, 우리나라는 깊은 문화유산을 가지고 있습니다. 전통을 기반으로 혁신하고 현대적인 음악적 요소와 결합하는 것은 불가피합니다. 우리나라에서 '서양 노래의 왕'으로 알려진 왕뤄빈 선생은 전통음악을 현대적인 음악적 요소로 해석한 모범적인 인물입니다. 그의 노래는 대중들 사이에서 큰 인기를 끌고 있습니다.

넷. 음악이 사람에게 미치는 영향

음악은 사람에 의해 만들어지며 사람의 감정을 자연스럽게 표현합니다. 음악을 감상한다는 것은 음악을 감상하는 과정에서 창작자의 감정을 이해하여 사람과 사람 사이의 완벽한 관계를 이루는 것입니다. 사람과 음악. **밍. '의용군행진곡'은 중국 인민의 내면의 결단력과 끈질긴 의지, 작곡가의 고귀함과 거룩함, 엄숙함이 모두 어우러진 장엄한 선율로, 언제 어디서 들어도 피가 끓어오르게 될 것입니다. 당신은 희망으로 가득 차서 듣는 사람을 흥분하게 만들 것입니다. 갑자기 숭고함에 대한 경외심과 감탄이 생겼습니다. 또 다른 예로 진강(Chen Gang)과 허잔호(He ​​Zhanhao)가 작곡한 바이올린 협주곡 '나비 연인(Butterfly Lovers)'을 감상할 때 우리는 나비 연인들의 진심 어린 감정을 깊이 느낄 수 있다. <나비>는 줄거리가 전개되면서 첼로와 바이올린이 서로 교감하는 음악적 형식이 인상적이며, 관객들은 주인공의 감정을 분명하게 느낄 수 있다.

대학음악 감사보고서

1. 중국 고전음악의 이해

본 과목을 수강하면서 나는 중국 고전음악에 대해 어느 정도 배웠고, 중국 고전음악의 아름다움을 감상하게 되었다. 피리의 경쾌한 소리, 피리의 깊은 소리, 비파의 쨍그랑거리는 소리에서 우리 모두는 중국 음악의 아름다움을 느끼고 클래식 음악의 매력을 감상하게 됩니다. 중국 고전음악은 5성(五樂)을 기본으로 하고 있습니다. - 공상교(孝商伯) 정우(鄭玉) 고대 중국 음악의 대가들이 중국의 독특한 음악 형식을 창조했습니다.

요즘 수르나는 국민들에게 없어서는 안 될 악기입니다. 민속 행복한 행사나 장례식. 수오나는 우리 나라의 전통악기인데, 우리나라의 음악가들이 고전이라 부를 수 있는 <백새가 주목하는 봉황>과 같은 훌륭한 노래를 만들어냈습니다.

이 강좌를 공부하면서 가장 느낀 점은 우리나라 전통문화에 대한 이해로 민족적 자긍심과 자긍심을 높이고 조국에 대한 사랑을 키워준다는 점입니다.

2. 서양음악의 이해

'운명의 교향곡'은 역사 속에서 운명을 표현한 음악이 고전이라고 할 수 있지만, 베토벤만이 짧고 강렬하게 운명을 표현하기 위해 문을 두드리는 것을 선택했다. 문을 두드리는 소리는 운명에 맞서 끝까지 맞서겠다는 생명력과 결단력을 보여준다. '운명'이라는 주제는 베토벤의 해석에 따라 또 다른 차원을 띠게 되었고, 역사상 누구도 도전할 수 없는 고전이 되었습니다.

동시에 이 과정을 공부하면서 유머러스한 음악, 왈츠 등도 즐겼습니다. 가장 인상 깊었던 점은 유머러스한 음악을 감상할 수 있다는 점이었습니다. 이 시대의 음악을 어느 정도 이해하게 되었을 뿐만 아니라, 나는 또한 이 예술가들에게서 이상을 추구하는 정신과 목표를 달성하기 위해 끊임없이 노력하는 고귀한 성격을 배웠습니다.

3. 전통음악과 현대음악

중국은 오랜 역사를 가진 나라이고, 음악 발전의 역사도 풍부하다. 오늘날의 음악계에서 랩 음악은 현대음악의 대표주자이다. "국화 테라스"에서는 이 작품의 마지막 부분에 우리나라 운남성의 전통 악기인 박과피리를 사용합니다. 또 다른 예는 오늘날 젊은이들 사이에서 유행하는 노래 "소삼설"과 "원나잇 인 베이징"입니다. 이 노래들은 우리나라 전통 예술인 경극의 음악적 요소를 대담하게 흡수하여 사람들 사이에서 큰 인기를 얻고 있습니다.

전통으로의 회귀가 추세이고, 우리나라는 깊은 문화유산을 가지고 있습니다. 전통을 기반으로 혁신하고 현대적인 음악적 요소와 결합하는 것은 불가피합니다. 우리나라에서 '서양 노래의 왕'으로 알려진 왕뤄빈 선생은 전통음악을 현대적인 음악적 요소로 해석한 모범적인 인물입니다. 그의 노래는 대중들 사이에서 큰 인기를 끌고 있습니다.

넷. 음악이 사람에게 미치는 영향

음악은 사람에 의해 만들어지며 사람의 감정을 자연스럽게 표현합니다. 음악을 감상한다는 것은 음악을 감상하는 과정에서 창작자의 감정을 이해하여 사람과 사람 사이의 완벽한 관계를 이루는 것입니다. 사람과 음악. **밍. '의용군행진곡'은 중국 인민의 내면의 결단력과 끈질긴 의지, 작곡가의 고귀함과 거룩함, 엄숙함이 모두 어우러진 장엄한 선율로, 언제 어디서 들어도 피가 끓어오르게 될 것입니다. 당신은 희망으로 가득 차서 듣는 사람을 흥분하게 만들 것입니다. 갑자기 숭고함에 대한 경외심과 감탄이 생겼습니다. 또 다른 예로 진강(Chen Gang)과 허잔호(He ​​Zhanhao)가 작곡한 바이올린 협주곡 '나비 연인(Butterfly Lovers)'을 감상할 때 우리는 나비 연인들의 진심 어린 감정을 깊이 느낄 수 있다. <나비>는 줄거리가 전개되면서 첼로와 바이올린이 서로 교감하는 음악적 형식이 인상적이며, 관객들은 주인공의 감정을 분명하게 느낄 수 있다.

키워드: 음악 감상, 발전, 취향 향상

저는 음악의 세계가 다양한 방식으로 다양한 유형의 사람들의 기분을 정복하는 가상의 정복이라고 항상 느껴 왔습니다. 아무리 평범한 사람이라도, 그의 지식 수준이 어떠하든, 지역 문화가 가져온 차이가 어떠하든, 그 사람은 동일한 타고난 능력, 즉 음악을 감상하는 능력을 가지고 있습니다. 그를 좋아하는 사람들에게 음악은 그것을 감상할 수 있는 취향과 능력에 국한됩니다. 그를 이해한다는 것은 그에 대해 듣는 것에 국한되지 않고 모든 측면에서 포괄적으로 이해되어야 합니다. 좋은 음악 감상 능력을 갖는 것은 정서 함양과 문해력 향상에 큰 도움이 됩니다.

음악은 감동에서 나온다. 역사를 통틀어 중국과 서양을 통틀어 음악은 고대 시경의 단순함에서 화려함과 여운에 이르기까지 문명의 발전을 촉진하는 데 항상 중요한 역할을 해왔습니다. 그러나 원극의 현실성과 풍요로움은 중국 문학의 위대한 발전을 증명할 뿐만 아니라 중국 전통 악기가 중국 고전 음악의 번영과 발전의 역사가 되었음을 증명할 수는 없습니다. 도움이되지만 감탄하십시오 : 고대인들은 독특한 지혜를 사용하여 우리 후손들이 역사적 시간과 공간의 국가 스타일, 지역 스타일 및 시대 스타일을 경험하도록했습니다. 전승된 고전 '산류수', '봄백설'부터 후대 대중음악에 이르기까지, 중국의 수천년 음악양식은 중화민족의 가장 독특한 동양문화를 지속적으로 전달해 왔습니다.

서양 전통음악은 주로 신비롭고 낭만적이며, 많은 종교적 사상을 반영하고 있으며 피아노를 가미하여 더욱 서정적이고 낭만적이며 자연스러운 스타일을 띠고 있다. 중세, 르네상스 시대, 바로크 시대, 고전주의 시대, 낭만주의 시대를 거쳐 서양음악의 발전은 점점 성숙해지고 풍요로워졌다. 영묘하고 복고적인 중국 고전음악에 비하면 그 낭만은 유례가 없다. 시대가 발전함에 따라 서양음악은 악기와 음색의 결합에 점점 더 많은 관심을 기울이고 있습니다. 중국과 서양의 이데올로기와 마찬가지로 중국과 서양음악도 시대의 독특하면서도 독특한 매력과 지역적 특성을 표현하고 있습니다.

연습에 일정한 이론적 기반이 필요한 것처럼, 음악감상도 단지 몇 곡의 음악을 느끼고 몇 곡의 노래를 듣는 것만이 아니라 가장 기본적인 역사적 기초부터 시작해야 하는 과학입니다. 그리고 문화적 문제, 이것은 음악감상에서 가장 중요한 부분이자, 우리가 꼭 가져야 할 부분이기도 합니다. 음악은 누구나 들을 수 있지만 그 비밀을 들을 수 있는 사람은 몇 명이나 될까요?

음악의 발전은 악기의 발전과 점점 더 불가분의 관계가 되고 있습니다. 좋은 음악 감상 능력은 악기에 대한 포괄적인 이해와 불가분의 관계입니다. 거대한 음악계에서 악기는 대체할 수 없는 지위와 함께 포괄적인 왕다운 스타일을 보여줍니다. 중국 전통 악기 중 가장 초기의 관악기로는 뼈 피리, 뼈 휘파람 등이 있습니다. 이후의 훈, 관, 소, 성의 발전은 고전 음악의 발전을 더욱 다채롭게 만들었습니다. 또한 드럼이나 드럼과 같은 타악기도 매우 일반적입니다. 요컨대 악기는 시대 발전의 가장 좋은 증인이기도 합니다. 이는 중국에서도 마찬가지이고, 서양에서는 더욱 그렇습니다. 하프, 피아노, 바이올린, 색소폰, 호른, 기타 등 로맨틱한 사운드로 서양의 로맨틱 음악 스타일을 강조합니다.

Xun, Qin, Guzheng 또는 Xiao이든 그들은 아름다움에 내재된 수줍음과 침묵을 발산하는 수줍은 아름다움처럼 독특한 중국 고전 문화와 동양의 신비를 표현합니다. 그들이 주는 것은 친한 친구들 사이의 암묵적인 이해이다. 서양식 피아노, 바이올린 등은 무한한 낭만과 몽상을 자아낸다. 그 흐르는 소리를 듣는 것은 마치 은빛 달빛 아래서 속삭이는 연인과 같다. 그들이 가져온 것은 프랑스 와인의 부드러운 향기, 플라타너스의 고요함, 네덜란드 튤립의 우아함, 덴마크 인어의 기대입니다.

아무리 아름다운 말과 소리라 할지라도 붉은 꽃에 항상 푸른 잎이 따라다니는 것처럼 악기가 동반되지 않으면 사람의 청각 기관에 감동을 줄 수 없습니다. 물론 일부 악기는 본질적으로 가장 감동적인 음악을 연주할 수 있습니다. 고쟁을 위한 "세 매화길"과 "평탄한 모래 위에 떨어지는 거위", 피아노를 위한 "운명의 교향곡". 악기 감상 자체가 일종의 음악 감상이다. 악기를 사용하여 음악을 표현한다고 해도 과언이 아니다. 다양한 악기로 연주되는 음악 속에서 우리는 그 음악 고유의 진정한 의미를 찾고 있습니다. 음악 감상 능력의 중요한 표현은 다양한 악기에 대한 깊은 이해와 그것이 구현하는 아이디어의 해석에 있습니다.

음악 자체는 사람의 창작물이다. 음악이 독특한 감정을 담고 있는 이유는 사람을 통해 자신만의 감정, 슬픔, 행복 등을 부여하기 때문이다. 음악의 정신적인 영혼을 불어넣는 환기와 표현. 따라서 수많은 유명 음악가와 그들의 작품이 탄생하였다. 중국의 유보야, 서양의 모차르트, 쇼팽, 드보르자크, 슈츠 등. 우보야의 '산과 흐르는 물'은 절친한 친구 사이의 교류이며, 시광의 '봄 흰 눈', 화옌쥔의 '두 샘물은 달을 반영한다', 모차르트의 '피가로의 결혼', 쇼팽의 '혁명적 연습곡' 등이 있다. 등. 유명 작곡가와 이들 유명 작품은 늘 자신의 스타일을 세계에 선보이고 있습니다. 음악 감상 능력의 향상도 이러한 측면에서 배양되어야 하며 이는 우리의 미적 능력, 지각적 사고, 인지 능력, 판단력, 인문적 자질 및 취향의 향상에 도움이 됩니다. 문화의 풍요로움을 깨닫게 될 뿐만 아니라 정서적으로도 감동을 받게 되는데, 이는 일종의 인본주의적 배려라고 볼 수 있습니다. 이러한 작품을 통해 궁극적으로 음악감상능력이 향상될 것이다.

현대 미학 교육은 지식, 미학, 관심, 도덕의 유기적 통합을 옹호하며, 이를 통해 우리는 지식을 종합적으로 습득하고 지혜를 열며 영혼을 수양할 수 있습니다. 고상한 인격을 배양하라. 예를 들어, "환희의 송가"에 대한 더 나은 이해는 사람들이 휴식 속에서 행복을 찾는 데 도움이 될 수 있고, "월광 노래"는 사람들에게 조용한 밤을 느끼게 할 수 있고, 혁명적인 노래는 사람들에게 싸울 힘을 줄 수 있습니다.

대중음악은 재즈, 록, 팝 등 가장 대표적인 대중문화로 자리잡은 시대적 특성으로 인해, 좋은 감상은 문화와 그 풍요로운 시대를 가능하게 한다. 좋고 나쁨을 판단하는 능력을 통해 찌꺼기를 제거하고 정수를 추출할 수 있게 하여 개인 수련을 제고할 수 있다.

음악감상은 사람의 가장 기본적인 미적 능력으로, 공부를 위해서든 일을 위해서든 배양하고 향상시키는 것이 필요합니다.