일본 애니메이션에 대해 조금 알고 계시나요?

1. 원작이나 프로젝트: 원작, 스토리, 소설을 창작한 사람.

2. 대본: 대본이나 소설을 등장인물의 대사, 장면 전환, 시간 분할까지 자세히 작성하는 작업입니다.

3. 최고감독: 감독님, 영화는 전적으로 그에게 달려있습니다!

4. 페인팅 감독: 페인팅 스타일 전반을 담당합니다. 이것은 큰 판매 포인트입니다!

5. 미술감독 : 배경그림 전체의 설정을 담당합니다.

6. 사진 감독: 사진을 네거티브로 만드는 과정을 담당하는 사람.

7. 음향 감독: 더빙, 음향 효과, 사운드 트랙 편집을 담당하는 사람 .

8. 퍼포먼스: 감독의 스타일에 따라 아주 간단한 선으로 스토리보드를 그린다. 캐릭터의 행동, 장면을 지시한다...

9. 설정, 만화의 캐릭터를 설정해보세요!

10. 기계 설정: 기계 설정, 테이블, 의자, 로봇 등 만화 속 기계 설정.

11. 디자인 초안: 스토리보드는 원화에 가까운 초안으로 더욱 그려지며, 원화의 작동 방식을 알려주는 경우가 많습니다.

12. 원화 : 디자인 시안대로 애니메이션 속 캐릭터와 주요 액션을 그리는 사람. 모델링 능력이 뛰어나고 그림에 대한 기초가 탄탄하다. (국내 일부 애니메이션 가공업체에는 그런 인력이 있지만 그 수가 상대적으로 적습니다.)

13. 감독자: 원화의 오류를 수정하고 원화의 잘못된 부분을 수정합니다(매우 높은 수준). )

14. 배경: 장면을 그리는 사람은 구아슈와 수채화 실력이 뛰어나야 합니다.

14. 애니메이션 : 원화실에서 모든 동작을 그리는 것은 만화 전체의 주요 부분이며, 인원이 가장 많은 부서가 가장 기본적인 링크입니다. 그리고 일의 가장 중요한 부분, 가장 오랜 시간이 걸리는 부서.

애니메이션 용어 설명

1. ova

소위 ova는 Original Video Animation의 약자로 직설적으로 말하면 비디오테이프입니다! ! 외국인에게는 VCD 같은 것이 없습니다! ! ! 따라서 많은 애니메이션이 비디오 테이프 형태로 판매됩니다. 일반적으로 홍보를 확대하거나 제품 자체가 매우 인기가 있는 경우를 제외하고는 TV나 극장에서 상영되지 않습니다! ! !

2. 극장판

말 그대로 영화관에서 본 만화라는 걸 알 수 있죠! ! ! 극장판의 소스는 두 가지다. 첫째, 어떤 TV 작품이 특히 인기가 있을 때 제작진은 그 주제를 바탕으로 애니메이션 영화를 만들 계획을 세우기 시작한다. 이 카테고리는 줄거리 자체를 기반으로 별도의 장르로 만들어지는 경우가 많지만, TV판 '건담 08ms 팀 더 무비'를 응축해 상영하는 경우도 있다. 둘째, 일반 영화를 만들 때처럼 꼭 TV 애니메이션일 필요는 없으며, 원본 대본을 사용할 수도 있습니다. 미야자키 준의 애니메이션 영화 같은!

3. TV판

세상 사람들은 다 아는 사실이죠~~~~! TV에서 방영중인 애니메이션이에요! ! 일본 애니메이션은 보통 제작과 방송이 동시에 이루어지죠~~

4. 원작

예를 들어 '드래곤볼'의 원작자는 토리야마 아키라이기 때문에 원작은 만화의 원작자를 언급하는 경우가 많다. 그러나 소설을 각색한 애니메이션도 있기 때문에 그의 작품은 원작자다. 원작은 소설의 작가이다.

5. 스크립트

스크립트: 1. 스크립트의 또 다른 이름입니다. 2. 대본을 쓰는 사람.

6. 오리지널 프로젝트

'스크립트'와 유사하지만 '기획'에 더 가깝습니다. 플롯의 전체적인 컨셉이나 기본 설정 등을 결정하지만 반드시 최종 대본을 완성할 수는 없습니다.

7. 슈퍼바이저

헤헤 저와 마찬가지로 팀 전체의 수장이자 핵심인 '디렉터' 입니다~~~~~`

8. 이력서

캐릭터 성우(성우가 뭔지 모른다고 하지 마세요). 마지막에 "CAST" 자막이 붙은 애니메이션도 있습니다.

9. Painted у소테

하면거울을 전문으로 다룹니다. 애니메이션을 거울로 나누기 위해서는 먼저 캐릭터 움직임, 카메라 움직임, 시점 변화 등 애니메이션 표현 방법을 종이에 대략적으로 그린 ​​후 관련 텍스트 설명을 추가합니다.

10. 레이아웃

은 "그림 구성"입니다. 거울은 원본 그림에 가까운 초안을 그리도록 처리되며 전체 지침은 감독에 의해 표시됩니다.

11. 치화

애니메이션화 가능성이 있는 만화를 찾아내는 사람이다. (말이 난해한거 아닌가요?)

12. 캐릭터 디자인

스타일링, 의상, 성격 등에 관련된 캐릭터 디자인입니다.

13. 기계 설계

기계 설정, 모든 기계 설정이 이에 의해 처리됩니다.

12. 페인팅 감독: 전체 페인팅의 스타일과 품질을 제어하는 ​​역할을 담당합니다. "페인팅"은 일반적으로 캐릭터, 차량 등 움직이는 부분을 말합니다....

13. 아트 감독자: 전체 배경의 설정, 스타일, 품질 관리를 담당합니다. ('아트'는 일반적으로 움직이지 않는 부분을 말합니다.)

14. 사진 감독자: 사진을 뒤집는 과정을 담당합니다. 부정적인 사람들로.

15. 음향감독자: 더빙, 음향효과, 사운드트랙 편집을 담당하는 사람입니다.

16. 음악: 사운드트랙의 작곡가.

17. 원화가: 콘티나 레이아웃을 세심하게 그려 만화로 그리는 사람. 이때는 액션의 주요 부분만 작업하는 편이고, 애니메이션은 비교적 강하다. 감독은 종종 직접 그림을 그립니다.

18. 애니메이션: 원화 간의 연속적인 액션을 구성합니다. 애니메이터는 대개 신인이지만 애니메이션 -> 원화 -> 애니메이션 감독까지.... 자신의 길을 걸어온 사람이 가장 강한 사람입니다. 그러나 가장 기본적인 수준의 작업이고 힘든 작업에 대한 보수가 적기 때문에 이를 수행하려는 사람은 점점 줄어들고 있습니다.... 따라서 대부분은 대만, 중국 본토 및 한국에서 OEM을 찾습니다.

19. 색상 지정: 중국어와 동일합니다.

20. 시샹□: 가공, 다듬기, 채색 등이 작업의 일부인 것 같아요.

21. 편집: 영화 촬영 후 편집.

22. 녹음 : 중국어와 동일합니다.

23. 현상: 영화 개발.

24. 심야

심야에 재생되는 만화는 이른 아침에 나오는 경우가 많습니다. 오후 7시, 8시에 방송되는 만화와 달리 심야 애니메이션은 확실히 성인 성향이 뚜렷하다. 하지만 여기 어른들은 결코 당신이 상상하는 '그런 종류'가 아닙니다! ! 나이가 많은 청중을 위해 만들어졌습니다. 그래서 상대적으로 심오하고 지루하며 이성적인 경우가 많습니다. "LAIN", "NOIR", "HELLSING" 등이 있습니다. 물론 '유혈', '폭력', '포르노'와 어느 정도 연결되어 심야로 옮겨지는 부분도 있습니다.

25. 프레임 수

'1프레임'은 사진을 뜻합니다. 일본 애니메이션에서 소위 24프레임이라는 것은 1초에 24장의 사진이 재생된다는 뜻입니다. 물론 미국 애니메이션은 초당 30프레임이므로 그렇게 보입니다. 일본 애니메이션보다 더 아름답습니다.

26. XX화, XX화

XX화는 주로 TV 애니메이션의 XX화를 가리킨다. 그리고 XX알은 극장판의 일부를 지칭하는 경우가 많고, 일부는 OVA를 지칭하기도 합니다.

27. 완성

안노 히데아키가 그것을 발명했는지는 알 수 없지만, "EVA"에는 여러 번 등장합니다. 완전하다, 완전하다, 완전하다, 원래 명확하게 설명되지 않은 것들을 설명하고, 원래 설명되지 않았던 몇 가지 이유를 설명하십시오.

28. OP, ED

OP: OPENING의 약어, 타이틀 시퀀스.

ED: ENDING의 약어, 엔딩.

애니메이션 사전

애니메이션 용어 설명 - 퍼포먼스

'퍼포먼스'라는 일본어 단어는 일본 애니메이션 제작에 있어서 독특한 전문 명칭이다. 쉽게 말하면 감독을 보좌하는 사람이고, TV시리즈에서의 역할은 OVA나 MOVIE판과는 다르다.

TV 시리즈에서는 감독이 너무 바빠서 매회를 다 소화할 수 없기 때문에 각 회차의 '연출'은 그 회차의 '전담 감독'과 맞먹는다. (일반) 감독의 의도에 따라 에피소드 제작을 완전히 통제했습니다.

OVA와 영화에서 '퍼포먼스'의 입장은 감독의 의도를 이해하고 퍼포먼스의 세부적인 처리를 돕는 '조감독'(조감독)에 가깝다('퍼포먼스 작품'이란 뜻) '조감독') '대본을 카메라 이미지로 바꾸는 과정'은 소위 서양영화나 연극에서 말하는 '미장센'과 조금 비슷하다. 그의 직업은 애니메이션 언어에 매우 익숙한 사람이 해야 하는 일이지만 꼭 그림을 잘 그릴 필요는 없습니다. (감독이 꼭 그림을 잘 그릴 필요는 없듯이) 그림...) 그래서 '공동감독'으로 번역하는 사람도 있고, '조감독'이나 '전무이사'로 번역하는 사람도 있다. (게다가 일반적으로 '배우'를 지칭하는 일본어로 '외모'라는 단어도 있습니다. 라이브 공연이 있는 영화나 TV 프로그램에서만 볼 수 있으며 애니메이션 제작 그룹에서는 볼 수 없습니다.)

애니메이션 용어 설명 - ―극장판

극장판(애니메이션)이란? 원래는 영화관 상영을 위해 제작된 애니메이션으로 발표됐다. 이런 종류의 작품은 제작비, 투자, 인력이 OVA나 TV 애니메이션에 비해 높고, 화가는 움직임의 부드러움이나 색분할 횟수 등에 관계없이 최대한 고급스럽다. 이전의 두 차이점과 다르다는 것을 분명히 알 수 있습니다. 일반적으로 극장판 애니메이션은 90분 동안 진행되지만, 정해진 제한도 없고 변화도 엄청납니다. 요즘은 인기 TV 애니메이션이 개봉되면 해당 극장판이 개봉되는 경우가 많지만, 극장판은 스토리나 캐릭터 면에서 원작 TV판과 다른 경우가 많다. 예를 들어, 극장판 '소녀혁명'과 '마크로스'는 원작의 스토리와 캐릭터의 주요 대사만 그대로 유지했다.

애니메이션 관련 명언

첫회 특전--일본의 유명 애니메이션이 처음으로 상영될 때 거행되는 세레모니를 말합니다

영상 특전- -유명 애니메이션 블록버스터 상영 당시 시상식 거행

계약 체결일--임명 만료

자료 없음--무료

외모--애니메이션 캐릭터 등장

포함 - 이 작품에 포함된 항목을 나타냅니다.

인기 작품 - 매우 인기 있는 애니메이션 작품

일반 버전 - 평범하고 특별한 하드커버 버전 애니메이션

설정 데이터 세트 - 일부 게임 애니메이션 등의 설정 데이터 세트를 의미합니다.

원본 초안 - 청사진의 첫 번째 초안

애니메이션 감독- - 원화를 수정하는 사람, 감독과 비슷

멤버 전원--멤버 전원

애니메이션 관련 단어

TV판 애니메이션 : 참조 TV 방송국에서 방송되는 애니메이션 시리즈.

극장 애니메이션: 영화관에서 상영되는 애니메이션입니다.

OVA: 비디오 테이프로 제작되어 판매됩니다.

성우: 성우의 일본식 명칭.

낱장 용지: 표지를 말합니다.

동인지: 일부 만화가나 팬이 자체 자금으로 운영하는 소규모 그룹으로 자체적으로 발행되는 작은 잡지를 보유하고 있습니다.

정보지 : 애니메이션과 관련된 모든 소식을 소개하는 잡지를 말한다.

애니메이션 감독: 감독.

보상(Reward): 일본에서 상을 받는다는 의미. 애니메이션상은 애니메이션상을 말한다.

둥근 펜촉: 더 작고 가는 선을 그릴 수 있습니다.

G펜팁 : 다양한 굵기의 선을 그릴 수 있어 많은 만화가들이 선호하는 펜팁입니다.

스크리닝 나이프: 도트 페이퍼를 만드는 데 사용할 수 있으며 다양한 효과를 긁어낼 수 있습니다.

캐릭터 세팅 : 특정 애니메이션, 게임 등의 캐릭터 디자인을 전문적으로 하는 분들을 말합니다.

스토리 설정 : 대본 작가.

주변기기 : 애니메이션과 관련된 모든 것을 말합니다.

음악 용어 설명

OP: (오프닝)은 오프닝 곡입니다.

ED: (엔딩)은 엔딩곡이에요.

TRACK: 트랙, 오디오 트랙(TRK라고도 약칭할 수 있음)

BGM: (BACK GROUND MUSIC) 드라마 과정에서 사용되는 배경 음악으로 일반적으로 In OST에 포함됩니다. .

유레크션 COLLECTION: 모음집이라고도 불리는 선집입니다. CD에는 동일한 시리즈 또는 다른 시리즈의 선택 항목이 포함될 수 있습니다. 대부분에는 소위 "본질"이 포함되어 있습니다. 컬렉션에는 베스트 컬렉션, 테마 컬렉션, 싱글 컬렉션, 디렉터 컬렉션 등이 포함됩니다.

виме-ji?arbamIMAGE ALBUM: 인상 앨범이 OST와 다릅니다. 수록곡은 원작 드라마의 음악을 충실히 재현한 것은 아니고 약간 다른 느낌의 앨범입니다. 상대적으로 독립적인 음악을 만들기 위해 연주합니다(콘서트 공연과 같은 경우에 더 적합함). 원곡이라는 느낌을 줍니다.

IMAGE SONG: 일반적으로 성우가 캐릭터로 부르는 캐릭터 노래를 말합니다.

MIX/REMIX: 노래의 리믹스 버전 또는 리믹스 앨범. 리믹스 버전의 음악은 OST를 기반으로 재편집하고, 보컬이나 환경음향 등 다양한 요소를 추가해 더 좋거나 다른 효과를 낸다. OST., 정말 멋진 느낌이에요! 애니메이션에서 밋밋하고 어둡게 들리던 곡이 REMIX 버전에서는 아주 신나는 댄스곡이 될 수도 있어요!

LIVE: 주로 라이브 콘서트의 내용을 라이브로 녹음한 디스크로, 실제로 콘서트에 참여하는 듯한 효과를 느낄 수 있습니다.

VOCAL: 순수한 음악 테이프가 아닌 보컬이 포함된 테이프는 일반적으로 노래를 의미합니다.

드라마: 라디오 드라마와 비슷하게 성우들이 모여서 공연하지만 대체적으로 수준이 매우 높다.

주제곡: 주제곡은 일반적으로 시리즈에서 가장 유명한 노래입니다.

보너 트랙: CD 뒤에 추가되는 특수 오디오 트랙(선택 사항)입니다.

SINGLE CD: 한두 곡, 아니면 두세 곡만 담은 CD, 맙소사! 그런 CD를 사는 사람이 있을까요? 투기와 매도에 이용되는 것으로 보이며, 일반적으로 재인쇄물을 보는 것은 불가능합니다.

VOCAL BOOK: 오디오 CD 책. 화면이 꺼진 상태에서 VCD를 보는 것과 같습니다.

: (성적 학대가 아닙니다!) Shengmei Trading Co., Ltd. 현재 일본에서 수입하는 애니메이션 CD를 전문으로 하는 회사인 것 같습니다. 현재 중국에서 해당 CD의 D 버전이나 Z 버전을 막론하고 모두 이 회사에서 나온 것입니다. (원래 SMCD는 비싼 것 같습니다.)

CD 번호: 시간이 지남에 따라 이러한 애니메이션 CD에는 GGG\A&G\GA\GM과 같은 로고가 표시되며 각 로고는 CD에 해당합니다. CD에 해당 CD 번호를 찾을 수 없으면 비공식 CD입니다.

D 버전의 D 버전일 수도 있지만 품질이 더 의심스럽습니다. 이런 종류의 CD는 구입하지 않는 것이 좋습니다.

CV: Character Voice seiyuu, 애니메이션 캐릭터의 성우.

OST: Original Sound Track(오리지널 사운드 트랙), 일반적으로 작품을 포함하는 작품의 오리지널 사운드 트랙(오리지널 사운드 트랙) 애니메이션, 영화 등 ...) 사운드 트랙, 주제가 등

OVA: Original Video Animatin(OAV라고도 함)은 극장이나 TV에 먼저 상영되지 않고 비디오 테이프로 직접 공개되는 작품입니다.

음악 지식

LIVE: 일반적으로 라이브 콘서트의 라이브 녹음 디스크로 실제로 콘서트에 참여하는 효과를 느낄 수 있습니다.

VOCAL : 순수 음악이 아닌 보컬로, 일반적으로 노래를 지칭합니다.

드라마: 라디오 드라마와 비슷하게 성우들이 모여서 공연하지만 대체적으로 수준이 매우 높다.

주제곡: 주제곡은 일반적으로 시리즈에서 가장 유명한 노래입니다.

보너 트랙: CD 뒤에 추가되는 특수 오디오 트랙(선택 사항)입니다.

SINGLE CD: 한두 곡, 두세 곡만 담은 CD로, 순전히 추측과 판매를 위한 CD입니다.

VOCAL BOOK: 오디오 CD 책. 화면이 꺼진 상태에서 VCD를 보는 것과 같습니다.

추가 기사, 중복되는 부분

TV 버전: TV 방송국에서 방송하는 TV 애니메이션.

OVA 버전: Original Video Animation, Original Video Animation의 약자.

극장판: 애니메이션 영화.

9자 만트라: 이 9자 만트라는 악마를 모으고 영혼을 제거하는 것과 관련된 일부 테마에서 자주 볼 수 있습니다. 사실 이 아홉 글자는 동진의 게홍이 지은 《보포자등사장》에서 유래한 것이다. "전투에 임하는 자는 떼를 지어 전진하라. 항상 그들을 바라보고 모든 것을 피하라"는 뜻이다. 이 아홉 글자를 항상 읽어야 한다는 것입니다. 말은 모든 악을 물리칠 수 있습니다. 이 9개 단어를 복사할 때 "number, group, front, row"를 "array, row, in, front"에 잘못 복사해서 현재까지 사용하지 않고 있습니다. 이 9개의 문자의 의미는 다음과 같습니다: 신체적, 정신적 안정을 나타내는 Bing, 회복을 나타내는 Dou, 위기 유도를 나타내는 Ji; 유도 또는 비가시성; 선은 시간과 공간의 제어를 나타내며, 앞에 있는 5가지 요소의 제어를 나타냅니다.

Otaku(오타크)는 순수 일본어입니다. 한자는 "窭?"인데 원래는 "당신의 집"을 의미합니다. 또는 "guifu"는 경칭입니다. 그러나 중국어의 'xiongtai'처럼 점차 'guiyang'(키사마)과 같은 경멸적인 용어가 되었습니다. 동시에, 이는 특정 사물이나 분야에 특별히 헌신하거나 심지어 자신을 폐쇄할 정도로 광신적인 사람들의 그룹이라는 확장된 의미도 가지고 있습니다.

그러나 이 단어에 대한 보다 권위 있는 정의는 가이낙스의 창립자 중 한 명인 '우주군왕'과 '도약'에 참여한 유명 평론가 오카다 도시오의 정의에서 나온다. 세계').'피크'의 기획과 대본이 집필한 '오타쿠 입문', 소위 오타쿠는 '이미지의 세기'라 불리는 20세기에 탄생한 새로운 유형의 신인류이다. , 정보시대, 이미지에 극도로 민감한 바다에서 새로운 '인류'가 진화했습니다.

진정한 오타쿠는 다음과 같은 요건을 충족해야 한다고 합니다.

우선, 절대적인 광신도와 애니메이션, 코믹(일본 애니메이션 만화)에 대한 심도 있는 연구가 있어야 합니다. , 그리고 그는 자신이 있어야합니다 전문이 아니라 단지 취미로 애니메이션을 하는 것입니다.

둘째, 연구 중독자여야 하며, 참고 자료 검색 능력이 뛰어나야 합니다. 애니메이션 스토리에서 구성되는 배경과 디테일은 점점 더 다양한 분야와 문화적 경향을 보여주고 있습니다. 오타쿠 자격을 갖추려면 천문학과 지리학에 대한 지식이 있어야 하며 고대와 현대를 이해하고 중국과 외국을 모두 이해할 수 있어야 합니다.

셋째, 오타쿠는 자기 동기 부여와 자기 표현에 대한 끝없는 욕구를 가지고 있어야 합니다. 오타쿠의 애니메이션에 대한 사랑과 이해는 클럽이나 동인지 같은 채널을 통해서도 표현되어야 합니다.

국내 애니메이션 팬들의 감상과 달리 '오타쿠'는 남들이 동경하고 칭찬할 만한 제목이 아니다. 그러나 이제 막 애니메이션 열풍이 시작된 중국에서는 오타쿠를 '매니아'에 해당하는 칭찬어로 주로 사용하고 있으며, 오타쿠라고 불리는 것 역시 자격과 능력을 인정받는 의미가 된 것 같다.

*일본 애니메이션 형식:

TV 버전: TV에서 방영되는 애니메이션 버전입니다.

OVA: Original Video Anime(오리지널 비디오 애니메이션), TV와는 달리 TV에 나오지 않고, 구매해야만 시청할 수 있습니다. 구체적인 내용은 추후 소개하겠습니다. 극장판: 애니메이션의 영화판.

*음악:

OST: 오리지널 사운드 트랙(오리지널 음악 앨범). 특정 애니메이션과 관련된 음악이 포함되어 있습니다.

[OST: 오리지널 사운드트랙(오리지널 음악앨범)]

OP: 오프닝곡/주제곡

ED: 엔딩곡

*오프닝 및 엔딩 파트 자막 설명:

감수: 중국에서 말하는 '감독'과 동일

대본: 대본을 쓰는 사람, 스토리 구성이라고도 함

원작 : 'script'에서 구별이 필요합니다. 일본 TV 애니메이션은 일반적으로 만화, 소설 또는 게임 등을 각색합니다. 만화 작가와 애니메이션 제작자는 일반적으로 다릅니다(물론 미야자키 하야오의 일부 작품, GAINAX가 자체 원작인 경우 등 예외도 있습니다). ), 따라서 '원본'이라는 용어가 사용됩니다. 원작 만화/소설의 작가를 가리킵니다. 예를 들면 COWBOY BEBOP의 원작은 '야타테 하지메'입니다. (야다테 하지메에 대해서는 유멘고를 보신 친구들은 이 암시를 아실 텐데 아직도 모르시는 분들이 많은 것 같습니다. 추후에 소개하겠습니다)

캐스트 : 세이유, 성우

STAFF: 애니메이션 제작에 참여하는 모든 구성원(일반적으로 Xiaoxiao Xiaomi가 포함됩니다)

제작: 일반적으로 애니메이션을 그리는 책임을 맡은 회사를 말합니다. 일본이 원하기 때문입니다. 애니메이션 제작은 일반적으로 조립 라인 작업과 같이 N개의 부서/회사가 명확한 분업을 통해 협력하여 완료됩니다. 이 단어 역시 모든 사람의 관심을 필요로 합니다. 애니메이션의 제작 수준은 제작 단위에 따라 영향을 받는 경우가 많습니다. 때로는 애니메이션 회사의 이름만 봐도 그 영화가 소장 가치가 있는지 알 수 있습니다.

*내부 용어: (자세한 조사는 해보지 않았습니다. 국내 오디오 애호가들 사이에서만 흔히 사용되는 단어인 것 같습니다.) OTAKU: 일본어, 원래는 '오타쿠'를 의미합니다. 현재 중국에서 인식되고 있는 의미는 환상의 세계에 쉽게 빠져들고 정상적인 사회생활 경험이 부족한 하위문화 집단입니다. 간단히 말하면 애니메이션에 열광하는 사람들의 집단입니다. 간단히): 예를 들어 EVA의 OTAKU는 각 사도의 중국어, 일본어, 영어 이름을 암기할 수 있습니다. 신약과 구약을 자세히 연구하여 유대교, 기독교, 천주교의 차이점을 잘 알고 있습니다. GAINAX의 모든 활동을 주목하세요... 프로이트 이론에 능숙합니다... 사이비 종교의 일원입니다...

왕다오: 최근에 매우 인기 있는 용어입니다. '권위', '진실', '자기', '가장 중요한 것'을 의미합니다. "왕의 개"라는 만화 시리즈가 있습니다. 쑨원 관련 얘기를 하는 것 같네요~. 음... 요즘 사회에서 올바른 길은 무엇일까요...? 이 사이트의 경우 아마도 현재의 왕은... 돈일 것입니다. (정말 필요해요~~)

램피지: 크레이지. 미치다. 증상은 대개 눈이 변색되고 기어가는 모습입니다. 가끔 입에서 하얀 가스가 나오는 경우도 있는데...상황에 따라 다릅니다. 전형적인 캐릭터... 에바 1호기... (모두: 누구 편들지 마세요~) 그런데, 비슷한 상황이 발생하면 빨리 현장을 떠나시거나, 만일의 경우를 대비해 소화기 200개를 준비해주세요...

BT : 변태의 약자

BL: BOY'S LOVE, gay man

GL: GIRL'S LOVE

SM: ...안했어요 원래는 이런 말을 하고 싶지 않았지만 누군가 나에게 물었습니다. 우리가 할 수 있는 일은 아무것도 없습니다. 성격은 위 두 항목과 유사하며, 관련어는 'queen', 'whip' 등으로 더 구체적일 수는 없다.

LOLI(루오리): 일본어로 '어린 소녀'를 의미하며 12세 미만의 어린 소녀를 가리킨다. LOLI는 형용사로도 사용할 수 있습니다. 로리의 기준은 개인마다 다를 수 있습니다. 작고 귀여워 보이면 가장 대표적인 사람은 샤오지입니다.

정타이(Zhengtai): 루오리(Luo Li)와 같은 속성을 지닌 단어, 구체적으로 12세 미만의 남동생을 지칭하는 말이다. PK: 원래는 '길을 밀다'라는 뜻이에요. 문자 그대로 보면 무슨 뜻인지 알 수 있을 것 같아요. 원래는 갱랜드 의식(길바닥에 몸을 던진 것?)을 의미했지만 지금은 주로 싸움을 의미합니다.

캐니안: 연민이라는 뜻이에요. 확장된 단어에는 "깨진 생각"이 포함됩니다... 비슷한 단어를 직접 만들 수도 있습니다.

닥쳐: 닥쳐.

XD: 이건 모두의 상상력이 필요해요~ 첫 번째 설명: X는 M을 뜻해요. 다른 말은 필요 없습니다. 두 번째 설명: 이모티콘. 내 개인적인 이해는 '떨어지다' 또는 '기절하다'를 의미한다는 것입니다.

Kuaihu: 모달 입자. 이는 '젠장! ' 등 분노를 표현하는 말이다. 스푸핑을 의미하는 '구옛월'(확장형) KUSO라고 쓸 수도 있습니다. 그런데 애니메이션에서 남자 주인공이 이런 말을 하는 경우가 종종 있는데, 번역하면 '어이~! ''***! '

874: 동사...포럼에서 미친 비난하는 행동. 일반적으로 874라면 오타쿠 마스터나 정신병자에게 불쾌감을 주었을 것입니다. 나중에 갈 힘이 있으면 이런 포럼부터 먼저 해보고 자신을 발전시키세요. 아니면 아예 가지 마세요.

아마추어/어린 이빨: 몇 년(2~3년) 동안 애니메이션을 보고 어느 정도 깨달음을 얻었지만 실제로는 아직 거의 이해하지 못하는 사람들. 경멸적인 용어가 아닙니다. 스승님: 꼭 애니메이션을 보는 것, 한마디로 굉장히 힘이 센 사람이에요.

*애니메이션 장르: SF=SCIENCE FICTION EVA 등 SF 기계 작품 *애니메이션 작품의 약어: 애니메이션 매니아들은 익숙한 작품을 표현하기 위해 약어를 사용하는 경우가 많지만, 약어는 대개 이해하기 쉽습니다. 그 외에도 초심자에게는 그다지 낯설지 않은 내용도 있으므로 여기서는 간략하게 언급하고 나중에 차차 추가하도록 하겠습니다.

FF: FF(FINAL FANTASY) 시리즈는 아마도 누구에게나 가장 친숙한 게임일 것이다. FF 시리즈는 원래 SQUARE의 유명한 게임이었기 때문에 게임 애니메이션 등 주변 장치가 많이 있다. , OVA 및 영화를 기다리세요. 그러나 최근 약어 FF를 사용하려면 식별이 필요합니다. '매트릭스' 시리즈에서 FINAL FLIGHT OF THE OSIRIS(The Last Flight of Osiris)라는 애니메이션 단편영화도 제작했고, 약어도 FF이기 때문입니다. 이 영화의 감독과 영화판 <파이널 판타지>의 감독은 동일인(앤디 존스)이라 이름도 똑같다.

M0=MACROSS ZERO(ZERO는 0을 의미하므로 '0'으로 표시함) ROD 시리즈: 현재 제작중인 작품은 2개 있는데, 하나는 READ OR DIE(OVA), 중국명은 ' 죽음' 또 하나는 현재 제작, 상영 중인 'READ OR DREAM'(TV)이다. 약어는 ROD입니다.

*OVA

먼저 OVA가 무엇인지 설명해주세요

OVA=ORIGINAL VIDEO ANIMATION=오리지널 애니메이션 비디오 테이프

OVA 일본 애니메이션 역사상 매우 중요한 위치를 차지하고 있으며, 각종 애니메이션 정보지에 자주 등장하는 인물이다. OVA 자격을 얻으려면 작품이 처음 개봉되었을 때 TV나 극장에서 상영된 적이 없어야 합니다. TV나 극장에서 상영된 작품이 비디오테이프/LD/VCD 등으로 출시된 경우에는 OVA라고 부를 수 없습니다. OVA의 'V'는 비디오 테이프뿐만 아니라 모든 비디오 테이프/LD/VCD/DVD 미디어를 나타냅니다.

만화, 애니메이션 그리고 애니메이션

애니메이션은 애니메이션을 뜻하는 일본어인 애니메의 발음입니다. 일반적으로 "일본 애니메이션"이라고 불립니다.

미국 만화에 비해 일본 애니메이션은 일본 애니메이션과 미국 애니메이션을 구별하기 위해 사용되는 경우가 상당히 많습니다. 우선, 컨셉상 일본 애니메이션은 전 연령층의 다양한 관객을 대상으로 하며, 실사영화와 같은 수준의 스토리 전달이나 재미를 제공하는 수단으로 활용되고 있다.

대부분의 애니메이션은 만화를 각색한 것입니다. 연속적인 플롯 작업으로서 캐릭터 관계의 시작, 전환 및 발전을 포함하는 장기적으로 일관된 플롯 스토리이므로 가독성이 크게 향상되며 독자는 계속해서 읽어야 합니다. 연재된 잡지를 통해 이야기를 따라갈 수 있습니다.

일본 고유의 전통문화로 인해 좋든 나쁘든 특별한 상태만 있으면 신이 될 수 있으며, 선하든 악하든 관계없이 신이 될 수 있습니다. 중요한 것은 탁월하고 평범한 세계를 초월하는 것입니다. 특히 어떤 고귀한 목적을 위해서는 죽음이 영광스럽습니다. 따라서 많은 일본 애니메이션에는 "좋은"과 "나쁜" 사이에 명확한 경계가 없습니다. 두 개의 캠프가 있으며 일부는 "선과 악 모두"일 수 있지만 일부 캐릭터는 "선도 악도 아닙니다"입니다. 때로는 캐릭터가 "의로운 진영"으로 전환하지만 그의 생각과 성격이 악하고 그 반대의 경우도 있습니다. 마찬가지로, 전쟁을 표현할 때 전쟁 당사자 중 어느 쪽도 "정의"가 아니거나 어느 쪽도 "악"이 아닐 수 있습니다. 따라서 일본 애니메이션은 죽음 그 자체를 직접적으로 표현하는 경우가 많다. 서구 사회에서 죽음은 어떤 수단을 써서라도 피해야 하며 언론에서는 금기시되는 일이 되었다.

일본 애니메이션을 유창하게 만드는 또 다른 주요 요인은 방황하는 사무라이, 우주 모험, 터무니없는 코미디, 심지어 연속극까지 모두 애니메이션 스토리로 바뀔 수 있다는 점입니다. 일상 생활은 인간 캐릭터를 묘사하고 관객을 자유로운 환상으로 이끄는 것에 관한 것입니다.

대부분의 사람들에게 친숙한 '카툰'은 대부분의 사람들이 '애니메이션'으로 이해하는 영어 단어 '카툰'에서 유래되었습니다. 실제로는 미국식 애니메이션 작품을 더 많이 지칭합니다. .

미국 만화의 강점은 극장판에 있다. 디즈니, 드림웍스, 워너 등 블록버스터 만화들은 간결하지만 풍부한 대사, 충격적인 장면, 화려함 등 헐리우드의 대규모 제작 스타일을 물려받았다. 시청각 효과, 유명 배우들의 독창적인 의도, 모든 연령대에 적합한 드라마틱한 구성. 미국 만화가 제작 측면, 특히 특수효과 활용 측면에서 세계 최고라는 점에는 의심의 여지가 없습니다. 이는 미국의 특수영화 시장 환경에 따라 결정되며 특정 지역 특성, 정의 및 갈등 사이의 투쟁입니다. 악은 많은 미국 만화의 주제이며, 물론 선이 승리해야 합니다. 미국 만화의 또 다른 특징은 줄거리의 '단편화'입니다. 일반적으로 일관성이 없으며 별도의 장으로 구성되어 있습니다. 그러니 몇 회를 놓치거나 중간부터 읽기 시작하더라도 아무런 영향을 미치지 않습니다.

일반적으로 미국 만화는 주로 어린이를 대상으로 하며, 유대교-기독교 문서에 따른 정의와 악의 절대적인 구별과 최종 결과에 있어서 '유일한 해결책'을 홍보합니다. 줄거리는 단편화되어 있어 어린이들이 이야기 이해에 영향을 미칠 특정 에피소드를 놓칠 염려가 없으며, 복잡한 이야기 ​​단서나 인물 관계에 대해 걱정할 필요가 없습니다. 아이들을 보호해야 하는 현실.

그리고 '애니메이션'은 매우 큰 카테고리입니다. "애니메이션"은 모든 애니메이션 모드를 다룹니다. 모두가 매일 접하는 일본 애니메이션에 대해서는 '애니메이션'을 사용하는 것이 적절하지 않으며 대신 일본 애니메이션을 의미하는 좀 더 정확한 일본식 단어인 애니메이션을 사용해야 합니다.

일반적으로 미국의 '만화'는 대부분 극장판 형태로 세계로 수출되는 반면, 일본은 주로 TV 애니메이션에 의존해 해외 시장에 진출한다. 분명하다