()에서는 전통 민지 자르기가 주로 사용되는데, ()의 종이 자르기가 가장 유명한데요?

구체적인 용도에 따라 크게 4가지로 나눌 수 있습니다.

1. 게시, 즉 문, 창문, 벽, 조명, 화려한 넥타이에 직접 게시하는 것입니다. 장식용. 창문 꽃, 벽 꽃, 천장 꽃, 연기 격자, 랜턴 꽃, 종이 꽃, 문 글자 등

2. 안감용, 즉 선물, 지참금, 희생 및 제물을 장식하는 데 사용됩니다. 결혼식 꽃, 공양꽃, 불꽃놀이, 촛대꽃, 향꽃, 중구절 깃발 등

3. 의류, 신발, 모자, 베개에 사용되는 자수 베이스 샘플. 신발 꽃, 베개 꽃, 모자 꽃, 턱받이 꽃, 소매 꽃, 서스펜더 꽃 등

4. 인쇄 및 염색용, 즉 파란색 인쇄 천의 인쇄판으로 의류 재료에 사용됩니다. , 이불 상판, 도어 커튼, 수하물, 턱받이, 머리 스카프 등

▲창문 그릴

창문 장식에 사용되는 종이 컷. 북쪽에서 가장 흔한 북부 농가의 창문은 대부분 나무 격자창으로, 수직 격자, 정사각형 격자 또는 기하학적 패턴 격자가 있으며 그 위에 흰색 "종이"를 붙여 놓았습니다. 새로운 창 그릴이 부착되어 오래된 것을 제거하고 새로운 것을 환영합니다. 창살은 창틀의 네 모서리를 장식하는 모퉁이 꽃의 형태일 수도 있고, 나뭇가지로 묶인 꽃의 형태일 수도 있고, 동물, 꽃, 식물, 사람, 연속된 창 세트 등 자유롭고 적합한 패턴도 다양합니다. 드라마나 전설에 나오는 그릴. 즉, 다양한 모양의 창유리에 맞게 조정하여 다양한 배열을 만들 수 있습니다. 산동 사람들 사이에서는 "창 교차"라고 불리는 특별한 배열, 즉 창유리에 걸쳐 있는 창 그릴이 있습니다.

▲행복한 꽃

Lv He의 페이퍼 커팅은 결혼식 및 축제 패션의 다양한 식기 장식과 실내 가구에 사용됩니다. 일반적으로 종이 컷은 다기 세트, 비누 상자, 대야 및 기타 생활 필수품에 배치되며 일부는 화장 거울에 부착됩니다. 행복한 꽃무늬의 주제는 주로 행운과 기쁨의 의미를 강조합니다. 색상은 밝은 빨간색입니다. 모양은 원형, 사각형, 마름모형, 복숭아형, 석류형 등이 있으며 용봉황, 원앙, 까치, 꽃, 모란 등 다양한 길상문양이 장식되어 있다. 구성과 레이아웃에는 "꽃 속의 꽃" 접근 방식이 있습니다.

▲불꽃놀이

케이크, 생일 국수, 계란 및 기타 선물에 붙인 종이 컷을 전시합니다. 광동성 조주지역에서는 '케이크꽃', '과일꽃'이라 부르며, 절강성 평양지역에서는 '원화분꽃'이라 부른다. 불꽃놀이의 주제는 대부분 상서롭고 즐거운 패턴입니다. 산둥에서는 출산을 축하하기 위해 사용하는 '행복한 계란'에 종이 오려내기를 붙이거나 계란을 빨간색으로 염색하여 흰색 무늬를 드러냅니다. 푸젠성 시골 지역에서는 장수를 상징하는 거북이 문양이 새겨진 생일 선물을 서로 주고받습니다. 거북이 모양의 케이크와 거북이 모양의 종이 컷이 있습니다.

▲구두꽃

천신발의 윗부분에 자수를 놓을 때 밑바탕으로 사용하는 종이 컷. 일반적으로 세 가지 형태가 있습니다. 하나는 작은 꽃 그룹이나 작은 흩어져있는 꽃으로 자르고 신발의 발가락에 수를 놓는 것입니다. 이를 "발가락 꽃"이라고 합니다. 두 번째는 모양에 맞게 초승달 모양으로 자르는 것입니다. "발가락 꽃"이라고 불리는 신발 갑피; 발가락 꽃의 양쪽 끝에서 갑피까지 뻗어 있으며 "어퍼 플라워"라고 불립니다. 옛날에는 '장수신발'에 주로 사용되던 일종의 '단꽃'도 있다. 또는 천 양말 바닥에 자수를 놓았습니다. 신발 꽃의 레이아웃은 일반적으로 희박하고 밝으며 테마에는 꽃, 식물, 새 등이 포함됩니다. 일부 구두꽃은 부분적으로 절단되어 있지만 속이 비어 있지 않은 경우를 '숨은 칼'이라고 하며 자수 시 바늘의 색상을 변경하는 기준이 됩니다.

▲Menjie

"걸이 종이", "걸이 돈", "빨간 종이", "행복한 종이", "문 색상" 및 "자이 최후통첩"으로도 알려져 있습니다. 일반적으로 인방이나 안방의 두 번째 들보에 사용됩니다. 그 스타일은 대부분 깃발 모양이며 머리가 크고 옆면이 넓으며 밑 부분에 술이 있습니다. 대부분은 빨간 종이에 새겨져 있지만 다른 색상이나 색상 조합도 있습니다. 문양은 대부분 기하학적 문양으로 되어 있거나 도형, 꽃, 용, 봉황과 "천하가 경축한다", "나라가 평안하고 백성이 안전하다", "풍년이 넘치길" 등의 길상문이 새겨져 있다. , "날씨가 좋다", "금과 옥이 집에 가득하다", "까치가 매화에 오르다", "축복, "루장수, 행복, 부", "5대 산업번영" 등 게시할 때 한 페이지에 한 단어가 있거나 한 페이지에 한 내용이 있고 일반적으로 최대 5개가 세트로 걸려 있습니다. 문에 쪽지를 붙이는 것은 샘을 봉하고 오래된 것을 없애는 의미일 뿐만 아니라 복을 빌고 악령을 쫓아낸다는 의미도 있습니다.

▲두샹화(Douxianhua)

색종이 컷의 일종으로 주로 조상이나 신에게 제사를 지낼 때 장식용으로 사용되었습니다. 일반적으로 "Xiangxiang"이라고 불리는 얇은 띠 형태이며, 두꺼운 띠가 있고 다양한 패턴으로 감겨져 있는 경우도 있으며, 패턴은 이전에 "Xiangzhuan"으로 알려진 전서와 같습니다. 이런 향봉서는 물통 모양의 받침대로 덮고 대나무 막대기로 받쳐주어야 한다. 베이스와 지지대는 "두샹 꽃"이라고 불리는 다채로운 종이 컷으로 장식되어 있습니다. Douxianghua의 주제에는 인물과 신(예: 팔선, 하하, 장수 별) 및 기타 상서로운 문양이 포함됩니다. 대부분은 왁스 종이에 새겨져 있으며, 한 세트에 약 10장씩 들어 있습니다.

▲종이 컷 꽃

종이 컷팅의 레이아웃 형식입니다. 원형 패턴을 가지며 모든 면에 고르게 분포되어 있습니다. 특히 이 장식 형식은 종이를 접을 수 있기 때문에 대각선으로 두 번, 세 번, 네 번 접으면 꽃을 모든 면에서 고르게 자르는 데 탁월한 효과가 있습니다. 우리 나라 최초의 종이 컷 작품인 신장에서 출토된 북조 시대의 종이 컷 작품은 "새와 그룹 꽃", "원숭이와 그룹 꽃", "팔각형 꽃"과 같은 그룹 꽃 패턴입니다. , "인동덩굴무늬군꽃", "국화"무늬꽃". 단화 문양은 종이 공예에서 가장 오래된 문양임을 알 수 있다.

▲종이 컷 깃발과 깃발

민속 활동에 사용되는 종이 컷을 깃발과 깃발 모양으로 잘라낸 것입니다. 예를 들어, 민속 중구절에는 색종이로 페넌트를 잘라서 중구 케이크 위에 올려 놓는데, 이는 매우 아름답습니다. 송나라 시대 저장성의 오랜 풍습은 환자가 있으면 무당이 종이로 자른 용호기를 들고 악귀를 쫓고 재앙을 없애는 것이었다. 장례식에서 장례식에 사용되는 '꽃무늬 깃발'도 일반 종이를 잘라서 만듭니다. 종이로 만든 꽃 깃발은 불교의 지도보살이 들고 있는 깃발 모양의 물건과 관련이 있으며, 망자의 기념일을 기념하는 의식에도 종이로 만든 '영혼을 부르는 종이 깃발'이 있습니다. 경전의 들보에 매달려 있는 "슈"(그 모양). 또한 깃발과 유사합니다.

각지의 종이 자르기 모음

▲피현 종이 자르기

피현은 장쑤성 쉬저우에서 가장 독특한 종이 자르기로 인기가 높습니다 . 조각지는 2가지 종류가 있는데, 색종이는 왁스종이를 주로 사용하며, 종이로 만든 종이는 걷는 예술가의 신발꽃을 제외하고는 대부분 창꽃으로 만들어진다. 창문 장식 테마에는 노동 장면, 가금류, 소와 양, 민속, 역사 이야기, 장수 복숭아, 꽃, 물고기와 곤충, 용과 봉황 등이 포함됩니다.

▲가오미 종이커팅

종이커팅은 산동성 가오미 지역에서 인기가 높습니다. 농가의 문과 창문, 지붕부터 찬장과 옷장까지 종이로 잘라 만든 장식이 있다. 제작은 기본적으로 제도 없이 바로 재단하여 지그재그 패턴과 직선을 조합하여 이미지를 형성하는 것이 특징입니다.

▲불산 종이 자르기

광둥성 포산의 민속 종이 자르기. 송나라 때 유포되어 명청시대에 성행하였다. 종이 자르기의 생산 방법에는 절단, 조각, 끌기, 인쇄, 필기, 안감 등이 포함되므로 종류는 단색 종이 자르기, 구리 안감, 구리 필기구, 종이 쓰기 재료, 금화, 은색으로 나눌 수 있습니다. 필기구 등 그의 작품은 자르고 조각하는 데 매우 까다롭습니다. 주로 칼이나 가위를 사용하여 종이나 특수 동박이나 주석박에 자르고 조각합니다. 특히 동문필이 가장 특징적이며, 회화, 판화, 서예의 기법이 일체화되어 작품을 활기차고 투박하며 웅장하게 만든다. 불산 종이 커팅은 백년 이상 전에 건축과 가구 조각의 초안으로도 사용되었으며 나중에 실내 장식에도 사용되었습니다. 인방이나 기둥에 붙이거나 제사를 지을 때나 돈을 벌 때 쓰거나 폭죽이나 기타 장식물로 사용하기도 한다.

▲타이장 종이 커팅

귀주성 타이장에 있는 먀오족 종이 커팅. 소매꽃, 앞치마꽃, 모자꽃 등 자수 도안이 많습니다. 패턴 테마에는 용, 봉황, 모란 등이 포함되어 있지만 스타일은 한족의 스타일과 상당히 다릅니다. 특히 소매꽃은 침술기법으로 제작되어 거칠고 고운 특징을 느낄 수 있다.

▲란저우 구매

두 가지 의미가 있습니다. 하나는 허베이성 루안현의 그림자 인형을 가리킨다. 명나라 초기에 번성했다고 전해지고 있지만, 가장 초기에 기록된 기록은 청나라 가경년의 『란주실기』에서만 찾아볼 수 있다. 현지인들은 Luanzhouying이라고 부르지 않고 "Letingying"이라고 부릅니다. 아마도 노래하는 곡이 "Leting Tune"이기 때문일 것입니다. 한 손가락은 산둥 그림자 인형을 의미합니다. 산동 그림자 인형도 허베이(河北)에서 전래되었다고 하는데, 노래하는 곡은 대부분 유금(劉球) 곡이다. 조각은 거칠고 색상은 우아하며 레퍼토리는 신화, 전설 및 지역 역사 이야기를 기반으로 합니다.

▲안사이 종이 자르기

종이 자르기는 산시성 옌안 북부 안사이 지역에서 인기가 높습니다. 창꽃, 문그림, 강서꽃, 커튼꽃, 가마지붕꽃, 탁자꽃, 베개꽃, 구두꽃, 간판꽃, 배꽃 등 형태가 다양하다. 콘텐츠는 여러 카테고리로 나누어져 있는데, 하나는 새, 꽃, 소, 양, 돼지, 개, 사자, 호랑이 등과 같은 많은 상서로운 주제를 사용하여 봄 축제 기간 동안 환경을 아름답게 하는 데 사용됩니다. 석류, 모란, 새 한 쌍 등을 포함하여 결혼식을 위해 신부 방을 장식합니다. 세 번째는 자수와 천으로 된 장난감 패턴을 만드는 데 사용되며 여러 쌍의 석류, 이중 복숭아, 호랑이 인형 및 기타 패턴이 있습니다. ; 네 번째는 부의 신, 부엌의 신, 정령을 소환하는 데 사용되는 종이 인형 등 미신적인 예절에 사용됩니다.

▲용동 종이 자르기

종이 자르기는 간쑤성 청양과 핑량 지역에서 인기가 높습니다. 용동 종이 공예는 오랜 역사를 가지고 있으며 그 스타일은 거칠고 과장되어 있습니다. Zhengning, Ningxian, Heshui, Qingyang, Huachi, Huanxian 및 기타 지역의 종이 절단은 비교적 단순하고 우아하며 중앙의 Xifeng 및 Zhenyuan 지역은 아름답고 깔끔합니다. 서쪽의 징허강은 핑량(Pingliang), 징촨(Jingchuan), 충신(Chongxin), 화팅(Huating)이며, 좡랑(Zhuanglang) 지역은 비교적 단순하고 활기찬 스타일을 가지고 있습니다. 주제는 새와 동물, 설화, 오페라 캐릭터, 사계절의 꽃 등입니다. 형태로는 문꽃, 가마꽃, 가마천정화, 상자꽃, 곡식저장꽃, 등불꽃, 혼례꽃, 매달린 커튼꽃, 불꽃놀이, 생일꽃, 자수무늬 등이 있다.

▲푸산 종이 자르기

산서성 푸산은 '종이 자르기의 고향'으로 알려져 있습니다. 종이 공예는 현 전역에서 볼 수 있으며 산시성 남부에서 인기가 높습니다. 그 형태에는 창 그릴, 불꽃 놀이 등이 포함됩니다. 가장 독특한 특징은 아이들의 생일 축하를 위해 함께 엮은 12개월의 "다리 꽃"입니다. 복산 종이 커팅은 일상 생활의 의복, 베개, 복대, 스커트, 지갑, 신발 및 모자, 손수건의 자수 패턴뿐만 아니라 종이 깃발, 금은 산, 다리 및 말 그림, 전투 깃발에 널리 사용됩니다. , 장례식, 제사, 기도 등에 필요한 것입니다. 또한 농가 문 커튼, 테이블 주변, 의자 프레임, 커버, 퀼트, 꽃무늬 천의 패턴을 인쇄하고 절단하는 데에도 사용됩니다.

▲빈저우 종이 커팅

종이 커팅은 산둥성 루베이성 회민 지역에서 인기가 높습니다. 대부분은 창문 장식이나 자수 패턴입니다. 스타일은 Jiaodong의 스타일보다 거칠습니다. 그의 종이 커팅에 나타난 대칭적인(접히고 잘린) 형상은 매우 독특합니다. 현재 대표적인 페이퍼커팅 작가로는 Zhao Qiuchun, Zhao Hengying, Ren Chengying, Zhang Yuzhen, Zhang Jin'e 등이 있습니다.

▲위시안(Yuxian) 종이 자르기

허베이성 위셴현의 종이 자르기는 200년의 역사를 가지고 있다고 합니다. 창살로 유명한 '천피량'은 운모편에 그림과 채색을 새긴 창살의 최초 형태라고 할 수 있다. 나중에 허베이 성 우창 현의 목판 워터 마크 창 그릴이 도입되어 색상 특성을 흡수하고 "하늘 피부 밝은"투명 효과를 모방하고 절단 대신 조각을 사용하여 Yuxian 종이 절단의 독특한 스타일을 형성했습니다. 우현지예는 주로 '음각'과 '색염'을 기본으로 하고 있어 '3부 노동 7부 염색'이라는 말이 있다. 주제는 주로 오페라 캐릭터에서 따왔지만 꽃, 식물, 물고기, 곤충, 새, 동물과 같은 상서로운 이미지도 포함됩니다.

▲난징 종이 컷

역사 기록에 따르면 장쑤성 난징의 종이는 명나라 사람들에게 인기가 있었습니다. 그 중 서화(Xihua)와 도우샹(Douxiang) 꽃은 세계적으로 유명합니다. 예전에는 난징 사람들이 결혼식을 올릴 때 빨간 종이로 잘라낸 다양한 결혼식용 꽃으로 상자, 캐비닛, 이불, 베개 및 기타 지참금을 장식했습니다. 패턴 테마는 필요에 따라 꽃과 잎과 같은 상서로운 패턴과 특정 종이로 자른 모양으로 채워집니다. 꽃 속에 꽃이 있고, 화제 속에 화제가 있고, 섬세함 속에 거칠음이 있고, 서투름 속에 영리함이 있다고 할 수 있다. 두향화의 주제에는 드라마, 역사 이야기, 민속, 상서로운 문양, 꽃 등이 포함됩니다.

배색은 일반적으로 금색과 밝은 빨간색, 분홍색, 녹색, 파란색, 주황색, 밝은 노란색, 검정색과 같은 7색 왁스 종이로 구성되어 매우 강한 효과를 나타냅니다. 난징 종이 커팅에서는 칼로 조각한 향기로운 꽃과 문 노트를 제외하고 대부분의 꽃을 가위로 잘라냅니다.

참고: /life/ss/ys/200508/22867.html

민속 종이 자르기의 가장 유명한 두 가지 측면은 무엇입니까?

두 번째 의미도 있습니다. 하나는 허베이성 루안현의 그림자 인형을 가리킨다. 명나라 초기에 번성했다고 전해지고 있지만, 가장 초기에 기록된 기록은 청나라 가경년의 『란주실기』에서만 찾아볼 수 있다. 현지인들은 Luanzhouying이라고 부르지 않고 "Letingying"이라고 부릅니다. 아마도 노래하는 곡이 "Leting Tune"이기 때문일 것입니다. 한 손가락은 산둥 그림자 인형을 의미합니다. 산동 그림자 인형도 허베이(河北)에서 전래되었다고 하는데, 노래하는 곡은 대부분 유금(劉球) 곡이다. 조각은 거칠고 색상은 우아하며 레퍼토리는 신화, 전설 및 지역 역사 이야기를 기반으로 합니다.

▲안사이 종이 자르기

종이 자르기는 산시성 옌안 북부 안사이 지역에서 인기가 높습니다. 창꽃, 문그림, 강서꽃, 커튼꽃, 가마지붕꽃, 탁자꽃, 베개꽃, 구두꽃, 간판꽃, 배꽃 등 형태가 다양하다. 콘텐츠는 여러 카테고리로 나누어져 있는데, 하나는 새, 꽃, 소, 양, 돼지, 개, 사자, 호랑이 등과 같은 많은 상서로운 주제를 사용하여 봄 축제 기간 동안 환경을 아름답게 하는 데 사용됩니다. 석류, 모란, 새 한 쌍 등을 포함하여 결혼식을 위해 신부 방을 장식합니다. 세 번째는 자수와 천으로 된 장난감 패턴을 만드는 데 사용되며 여러 쌍의 석류, 이중 복숭아, 호랑이 인형 및 기타 패턴이 있습니다. ; 네 번째는 부의 신, 부엌의 신, 정령을 소환하는 데 사용되는 종이 인형 등 미신적인 예절에 사용됩니다.

▲용동 종이 컷

종이 컷은 간쑤성 청양(Qingyang)과 핑량(Pingliang) 지역에서 인기가 높습니다. 용동 종이 공예는 오랜 역사를 가지고 있으며 그 스타일은 거칠고 과장되어 있습니다. Zhengning, Ningxian, Heshui, Qingyang, Huachi, Huanxian 및 기타 지역의 종이 절단은 비교적 단순하고 우아하며 중앙의 Xifeng 및 Zhenyuan 지역은 아름답고 깔끔합니다. 서쪽의 징허강은 핑량(Pingliang), 징촨(Jingchuan), 충신(Chongxin), 화팅(Huating)이며, 좡랑(Zhuanglang) 지역은 비교적 단순하고 활기찬 스타일을 가지고 있습니다. 주제는 새와 동물, 설화, 오페라 캐릭터, 사계절의 꽃 등입니다. 형태로는 문꽃, 가마꽃, 가마천정화, 상자꽃, 곡식저장꽃, 등불꽃, 혼례꽃, 매달린 커튼꽃, 불꽃놀이, 생일꽃, 자수무늬 등이 있다.

▲푸산 종이 자르기

산서성 푸산은 '종이 자르기의 고향'으로 알려져 있습니다. 종이 공예는 현 전역에서 볼 수 있으며 산시성 남부에서 인기가 높습니다. 그 형태에는 창 그릴, 불꽃 놀이 등이 포함됩니다. 가장 독특한 특징은 아이들의 생일 축하를 위해 함께 엮은 12개월의 "다리 꽃"입니다. 복산 종이 커팅은 일상 생활의 의복, 베개, 복대, 스커트, 지갑, 신발 및 모자, 손수건의 자수 패턴뿐만 아니라 종이 깃발, 금은 산, 다리 및 말 그림, 전투 깃발에 널리 사용됩니다. , 장례식, 제사, 기도 등에 필요한 것입니다. 또한 농가 문 커튼, 테이블 주변, 의자 프레임, 커버, 퀼트, 꽃무늬 천의 패턴을 인쇄하고 절단하는 데에도 사용됩니다.

▲빈저우 페이퍼컷

페이퍼컷은 산둥성 루베이성 회민 지역에서 인기가 높습니다. 대부분은 창문 장식이나 자수 패턴입니다. 스타일은 Jiaodong의 스타일보다 거칠습니다. 그의 종이 커팅에 나타난 대칭적인(접히고 잘린) 형상은 매우 독특합니다. 현재 대표적인 페이퍼커팅 작가로는 Zhao Qiuchun, Zhao Hengying, Ren Chengying, Zhang Yuzhen, Zhang Jin'e 등이 있습니다.

▲위시안(Yuxian) 종이 자르기

허베이성 위셴(Yuxian)현의 종이 자르기는 200년의 역사를 가지고 있다고 합니다. 창살로 유명한 '천피량'은 운모편에 그림과 채색을 새긴 창살의 최초 형태라고 할 수 있다. 나중에 허베이 성 우창 현의 목판 워터 마크 창 그릴이 도입되어 색상 특성을 흡수하고 "하늘 피부 밝은"투명 효과를 모방하고 절단 대신 조각을 사용하여 Yuxian 종이 절단의 독특한 스타일을 형성했습니다. 우현지예는 주로 '음각'과 '색염'을 기본으로 하고 있어 '3부 노동 7부 염색'이라는 말이 있다. 주제는 주로 오페라 캐릭터에서 따왔지만 꽃, 식물, 물고기, 곤충, 새, 동물과 같은 상서로운 이미지도 포함됩니다.

▲난징 종이

역사 기록에 따르면 장쑤성 난징의 종이는 명나라 사람들에게 인기가 있었습니다. 그 중 서화(Xihua)와 도우샹(Douxiang) 꽃은 세계적으로 유명합니다. 예전에는 난징 사람들이 결혼식을 올릴 때 빨간 종이로 잘라낸 다양한 결혼식용 꽃으로 상자, 캐비닛, 이불, 베개 및 기타 지참금을 장식했습니다. 패턴 테마는 필요에 따라 꽃과 잎과 같은 상서로운 패턴과 특정 종이로 자른 모양으로 채워집니다. 꽃 속에 꽃이 있고, 화제 속에 화제가 있고, 섬세함 속에 거칠음이 있고, 서투름 속에 영리함이 있다고 할 수 있다. 두향화의 주제에는 드라마, 역사 이야기, 민속, 상서로운 문양, 꽃 등이 포함됩니다. 배색은 일반적으로 금색과 밝은 빨간색, 분홍색, 녹색, 파란색, 주황색, 밝은 노란색, 검정색과 같은 7색 왁스 종이로 구성되어 매우 강한 효과를 나타냅니다. 난징 종이 커팅에서는 칼로 조각한 향기로운 꽃과 문 노트를 제외하고 대부분의 꽃을 가위로 잘라냅니다.

3대 학파:

산둥 민속 종이 공예:

산둥 민속 종이 공예는 스타일에 따라 크게 두 가지 범주로 나눌 수 있습니다.

첫 번째 유형은 발해만 지역의 거칠고 대담한 스타일로 황하 유역의 다른 지역의 종이 공예와 같은 맥락입니다. 첫 번째 유형은 산둥성 자오둥 해안 지역의 더욱 특징적인 절묘한 종이 컷팅으로 주로 선으로 구성되어 있으며 선과 면이 결합되어 있는 세밀하고 복잡한 스타일과 같은 선상에 있는 것 같습니다. 산둥성 한나라의 초상석입니다. 치밀한 장식 방법으로 심플하고 상큼한 외관을 더욱 풍성하게 합니다.

산둥성 자오둥에서는 손재주가 뛰어난 여성을 '장난꾼'이라고 부른다. 어느 마을 출신이든 '장난꾼'은 사람들의 자랑거리다. 그들의 꽃무늬는 종종 토지에 불꽃놀이로 피어올라 곳곳에 퍼져 먼 곳이나 가까운 마을의 꽃무늬가 된다. 종이 자르기의 가장 일반적인 용도는 창문을 장식하는 것입니다. Jiaodong의 창문은 대부분 가느다란 띠 모양으로 되어 있으며, 일반적으로 작은 꽃 몇 개만 그 위에 붙일 수 있습니다. 여성들은 자신만의 창의력을 발휘하여 전체를 부분으로 나누어 큰 구성을 띠 모양으로 잘라서 붙이는 방법을 사용했습니다. 창문에 결합하여 완전한 그림을 만듭니다. "창 교차"라고 불리는 이러한 종류의 종이 컷은 일반적으로 "창 중앙"에 부착됩니다.

또한 창문 앞에 매달려 있는 '창모퉁이꽃', '창꽃', '싸우는 수탉꽃'이 움직여 일련의 '격자문화'를 형성하고 있다. 축제의 가정 장식에 적응하기 위해 종이 절단은 벽과 천장 장식뿐만 아니라 식기 데칼에도 사용됩니다.

산둥 종이 공예는 고대부터 현재에 이르기까지 발전해 왔으며 점점 독특한 미학적 기능을 보여 왔습니다. 따라서 민속 '예술가'는 기술의 숙련도에 더 많은 관심을 기울이고 있습니다. 끊어지고 이어진 선들과 모기발처럼 얇은 버는 종종 일반인들이 달성하기 어려운 일종의 절묘함을 느끼게 만듭니다.

안후이 민속 종이 공예:

안후이 민속 종이 공예는 일찍이 예술가들로 구성된 산업 팀을 형성했고, 초보적인 예술 사업이 사람들의 일반적인 미학적 창조를 대체했습니다.

그러나 나는 공예가 스타일의 종이 공예 작품이 인기가 있고 그렇지 않은 것은 주로 그들이 대상으로 삼는 대상에 달려 있다고 항상 믿어 왔습니다. 그것이 노동자들의 집단적 미의식의 일반적인 수준에 기초한다면, 그것은 또한 민속예술의 범주에 속한다. 반면에 귀족들의 여가 이익에 부응하고 독특한 기술을 뽐내는 장인의 작품이라면, 궁궐에 고용된 왕실 공예가들이 용과 봉황을 조각하여 혼례복을 만드는 것과 다를 바가 없다. 다른 사람. 안후이의 '정원사'는 대부분 전자에 속하며, 푸양 출신의 청젠리(Cheng Jianli)가 가장 대표적인 사람이다.

정젠리는 어릴 때부터 꽃꽂이를 좋아해 할머니와 함께 열심히 공부했다. 처음에는 마을 사람들을 위해 자발적으로 꽃을 자르는 일을 하기도 했다. 생계를 유지하기 위해 꽃짐을 지고 전국을 떠돌며, 여인들이 주문한 문양을 손에 들고 꽃송이를 부르며 손기술을 익혔다. 그에게는 사업 계획을 어렵게 생각할 필요도 없고 자신이 있을 때만 시작하면 된다. 모든 형태의 종이에는 이미 이미지가 포함되어 있으므로 손에 가위를 들고 영적인 문을 두드리기만 하면 됩니다.

특히 <세 개의 십자가> 그림은 더욱 그렇다. 윤곽선의 윤곽선은 두꺼운 먹물에 적셔진 몇 개의 자연스러운 획처럼 보이고 상대적으로 밝은 두 눈은 약간의 신경을 써서 잘라내고 "칠하는 눈"은 적절하게 잘라내고 "노는 눈"도 정확하게 뾰족하게 만듭니다. ——어둠 속에서 서로를 찾는 두 사람의 경계하는 눈빛.

양저우 민속 종이 공예:

양저우는 종이 공예가 가장 일찍 대중화된 지역 중 하나입니다. 수나라와 당나라 시대 사람들은 종이오리기를 자신의 삶을 꾸미고 아름답게 하는 일종의 즐거움으로 여겼습니다. 그러고 보니 이는 수(隋) 양광제(陽光帝)와 관련이 있다. 양광이 황제가 된 후 대예 원년(605년)에 양주를 건설하기 시작하여 항구가 완성되고 운하가 개통되자 이곳에 대규모 건축물을 짓기 시작하여 많은 수의 건물을 지었다. 빌라. 그는 양저우를 세 번 방문하여 즐거운 시간을 보냈습니다.

양저우시 서쪽에 있는 상린 정원에는 밤에 하녀들과 함께 방문할 때마다 전국 각지의 이국적인 꽃과 식물은 물론 귀중한 동물과 희귀한 새들이 있다. 불을 켜면 사람들에게 많은 반딧불을 잡아서 보내게 하고 그 빛이 산과 계곡을 가득 채우고 대낮처럼 빛난다. 겨울이 되어도 정원의 꽃과 나무는 시들고 연못의 물은 얼었다. 양제의 방문에 대한 관심은 줄어들지 않았지만, 궁녀들에게 화려한 비단으로 민지 자르기, 절화와 나뭇잎을 흉내내도록 명령했다. 나뭇가지를 나무에 매달고 연꽃, 밤나무 등으로 자른다. 연못에 있는 얼음을 꺼내서 물 위에 하나씩 배열하면 봄과 여름이 바뀔 무렵 아름다운 풍경을 연출할 수 있다. 눈이 즐겁습니다. 이런 종류의 '반딧불이 정원'과 '컷 음악'은 '잡탑', '용선'과 마찬가지로 수나라 양제의 사치스럽고 터무니없는 죄악의 삶을 반영합니다. 그러나 리본과 꽃을 자르는 관점에서 볼 때. , 양주 종이 절단의 유래를 보여줍니다. 오랜 역사를 가지고 있습니다.

당나라 시대 양저우에는 봄을 맞이하기 위해 종이를 자르는 풍습이 있었습니다. 봄이 시작되는 날, 민속 사람들은 종이를 꽃, 봄 나비, 봄 동전, 봄 꽃으로 잘라서 "아름다운 여성의 머리에 걸거나 꽃 아래 장식"하는 것을 보는 것이 즐겁습니다. 서로. 당나라 시인 이상인은 “금세공의 아름다움은 청나라의 풍속을 전하고, 리본을 자르는 것은 금나라의 풍속을 고취한다”고 하여 종이세공의 아름다움을 칭송하여 대중에게 널리 알려지게 되었다. 사람들. 당시 종이 공예는 여전히 미신적이었습니다. 양저우 민속 종이 컷 인물, 종이 말, 지폐는 유령과 신에게 경의를 표하는 데 사용됩니다. 위대한 시인 두보(Du Fu)는 그의 시 "펑야싱(Peng Ya Xing)"에서 "따뜻한 국물이 내 발을 씻고, 종이 자르는 것이 내 영혼을 부른다"라고 썼는데, 이는 이러한 민속 풍습을 반영한 것입니다. 1980년 봄, 양저우의 각계각층의 사람들은 '건진선생'이 고향으로 돌아와 '친척을 방문'하는 것을 환영했습니다. 양저우 예술가들은 '건전선생'의 종이 컷 세트를 만들었습니다. Zhao Puchu는 "달이 가득 차 있습니다"라는 시를 썼습니다. "도시 노래는 바다를 건너고, 마법의 종이를 자르고 영혼을 불러옵니다"라는 문구는 신성한 펜으로 수천 년의 관습에 영감을 주었습니다. , 고향 친척들의 Jianzhen 선사에 대한 향수를 표현합니다.

당나라 시대에는 제지 산업이 번창했고, 당송 시대에는 양주(楊州)에 대규모 제지 작업장이 있었고, 고품질의 조공용 종이가 대량 생산됐다. 강한 물질적 조건으로서 종이 공예의 발전을 촉진하기도 했습니다. 양저우는 고대부터 많은 이국적인 꽃과 식물의 본고장이었습니다. 당송 시대부터 양저우의 주지사, 시인, 시인들은 모두 꽃과 나무를 중요하게 생각하고 우아하게 장식했으며 많은 행사를 수행했으며 유명한 글을 많이 썼습니다. 조항. 이것은 종이 공예 주제에서 중요한 요소입니다. 양저우 종이 공예는 주로 꽃에 초점을 맞추고 있으며 이는 실제로 천년 전통의 중요한 표현입니다.

민속예술은 서로 영향을 미치고 상호작용하며 홍보합니다. 양저우의 민속 자수는 종이 공예와 밀접한 관련이 있습니다. 먼저 자수 도안을 그려 종이 모양으로 자른 후 천에 붙여서 자수를 하게 됩니다. 이 방법은 양주(楊州)에서 오랫동안 이어져 왔고, 지금도 민속자수에서는 이 방법을 사용하고 있다. 자수는 자수라고도 불립니다. 과거 양저우 사람들은 두 예술의 밀접한 관계 때문에 종이 공예가를 항상 "꽃을 자르는 사람"이라고 불렀습니다.

양주는 청나라 때 강회염 산업이 발달해 번영을 누렸다. 부유한 소금 상인들은 사치스럽게 살았지만, 일반 사람들도 그들의 의복에 관심을 기울였습니다. 거실에는 문 커튼 가장자리부터 이불과 베갯잇, 거울, 향 주머니, 실크 손수건, 필통까지 모든 것이 자수로 장식되어 있습니다. 결혼식, 생일, 신년 축하 행사에는 자수 패턴이 더 많이 사용됩니다. 이 자수는 종이 커팅을 기반으로 합니다.

종이를 자르는 예술가들은 가위와 일반 종이 조각을 사용하여 다양한 생동감 있고 상서로운 문양을 독창적으로 잘라냅니다. 따라서 양주에는 종이 공예로 생계를 유지하는 민속 예술가가 많이 있습니다. 가도시대에는 유명한 예술가인 바오쥔(寶君)이 절단 기술로 유명해졌다고 합니다. 바오준의 컷팅에는 꽃, 새, 물고기, 나비가 모두 아름답고 매혹적이어서 '마법의 가위'로 알려져 있습니다. 당시 사람들은 그의 베는 솜씨를 높이 평가하며 "2월의 봄바람이 아무리 좋아도 수양미루나무를 베는 일은 잘 못할 것 같다"고 칭찬했다.

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