전통문화대전망 - 전통 미덕 - 6학년 초등학교를 위한 장쑤성 교육판 중국어 질문에 대한 빠른 답변

6학년 초등학교를 위한 장쑤성 교육판 중국어 질문에 대한 빠른 답변

종이 자르기

고고학에 따르면 종이 자르기는 중국에서 가장 인기 있는 민속 예술 중 하나입니다. 그 역사는 서기 6세기로 거슬러 올라갑니다. 실제로는 그보다 수백 년 더 일찍 시작되었다고 믿었습니다. 종이 자르기는 종교 의식, 장식, 조형 예술에 자주 사용됩니다.

과거에는 종이를 사용하여 다양한 형태의 물건이나 형상을 만들어 장례식에서 고인과 함께 묻거나 불태우는 풍습이 아직도 중국 밖에서도 가끔 목격되고 있다. 종이 자르기 기술은 일반적으로 상징적인 의미를 가지며 이러한 의식의 일부이기도 합니다. 또한 종이 자르기는 조상과 신에게 바치는 제물 장식으로도 사용됩니다.

재료를 쉽게 구할 수 있고, 가격이 저렴하고, 효과가 빠르고, 적응력이 넓어서 일반적으로 인기가 많으며, 시골 여성들의 여가 시간에 만들기에도 가장 적합하기 때문에, 실용적인 물건으로 그들의 삶을 아름답게 만들어줍니다. 종이 공예는 전국 어디에서나 볼 수 있으며, 심지어 다양한 지역 스타일이 형성되었습니다. 종이 공예는 대중의 미적 취향을 표현할 뿐만 아니라 민족의 깊은 사회 심리를 담고 있으며, 그 조형 특성은 특히 연구할 가치가 있습니다. p>

요즘에는 종이 커팅이 많아지고 있습니다. 땅은 장식용으로 사용됩니다. 종이 커팅은 벽, 문, 창문, 기둥, 거울, 램프, 랜턴 등을 장식하는 데 사용할 수 있습니다. 또한 종이 커팅 자체도 다른 사람에게 선물로 줄 수 있습니다. 사람들은 종이 절단을 자수와 스프레이 페인팅 예술의 모델로 사용했습니다.

종이를 자르는 방법은 기계가 아닌 손으로 자르는 방법이 있는데 가위와 칼이 많이 사용됩니다. 이름에서 알 수 있듯이 가위 절단은 가위를 사용하여 절단한 후 여러 장(보통 8개 이하)의 종이 컷을 함께 붙여 마지막으로 날카로운 가위로 패턴을 처리합니다. 칼과 가위의 경우 먼저 종이를 여러 번 접어서 재와 동물성 지방이 섞인 부드러운 혼합물 위에 놓은 다음 칼로 천천히 조각합니다. 종이 절단 예술가는 일반적으로 칼을 수직으로 잡고 특정 모델에 따라 종이를 원하는 패턴으로 가공합니다. 가위에 비해 칼과 가위의 장점 중 하나는 한 번에 여러 개의 종이 절단 패턴으로 가공할 수 있다는 것입니다.

시골 지역에서는 주로 여성과 소녀들이 종이 자르기를 합니다. 과거에는 여자라면 누구나 마스터해야 하는 수공예였으며, 신부를 판단하는 기준으로도 사용되기도 했습니다. 전문 종이 공예가는 남성인 경우가 많습니다. 왜냐하면 남성만이 작업장에서 함께 일하고 임금을 받을 수 있기 때문입니다.

역사:

연구에 따르면 상나라(기원전 1600~1100년)부터 일부 사람들은 금박, 은박, 가죽, 비단 직물을 사용하여 속이 빈 문양의 장식을 만들었다고 합니다. . 1950년부터 1952년까지 허난성 회현현 구위촌에서 전국시대 유적지를 발굴하는 과정에서 속을 파내고 은박으로 조각한 호형 장식이 발견되었습니다. 은박으로 속을 파낸 이러한 장식은 종이 공예라고 할 수는 없지만, 조각 기술과 예술적인 측면에서 보면 종이 공예의 전신을 이룬다고 할 수 있다.

서한 시대 사람들은 대마 섬유를 사용하여 종이를 만들었습니다. 한 왕조의 무제, 자신이 가장 좋아하는 후궁 리가 죽은 후 황제는 그녀를 너무 그리워했다고합니다. 잠도 잘 못 자고 밥도 잘 못 먹어서 마술사에게 리후궁의 모습을 대마 종이로 오려달라고 부탁한 것이 아마도 최초의 종이 공예일 것이다. 서기 105년, 채륜은 선인들의 경험을 향상시키고 대량의 종이를 만들기 시작했습니다. 2,000년. 종이를 사용하여 아름다운 문양을 자르세요. 가장 초기의 잘 문서화된 발견은 신장의 투루판(Turpan)에 있는 화염산(Flame Mountain) 근처에서 발견되었습니다. 남북조의 투안화(Tuanhua): 두이화 원숭이 투안화(Duihua Monkey Chrysanthemum); . Tuan Hua; 팔용 모양의 Tuanhua.

당나라 시대에는 종이로 자른 문양을 다른 공예품에 응용하기도 했습니다. 한나라부터 당나라에 이르기까지 칠기나 청동거울의 뒷면에 금은박을 새겨 붙이고 그 안에 칠을 채우고 건조시켜 윤기나는 금빛 문양을 드러내는 금은상감기술이 나타났습니다. 래커 바닥.

당송시대에는 '성공을 금에 새긴다'는 풍습이 유행했다. "셩(Sheng)"은 종이, 금은박 또는 비단으로 자르고 조각한 패턴입니다. 사각형의 기하학적 모양으로 자른 것을 "팡 셩(Fang Sheng)"이라고 하고, 꽃과 풀 모양으로 자른 것을 "화셩(Huasheng)"이라고 합니다. "인간"이라고 불린다. 남조의 양종모(梁宗mao)는 『징추수이사기』에 “음력 1월 7일은 인간의 날이다”라고 기록했다. 8일, 해가 맑으면 일이 잘되고, 흐리면 사람이 중요하며, 야채를 심어 국을 만들고, 금박을 깎아 사람을 만든다. , 병풍에 걸거나 사찰에 걸고 아름다운 꽃을 만들어 서로 주고받는다."

당나라의 위대한 시인 두보(Du Fu)는 '인간의 날'을 다음과 같이 썼다. 그는 시를 지었다. “오늘 이 시간, 사람들은 사랑에 빠져 수다 떨며 웃고, 바라보고 있다. 눈앞의 편백나무는 술과 함께 쉬고, 황금빛은 꽃은 영리하고 내한성이 있다." 당나라의 또 다른 유명한 시인 리샹인(Li Shangyin)도 "인리(Ren Ri)"라는 시를 썼는데, 그 시는 다음과 같이 말합니다. 절단은 사람들에게 금의 스타일을 가져옵니다." 1960년대 신장에서 출토된 문화 유물 중에는 당나라 임생의 종이 컷도 있는데, 일곱 명의 여성 인물이 일렬로 배열되어 있습니다. 이 성은 다음과 같은 용도로 사용됩니다. 롤빵을 장식하십시오.

일본의 정소원에는 제항3년(서기 856년) 일본의 『부재기』에 따르면 “두 사람이 있다. 승리...천평보자원" "윤년 8월 24일에 공양을 올린다." 일본의 천평보자 원년은 당나라 자덕 2년(서기 757년)이다. . 그 중 하나에는 Luodi 금박으로 새겨져 있으며 그 위에 길조의 글귀가 새겨져 있습니다. "명절이 번창하고, 축복이 새로워지고, 평화가 천년 동안 지속되고, 장수가 천년 동안 지속되기를 바랍니다." "

"다른 하나는 복잡한 테두리가 있는 금박으로 새겨져 있고 빨간색과 녹색의 꽃과 잎으로 장식되어 있습니다. 중앙에는 대나무 숲 아래서 개와 놀고 있는 아이가 있습니다.

당시 그곳에는 또한 실크로 만든 이중 작은 깃발을 봄 깃발이라고 부르거나 봄이 시작되는 날 머리에 머리핀으로 사용하거나 버드 나무 가지에 매달아 명절 선물로 사용합니다. 또는 화면에 붙어 있는 최다오롱(崔多龍)의 자서전에는 “이춘이라는 글자를 자르고 싶으면 추운 봄에 가위를 사용하라”는 문구가 있다. 지금은 사람들에게 친숙한 "종이 컷 예술 작품"을 "교아 시"로 쓰세요. "봄이 이긴다, 봄이 이긴다, 말해주세요." "교아군 선사가 아버지에게 리본을 잘라 만든 봄 깃발에 '의춘'이라는 글자를 쓰라고 요청했다는 의미입니다. 봄날은 봄의 첫날이기 때문에 만물의 회복과 번영을 상징하므로 당나라에서는 그리고 송나라, 리본 날에 리본을 자르는 민속 풍습은 사람들이 명절 선물로 다양한 배너, 봄 제비, 봄 나비 등을 자르는 봄의 시작에 활동이 점차 집중되었습니다. 이날 장관들과 함께 그들에게 각각 금은 깃발과 승리를 주었고 단성시의 "유양자조"는 다음과 같이 말했습니다. "봄의 첫날에 학자 관료들의 집에서는 종이를 베었습니다. 미인의 머리에 걸거나 꽃으로 장식하거나 봄 나비로 자른 작은 팬이 함께 연주됩니다.

송나라 시대에 종이 공예에 관한 기록이 많이 있습니다. 남송시대에는 종이 공예를 전문으로 하는 예술가들이 있었는데, 어떤 사람은 "모든 종류의 서예"를 잘랐고, 어떤 사람은 "모든 종류의 색과 문양"을 자르는 것을 전문으로 했습니다. 종이 컷을 선물용 장식으로 사용하는 사람도 있고, 창문에 붙이는 사람도 있고, 조명으로 장식하는 사람도 있고, 이른바 '용호' 모양으로 자른 사람도 있습니다. 이때는 동물의 가죽 외에 그림자 인형을 조각하는 재료도 두꺼운 종이로 만들어졌다. Zhou Mi의 "Zhiyatang 기타 메모"에 따르면 당시 수도 Peiliang에서 "오래된 Tiandu Street 방향으로 다양한 색상의 패턴을 자르는 사람들이 있었는데 매우 정교하고 원하는대로 만들 수있었습니다. 또 기와 가운데에 공손한 사람들도 있었고, 각 가문의 서예를 오려낼 때마다 그 일에 특화되어 있었다." ." 나중에 청년은 갑자기 글자와 소매에 꽃을 자르는 일이 더 능숙해져서, 그는 독특한 기술로 유명해졌습니다. "Kaifeng", "컷 패턴"은 자연스럽게 "종이 절단"을 의미합니다.

송나라 여시인 이청조(Li Qingzhao)는 '보살인(Bodhisattva Man)'이라는 시에서 "촛불 밑의 봉황 비녀는 밝고, 비녀 머리를 한 사람은 더 가볍다"고 썼다. " 머리에 커다란 금색 깃털 볏이 달린 새가 있습니다. 깃발이 꽂힌 새와 매우 유사하여 후투티라고 명명되었습니다. 웨이잉우(Wei Yingwu)의 "오리올스의 노래를 들으며"에는, "때때로가 비좁은 소리를 내며 날아가고, 후투티가 떨어지면 뽕나무 밭이 푸르게 변합니다."

송나라 시대 공예 장식에 사용된 종이 공예의 중요한 창작물은 기저우 가마의 도자기였으며, 제품에는 봉황, 매화 등 다양한 문양과 주제를 지닌 찻잔, 꽃병 등이 포함됩니다. 꽃, 비파, 상서로운 문자 등을 선명하고 생동감 넘치는 형태로 제작한 작품으로 작가가 유약을 바르고 종이를 붙여 가마에 굽는 과정을 거쳐 만들어집니다.

종이를 조각지로 긁어낸 후 염색을 모방하여 무늬를 표현한 것으로, 이러한 나염 기술은 송나라에서 흔히 볼 수 있었으며, 산시성에서 출토된 남송의 날염천이 그 예이다. .

명청시대의 기록과 향토기에도 유명한 종이 공예가들의 기록이 있다. 예를 들어 '쑤저우현 연대기'에는 '조. 가징에서는 종이로 꽃, 대나무, 새 모양을 새겼으며 밝은 색과 어두운 색이 있습니다. 왁스를 녹인 후 염료를 바르고 가벼운 실크로 고정합니다. 태양을 반사하면 밝고 맑으며, 꽃들이 날아다니며 춤추고, 옅은 연기 속에 사라져 실물과 구별할 수 없을 정도입니다. "명나라의 거즈등은 매우 유명합니다. 거즈에 종이 컷을 끼워서 사용합니다. 촛불에 패턴이 반사됩니다. 이것은 종이 컷을 일상생활에 적용한 또 다른 방법입니다. 지금 사람들은 이것을 "회전등"이라고 부릅니다.

『연주 건덕현 연대기』 기록에 따르면, "강자이(康寧)라는 이름을 가진 임문요는 어려서부터 장인이었다. 중년에 눈이 멀었다. 그는 종이를 잘라 문자를 만들었다. 그의 움직임은 마치 용과 뱀이 있었고 그의 점각은 정확하였다. 방에있는 사람들은 두루마리로 방을 장식했습니다 ... 그날 사람들은 그녀를 "Lin Jian"이라고 불렀습니다. "보 정현 연대기"에 따르면 "유명한 여성은 장 채공의 딸입니다. 그녀는 영리한 아이디어와 사람들과의 대화를 가지고 있습니다. 소매에는 봄꽃과 가을 국화를 꽂고 있는데, 얇은 풀과 수양백양나무가 너무 매력적이어서 그 컷과 향이 너무 기발해서 그것을 얻는 사람은 보물로 삼게 될 것이다.

청나라 삼림화신가'에는 '절화, 남송'이라고 했는데 당시 어떤 사람은 소매에 글자를 새길 수 있었는데 이는 고대인의 유명한 이름과 다르지 않았다. 최근 몇 년 동안 양저우(楊州) 출신의 바오준(Bao Jun)은 이에 대해 최고의 작업을 해냈는데, 특히 풍경, 인물, 꽃, 새, 풀, 곤충이 모두 절묘합니다. "라는 시가 있습니다. "그림을 자르는 것이 책을 자르는 것보다 똑똑하고, 2월의 봄바람이 아무리 좋아도 수양 포플러를 자르는 것은 좋지 않을 수 있습니다. "청나라 강희(康熙)시대 궁중화가 조원두(趙源利)가 새해의 시작을 축복하는 풍화 《수(隋) 두루마리》를 그렸습니다. 그림의 상단에는 다섯 개의 다채로운 종이 컷으로 칠했습니다." 문고리의 형태는 춘절에서 따왔다.

청나라 때 만주족에게 종이 자르기 풍습이 있었고, 이로 인해 종이 공예가 우리나라에 도입됐다. 자금성에는 황제가 결혼식을 거행했던 신녕궁의 벽이 만주 풍습에 따라 장식되어 있으며 네 모퉁이에는 두 배의 행복이라는 글자가 새겨진 검은 종이 컷의 용들이 있습니다. 천장 중앙에는 봉황꽃이 있고, 궁전 양쪽 통로 벽에도 뿔꽃이 있는데, 누군가가 종이로 사슴, 학, 소나무를 잘라서 만들었다고 합니다. 궁중의 옷에 그림을 그려 붙여 놓은 것인데, 서태후도 이를 수놓은 것이라고 생각했습니다.

종이 공예는 탄생 이후 단 한 번도 중단된 적이 없다고 할 수 있습니다. 넓은 범위와 많은 수의 크기, 스타일의 다양성, 기초의 깊이가 그 어떤 예술보다 돋보입니다.

그녀는 다양한 민속 활동에서 삶에 아름다움을 부여하고 삶을 풍요롭게하며 사람들의 삶에 대한 추구, 삶에 대한 신념, 조국과 인민의 번영에 대한 희망을 조용히 불러 일으 킵니다. 사람들의 평범한 삶은 우리 중화민족의 진리, 선함, 아름다움에 대한 추구와 열망을 너무나 훌륭하고 완전하게 구현하고 있으며, 사람들의 더 높은 사회적 정신적 요구를 충족시키기 위해 번창하고 있습니다.

요즘 종이 공예의 세계는 이미 농부들의 작은 마당을 벗어나 제품 포장 디자인, 상표 광고, 디자인의 광대한 세계로 들어섰습니다. 인테리어 장식, 의상 디자인 등 그녀의 영향력은 책 제본, 우표 디자인, 신문과 잡지의 비문, 만화, 무대 예술, 애니메이션, 영화와 텔레비전 등에서 볼 수 있습니다. 그녀는 또한 글로벌화되어 전 세계적으로 유명해졌습니다. , 모든 인류의 문화재이자 예술적 보물이되었습니다. 역사의 흐름에 따라 많은 민족적, 전통적 사물이 점차 희석되고 소멸되어 왔습니다. 그러나 진정한 문명의 징표는 전통문화와 현대문화의 공존과 동시발전이어야 한다. 이 고대 예술의 나무가 상록수로 남아 있기를 바랍니다.