고전 무용의 신운미

중국 고전 무용은 중국 무용 예술의 한 종류로서 역대 전문 종사자들이 민족 전통 무용을 기초로 정제, 정리, 가공, 창조를 거쳐 오랜 예술 실천을 거쳐 전승된 일종의 시범적 의미와 고전 풍격의 특징을 지닌 춤이다. 그렇다면 어떻게 하면 고전 운류의 내포를 파악할 수 있을까?

첫째, 자질 양성을 잘하다. 중국 고전 무용의 매력 교육은 훈련의 관점에서 출발해야 하며, 동시에 형체 훈련, 자질훈련, 기술기술 훈련, 예술표현 훈련, 무대 이미지 형성 훈련 등의 임무를 해결해야 한다. 따라서 근육질, 유연성, 지구력, 폭발력, 인성, 무게 중심 등의 문제를 해결하는 것은 학생들을 훈련시키는 데 필수적이다. 평소 인체 동작에 대한 과학연구를 강화해 동작 폭, 인대의 유연성, 무게 중심 파악, 근육능력 등에 대한 훈련 효과를 얻을 수 있다. 예를 들면 뭐죠? 다리를 앞으로 옮기세요? 180 도를 완성하려면 주 다리와 힘 다리가 절대 무릎이 되어야 하고, 주 다리 반발가락도 있어야 하며, 가장 높은 높이에서 조절하여 오랜 시간 (8 박자 2 개) 을 유지해야 합니다. 따라서 클래식 댄스 기본 훈련의 목적은 학생들의 기본적인 체력 문제를 해결하고 춤, 회전, 회전 등의 기술 동작으로 춤의 표현력을 향상시키는 것을 기술 훈련이라고 할 수 있다.

둘째, 체운 요소를 확고히 파악한다. 기본기, 체태, 매력, 호흡, 모양, 상태, 점, 선 등 많은 핵심 요소를 포함한 소위 요소들은 무엇을 바탕으로 해야 합니까? 요소에서 출발하고 리듬에서 출발하나요? 이런 교수법이 맞나요? 구름 어깨 허리 돌리기? ,? 풍화륜? ,? 제비가 숲을 통과합니까? 예를 들어 그들의 소재는 많지 않지만 최대한 개발되었다. -응? 구름 어깨 허리 돌리기? 그것은 하나의 요소이자 일종의 리듬이다. 원소에는 리듬이 있고, 리듬은 원소를 통해 드러난다. -응? 풍화륜? 기초훈련에서 허리는 360 도의 원주 운동으로 모든 비틀기, 기울기, 회전이 참여해 생명력이 강하다. 재현할 경우, 훈련가치도 있고 실용가치도 있어 다른 동작을 도출하기에 충분하다.

그렇다면 고전 무용은 체운의 표현력을 반영해야 한다. 무대 위의 인물이 교실 수업 과정에서 드러난 것은 많지 않은 것 같지만, 어떤 동작이든 예술적 표현력을 충분히 보여야 한다. 즉, 클래식 댄스 훈련에서는 동작의 개성과 기질의 감화력을 중시하고, 음악의 처리와 조합에 있어서의 훈련에 집중해야 한다는 말인가? (윌리엄 셰익스피어, 클래식, 클래식, 클래식, 클래식, 클래식, 클래식, 클래식, 클래식) 기질 고정 관념? 유형,? 유연하고 신축성이 있습니까? 유형, 그리고 민첩함, 민첩성, 그리고 기타 많은 변화와 요구 사항.

마지막으로 체운의 시대성을 구현한다. 무용예술의 다른 종류와 마찬가지로, 체운은 파생, 변화, 발전의 특징을 가지고 있다. 신체 운율의 시대를 어떻게 파악하느냐가 신체 운율 훈련의 성공의 관건이다. 따라서 훈련에서는 현대인의 정신 모습을 충분히 반영하고, 체운과 시대정신의 통일을 이루어야 한다.

예술적 개념의 조건 하에서 중국 고전 무용의 매력과 아름다움의 표현

(a) 원더 랜드의 가벼운 아름다움과 형식적인 아름다움

고전 무용은 기원적으로 수천 년 동안 고전 무용, 희곡 무용, 중국 무용 전통의 부흥이다. 중국 고대 무용은 왕왕 신화 같은 의경을 표현하여 인신으로 소통하여 소박한 종교 관념을 실현한다. 그래서 고전 무용의 의경은 왕왕 선경의 느낌을 만들어 관객들에게 하늘 높이 떠도는 매력을 선사한다. 그 중에서도 무용수들은 특히 가볍고 우아하며 가벼운 체형의 아름다움을 드러낼 것이며, 이는 중국 고전 무용의 아름다움을 보여준다. 중국 고전 무용은 이것에 기반을 두고 있습니까? 가볍고 우아한? 형식미는 한정된 인체로 무한한 시간과 공간을 표현하며, 스트레칭, 즐거움, 편안한 감정의경, 날으는 영동과 운의 아름다움을 전달한다. 그 중에서도 연기에서의 눈의 역할에 특히 중점을 두고 호흡의 조화, 리듬감, 조형감, 동양 특유의 강유상제의 미감을 강조하며 도취를 자아낸다. 본 안건이 조성한 의경은 경물과 감정의 융합으로 선경과 인간의 완벽한 결합이다.

(b) 억제 된 예술적 개념의 동적 대비 아름다움

고전 무용은 고대 중국에서 기원했다. 그것은 역사가 유구하고, 넓고 심오하다. 그것은 무술과 전통 희곡의 많은 동작과 조형을 결합했다. 이런 조형들의 융합으로 중국 고전 무용은 역동적인 미감을 많이 갖게 되었으며, 일종의 기쁨과 광기였다. 인체는 춤의 가장 중요한 매체로서 줄곧 매우 중요한 역할을 해 왔으며, 신체가 춤에서 다양한 방식으로 운용하여 무용 역사의 지속적인 발전과 발전을 촉진시켰다. 대비의 역동성은 신체의 춤 동작을 강건하고 부드러워 보이며 모순처럼 보이는 동작에서 독특한 심미적 특징을 형성하며, 보기에 우아하고 완곡해 보이는 대조의 아름다움을 드러낸다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 춤명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 춤명언) 중국의 고전 무용에서 전형적인 동작은 눈을 뜨고 눈을 감고 손 춤, 구름춤, 작은 오화, 청룡대패, 제비 과림 등이다. , 똑바로 보이는 우아한 대조미를 완벽하게 구현했습니다. 이러한 대조의 동적 미감은 종종 자유자재로 표현된다. 풍작의 광경과 고대 전장의 경지와 같은 것은 모두 대조적 동태미를 나타내는 좋은 경지 특징이다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 아름다움명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 아름다움명언) 역동적인 아름다움의 표현은 중국 고전 무용 특유의 기술 기교를 가지고 있으며, 동작 형식, 동작 법칙, 힘 방법, 최종 심미 표현 등은 독특하고 독특하며, 그 의경은 더욱 역동적이고 거창합니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)

(c) 화면 예술적 개념의 문화적 아름다움

고전 무용은 자연스럽게 중국의 고전 문학과 고전 예술에 녹아들며, 예술적 개념 창조 과정에서 중국화의 특징을 이용하여 무대에서 독특한 화면 같은 분위기를 연출함으로써 고전 무용의 독특한 문화적 매력을 만들어 낸다. 예를 들어 중국 고전 여자 군무' 매화의 도도한 눈' 을 감상하고, 무대 세트는 클라이맥스에 눈이 내리고 매화의 강한 생명력과 두려움 없는 정신을 돋보이게 한다. 관객들이 동시에 춤의 예술적 경지의 아름다움을 더 엿볼 수 있을까? 매화향은 쓴맛에서 나옵니까? 따라서 이런 춤의 핵심 정신은 생활 속 자기 추구의 정신적 내포에 녹아들어 관객들의 감정과 정신에 특히 큰 영향을 미친다. 동시에 매화가 전시한 무대 화면은 자연스럽게 관객을 중국화의 분위기에 끌어들이고, 그 문화적 경지의 전시는 자연스럽게 정경으로 어우러져 흥미진진한 공간 매력을 드러낸다. 클래식 댄스는 자주 사용하나요? 점프, 회전, 회전? 그리고 다른 기본적인 예술적 표현 수단도 있지만, 춤이 완성되는 과정 내내 더 많은 정지와 화면이 있을 것이다. (존 F. 케네디, 예술명언) 이 과정에서 춤의 운율 감각은 종종 독특한 무대 조형을 디자인하는데, 조형의 의경은 자연스럽게 중국화의 느낌을 빌려 중국 수천 년 문화의 정수와 지속을 보여준다.

요컨대, 클래식 댄스의 매력은 인식 가능하고, 느낄 수 있고, 창조할 수 있다. 창작 과정에서, 서로 다른 예술 조건 하에서의 심미 표현을 파악해야 한다. 무슨 뜻이에요? 그리고는요. 하나님? 융합을 통해 무용수의 심리상태와 내포의 표현을 완성하다. 을 눌러 섹션을 인쇄할 수도 있습니다