일러스트 표현 스타일 분석 - 여러 종류의 일러스트 스타일 요약 및 감상

9가지 일반적인 일러스트레이션 스타일 분류

1. 텍스처

텍스처 스타일 일러스트레이션은 노이즈 일러스트레이션보다 질감이 더 풍부합니다. 종이를 결합하여 풍부한 그림 효과를 선사합니다.

특징: 풍부한 색상과 강한 질감.

2. 획 스타일

선화를 중심으로 평면 또는 질감 일러스트레이션을 기반으로 획 처리를 추가하고 채색 방법에서는 단순한 평면 그림이나 질감을 유지합니다. 변경, 선화 유지 부분.

특징: 가장자리 효과 유지, 간결하고 장식적임

3. 일본식과 한국식

사진의 분위기는 작고 산뜻하며 밝습니다. 색상이 풍부합니다. 캐릭터의 비율이 사실적인 경향이 있고, 빛과 그림자의 표현이나 분위기의 고조에도 신경을 쓰고 있습니다.

특징: 밝고, 치유되고, 마음이 따뜻해집니다.

4. 사실적인 스타일

현실적인 캐릭터 스타일은 게임에 자주 등장하며, 빛과 그림자의 연기에 중점을 두고 명확한 캐릭터 구조와 더욱 사실적인 그림을 제공합니다.

특징: 현실감 있고 강한 빛과 그림자 감각, 선명한 구조.

5. 플랫 스타일

그림의 내용을 지나치게 복잡한 디테일 없이 미니멀하고 산뜻하게 표현합니다.

특징: 단순하고 평면적이며 기하학적인 모델링 감각이 강함

6. 순수한 손으로 그리는 스타일

순수한 손으로 그리는 질감의 변화를 유지합니다. 디지털 페인팅에 비해 순수하게 손으로 그려서 나누어진 일러스트는 사람들에게 좀 더 단순한 느낌을 줄 것입니다.

특징: 부드럽고 상쾌하며 자연스러운 질감 변화가 있습니다.

7. 유럽과 미국 스타일

유럽과 미국 스타일은 주로 캐릭터의 얼굴 특징과 신체 자세에 반영됩니다. 유럽과 미국 스타일의 입체감.

특징: 어느 정도 과장된 풍부한 캐릭터 표현

8. 어린이 일러스트레이션 스타일

어린이 일러스트레이션 스타일은 책 제본 일러스트레이션의 일종입니다. 개인 스타일의 독립형 그림책으로 사용하거나 아동 및 청소년 잡지의 일러스트레이션으로 사용할 수 있습니다. 최근 몇 년간 매우 인기 있는 스타일입니다.

특징: 유치하고 귀엽고 스토리텔링이 좋습니다.

9. 노이즈 스타일

편평한 그림의 기본 색상 블록에 통일된 노이즈 효과를 사용하여 질감 변화를 높이고 사진 세부 정보를 풍부하게 하며 사진 레벨 변경을 늘립니다.

특징: 복고풍, 통일된 그림, 계층감이 있습니다. 1. 플랫 일러스트레이션. 플랫 일러스트레이션은 단순하고 직관적이며 디테일과 관점이 약하기 때문에 상대적으로 활용도가 높고, 귀여움과 귀여움에 대한 젊은 사람들의 미적 요구 사항을 충족하며 사용하기 가장 쉬운 기술입니다. 전체적인 효과를 그림으로 표현합니다. 일반적으로 물체의 원래 인식 가능한 형태를 유지하기 위해 규칙적인 기하학적 도형이나 불규칙한 벡터 그래픽을 사용하고, 큰 색상 블록과 간단한 그래픽을 결합하여 기본 형태를 더욱 추상화하거나 단순화합니다. 적용 범위는 상대적으로 넓습니다. 광범위하고 일반적인 것에는 포스터, 포장, 배너, 앱 스플래시 화면, 게임 인터페이스 등이 포함됩니다. 2. 그라데이션 그림입니다. 그라디언트 일러스트레이션의 특징은 저채도 그라디언트 기법을 광범위하게 사용하고 유사한 색상을 사용하는 것입니다. 디테일이 풍부하고 섬세하며 그림의 스타일이 사실적이며 시각이 안정되고 웅장하여 그림을 매우 아름답게 만듭니다. 시각적 효과와 레이어드. 그 중 그라데이션 일러스트는 2색 그라데이션, 반투명 그라데이션, 그리드 그라데이션, 그라데이션 블러 등의 형태로 세분화됩니다. 3.MBE 그림. 이 일러스트레이션 스타일의 특징은 간결하고 둥글고 귀엽습니다. 일반적으로 굵은 선, Q 버전 만화 이미지, 둥근 선, 벡터 그려진 선 + 표면 조합 디자인 스타일이 있으며 전체적인 디자인 스타일은 매우 신선하고 귀엽습니다. 일반적으로 아이콘과 빈 인터페이스 알림에 사용되는 색조입니다. 4. 질감 그림. 텍스처 일러스트레이션은 일반적으로 평면 페인팅을 기반으로 하며 최종적으로 텍스처 효과를 통합하고 최종적으로 텍스처와 명암 효과가 있는 그림을 제시합니다. 이 페인팅 방법에는 일반적으로 윤곽선이 없으며 대부분 컬러 블록의 명암을 사용합니다. 각 요소를 구분하고 질감, 변화 등을 추가하여 일러스트레이션의 수준과 입체성을 높여 작품의 세부 사항을 효과적으로 묘사할 수 있으며 이는 사람들에게 더욱 편안하고 편안한 느낌을 줍니다. 캐주얼함, 질감의 거친 느낌이 사진의 디테일을 높여주고, 시선을 사로잡으며 더욱 개성 넘치는 스타일을 연출합니다. 5. 입체적인 그림. 입체 일러스트레이션은 입체적인 것을 2차원 공간에 표현할 수 있고, 그림에 원근감과 공간감을 더해 주어 정보를 더 잘 전달할 수 있습니다. 6. 뇌졸중 그림. 획 일러스트레이션은 아이콘과 결합된 많은 선과 면이 서로 반향하여 큰 그림을 형성하는 것으로 간단히 이해될 수 있으며, 주로 획 처리를 통해 더 많은 선과 획이 사용되며 전체 그림이 비교적 깨끗하고 깔끔합니다. H5/App에서 사용; 적용시 획의 굵기 대비에 주의하여 관례에 맞는지 측정합니다. 7. 종이 컷 일러스트. 페이퍼컷 스타일 일러스트레이션은 페이퍼컷 방식을 사용하여 일러스트를 제작하는 방식으로, 페이퍼컷을 겹겹이 자르고 쌓아서 다양한 콘텐츠를 만들어냅니다. 전통적인 평면 일러스트레이션에 비해 종이 컷 일러스트레이션은 그림을 더욱 레이어링하고 입체적으로 만들 수 있으며 형태가 더욱 새롭고 흥미로워집니다. 8. 국가 동향 그림. Guochao는 최근 몇 년 동안 높은 평가를 받아왔습니다. 간단히 말해서 Guochao는 중국 문화와 전통을 기반으로 패션, 스타일, 악센트를 통합한 것으로 전통과 현대 문화 트렌드의 충돌이며 동양 미학의 예리한 표현입니다. . 보여주다.

따라서 일러스트레이션은 국가 트렌드 문화를 통합하고 사진의 보급을 가속화하며 동시에 브랜드에 더 많은 상징과 문화적 가치를 부여합니다. 브랜드는 이를 활용하여 무한한 매력과 마케팅 잠재력을 발휘할 수 있습니다. 9. 빛과 그림자 그림. 빛과 그림자 일러스트는 빛과 그림자의 조합을 활용하여 그림의 분위기를 극대화할 수 있으며, 상상과 현실의 완벽한 충돌입니다. 명암과 그림자의 정도 변화를 통해 시각적 감각이 더욱 입체적으로 되어 탄탄한 이미지를 형성하여 그림을 더욱 매력적이고 시각적으로 공간적으로 만들어 줍니다. 10.손으로 그린 ​​그림. 손으로 그린 ​​일러스트레이션은 가장 원시적인 일러스트레이션 기법 중 하나로, 창작자의 신체적, 회화적 능력을 시험하는 작업입니다. 손으로 그린 ​​질감과 그래픽을 사용하여 감성적인 예술적 디자인 언어를 직관적으로 전달함으로써 관객은 감정을 보다 직접적으로 받아들일 수 있습니다. 직관적인 이미지와 실제적인 삶의 느낌, 빠른 감성적 호소력을 갖고 있으며, 다른 일러스트레이션 형태보다 인간적인 의미를 갖고 있습니다. 주로 예술 활동이나 애니메이션, 포스터 디자인에 사용됩니다. 전체적인 스타일은 개방적이고 캐주얼하며 생활 풍미가 풍부하고 매우 친근합니다. 여러 유형의 일러스트레이션 스타일에 대한 요약 및 감상 TV 시리즈를 보는 것을 좋아하는 사람도 있고, 예능을 보는 것을 좋아하는 사람도 있습니다. 하지만 그뿐만 아니라 그림을 보는 것도 좋아합니다. 좋은 작품은 화가가 구성한 세계를 볼 수 있게 해줄 것입니다. 이 그림을 통해 당신은 세상에 대해 다양한 상상을 하게 될 것입니다. 이것이 바로 일러스트레이션이 보여주는 아름다움입니다. 이것이 내가 그림을 그토록 좋아하는 이유이기도 하다. 비전문가로서 최근 그림을 본 경험을 바탕으로 여러 종류의 일러스트레이션을 간략하게 요약했습니다. 학습 노트와 마찬가지로 우리도 이 훌륭한 삽화를 통해 뭔가를 배울 수 있기를 바랍니다. *플랫 스타일: 그림의 요소는 단순한 모양과 선으로 구성되어 평면적으로 보이지만 색상은 매우 풍부하고 조화를 이룹니다. 캐릭터의 옷은 천 스티커처럼 강한 천 질감을 가지고 있습니다. 다양한 요소들은 단순한 기하학적 형태로 구성되어 있으며, 장식을 위한 작은 선들로 보완되어 단순한 기하학적 형태가 더욱 사실적인 장면을 연출합니다. 선은 거친 연필 선으로 그려져 그림이 어린아이 같은 흥미로 가득 차 있습니다. *암채풍(rock color style): 암채화는 광의로 광물색을 주색으로 하는 모든 미술작품을 말한다. 내 생각에 록 컬러 스타일의 작품은 질감이 매우 뛰어납니다. 대부분의 전통적인 록 컬러 스타일 작품은 다양한 그림 효과를 얻기 위해 종이에 금박이나 은박 및 기타 재료를 덮습니다. 아래 사진 속 작품은 컴퓨터로 그린 작품이어야 하나 록 컬러 스타일의 작품들도 대부분 골드, 블랙, 레드, 사파이어 블루 등의 메인 컬러를 갖고 있는 것으로 관찰된다. ., 둔황 벽화와 매우 유사합니다. *반현실적인 스타일: 캐릭터가 더욱 입체적이고 사실성에 가깝고, 의상의 질감이 강합니다. 아래 사진은 대만의 재능 있는 일러스트레이터 Dezhen(후기)의 작품입니다. 저는 특히 Dezhen의 캐릭터 일러스트를 좋아합니다. '눈은 감성적이며, 의상은 화려하고 복잡하다. 배경은 암벽화의 질감을 가지고 있습니다. 아래 사진은 '국제 만화 공모전'에서 중국 작가 최초로 금메달을 획득한 장샤오바이(張曉白) 작가의 작품이다. 성공한 일러스트레이터들의 작품은 이 작품처럼 뚜렷한 개인적 특성을 갖고 있는데, 장샤오바이의 일러스트레이션도 공비화의 느낌을 갖고 있으면서도 CG화의 입체감을 갖고 있으며, 작품 속 인물들은 밝은 빨간색을 띠는 경향이 있다. 그림은 대개 거만하고 무관심한 태도를 보여줍니다. 장샤오바이가 대학 시절 즐겨 읽던 잡지 '비과'의 표지를 그렸던 기억이 있는데, 전부 이런 스타일이었어요. *클리어 스타일: 아래 사진은 제가 아주 좋아하는 일러스트레이터 "Fat Snake"의 작품입니다. 그녀의 블로그는 "Fat Snake's Fairy Land"라는 이름을 가지고 있습니다. 그리고 현재 어린 소녀, 요정, 작은 동물 등 많은 요소가 동화에 꼭 맞는 아름답고 신비로운 동화의 세계를 만들어냅니다. 그녀의 그림은 작고 흐릿한 선 때문에 섬세하고 고급스러운 질감을 가지고 있습니다. 그녀의 작품이 마음에 든다면 온라인에서 "Fat Snake"를 검색해 보세요. 다른 비슷한 작품도 보실 수 있어요. 아래 사진은 팻 스네이크(Fat Snake) 스타일과 비슷하며, 전체적인 사진은 맑고 따뜻한 느낌을 줍니다. 이 작품은 가는 선이 많은 이전 작품과 달리 수채화 작품이다(잠정적으로 색연필로 그린 것으로 추측된다). 수채화의 특징은 물감의 유동성으로 인해 풍부한 색을 표현하기 쉽다는 점이다. 좋은 작품은 색상이 풍부하고 통일성이 있어야 합니다. 예를 들어 이 그림은 빛의 흔적이 보이지 않지만 매우 밝은 방에 있는 듯한 느낌을 줍니다. 이것이 색상 사용이 성공한 곳입니다. 그 밖에도 일일이 언급할 수 없을 만큼 멋진 일러스트도 많이 있습니다. 더 많이 읽고, 더 많이 그리고, 더 많이 생각함으로써 우리의 그림 실력이 향상되고 하루빨리 나만의 작품을 만들 수 있기를 바랍니다.