아시아 전통 음악 강의 보고서.

Xxxxxxxx (팀 구성원)

사회가 발전함에 따라, 20 세기 이래 인류 사회는 글로벌 통합과 문화 다원화의 추세이다. 국제음악교육협회는 다문화음악교육의 이념을 전 세계적으로 적극적으로 홍보하고, 음악을 하나의 문화나 문화의 음악으로 연구하고 이해한다. 이런 상황에서, 그것은 우리가 우리 민족 음악과 서양 음악의 연결과 차이를 파악해 서양 음악의 선진 기술을 흡수하는 동시에 이러한 추세에 더 잘 적응하고 우리 민족 음악을 더 잘 발양하도록 촉구하였다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 음악명언)

두 번째 키워드: 음악 비교 사고

셋째, 연구 방법: 온라인 수집

4 그룹 분업: 팀장 XXX 팀원 XXX XXX XXX

본문 다섯 편

중국과 서양 음악의 차이는 우선 미적 차이에 나타난다. "중국 음악미학개론" 에서 "심미 추구에서 중국의 음악예술은' 화' 를 이상적으로, 허무함, 공허함, 운율, 심오함, 의경, 생동감, 직관 이해력, 생명체를 추구한다" 고 언급했다. 이는 서양 음악이 이성과 사상성을 강조하며 현실, 의미, 감정을 정신적 버팀목으로 삼는 심미적 특징과 뚜렷한 대조를 이룹니다. " 제 생각에는 오늘날의 음악미학사는 사실 중국 음악미학사상과 서구 음악미학사상 투쟁, 교감, 보완적인 역사입니다. 중국 전통 음악은 주로 유교 사상의 조화와 예의의 아름다움을 표현한다. 도교는 자연스럽고 인간과 자연의 조화입니다. 불교의 공령, 이해력, 선은 모두 비교적 주관적이다. 이것은 중국이 멋을 추구하고 서화의 경지를 중시하는 심미적 재미와 관련이 있다. 그러므로 우리는 조화, 아름다움, 심오함, 넓음에 더 많은 주의를 기울여야 한다. 그것은 인간의 내면세계가 일정한 자연환경에서 자연적으로 표현한 것으로,' 정' 과' 경' 의 교감을 두드러지게 한다. 예를 들어' 매화 삼환' 을 들으면 먼저 느낄 수 있는 것은 풍경이다. 그런 다음 이 노래의 구조를 통해 전체 주제를 세 번 반복하며, 매번 반복될 때마다 범음의 연주 방법을 사용하여 백매화의 도도한 설상의 고상한 품격을 보여준다. 서양 연극 발전의 큰 배경에서 서양 고전 음악은 심미와 기능성에 더 많은 관심을 기울이기 때문에 더욱 객관적이다. 서양 고전 음악은 심오하고 엄숙함으로 유명하며, 주객의 대립을 두드러지게 하는데, 대부분 연극이나 비극적인 색채를 띠고 있어 일종의 예술정신의' 거대' 를 구현한다. 그래서 음역이 넓고, 곡조가 두껍고, 감정이 격앙되고, 기백이 크다. 마찬가지로 사람의 불굴의 정신을 표현하고, 운명 교향곡은 깊고 낭랑하다. 첫 번째는 강렬한 리듬으로 사람의 마음을 뒤흔드는 것이다.

둘째, 음악 창작과 음악 관념의 차이: 중국 전통음악은 완전한 작곡 이론과 규칙이 없어 쉽게 전해지지 않는다. 반면에 서양 클래식 음악은 기술적 차원에서 이론과 규범을 가지고 있으며, 대량의 글과 오디오 문서가 있어 쉽게 전파될 수 있다. 중국 전통 음악은 선을 위주로 하고, 서양 고전 음악은 화음을 더욱 중시한다. 중국의 서화처럼 선의 예술을 중시한다. 서양화는 표면, 입체, 빛의 예술을 중시한다. 중국 전통 음악은 호흡과 멋을 중시하고, 서양 고전 음악은 리듬과 기세를 더욱 중시한다. 마치 중국의 그림이 서의를 중시하는 것처럼, 겉보기와 닮지 않은 사이에 있다. 서양화는 사실주의를 중시하여 거창한 장면을 표현했다.

셋째, 악기 발전의 차이: 앞서 언급했듯이 중국 음악은 단음과 멜로디가 많기 때문에 중국의 악기 구조는 간단해서 대부분 화음을 연주하지 못한다. 플루트, 이호 등. 그러나 악기가 단순할수록 의경이 멀어질 수 있다. (중국의 수묵화는 흑잉크처럼 간단하지만 다양한 형태를 바꿀 수 있다.) 예를 들어, 단순하고 원시적인 도기 악기는 영원한 선정을 불러일으킬 수 있다. 중국의 민족 악기 (예: 비파, 양금, 피리, 소, 수나 등) 는 주로 실크 대나무를 재료로 하여, 실크 대나무의 음악이라고 불리며 부드럽고 섬세하며 또렷한 음악적 특징을 가지고 있다. 원호, 트럼펫, 색소폰과 같은 서양의 악기는 대부분 금속으로 만들어졌다. 서양 클래식 음악은 화음 다성부이기 때문에 많은 악기들이 복잡하고 메커니즘이 정교하고 복잡하여 피아노, 기타와 같은 화음을 연주할 수 있다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 음악명언) 그래서 음색이 풍부하고 음역이 넓고 표현력이 강하다.

역사와 문화로 인해 중국과 서양 음악에는 약간의 차이가 있는데, 주로 중국 음악은 감정과 음운을 중시하고, 두 외국 음악은 음악 자체의 조화를 중시한다. 중국의 음악 발전은 자연의 전환이며, 일맥상통하고, 서양 음악 발전의 특징은 덩어리 구조와 단계이다. 중국 음악은 단순한 선형 직체 사유로, 선을 위주로 하고, 서양 음악은 3 차원 직체 사고를 넘어 화음에 더 많은 관심을 기울이는 경향이 있다. 중국의 음악 언어는 심리적이고, 약간 공식적이고, 가변성이 강하며, 구조가 개방되어 있고, 서양 음악 형식은 엄격하고 구조가 폐쇄되어 있다. 중국 음악은 여전히 선미, 공령공령의 경지를 추구하고, 감각에 치중하며, 서양 음악은 이성과 감정의 통일을 중시하고, 힘과 강도를 추구하고, 사유는 분명하고 현실적이다.

서양 음악 기능의 이런 차이는 중서 문화의 차이에서 비롯된다. 이런 차이는 서구 문화는 외래 지식의 획득을 중시하고, 중국 문화는 자신의 생활의 즐거움을 중시한다는 것이다. 서양 문화 전통은 지식을 기초로 하고, 중국 문화 전통은 생활을 기초로 한다. 지식본위라는 본체론은 서양인들이 지식의 획득을 자신의 삶의 동력과 목적으로, 한 사람의 인간성을 측정하는 근본 상징으로 삼는 것이다. 인간은 이성적인 동물의 정의이며 서양인의 2000 년 신앙에서 흔들리지 않는 주도적 지위를 가지고 있다. 지식은 이성적인 꽃이며 지혜의 결정체이기 때문이다. 일찍이 고대 그리스 시대에는 서양인들이 지식에 대한 집착으로 유명했다. 서양인의 마음속에서 지식에 대한 추구는 인간 생존의 수단일 뿐만 아니라 자신의 생활의 직접적인 위치이자 인생의 모든 의미다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지식명언) 고대 그리스인들의 관점에서 볼 때, 지식의 과학 외에는 추구할 만한 것도 없고, 그들의 영혼의 필요를 충족시켜 줄 수 있는 것도 없고, 그들에게 생존의 의미를 부여할 수 있는 것도 없는 것 같다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지식명언)

요컨대, 중국 음악은 중국 음악의 정취가 있고, 서양 음악은 서양 음악의 정서가 있다. 비록 차이가 있지만, 나는 중서 음악의 교류를 통해 더 좋은 음악을 만들어 더 큰 청각 잔치를 선보일 것이라고 믿는다.

느낌과 경험:

이번 학습을 통해 나는 중국과 서양 음악의 차이에 대해 더 깊이 이해하게 되었다. 중국과 서양 음악이 서로 교류하는 데 더 좋고 매혹적일 것이라고 믿는다.