탕밍황과 양귀비의 사랑은 무슨 뜻인가요?

한 나라의 고전문학은 나라의 귀중한 역사문화유산 자원이자, 가장 생명력이 있고 시대를 초월하며 영원한 '문화유전자'이다. Fei Xiaotong은 문화의식이란 특정 문화 및 역사계에 사는 사람들이 자신의 문화를 자각하고 문화의 발전 과정과 미래를 완전히 이해하는 것을 의미한다고 말했습니다. 즉 문화의 자기각성, 자기성찰, 자기창조이다. "문화의식"은 무용극 "영창"의 창조적 개념이자 문화적 추구로, 인본주의적 배려와 사회적 책임이 강하게 주입되어 있으며, 백거이의 시 "영창"의 고전적 문화적 가치를 재확인한 것입니다. ", 그리고 그것의 풍부한 영적 의미와 역사적 유산. 이번 발굴은 무용극 "영원한 노래"에서 독특하고 심오한 영적 발견과 미적 표현을 가지고 있습니다. 실사 사극 <영혼의 노래>가 문화창작산업의 주요 브랜드로 등장한 것은 최근 몇 년간 탁월한 사상적, 예술적, 장식적 가치를 지닌 보기 드문 우수한 무용극이다. 문화 산업의 혁신과 라이브 댄스 드라마의 예술적 표현을 성공적으로 탐구했으며, 서구 문화 및 창조 산업 발전의 길을 마련했습니다. 무용극 <영원한 노래>의 의미를 주의 깊게 연구하고 분석한다. 고전문학을 무용극으로 각색하는데 있어 고전이 지닌 예술적 매력과 사상적 매력을 어떻게 전달할 것인가? 우리나라의 다른 지역, 특히 서부 지역에서는 자주적인 혁신을 견지하고 문화 창조 산업을 힘차게 발전시키며 서구 문화의 전반적인 강점과 경쟁력을 지속적으로 제고해야 합니다. 무용극 '영원한 노래'는 우리에게 유용한 깨달음을 제공했습니다. 통칭빙이 《고전문학 구축의 내부요소》에서 말했듯이, 고전문학은 특정 시대 사람들에 의해 고전으로 규정되어 영원히 고전이 되는 것이 아니라 끊임없이 변화하고 있다. 건설. Bai Juyi의 "영원한 슬픔의 노래"는 누구나 아는 이름이며 대대로 전해졌습니다. 당명제 양옥환의 사랑 이야기를 담은 '영원한 노래'를 바탕으로, 경극, 곤극, 진희 등의 오페라가 지금도 무대에서 활발히 활동하고 있으며 오랜 역사를 가지고 있습니다. 당나라 시인 백거이의 '영원한 슬픔의 노래'는 여러 차례 영화와 TV 시리즈로 성공적으로 각색되어 센세이션을 일으키며 시청률 기적을 거듭 만들어냈습니다. 특별한 문화유산 자원인 "영원한 노래"는 화청지의 풍부하고 귀중한 관광 자원이기도 합니다. '영원한 노래'의 현대적 의미를 탐구하고, 그 현대적 가치를 충분히 탐구하며, 이를 관광 발전과 통합하는 것이 고전 문학과 문화 유산의 보급을 실현하는 가장 좋고 효과적인 방법입니다. 시대를 반영하는 고전문학의 적합점을 찾아 관광산업의 핵심 경쟁력을 강화하고 관광산업의 지속가능한 발전을 위한 공간을 더욱 확대합니다. 역사적인 "영원한 슬픔의 노래"는 시간이 지남에 따라 건조되어 건조된 건조 식품 더미로 만들어졌습니다. 우리가 해야 할 일은 주름진 역사가 부드러워지고 편안해질 수 있도록 신선한 생명수를 주입하는 일이다. 당나라 명제와 후궁 양귀비가 역사의 시공간, 세월의 먼지를 거쳐 우리에게 찾아온 것입니다. 무용극 '영원한 노래'는 천여 년 전 이곳에서 있었던 당 명제와 양후궁의 감동적이고 여운과 영원한 사랑 이야기를 예술적으로 재현합니다. 무용극 '영원한 노래'는 시안과 화청지에 다녀온 모든 이들에게 시간을 초월하고 오래도록 아름다운 사랑의 꿈과 사랑의 신화가 되었습니다. "영원한 노래"는 화청지에 심오한 문화적 의미를 부여합니다. 화청지는 사랑의 고향이고 "영원한 노래"는 화청지의 영혼입니다. 무용극 "영원한 노래"는 화청지의 영혼을 완벽하게 재현하고 풀어낸 작품입니다. 이야기의 전설적 성격은 무용극 '영혼의 노래'가 성공할 수 있었던 주요 이유이다. 댄스 드라마는 스토리 기반이고 전설적이며 전설적입니다. 일반 시청자가 감상하는 미적 기준으로 보면 그냥 좋아 보인다는 것입니다. 댄스드라마는 생생하고 생생한 스토리로 관객을 매료시켜야 하며, 대부분의 관객의 감상요구와 미적 취향을 최대한 충족시켜야 하며, 관객들이 최대한 듣고 보고 행복하게 만들려는 의도를 구현해야 하는 드라마이다. : 이야기가 아름답고 예술적인 매력이 가득합니다. 요즘 댄스드라마는 스토리를 잘 전달하지 못하는데, 그게 댄스드라마의 매력이 부족한 이유다. 요즘 전국의 많은 도시에서는 기본적으로 첨단 첨단 음향과 빛 기술을 갖춘 풍경은 물론 현대 노래와 춤, 민요와 춤을 선보이고 있습니다. 고급스럽게 지어졌고, 스릴 넘쳤으며, 사진도 절묘하게 만들어졌습니다. 감각적 즐거움을 얻었습니다. 하지만 항상 뭔가가 부족하다는 느낌을 받습니다. 바로 스토리텔링이 부족하다는 것입니다. 이들 무용극은 기본적으로 생활 장면, 생활 사진, 자연 풍경을 보여줍니다. 무용극 '상상'은 실제 풍경과 첨단 기술에 더해, 여느 라이브 댄스 드라마와는 차별되는 독특함을 지닌다. Huaqing Pool의 가장자리에서 일어난 러브 스토리. 화청지(Huaqing Pool)는 시안 린통(Lintong) 이산(Li Mountain) 북쪽 기슭에 위치해 있습니다. 당나라가 번영하던 시절, 당현종(Tang Xuanzong)과 양귀비(Yang Guifei)가 화청궁에서 수천 년 동안 전해 내려오는 사랑 이야기를 공연하여 고대의 모습을 갖추게 되었습니다. 왕실 정원은 그들의 사랑의 증인입니다. 서기 745년부터 755년까지 당명 황제 이룡기와 그의 후궁 양옥환은 사랑에 빠졌고, 이산에 소풍을 갔다가 화청지에서 목욕을 했습니다. 이 기간 동안 안록산은 당나라에 반기를 들었습니다. . 당나라 명제가 후궁 양귀비와 함께 장안을 떠나 마위포에 도착하자 후궁은 강제로 목을 매어 자살했다. 당나라. 이는 백거이의 <영원한 슬픔의 노래>에 집중적으로 표현되어 있다. 이를 각색한 무용극 <영원한 노래>는 명료한 스토리 라인, 충만한 살과 피, 완전하고 일관되고 컴팩트하고 집중된 줄거리, 우여곡절, 복잡하고 날카로운 갈등, 생생하고 생생한 캐릭터, 그리고 기복과 반전을 가지고 있다. 이는 댄스 드라마의 예술성을 높일 뿐만 아니라 스토리의 즐거움과 매력도 높여준다. 사랑의 비극은 댄스 드라마 '영원가'의 충격적인 힘이다.

루쉰은 비극은 “사람이 볼 수 있는 인생의 귀중한 것들을 파괴하는 것”이라고 말했다. 그것은 사람들의 깊은 내면의 울부짖음을 불러일으킬 수 있습니다. Bai Juyi의 장편 서사시 "영원한 슬픔의 노래"의 주제는 사랑 이야기를 묘사하고 사랑을 찬양하는 것입니다. 댄스드라마 '영원가'는 독특하고 매력적인 댄스 예술 형식을 통해 관객의 시각과 청각을 자극하며, '남들이 볼 수 있도록 공공 장소에서 아름다움을 파괴한다'는 비극적인 사랑의 특성을 효과적으로 전달한다. 연극 '영원한 슬픔'은 '사랑'이라는 단어에 대해 많은 작업을 해왔습니다. 리와 양의 미련을 과장하는 데 초점을 맞춘다. 삶과 죽음에서 서로 분리되기 어렵고, 무한한 증오가 영원히 지속됩니다. 비극적인 줄거리 전체에는 슬픔과 감성이 담겨 있습니다. 사랑의 비극과 인생의 비극은 시간과 공간의 한계를 뛰어넘어 관객의 마음에 감동을 주고 정서적 울림을 불러일으키며 미학적 성공을 이룬다. 달콤한 사랑은 모든 사람이 갈망하는 것이며, 사랑의 비극은 더욱 영혼을 감동시키는 것입니다. 역경과 열정, 삶과 죽음에 대한 의존보다 더 감동적인 사랑은 없습니다! 이것이 바로 댄스 드라마 <영혼의 노래>를 특별하게 만드는 이유다. 이것이 바로 댄스 드라마 <영원한 노래>가 다른 산수화 라이브 드라마와 다른 점이다. 무용극 "영원한 슬픔의 노래"는 독창적인 예술적 걸작의 복제 불가능하고 재생 불가능한 예술적 가치를 반영합니다. 무용극 <영혼의 노래>의 예술적 매력은 시와 음악, 춤의 결합, 사실주의와 자유필의 결합에 있다. 당나라의 번영은 중국 민요와 춤 발전의 전성기였습니다. 『상한가』에서는 번영했던 당나라의 풍격을 더욱 생생하게 표현하기 위해 시, 음악, 춤이 조화롭게 결합되어 서로를 반영하고 어우러진다. 댄스 드라마의 연기력이 대폭 향상되었습니다. 풍부한 잉크와 풍부한 색상은 번영하는 당나라의 웅장한 분위기를 강조합니다. 연극 전체는 더 이상 단순히 잘 알려진 사랑 이야기에만 국한되지 않고, 이 이야기 위에 미학적 상상력의 예술적 공간을 구축하여 사람들의 마음에 닿는 강력한 미적 힘을 형성합니다. 전체 극은 현대 예술 개념과 표현 기법을 사용하고 시, 음악, 춤이 만들어내는 예술적 분위기를 통해 심오하고 웅장한 당나라 문화의 영혼을 구현하여 사람들이 충격을 받으면서 당나라 문화의 분위기를 호흡할 수 있게 합니다. , 시적 열정을 경험하고 사랑의 의미를 깨닫습니다. 무용극 '영원한 노래'는 '사랑의 기쁨', '은총의 자랑', '생사의 이별', '이상한 나라의 재회' 등 4개 장으로 구성돼 있으며, 황실의 후궁 퍼레이드를 비롯해 옥반지의 궁궐 입성, 후궁의 목욕, 후궁의 술취함, 안시의 난, 마위의 반란, 중국의 밸런타인데이 선서, 후궁의 죽음, 선경의 재회 등. , 때로는 웅장하고 웅장하며 때로는 우아하고 감동적인 10개의 장면으로 순차적으로 공연됩니다. 각 장에는 풍부한 바리톤이 낭송하는 "영원한 슬픔의 노래"의 구절이 삽입되어 개방적이고 아득하며 황량한 예술적 개념을 만들어내며 역사와 현실이 혼합된 가운데 시, 음악, 춤이 천천히 펼쳐지도록 합니다. 세계와 요정의 세계, 전통과 패션을 담은 낭만적이고 감상적인 사랑의 그림. 당나라의 위대함과 영원한 사랑의 전설을 완벽하게 보여주며, 관객은 시간과 공간을 여행하고 1,300여 년 전 리산 기슭의 화청지에서 일어났던 가슴 아픈 이야기를 진정으로 경험할 수 있습니다. 음악은 댄스 드라마의 영혼이다. '영원가'의 음악 스타일은 독특하며 민족 음악, 서양 음악, 대중 음악의 요소를 대담하게 차용하고 장면에 따라 산시 만완 오페라, 진 오페라 및 기타 지역 오페라 음악 요소를 보완하여 완전한 느낌을 선사합니다. 다양한 음악 요소의 표현력을 활용하여 때로는 활기차게, 때로는 선율적이고 낮은 음조로, 때로는 즐겁고 조용하게 연주합니다. 비파는 맑은 소리와 우아한 성격을 갖고 있으며, 교향곡은 웅장하고 심오합니다. 리양의 삶과 죽음의 이별을 표현할 때 저음의 음악은 너무나 우울하고 완곡해서 듣는 사람을 감동시키고 황량하고 슬프게 만든다. 극 전체의 춤은 당나라 고전무용의 민속무용과 현대무용을 결합하여 이야기 속의 갈등을 춤의 장면, 춤의 세부사항, 춤의 이미지로 전환시킨다. "봉래의 만남"의 선경에서 양위환은 현실과 환상의 하늘에서 날아 다양한 형태로 흔들리며 영혼을 사로잡습니다. 독보적인 미모를 자랑하는 양위환의 만능 매력과 스타일이 생생하게 해석된다. 화려한 의상은 동양적인 고전미와 현대적인 패션을 동시에 갖고 있다. 다채롭고 눈부시며 눈부시고 아름답습니다. 당나라의 우아함과 화려함을 고스란히 보여줍니다. 전체 연극은 여산을 배경으로, 화청지(Huaqing Pond)와 구룡호(Jiulong Lake)를 무대로 사용하고 정자, 정자, 복도, 홀, 수양버들, 호수 물을 춤 요소로 사용하고 이동, 리프팅 및 전환 장치를 사용합니다. , 거즈 커튼 및 조명. 100,000제곱미터 규모의 산 벽화 프로젝션은 현대 첨단 시각 효과, 멀티미디어 시청각 수단 및 기타 현대 첨단 기술을 끊임없이 변화하는 조명 톤과 결합하여 안개를 만들어냅니다. 소리, 빛, 전기, 물, 구름, 공기를 통해 모든 것을 갖춘 세계. 하늘의 별, 짙은 안개와 폭포, 하늘로 치솟는 불, 하늘의 밝은 달, 번개와 천둥, 무대 전체. 웅장하고, 이상하고, 찬란하다. '안시반란' 장면을 선보일 때 무대는 깃발과 화약 연기, 검과 검, 하늘로 치솟는 불길, 병사들의 살육의 함성, 활과 화살의 휘파람 소리, 군마의 울부짖음, 그리고 강렬한 음악과 함께하는 포탄의 폭발은 음악의 리듬과 스릴 넘치는 음악 모두 현대적인 기술을 통해 최고의 효과로 매우 성공적으로 표현되어 관객에게 강한 시각적 충격과 매력을 선사합니다. 우리는 『영원가』의 사랑의 문화적 의미가 오늘날에도 여전히 강한 문화적 활력을 갖고 있으며, 그 정신적 가치는 여전히 우리 사회 사람들에게 필요하고 인식되고 있음을 보아야 합니다. '영원한 노래'는 리양의 사랑 이야기, 천여 년 전의 비극적인 사랑, 그리고 오늘날에도 여전히 현대인의 마음을 충격에 빠뜨리는 사랑 이야기를 담고 있습니다. "영원한 노래"는 이 세상의 진실하고 불멸의 사랑을 노래하는 백조의 노래가 되었습니다.

“하늘을 나는 날개 달린 새가 되고 싶고, 땅 위의 나뭇가지가 되고 싶습니다.” 마음과 마음의 연결, 결코 떠나지 않고 함께 늙어가는 사랑, 변함없는 사랑, 그리고 고수하는 사랑의 정신은 중화민족 전통문화의 사랑의 윤리와 같은 맥락이다. '영생의 노래'의 사랑문화는 풍부한 생명의식과 문화의식을 담고 있는 우리 민족문화의 독특한 상징으로 자리 잡았습니다. 사랑은 인간의 정서적 추구의 영원한 주제입니다. 그러나 경제와 사회가 급속히 발전함에 따라 사람들의 삶의 질에 대한 요구는 나날이 높아지고 있으며, 행복한 사랑과 행복한 결혼에 대한 사람들의 욕구는 점점 더 강해지고 있습니다. . 사랑을 주제로 한 <영원한 노래>는 영원히 지속될 동양의 사랑 신화이다. '영원한 슬픔의 노래'의 충격적인 힘은 삶과 죽음을 넘나드는 진실한 사랑에서 나온다. 사랑하는 것을 후회 없이 사랑하는 이상적인 상태를 향한 인간의 정신적 삶을 추구하는 것이 그 본질이다. 이 전설적인 이야기는 천 년도 더 전에 일어났지만, 그에 대한 우리의 그리움은 더욱 강해집니다. 백거이의 "영원한 노래"에 나오는 전설적인 이야기는 대중을 위해 창조된 사랑의 꿈입니다. 무용극 "영원한 노래"는 이 사랑 이야기를 더욱 감동적이고 전설적으로 만들 수 있으며 이 꿈을 더욱 현실적이고 명확하며 풍부하게 만들 수 있습니다. . 손이 닿지 않는 곳에 있지만 손이 닿는 곳에있어 관광객의 '사랑의 갈증'을 상당 부분 만족시킵니다. 우리는 이러한 사랑을 우리 영혼의 위로와 만족으로 여기기를 원합니다. '칠석절'은 중국의 전통 명절로서 2006년 우리나라 최초의 국가무형문화유산 목록에 포함되었습니다. "칠석절"은 중화민족의 사랑 정신을 구현하고 진선미의 민족 문화적 혈통을 담고 있습니다. '영원한 노래'는 '칠석제'를 우리 민족의 전통 명절 중 가장 낭만적인 명절로 만든다. 밝은 달은 갈고리 같고, 하늘에는 별이 가득하고, 광활하고 하얀 은하수가 남북으로 펼쳐져 있습니다. "7월 7일, 영생궁에서 아무도 속삭이지 않는 한밤중에." 당나라 황제 이룡기와 양후궁은 하늘에 떠 있는 밝은 달을 바라보며 서로 이야기를 나누었다. 그들은 깊은 사랑을 나누며 "나는 하늘을 나는 날개 달린 새가 되고 싶고, 땅은 연리지가 되고 싶다"고 약속했다. 이것이 진정한 사랑의 승화이다. 그리하여 "영원한 슬픔의 노래"는 그 영원하고 감동적인 매력을 얻었습니다. 화청지(Huaqing Pool)는 "중국 발렌타인 데이"와 낭만적인 관계를 맺고 있으며, 화청지(Huaqing Pool)는 연인들의 천국이자 사랑의 성지가 되었습니다. '칠월 칠석'이라는 구체적인 시간은 오랫동안 서로를 그리워하고 서로에 대한 마음을 표현하는 충성스러운 사랑과 행복한 재회의 상징이 되었습니다. 문화산업의 발전과 전통문화의 진흥이 결합되어 생존 가능한 문화 브랜드가 탄생해야 합니다. '영상가' 사랑문화의 연구, 개발, 보호, 활용을 통해 '영상가'라는 중국 사랑문화 브랜드를 구축하고 우수한 민족문화 전통을 계승함으로써 인류의 혈통을 보호할 수 있습니다. 우리 민족문화. 올바른 인생관과 사랑관을 확립하고, 더 나은 삶을 추구하며, 행복한 가정을 이루고, 조화로운 사회의 발전을 도모하는 것은 틀림없이 관광객을 끌어들이게 될 것입니다. 무용극 <영혼의 노래>를 통해 전통 명절 '중국 발렌타인데이'의 문화적 가치와 사업 기회를 깊이 탐구하고 화청담에서 '중국 발렌타인데이'를 거행하고 당나라를 본뜬 성대한 궁궐 결혼식을 거행했다. 당나라를 본뜬 환영식, 황제의 성대한 혼례, 사랑의 출항, 손으로 장미 심기, 영원을 맹세하고 일생을 봉쇄하는 등 77쌍의 독특한 활동으로 그 의미를 깊이 깨달았다. 민족전통문화를 계승하는 '칠석축제'를 민족의 우수한 전통문화를 선보이는 중요한 플랫폼으로 삼고 있습니다. 무용극 '영원한 노래'는 '칠석제'와 결합하여 민족의 기억을 계승하고 전통문화를 진흥하는 데 있어 전통 민족 명절의 잠재적 의미를 탐구하고, 전통 민족 축제 문화의 역사적 가치와 현대적 의미를 탐구하고자 한다. 급속한 발전의 현대 경제, 사회, 문화적 배경. 전통 민족 명절을 중국 교육과 정신문명 건설에 접목시켜 전통문화의 중요한 부분으로 삼습니다. 전통 명절 '칠석제'의 정신적 발전 공간을 더욱 확장하고, '칠석제'의 문화 콘텐츠를 심화시킨다. 전통 축제의 형태와 매체를 적극적으로 혁신하여 '칠석 축제'가 현대인의 생활 방식에 적응하고 현대인의 사랑 추구와 통합되도록 합니다. 7월 7일 밤, 미래에 대한 무한한 갈망을 지닌 사랑하는 남녀가 화청담에 와서 별이 가득한 하늘을 바라보며 "영원가"에 나오는 이양의 가슴 뭉클한 사랑 이야기를 느끼고, 바다의 맹세를 감동시키고, 세상의 위대한 것들을 회상하는 것, 진실하고 아름다운 사랑의 진정한 의미. 행복한 결혼을 기원하며, 아름다운 꽃과 사랑의 보름달을 기대해 보세요. 진정한 사랑에 대한 무한한 갈망과 진정한 사랑을 향한 열정적인 추구가 현대인의 감성을 울리는 댄스 드라마 <영상가>를 만들어낸다. 이 가치와 의미는 시대와 국가를 초월합니다. 문화는 관광의 영혼이다. 관광은 문화소비이다. 무용극 <영원한 노래>의 문화 브랜드를 성공적으로 구축하는 기반 위에서 문화 브랜드의 발산을 대외 커뮤니케이션에 최대한 활용해야 하며, 댄스 드라마. 2차적, 심지어는 다중적 혜택을 얻었고, 무용극 <영혼의 노래>를 주축으로 관광과 문화산업을 견인하는 일련의 문화산업 집단과 문화산업 체인이 점차 형성됐다. 역사는 잿더미지만 그 잿더미 속에는 온기가 남아있습니다. 외로움과 침묵의 잿더미 속에 과거의 불꽃이 묻혀 있습니다. 우리가 해야 할 일은 소멸된 잔여 온기가 여전히 우리에게 부드러움의 흔적을 남기도록 하는 것입니다. 댄스 드라마 '영원한 노래'는 역사의 잿더미 속에 묻힌 검은 불 속에서 사랑의 다이아몬드가 솟아오르게 만드는 작품이다. 고전문학 보급의 본질은 고전에 담긴 정신적 가치를 보급함으로써 새로운 역사시대와 현대사회시대에 그 정신적 가치가 고양되고 증진될 수 있도록 하는 데 있다.

당나라 백거이의 시 <영혼가>부터 현대무용극 <영원가>까지, 고전문학의 언어적 서술을 무용의 몸짓으로 성공적으로 전환한 것은 진정한 문화적 자신감과 고전문학을 각색한 무용극에 대한 인식. 현대 무용 언어와 현대 기술 수단을 사용하여 고전 문학의 심오한 의미를 전달하고, 시 <영원한 노래>의 정신적 의미와 의미 공간을 확장하며, 무용극 창작에 새로운 해석적 관점과 아이디어를 제공합니다. 고전 문학을 각색한 것입니다. 역사문화유산 자원이 문화생산성으로 효과적으로 전환되면 문화콘텐츠와 제품의 부가가치가 높아질 것입니다. 문화자원의 장점은 시장의 장점이 될 것입니다. 그리고 잠재적인 문화적 영향력을 현대인의 미적, 정신적 자원으로 전환하여 고전문학의 소통력, 시장 영향력 및 경쟁력을 더욱 강화합니다.

댄스 드라마 '영원한 노래' 스틸컷