전통문화대전망 - 전통 미덕 - 손으로 그린 일러스트 패션 믹스매치 캐릭터-모사에 잘 어울리는 애니메이션 캐릭터는 어떤 스타일이 있나요?
손으로 그린 일러스트 패션 믹스매치 캐릭터-모사에 잘 어울리는 애니메이션 캐릭터는 어떤 스타일이 있나요?
Harper'sBazaar 잡지 표지 < P > 패션 일러스트레이션과 패션 브랜드의 충돌 < P > 디지털 시대가 되면서 사진작품은 잡지 간행물의 주요 시각적 전파원이 되었다. 패션 일러스트레이션을 주요 홍보 매체로 하는 잡지 시대는 끝났지만 패션 일러스트레이션 업계는 잠을 자지 않고 새로운 방향으로 진화하고 있다. < P > 패션 일러스트레이션과 패션 브랜드와의 협력은 현재 발굴된 가장 성공적인 새로운 길이다. Gucci 는 요즘 가장 화제적인 브랜드로서 소셜 미디어에서 인기 일러스트레이터를 찾아 합작하는 경우가 많다. < P > 다음의 색채가 가득한 시적인 작품들은 모두 일러스트레이터 HelenDownie 가 창작한 것이다. 흥미롭게도, 이 프로페셔널한 일러스트레이터는 비과반 출신의 주부로, 그녀의 전설적인 경험과 그녀의 그림과 동시에 인터넷을 뜨겁게 달구고 있다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 프로페셔널, 프로페셔널, 프로페셔널, 프로페셔널) 게다가 그녀의 그림 스타일은 구찌 추앙의 새로운 미학 이념과 놀라울 정도로 비슷해 브랜드 크리에이티브 디렉터가 한눈에 그녀의 작품을 마음에 들게 하고 일련의 심도 있는 협력을 펼쳤다.
헬elen downie 작품
은 이미 어머니이지만, 그녀의 허황된 작품에는 항상 소녀의 순수감이 드러난다. 특히 그림 속 그 천진한 두 쌍의 큰 눈은 특이하고 동취로 가득 차 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언)
HelenDownie 작품 < P > 하지만 Gucci 가 패션 일러스트레이터와 함께 일한 것은 이번이 처음이 아니다. 일찍이 이 브랜드는 또 다른 일러스트레이터 AlexMerry 를 초청해' 예술적인' 협력을 한 적이 있다. < P > 뉴욕에서 런던, 밀라노에서 상해까지 예술벽이 있는 도시는 거의 하룻밤 사이에 알렉스라는 창의적인 패션 일러스트레이션이 차지했다. 이렇게 거대한 패션 일러스트 작품이 이렇게 선보이는 것은 이례적인 일이기 때문에 예술벽 사진이 발표되자 곧바로 인터넷에서 소동을 일으켰다.
AlexMerry 작품 < P > 이 외에도 Gucci 는 일러스트레이션 작품의 제품을 제작해 판매함으로써 모든 마음을 설레게 하는 소비자들이 제품을 찾아 소유할 수 있도록 했다. 그들은 이러한 환상적인 이상산물을 현실로 만들었다. 한편, 관람객들은 이러한 낭만주의 스타일의 패션 일러스트레이션을 통해 패션 일러스트레이션의 스타일이 더 이상 단일하지 않다는 것을 알 수 있다.
AlexMerry 작품 < P > 패션 일러스트레이션과 브랜드의 국경을 넘나드는 협력에 대해서는 프라다를 언급해야 한다. 218 남성복 춘하 시리즈 대쇼에서 브랜드는 일러스트레이터 제임스 제안을 초청해 2 도 협력을 진행한 것으로 그의 작품의 주목도를 알 수 있다.
JamesJean 과 OliverSchrauwen 작품 < P > 이번에 JamesJean 은 벨기에 그래피티 예술가 OliverSchrauwen 과 손잡고 쇼 공간의 일러스트레이션을 창작했다. 관람객들은 이 화면감 넘치는 작품들을 바라보며 마치 한 페이지의 현장판 재미있는 그림책을 보고 있는 것 같았다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 독서명언) < P > 이와 함께 저자는 프라다를 위해 같은 스타일의 일러스트레이션 홍보 동영상도 제작했다. 제임스라는 쿨한 일러스트레이션 스타일은 프라다의 미래감 패션 스타일과 결합해 잘 어울린다.
JamesJean 작품 < P > 같은 해 프라다의 여장쇼에서 브랜드도 패션 일러스트레이터들과 손을 잡기로 했다. 이번 협력에는 StellarLeuna, TrinaRobbins, BrigidElva, JoelleJones, GiulianaMaldini, NatsumeOno, EmmaRíos, ff 등 8 명의 여성 일러스트레이터가 초청됐다 < P > 이들은 * * * 함께 쇼 공간 속 벽 작품을 만드는 것 외에도 일러스트 작품을 새 시즌의 패션 시리즈에 완벽하게 통합했다. 이들의 만화 스타일 작품은 패션에 활력을 불어넣는 동시에 패션 일러스트 작품이 스타일화될 가능성도 높였다. < P > 오늘날 패션 일러스트레이션은 더 이상 관례를 고수하지 않고 있습니다. 펜을 쓰기만 하면 누구나 자신만의 일러스트레이션을 만들 수 있습니다.
GraceCoddington 작품 < P > 선봉 패션 일러스트레이션 < P > 패션 브랜드와의 국경 간 협력 외에도 일부 프로 패션 일러스트레이터들이 독립 창작을 고집하고 있다. 그들은 일러스트레이션의 기본 기법을 익히면서 패션 일러스트의 그림 형식을 확장하고 탐구하며 자기일파의 풍격을 헤아렸다. < P > 선봉 패션 일러스트레이터 VelwynYossy 는 색다른 작품들을 그려냈다. 그의 작품에서 인물의 유창하고 깔끔한 선과 과장은 여전히 딱 맞는 전체 비율에서 볼 수 있듯이, 그는 줄곧 모더니즘의 미학 이념을 따르고 있다.
VelwynYossy 작품 < P > 또 다른 샛별 패션 일러스트레이터 ErnestoArtillo 는 패션 일러스트레이션을 좀 더 추상적인 방향으로 확장했다. 그의 독특한 시각적 표현 수법은 패션 일러스트레이션 표현 형식에 대한 대중의 전통적인 인식을 깨뜨렸다. < P > 그는 최근 초현실주의 같은 작품들을 움직이고, 조용하고, 허무하고, 실속 있는 것들과 결합해 손으로 그린 콜라주 방식으로 일러스트레이션의 시각적 충격을 무한히 확대하고, 정적 위주의 패션 일러스트레이션에 약간의 움직임을 부여했다.
ErnestoArtillo 작품 < P > 그의 창의적인 작품은 여전히 주요 잡지에 오랫동안 게재될 뿐만 아니라 전 세계에 전시되어 있습니다. ErnestoArtillo 는 "내 작품을 볼 때 느긋하고 설레고 싶다" 고 말했다. 평소 생활에서도 균형을 찾고, 어떻게 기존 상태를 깨뜨릴 수 있는지 찾아본다. "
ErnestoArtillo 작품 < P > 패션 일러스트레이션의 황금기가 지났지만 패션 일러스트레이션은 여전히 패션 분야에서 자리를 잡고 있으며 높은 예술적 가치를 지니고 있다는 것은 부인할 수 없는 사실입니다. < P > 패션 일러스트레이션은 상업과 예술을 완벽하게 결합할 수 있는 소수의 산업이며, 현재 추앙받고 있는 일러스트레이션들이 끊임없이 등장하고 있으며, 패션 일러스트레이션이 계속 전진할 가능성도 더해지고 있다.
JamesJean 의 동적 패션 일러스트레이션 < P > 이 가장 인기 있고 눈에 띄는 패션 일러스트레이션을 숙지한 후, 누구나 펜을 들어 패션 일러스트레이션의 새로운 길을 발굴해 볼 수 있다. 다음은 인기 있는 치킨인데, 아마 너일 거야. < P > 멋진 리뷰:
[ 편집, 문/진탁] 모사한 애니메이션 캐릭터에게 가장 적합한 스타일은 무엇입니까? < P > 손으로 그린 것을 좋아하는 몇몇 친구들은 보통 자신이 좋아하는 모사하는 애니메이션 캐릭터를 가지고 있는데, 왜 그렇게 말합니까? < P > 그렇게 모사를 좋아하는 애니메이션 캐릭터는 어떤 스타일이 있나요? 우리 같이 한번 봅시다! < P > 일반적으로 모사한 애니메이션 캐릭터는 모두 선이 비교적 간단하다. 내가 < P > 자신의 작은 파트너와 함께 그림을 배울 때, 나는 그녀에게 단순하고 색칠되지 않은 애니메이션을 찾아 달라고 했다. 이런 애니메이션 캐릭터는 비교적 쉽게 시작할 수 있다. 그리고 표정이 비교적 간단하고 동작이 비교적 간단하다는 것이다. < P > 또 보통 손으로 그리는 것을 좋아하는 여학생은 남자 애니메이션 캐릭터를 모사하는 것을 좋아하고, 손으로 그리는 것을 좋아하는 남자는 여자 애니메이션 캐릭터를 모사하는 것을 선호한다. < P > 그리고 초급을 원하는 손으로 그린 것은 모두 QC 판을 더 좋아한다. 왜냐하면 QR 판이 상대적으로 가장 잘 그려지기 때문이다. 2 급화는 인물이어야 한다. 특히 앞서 말한 바와 같이 남자는 여자 애니메이션 캐릭터를 모사하는 것을 좋아하고, 여자들은 남자 애니메이션 캐릭터를 모사하는 것을 좋아한다. 조금 더 높은 수준의 손으로 그린 아티스트는 그림 시스템의 캐릭터를 선택하여 그림을 그릴 것입니다. 캐릭터, 아이디어 및 장면의 조합입니다. < P > 모사한 초급 손으로 그린 아티스트는 선이 비교적 명확하고 깨끗하며 구조가 선명합니다. 일부 라인 원고 라인이 선명하고 구조가 단순하고 그림의 시각이 평평하여 초급 손으로 그린 새로운 것에 매우 적합하다. (윌리엄 셰익스피어, 템플린, 독서명언) (윌리엄 셰익스피어, 템플릿, 독서명언) < P > 전반적으로 손으로 그린 것을 좋아하는 것이 바로 이런 스타일이다. 사실 모든 사람은 자신이 좋아하는 스타일을 가지고 있고, 청순한 스타일을 좋아할 수도 있고, 어두운 것을 좋아할 수도 있고, 폭력적인 것을 좋아할 수도 있다. < P > 그래서 애니메이션 인물을 모사하는 것은 자신이 좋아하는 스타일을 봐야 한다. 단, 자신의 손으로 그린 기술이 그리 좋지 않다는 전제가 있다 사랑하는 옷을 입고 살아라! 일본 일러스트는 절묘하게' 손으로 그린' 옷을 입고, 손으로 < P > 문: 로웨이 < P > 안녕하세요, 저는 로웨이입니다. 우리의 패션을 이어가고 있습니다. 아름답게 변하면 영원히 길을 잃지 않을 것입니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) < P > 호의는 목숨처럼, 옷은 사랑하는 < P > 와 같다. "우리는 각자 각자의 옷 속에 산다." 라고 장애령은 말했다.
옷은 풍경이자 얼굴이다. 옷은 캔버스이자 손질이다. 우리는 옷을 통해 각자 혹은 좋아하거나 싫어하는 모습으로 살았다. 네가 옷을 입는 태도는 바로 너 자신이다. < P > 이렇게 말하는 것 같은데, 다소 억지스럽지만 이치에 맞지 않는다. 여자들, 평생을 살아라, 용모, 심지어 몸 밖까지 이 껍질은 생명이다! 당신이 원하든 원하지 않든,' < P > 애미심 < P >' 는 그림자처럼, 옷차림은 당신이 사는 태도입니다. 이왕이면
사랑하는 옷을 입고 사는 게 어때?
! 내일 태양이나 연무를 관리하십시오. 다음 1 초의 고통이나 슬픔을 통제하라, 이 순간이 아름답다면 값어치가 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 행복명언) < P > 그럼 어떤 옷이' 사랑' 이라는 단어를 감당할 수 있을까요? 평생 지켜줄 가치가 있는가? 물론 클래식
기본형
입니다!
일본 일러스트레이터에서' FashionMeeting' 이라는 작품을 볼 수 있어서 다행이다! 사랑하는 옷을 입고 살아라' 는 순간 사랑에 빠졌다. < P > 그녀는 클래식하고 선명한 배색, 색다른 필치로 실용적이고 트렌디한 기본 스타일링 기교를 생동감 있게 묘사했다. 착용자의 얼굴값, 몸매의 영향을 버리고 < P > 와 < P > 자체에만 집중했다. 참고성으로 볼 때 실용 가치가 매우 높아서 교과서 같은 옷차림 지도라고 할 수 있다. < P > 먼저 그녀의 < P > 배색 < P > 을 살펴보자. 일러스트레이션 형식은 실물과 달리 < P > 심미의 의경 < P >, < P > 배색의 교묘한 < P > 운용에 더 신경을 쓴다. 아이템보다 그녀의 배색에서 더 배워야 한다
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블랙, 화이트, 미터 등 기본 색상 계열
클래식 색상 중 흑백 쌀이 당연히 1 위다. 이 원수의 조합은 분리할 수 없고, 어느 한 쪽도 없이 고전적인 대임도 감당할 수 없다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 원수명언) < P > 달콤하고 귀여운 팬 < P >: 여자의 소녀의 마음은 흰색 T 와 멜빵 바지에 함축되어 있어 18 세의 사랑부터 6 세까지 변하지 않는다. 이런 고전적인 기본형, 기본색 조합은 우리의 청춘에 대한 가장 애틋한 추모이다. < P > 이런 코디의 중점은 < P > 메이크업 < P > 과 < P > 액세서리 < P >: 화사한 메이크업, 밝은 컬러의 정교한 가방, 개성 귀걸이가 달콤하고 야리야리한 야리함을 해소하고 정교한 분위기를 더할 수 있다는 점이다.
멜빵바지가 쌀백색으로 바뀌면서 전체적으로 더욱 산뜻하고 날렵하다. 화이트 계열의 옷이 가장 잘 어울리는 것은 콘웨이슈즈입니다. 마찬가지로 캐주얼하고 발랄하며 청춘 감령입니다. 정교한 < P > 스카프 < P > 또는 밝은 색상의 가방만 조금만 더하면 원하는 여성스러움이 있습니다. < P > 우아한 분위기범 < P >: 소녀의 마음이 큰 여자로의 탈바꿈으로 < P > 블랙+블랙 < P > 로 표현될 수 있습니다 화이트 가방과 신발은 교묘하게 활용돼 가장 우아한 흑백 착용으로 모든 여성이 원하는 편안한 캐주얼 상태입니다.
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카키색 갈색 계열
기본 색상에서는
카키, 갈색
아이템이 없어서는 안 된다. 액세서리까지 포함한 아이템 색상의 3 분의 1 을 차지해야 합니다. 춘하, 가을, 겨울을 불문하고 그것들이 있어야 기질과 고급이 드러난다.
깊고 연한 동색 계열의 코디로 배색이 선호됩니다. 고급스러움을 표현하거나 중요한 행사에 참석하고 싶다면 동색계를 1 위에 올려놓는 것이 좋다. < P > 계층 차이 < P > 변화를 만들어 적당한 액세서리로 포인트를 주면 쉽게 이길 수 있다. < P > 갈색+빨간색 < P >, 가을겨울에 갈색 스웨이드 코트가 가장 흔하고 두껍거나 얇습니다. 하지만 몇 명이 입는 것을 보지 못했습니다. 가장 큰 이유는 갈색 존재감이 너무 강하고 어울리지 않기 때문입니다. 안치나 몸매가 없다면 어떻게 출중하게 될 수 있을까요? 이때 흰색 터틀넥을 끼우고 < P > 레드 액세서리 < P > 로 전체 에어필드를 들어 올려 갈색의 암침함을 덮을 수 있습니다.
갈색 바지
, 갈색 바지가 상대적으로 코디하기 좋고 흑백 카키 상의도 좋습니다. 하지만 연한 녹색을 시험해 보시겠습니까? 채도가 낮고 광도가 낮은 < P > 연녹색 < P > 순간 갈색을 훨씬 경쾌하게 만들어 대기를 잃지 않았다.
갈색 가방/신발
은 화사한 옷차림을 할 때 갈색 신발이나 가방으로 고급스러움을 뽐낸다. 그것의 차분한 분위기는 조금만 있으면 시끌벅적한 밝은 옷으로 품격을 높이기에 충분하다. 출중하고 탈속적이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 자신감명언)
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저포화 컬러 블루/중간 색상
저포화 컬러 계열, 클래식 와일드. 스모그 블루, 옅은 보라색, 부드러운 파우더, 연한 블루 등 고급 모란디색도 시도해 볼 만하다. 하지만 이런 색깔의 경우, 당신이 백인이라면, 로웨이는 < P > 카우보이색 < P > 부터 시작하자고 제안했다. < P > 데님 에스닉한 셔츠 < P >, 이 상의는 특별하고 유니크한 에스닉한 스니커즈 셔츠로 중성적으로 멋스럽고 빈티지한 핏을 띠고 미백 민소매 팬츠를 걸치며 늠름하고 아름답다.
걱정
보라색 스웨터
안 어울릴까요? 흑백보다 클래식 < P > 청바지 < P > 를 입어보세요. 그들은 같은 냉색 속성을 가지고 있고, 색상 바탕색이 일치하며, 함께 조합되어 같은 계열의 고급 시각감을 가지고 있지만, 대비가 뚜렷하다. < P > 블랙백, 신발, 암화스카프로 대기감을 높이고 트렌디하고 고급스럽게 입으세요.
데님 재킷+청바지
작업복 착용이 용이한 느낌. 스타일 조화에 주의하지 않고 여성스러움을 더한 아이템이나 액세서리로 녹여 정교함을 주입할 수 있고 캐주얼하면서도 스타일리시합니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)
남자친구풍의 큰 셔츠
, 클래식한 청바지를 입으면 캐주얼하고 멋스러운 스타일이다. 표범무늬 가방과 빨간 뾰족한 가죽 부츠를 넣어라, 누가 네가 잘생기고 아름답다고 말하지 않겠니?
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밝고 컬러가 있어요
와, 컬러가 있어요. 눈부시게 빛나는 < P > 의 고명도, 채도가 높은 < P > 의 컬러에 대해 우리는 차마 거절할 수 없고 거절할 수도 없다. 그것들을 입으니, 유쾌함이 바로 충만하다. 하지만 당신과 일치하지 않으면 얼굴이 흐릿해집니다. < P > 모든 산뜻하고 컬러가 있는 가운데 로웨이는 < P > 로즈/로즈 퍼플 < P > 을 먼저 밀었다. 피부색을 잘 고르지 않고 흑황피에 더 우호적이며 따뜻한 색은 차갑다. 넓은 면적으로 입을 수도 있고 작은 면적으로 포인트를 줄 수도 있습니다. 조금만 있으면 새로운 얼굴을 바꿀 수 있습니다. < P > 짙은 보라색+로즈 핑크 < P >, 가을겨울의 짙은 보라색은 낭만적이고 인심을 자아낸다. 특히 맨투맨이나 스웨터류는 짙은 보라색 가락이 있어 달콤하고 로맨틱합니다. 베이지색이나 연한 회색 플리츠 스커트를 매치해 소재와 컬러의 대비차이, 가볍고 발랄합니다. 로즈 핑크 캔버스 슈즈는 교묘하게 장식되어 있어 놀라울 정도로 눈에 띈다.
연보라색 스커트