Tong Ling 선생님의 강의

Tong Ling: 수석 연극 교육 교사, 감독, 긍정적 규율 강사. 중앙 연극 아카데미 연출 전공 및 상하이 연극 아카데미 대학원 졸업(연출 석사 학위). 그는 상하이 극예술센터 연극 교육부 원장을 역임했으며, 현재 상하이 루량 연극 발전 센터 드라마 감독 겸 드라마 교사로 재직하고 있다. 전국 2급 심리상담사. 미국 적극적 징계 위원회(PDC)의 공인 부모 교육자(CPDPE)입니다.

음악수업을 마치고 어느 날 유치원 선생님이 드라마를 찍었어요

요약:

1. 드라마란 무엇인가요?

그것은 삶이자 경험이다.

관찰력, 관찰능력의 배양.

감성,

표현

상상력,

은 사람들이 탐색할 수 있는 많은 공간을 열어줍니다.

리허설 미션을 받았습니다.

리허설은 메인 멜로디와 관련이 있어요. "1949 인민 대표"가 임무를 받았습니다. 분석 개체.

1. 과정 자체

1. 분석 대상,

고객의 요구 사항을 분석하고, (올해 주요 테마는 긍정적 에너지 충족), 분석 우리의 타겟 고객 (연령, 성별, 특성, 취미, 관심사) 같은 이야기도 사람마다 다릅니다.

2. 텍스트 분석

텍스트 해석의 핵심 문제(자기 정당화)

그림책마다 스타일이 다릅니다. 중심 질문을 찾으세요. 내용을 바탕으로 스크립트를 작성합니다. 눈앞에 그림이 나타나고 대본을 쓰면 모든 과정이 머릿속에서 펼쳐진다. 이러한 창작 방식은 전통적입니다. 이런 리허설에는 기초가 있습니다.

또는 일반적인 리허설 계획을 작성하세요. 그다음엔 배우들이 직접 하고, 감독이 선택하는 거죠. '죽음', '꿈', '여행', '이별'

을 각자의 이야기로 풀어낸다. 그런 다음 그림책에 통합하십시오.

드라마는 마술로 시작된다.

화포포의 핵심은 세상을 더 아름답게 만들기 위해 무엇인가를 한다는 것입니다. 이는 치밍출판사와 우리 선생님들의 초심과도 같습니다.

빨간 모자 이야기는 안전, 경계, 선과 악 등 다양한 주제로 읽힐 수 있습니다.

빨간 모자는 왜 빨간색일까요? 어떤 사람들은 혈통과 남성과 여성의 지위에 대한 문제를 읽습니다.

좋은 그림책은 단 하나의 그림책이 아니라 다양해야 하고, 주제를 선택할 수 있는 마녀곰돌이입니다. 여러 옵션을 선택하지 말고 하나만 선택하세요.

두 번째 중앙 작업입니다.

만남, 이별, 죽음.

드라마에는 갈등과 만남, 이별이 행위와 반작용으로 이루어져야 한다.

세 번째 포인트는 현황 분석이다

나타는 바다에서 파도를 일으키고 있다. 원작을 존중해야 하나요? 그러나 법치가 지배하는 사회에서는 사람을 때려죽일 수 없습니다. 공자 논어에서 오늘날의 사회는 사람들에게 안전감을 가르치지 않습니다.

대본을 각색할 때는 반드시 현재 상황을 분석하세요.

안후이와 저우커우에서의 나타 나오하이 리허설은 반마다 다를 수 있습니다. (정해진 상황)

장신구로 그 사람의 성격을 판단해보세요. 장식품으로 표현하였습니다. 말할 수 없는 것을 말해보세요.

부모가 다투고, 꽃병이 깨지고, 아이들이 천천히 바닥을 쓸고 있는 장면은 가족과 결혼의 파편, 청소하는 아이들을 말해준다. 좋은 드라마는 말하지 않는다.

배에 소원을 적어 하나씩 날려 보내면서 배를 아름답게 접어서 문까지 닿을 만큼 길게 만들었어요. 말 한마디 없이도 아름다운 그리움을 표현할 수 있다.

포인트 4: 강의 계획서

참고: 게임 플레이

지루한 코스도 있고 지루한 이론도 있습니다. 드라마 교육과 교육 드라마는 서로 다른 개념입니다.

전자는 성과를 위한 것이고, 후자는 아이들의 능력을 키우고 교육하기 위한 것입니다.

예식의 의미

교회의 예식은 유난히 엄숙하다.

비워두세요

가르치는 것은 호흡이며 아이들이 자유롭게 놀 수 있게 해줍니다.

강의 계획서 형식

이전 수업에는 다음이 포함되어 있습니다. 워밍업(몸, 영혼, 정신을 하나로 모으기) 워밍업은 매우 중요합니다. (한국인들은 스포츠를 할 때 몸을 따뜻하게 해야 합니다.) 몸을 따뜻하게 하면 부상을 덜 입을 수 있습니다. 학생들이 준비되도록 하고 조금씩 학생들을 학습 환경으로 데려오십시오.

드라마에서 양질의 훈련을 하려면 포기와 억제가 모두 필요합니다. 집중력 훈련. 걷기 운동(소리 없음, 걷는 빈도)

창의적인 드라마. (그룹 아이디어)

감독의 선택.

5. 대본

대본의 구조(4개의 접기와 1개의 쐐기), 연속, 전환 및 종료

스토리의 순서(앞으로, 역방향, 막간)

행 언어(모두가 행을 준비하고 있음) 수정, 행이 너무 간단하지 않아야 합니다. 당신을 생각하면 내 얼굴은 태양이 당신을 비추는 것처럼 느껴집니다. 아이덴티티에 맞춰 최대한 적게. 대사의 언어 선택은 말장난을 의도한 것이어야 합니다. 좋아해요 (20개 표현)

필요할 때 삭제하세요. 이상하고 불길한 방식으로 말하는 느낌. 상과 화이의 대사를 언급하면서 암시를 주고받는다.

반복의 힘.

자기소개는 사람마다 다릅니다

리허설 단계

6. 리허설

분업(의상팀, 메이크업팀, 물류팀) 팀) 천천히 놓아주고, 규칙을 명확하게 하고, 모두가 조치를 취하도록 하세요. 드라마의 힘은 드라마 자체만으로도 충분히 경험할 수 있고, 드라마와 학생들을 믿어야 한다. 노동 분업과 협력.

캐릭터 약력(캐릭터의 배경에 대해 작성, 텍스트에서 제공, 추측, 캐릭터의 취향, 옷, 체형 등을 기반으로 작성)

진행자: 감독은 무엇을 하나요? 하다? 교사는 무엇을 합니까? 교사의 촉구는 아이들이 너무 많은 압력을 견딜 수 없게 만듭니다.

선생님이 이야기를 하고 있어요. 처음에 선생님이 Chen Gong에게 연락을 드렸지만 학생들은 스트레스가 너무 많아서 싫어했습니다. 드라마는 하늘보다 크다.

자제하는 것이 얼마나 중요한지. 리허설은 행복해야 합니다

무대 미술(무대 디자인, 조명, 의상, 채널, 효과, 변신)

학교에서는 자신의 몸과 자신의 아이템을 소품으로 활용합니다. 펜은 할 수 있어요. (강의 중에 선생님께서 주로 소품과 펜에 대해 이야기하시더니 바로 모두에게 펜이 무엇을 할 수 있는지 상상해 보라고 하셨습니다. 그래서 우리는 잠들지 않고 깊은 감동을 받았습니다)

그 과정 리허설의 (대략적인 편곡, 세부적인 편곡) (리허설, 종합, 연속 리허설, 드레스 리허설) 먼저 큰 틀을 뽑아야 합니다. 지속적인 리허설에서는 모든 부서가 즉시 파악해야 합니다.

홍보: 홍보가 좋지 않다면 이 활동을 하지 않는 편이 나을 것 같습니다.

프로그램 목록의 메인 이미지입니다. 포스터, 보도 자료, 사진, 비디오. 모든 사람에게는 보여지는 한 가지 욕구가 있습니다. 모든 활동은 성취감을 담아 녹화해야 합니다.

티켓팅: 티켓 반부를 만들어 부모님에게 보낼 수 있습니다. 그것이 매우 형식적이며 부모가 스스로 돈을 기부할 수 있다는 것을 부모가 느끼게 하십시오. 자선 활동을 하기 위해서는 상업적인 성과가 필요하지 않습니다. 포스터 그리기, 티켓 반권 그리기.

퍼포먼스: 관람(관객과 배우의 관계) 인터랙션, 포럼시어터.

드라마 리뷰: 배우, 드라마 감상 경험

9. 드라마 감상(명작 감상)(명작 연구)

독서는 어린이의 마음을 만족시킨다 상상은 한 가지다. 명작에 대한 연구에는 희곡문학과 희곡이론이 포함된다. 아이들은 연극문학 읽기를 좋아하고, 연극이론이 더 재미있어요.

10. 극적인 삶

세계 드라마, 극적인 삶

지리, 문학, 음식, 드라마 모두 세상을 이해하는 데 도움이 될 수 있습니다. 덴마크에는 500개 이상의 어린이 극단이 있습니다.

중국 테이크아웃 소년과 중국 테이크아웃 소년의 차이점은 무엇인가요? 중국, 러시아, 일본은 어떻게 배치될 수 있는가? 우리는 드라마를 통해 세상을 보았다.

드라마에서 시작해 삶 그 자체로 돌아온다.

(강의를 하다가 갑자기 잊어버리고 모든 게 너무 아름다웠단 걸 잊어버린 그녀)

인생은 연극과 같아서 연기에 달렸다.

드라마도 현실이고, 채찍을 사용해 말을 이끄는 것도 현실이다.

이 수업은 수업, 리허설, 복습, 감사, 성찰의 다섯 부분으로 구성됩니다.

실천을 통한 학습,

스타일, 농촌, 도시, 중국, 외국

선택,

건축 환경