골동품 일러스트 캐릭터 소녀 - 수채화 2월 초순(고대 스타일 소녀를 모방, 손으로 그린 ​​단계)

고전적인 아름다움을 그리는 방법을 가르쳐줍니다. 고대의 손으로 그리는 일러스트레이션 기법에 대한 입문 튜토리얼입니다. 가벼운 연기가 손가락에 닿고, 핑크색 향기가 남아서 취하게 만듭니다. 먼지 구름이 눈살을 찌푸리고 가벼운 향기가 나고 다락방이 낮습니다. 기란 관, 사원의 구름과 봉황은 누구입니까? 꽃은 아직 어리고 연지색이 매력적이다. 절반은 옥 비단으로 핑크색 메이크업을 연출했다. 작은 연꽃 사이를 걷다 보면 깃털 부채가 가볍습니다. Step1: 선 밑그림 1. 빈 종이에 새 레이어를 만들고 캐릭터의 대략적인 밑그림을 그립니다. 전경에 있는 꽃의 윤곽선과 그 뒤에 있는 가지의 윤곽을 그립니다. 2. 캐릭터를 바탕으로 의상의 전체적인 윤곽을 그려주고, 장면의 전체적인 구성을 그려줍니다. 3. 레이어 투명도를 줄입니다. 새 레이어를 만들고 눈부터 스케치를 시작합니다. 선 그리기는 2차적인 생성 과정이므로 주의가 필요합니다. 4. 눈의 윤곽을 그려주세요. 그런 다음 45도 측면에서 코의 모양에 주목하면서 코의 얼굴 특징을 그립니다. 5. 초안을 따라 얼굴과 귀의 윤곽을 그립니다. 새 레이어를 만들고 캐릭터 머리카락의 일반적인 방향과 흩어진 부분을 그립니다. 6. 머리카락의 번 모양을 그려주고, 흩어진 머리카락을 다듬어줍니다. 7. 머리장식을 그릴 때 전통 머리장식 사진을 참고하거나 세세한 부분까지 신경 써서 직접 디자인할 수 있습니다. 8. 새 레이어를 생성하고 칼라부터 천천히 옷의 선을 그립니다. 옷의 소재의 부드러움과 단단함에 따라 선 전환이 그려질 수 있으며, 부드러운 천의 선은 부드럽고 부드럽습니다. 더 단단한 직물의 라인은 더 강합니다. 9. 계속해서 의상을 완벽하게 완성하고, 그림을 그릴 때 겹치는 관계에 주의하세요. 동시에 깃발의 우아한 느낌에 주목하세요. 10. 옷깃과 기타 부분에 패턴을 추가합니다. 패턴은 전통 의상을 나타낼 수 있습니다. 옷의 방향에 따라 패턴을 그려야 합니다. 11. 새 레이어를 만들고 전경에 꽃을 그립니다. 꽃은 개인 취향에 따라 그릴 수도 있고, 먼저 그린 후 복사하여 꽃송이 같은 느낌을 줄 수도 있습니다. 12. 계속해서 새 레이어를 만들고 그 뒤에 나뭇잎과 줄기, 리본을 그립니다. 2단계: 피부색 칠하기 13. 새 레이어를 만들고 사진에 연한 녹색 배경을 지정합니다. 전체를 덮거나 채우지 마세요. 일부 핵심 영역을 선택하고 적용하여 사진에 약간의 공간을 남겨둡니다. 14. 새 레이어를 만들고 피부의 배경색을 채워주세요. 15. 계속해서 새 레이어를 만들고 눈 모서리, 삼각형 구멍, 코 밑 및 겹치는 선에 그림자 레이어를 추가합니다. 그런 다음 새 레이어를 만들고 캐릭터의 눈 끝에 밝은 빨간색을 칠합니다. 얼굴 부분 컬러링 16. 블러셔를 조절한 후 눈의 베이스 컬러를 채워줍니다. 그런 다음 위쪽 눈꺼풀 부위를 깊게 만듭니다. 17. 그레이 쿨 그린을 선택하고 눈 밑에 반사 레이어를 추가합니다. 그런 다음 눈 베이스와 동일한 어두운 색상을 선택하고 눈에 눈동자를 추가합니다. 눈을 강조하기 위해 몇 가지 밝은 색상을 사용하여 눈알 아래에 약간의 빛을 추가하십시오. 18. 레드 컬러를 선택하고, 브러시 경도를 가장 낮게 조절한 후, 눈꼬리 부분에 컬러를 한 겹 발라줍니다. 캐릭터에 아이라이너를 그려주세요. 이번에 그린 캐릭터는 매력적인 캐릭터이므로 아이라이너는 조금 올려주세요. 먼저 진한 파란색으로 아이라이너 윤곽을 잡은 다음, 더 어두운 색으로 모양을 눌러주세요. 아이라이너가 끝나면 아이 메이크업이 나옵니다. 19. 다크 레드 그레이 컬러로 콧대를 눌러주고, 차가운 컬러로 콧대 가장자리를 화사하게 표현해줍니다. 20. 고대인들이 레드립이라고 불렀던 립메이크업은 이렇게 핑크에 가까운 레드 컬러를 사용하고, 윗입술과 아랫입술의 구슬을 두드려주면 붉은 입술 느낌이 나기 시작한다. 입술 라인 주변 컬러를 어둡게 한 뒤, 마지막으로 하이라이터를 발라주면 전체적인 얼굴 메이크업이 완성됩니다. 머리 색깔 21. 머리를 색칠하세요. 먼저 새 레이어를 만들고 기본 색상으로 머리카락을 채운 다음 밝은 색상을 사용하여 하이라이트를 밝게 합니다. 그런 다음 머리카락의 구조적 부분을 계속 깊게 만듭니다. 22. 새 레이어를 만들고 머리카락의 선을 따라 그림자 모양을 추가합니다. 이 단계는 천천히 이루어져야 합니다. 머리카락이 교차하는 부분을 깊게 하여 머리카락의 볼륨감을 강조해줍니다. 그런 다음 브러시의 크기를 작은 크기로 줄이고 얇은 흰색 머리카락 몇 가닥을 그린 다음 머리카락에 하이라이트를 추가합니다. 23. 머리장식을 색칠해 보세요. 먼저 머리카락 레이어 위에 새 레이어를 만들고 머리카락의 모든 레이어에 눌러준 다음 머리 장식의 밑부분을 채웁니다. 색상 매칭을 위해서는 전통 장신구 사진을 참고하세요. 24. 머리 장식의 색상을 채우고 머리 장식에 금색 가장자리 레이어를 추가합니다. 구슬 모양. 원을 그리는 것과 같은 느낌으로 먼저 그림자를 추가한 다음 반사와 주변 색상을 추가하고 마지막으로 하이라이트를 추가합니다. 25. 같은 방법으로 모든 헤드기어를 색칠해 보세요. 아름다운 카키색으로 여성의 손톱을 칠하는 것도 잊지 마세요! 옷 색칠하기 26. 옷 색칠하기 이 단계에서는 옷을 별도의 레이어로 분리하여 색상으로 채우고, 가상과 현실 사이에 약간의 변화를 줄 수도 있습니다. 새 레이어를 만들고 옷의 패턴을 색상으로 채웁니다. 여기의 색 구성표는 파란색이며 그림을 그릴 때 색상을 직접 맞출 수 있습니다. 27. 계속해서 액세서리를 그리고 큰 브러시를 사용하여 옷의 구조적 지점을 누릅니다. 옷 레이어에 옷 패턴의 그림자를 그려줍니다. 이 단계에도 인내심이 필요합니다. 28. 새 레이어를 만들고 깃발에 그림자를 칠합니다. 완성 후 그림에 맞게 색상을 조정하고 옷의 색상을 밝게 하고 깃발의 색상을 강조합니다. 배경색칠 29. 새 레이어를 생성하고 캐릭터 레이어 아래에 배경으로 드래그합니다. 줄기를 색상으로 채우고 전경의 꽃을 어둡게 만듭니다. 30. 새 레이어를 만들고 리본에 색상을 채우고 색상 조정에 주의하세요. 31. 꽃 아래에 새 레이어를 만들고 나뭇잎을 색으로 채웁니다. 동백꽃을 흰색으로 채운 뒤 수술에 점을 찍어주세요. 배경에 새 레이어를 만들고 멀리 있는 빽빽한 나뭇잎을 그려주세요. 32. 꽃을 세밀하게 묘사하고, 잎의 뿌리를 깊게 하고, 잎의 색을 조절합니다. 33. 잎의 윤곽을 잡고 뿌리줄기의 모양과 그림자의 윤곽을 그립니다. 사진이 너무 어두워지지 않도록 전경 꽃의 색상을 조정하여 일부 부분을 밝게 합니다. 마지막으로 멀리 날아가는 꽃잎과 기러기를 추가하여 그림을 완성합니다.

수채화 | 2월 초 소두(소두)(고풍 소녀 모방, 손으로 그린 ​​단계) 텍스트/예 민트 우선 선언합니다: 손으로 그린 ​​수채화 그림은 고대 스타일 수채화 컬렉션 "꽃 소녀 Ci"에서 복사되었습니다. " 일러스트레이터 Ya Ya의 작품입니다. 저는 그녀의 그림 스타일을 매우 좋아합니다. 제목은 아름다운 소녀를 묘사한 두목의 작별시입니다: "핑핑은 13살이 넘었고 카다몬 잎은 2월 초에 있습니다. 봄바람은 양저우로에서 10마일 떨어져 있어 더 좋습니다. 관례대로 먼저 완성된 사진이 있는데 "카다몬"이라고 이름을 붙이겠습니다. (사실 이건 반제품 사진입니다. 왜 반제품 사진을 넣었는지. 내 멍청한 그림 때문에 망가졌어, 어휴 대체 어떻게 망가졌지? 여러분, 인내심을 갖고 읽어 보세요. 천천히 결과를 살펴보겠습니다. 1단계: 연필을 사용하여 선을 그립니다. 저를 포함해 수채화를 처음 접하는 많은 사람들은 '선화를 꼭 그려야 하나요?' 왜 어떤 사람들은 선화 없이 그림을 그리는 걸까요? 한동안 그림을 그린 후, 내 경험을 바탕으로 대답은 그림과 사람에 따라 다릅니다. 예를 들어, 비교적 간단한 그림이나 꽃, 나무 등의 자유형 그림을 그리는 경우에는 선을 그릴 필요 없이 그 자리에서 무작위로 자유롭게 그릴 수 있습니다. 하지만 지금 그리는 그림은 좀 더 복잡하기 때문에 선을 그려야 합니다. 그렇지 않으면 그림이 너무 과하게 그려질 것입니다! 재해! 바라보다! (물론 전문적인 수채화에는 선화가 필요하지 않은 경우도 있습니다. 이것은 우리 세대의 범위를 벗어나고 논의 범위를 넘어서는 것입니다~) 다른 사람들은 다음과 같이 질문할 수도 있습니다. 나는 왜 항상 선화를 잘 그리지 못하는 걸까? 항상 그림을 잘 그리지 않나요? 내 대답은: 보기에 좋지 않다고 생각되면 지우고 조심스럽게 수정해야 한다는 것입니다! 마음에 들 때까지 그려보세요! 누구의 그림도 하루아침에 완성될 수는 없습니다. 큰 그림이라도 반복적인 수정과 번짐이 필요한데, 수채화를 처음 접하는 당신과 저는 어떨까요? 그림에는 차분함이 필요하고, "카다몬"의 선화를 그리는 데만 1시간 이상이 걸렸습니다. 네, 한 시간 넘게 걸렸어요. 특히 손 부분은 그리기가 너무 어려워서 종이가 긁힐 뻔했어요. 천천히 그리는 것은 부끄러운 일이 아니지만, 빠르고 서툴게 그리는 것은 부끄러운 일이다. 선화를 다 그린 뒤 사진 찍는 걸 깜빡해서 아래 그림에 얼굴이 그려져 있습니다. 얼굴 사용 순서를 간단히 소개합니다. ① 먼저 브러쉬에 물을 묻혀 얼굴 전체에 부드럽게 펴 발라줍니다. ② 다량의 물에 희석하여 약간의 레드를 추가하여 반건조된 얼굴, 귀, 목 등 피부(눈을 제외한)에 발라줍니다. ③ 레드를 물에 충분히 희석하여 눈가에 발라주면 수줍고 화사한 효과를 연출할 수 있습니다. ④ 작은 브러쉬를 사용하여 눈썹을 그려주세요. 눈썹은 너무 두껍지 않고 부드러워야 합니다. 그렇지 않으면 짱구는 못쓰게 될 것입니다. 눈썹의 중간 부분은 약간 진하게, 눈썹 꼬리 부분은 가늘게 그려야 합니다. 고대 스타일이기 때문에 그림이 부드럽고 묽을수록 좋습니다. ⑤ 눈. 물에 희석한 청록색을 사용하여 안구를 그리고 검은색을 사용하여 안구 중심을 그리고 하이라이트를 남겨두어 "가을 물을 가진 한 쌍의 눈동자" 효과를 만듭니다. 속눈썹은 매우 가볍고 가벼워야 하며 겉으로 보기에는 존재 여부와 관계없이 두껍고 단단하지 않아야 하며 뿌리에서 뿌리까지 분리되어 있어서는 안 됩니다. 그렇지 않으면 두꺼운 마스카라로 닦은 파리의 다리가 되어 고대의 느낌을 완전히 잃게 됩니다. . 2단계: 머리카락을 그립니다. 블랙과 물을 이용하여 살짝 묽게 하여 뻣뻣해 보이지 않고 얼굴색과 조화를 이루도록 블랙에 레드를 조금 더해 주시면 됩니다. 브러쉬로 모발에 묻혀서 모발에 발라줍니다. 디테일이 사진을 더욱 섬세하게 보이게 하므로 롤빵의 머리카락 가닥에 주의하세요. 3단계: 거즈 소매와 스커트 끈을 그립니다. 먼저 1단계에서 얼굴을 그리는 방법을 이용하여 팔의 피부를 그려줍니다. 그런 다음 잔디 그린과 물을 넉넉히 섞어서 소매에 부드럽게 펴 발라줍니다. 겹겹이 두껍게 칠하지 마세요. 희석한 연한 녹색을 많이 사용하여 가볍게 칠해야 거즈소매의 가볍고 얇은 질감을 연출할 수 있습니다. 스커트 부분에는 오렌지와 물을 넣고 스커트에 납작하게 발라줍니다. 너무 칙칙해 보일 수 있으니 한 가지 색상만 고집하지 마세요. 조금 더 어두운 오렌지색과 블렌딩해 레이어링을 강조할 수 있습니다. 4단계: 치마를 그립니다. 스커트 부분을 깨끗한 물에 적시고, 브러쉬에 풀그린을 담근 후, 반쯤 마른 종이 위에 가볍게 바르고, 층층이 깊게 바르고, 층층이 블렌딩하는 과정은 캐주얼하고 끊임없이 변형될 수 있습니다. 당신이 만족할 때까지. 스트리머에 가까운 부분은 그림자로 인해 조금 더 어두워질 수 있습니다. 어두운 녹색을 사용하여 가슴 높이에 접힌 부분과 수직선을 그려 그림을 평면에서 입체적으로 바꿀 수 있습니다. 5단계: 왼쪽에 집을 그립니다. 집 부분은 기술을 잘 익히지 못해서 실제로 그리는 데 오랜 시간이 걸렸지만 여전히 원화에서 천상의 동화 나라 느낌을 얻을 수는 없었습니다. 내 서투른 기술은 밝은 색상으로 시작하여 계속해서 심화시키는 것입니다. 그린을 깊게 하려면 검정색을 사용하고, 물을 많이 넣어 희석한 다음, 창 부분을 열어두고 첫 번째 코팅을 먼저 적용합니다. 블랙이 깊어지고 2차 스머지가 적용됩니다. 그런 다음 세 번째 레이어의 녹색을 더 깊게 만듭니다. 이 부분에서는 원본 이미지를 꼼꼼히 비교하고 이를 반복적으로 혼합한 후 마지막으로 창 부분을 칠하는 작업이 포함됩니다. 세부 사항을 다루지 않고. 6단계: 오른쪽에 달토끼를 그립니다. 귤을 물에 희석하여 보름달 부분에 고르게 발라줍니다. 그림이 아직 젖어 있는 동안 연한 빨간색을 추가한 다음 혼합하여 달에 천상적이고 환상적인 효과를 주기 위해 티슈를 사용하여 우반구에서 색상을 흡수하여 흐릿한 느낌을 만들 수 있습니다. 마지막으로 달토끼를 그려주세요. 달토끼의 팔다리와 귀 끝 부분에 연한 레드 컬러를 좀 더 추가하면 귀여운 느낌을 연출할 수 있습니다. 7단계: 계수나무 가지와 같은 세부 사항을 완벽하게 만듭니다. 작은 펜을 사용하여 계수나무 가지, 머리띠, 귀걸이 등 세부적인 부분을 그려주세요. 그림이 절묘한지 아닌지는 주로 세부 사항에 달려 있으므로 인내심이 부족하다고 세부 사항을 망치지 마십시오. 예를 들어, 계수나무 가지의 잎은 다양한 색상으로 염색되어야 하며 가지가 가늘어야 합니다. 귀걸이는 주얼리의 맑은 느낌을 강조하기 위해 높은 광택을 가져야 합니다. 스커트 플리츠 디테일까지 완벽하게 하고, 거즈소매는 다이아몬드 모양의 어두운 무늬로 장식해 드려요(네 맞아요! 거즈소매에 어두운 무늬가 있는거 보셨나요~). 당신이 가장 좋아하는 인장과 함께 (음, 흐리게 했습니다).

이 순간에도 사진이 남는다면 얼마나 좋을까요! 나중에는 절대로 그렇게 심술궂게 굴어서는 안 됩니다! ! ! 아름다움을 좀 더 오래 머물게 하고 눈물을 흘리세요. 마지막 단계: 계속해서 결함을 찾고 세부 사항을 개선합니다. 이 단계는 실제로 매우 중요합니다. 위에서 언급했듯이 그림이 절묘한지 여부는 주로 세부 사항에 달려 있습니다. 그래서 내 입술이 완벽하지 않다고 생각해서 입술 라인을 채워주고 싶었다. 그럼 내가! 손! 값이 싼! 알았어요! ! ! 나는 실제로 악수를 하고 어린 소녀를 위해 중매인을 주문했습니다! 포! 두더지! ! ! 아아아아아! 세상에 후회약이 있다면 단숨에 마시겠습니다! ! ! 좋은 그림. 슬픈 마음. 눈물. 기분이 완전히 망가졌지만 그래도 몇 가지 세부 사항을 그리는 데 성공했습니다. 예를 들어, 옥토끼에 눈을 추가하고, 치마에 작은 자수 패턴을 추가해 보세요. 괜찮은! ! ! 댕댕댕! ! ! 그래도 꽃을 뿌려야 해요! ! ! 8시간 넘게 걸려 드디어 그림이 완성되었어요! ! ! ! 마지막으로 비교 사진을 올려보겠습니다. 왼쪽 사진은 제 카피, 오른쪽 사진은 일러스트레이터 야야님의 앨범 'Ci of Flower Girls'에 수록된 원본 사진입니다. 나를 나쁘게 보이게 만드는 중매인 점을 제외하고는 여전히 내 자신에 대해 꽤 좋은 느낌을 갖고 있습니다. . . 결국 저는 독학을 하고 있고, 공부한 지 반년 밖에 안 됐기 때문에 아직 개선의 여지가 많습니다.

글쎄, 자신을 격려하는 법을 배우십시오! 네, '카르다몸'의 소녀는 이렇게 완성되었습니다! 좋다고 생각하시면 "사랑"을 눌러주세요. 격려가 꼭 필요해요! 내 생각을 보여드리겠습니다! ! ! 나는 고대 인물과 풍경의 삽화에 관한 책을 찾고 있습니다. Xia Da의 "Long Song Xing"의 책 몇 권을 추천해 주세요. Xia Da의 그림은 매우 섬세합니다. Stream Flower'는 색상과 예술적인 개념에 더 중점을 둔 그림입니다. Ibuki Satsuki의 그림은 꽤 좋은 것 같습니다. 팬 아트도 많이 있는 것 같습니다. Xianjian을 위해 그림을 그리는 것으로 보이는 Zhang Xiaobai의 그림 "Celadon"이 제가 알고 있는 배경화면의 전부입니다. 도움이 되었으면 좋겠습니다~