전통문화대전망 - 전통 미덕 - Shame의 작품 분석

Shame의 작품 분석

Coetzee의 작품 대부분은 남아프리카공화국의 식민지 생활과 다양한 갈등을 바탕으로 하고 있으며, <수치>도 예외는 아니다. 많은 댓글에서는 이 작품이 신시대와 구시대 남아프리카공화국에서 발생한 다양한 문제, 그리고 남아프리카공화국의 식민주의가 남아프리카공화국에 미친 영향을 반영하고 있다는 점을 다양한 세부 묘사를 통해 드러낸다고 생각합니다. 식민지 민족과 식민주의. 저자와 그의 후손들은 자신과 그의 후손들에게 초래된 결과에 대해 깊은 우려와 상당한 무력감을 나타냈다. 그러나 일부 댓글에서 지적한 것처럼 '수치'는 내용이나 의미 면에서 매우 풍부한 수준을 지닌 작품이다. 소설 '수치'라는 제목만으로도 '도덕적 수치심'(루리의 여러 로맨스)이 담겨 있다. 일화에 언급된 도덕적 타락), '개인적 수치심'(딸이 강간당하고 강탈당함), '역사적 수치심'(식민지 개척자인 백인이나 그 후손들이 결국 '축소'되어 대가를 치러야 할 정도까지) 평판과 신체, 흑인의 보호 아래서의 생존) 및 기타 의미. 소설의 줄거리가 후반부로 진행되면서 시골에서 도시로 돌아온 루리는 다시 한번 자신의 스캔들 사건의 피해자, 멜라니라는 소녀의 이름을 듣고 심장이 두근거린다. 그러나 이번에는 “찬탈과 화합의 결합은 너무 도리에 어긋난다”고 즉각 경계했다. 그는 스캔들이 처음 등장했을 때 학교에서 조직된 청문회가 갖는 의미를 갑자기 깨달았습니다. 재판에서 사용된 아름다운 단어를 모두 제거한다면 재판이 처벌할 것은 바로 이 조합이었습니다. Coetzee는 여기서 'Cronus'를 '찬탈'이라는 의미로 사용하는데, 이 단어는 그리스 신화에 나오는 천지신의 아들로, 왕좌를 찬탈하고 세계를 통치하기 위해 음모를 꾸몄으나 나중에 자신의 아들인 제우스에 의해 폐위되었습니다. 여기서 '찬탈'은 Coetzee의 풍부한 의미를 지닌 작품을 해석하는 출발점이 될 수 있다.

사실 '찬탈'을 넓은 의미의 '불법 경계 넘침', 즉 정치, 사회, 도덕 등 개인이 설정한 경계를 임의로 넘어서는 것으로 이해한다면, 그러한 경계 넘김은 "부끄러움"에 반영됩니다. ”가 풍부하며 다양한 관계 수준에 반영됩니다. 루리 교수가 여학생 멜라니에게 한 일은 사실 이중적인 의미에서 일종의 '선을 넘는 행위'였다. 전통적 관습에 의해 인정되는 연공서열. Lurie는 대학 교사이며 교실의 연단은 대인 관계에서 그의 위치를 ​​정의합니다. 교사-학생 관계에서 일반적으로 교사는 나이, 지위, 지식, 경험으로 인해 강한 위치에 있는 반면, 학생은 약한 위치에 있습니다. 소설에서 루리는 술에 술을 추가하는 것에 대한 멜라니의 반대를 무시하고 멜라니의 집에 침입해 결석 기록과 시험 점수까지 임의로 변경했다(멜라니는 시험을 치르지 않았지만 루리는 여전히 70점을 주었다). 행동은 분명히 자신의 힘을 남용하고 있습니다. 그리고 그가 약자인 멜라니를 유혹한 것은 전적으로 그가 자신의 강력한 힘을 이용해 스승과 학생의 경계를 넘나드는 행위였다. 그는 전적으로 자신을 위해 처벌을 받았습니다.

그러나 쿠체는 이 사건을 전적으로 도덕적인 관점에서 논하지는 않는 것 같다. 공평하게 말하면 Lurie는 처음으로 Melanie와 섹스를 한 후 이전에 경험하지 못한 일종의 열정을 희미하게 경험하기 시작했습니다. 마지막으로 Melanie와 함께했을 때 그는 또한 상대방이 ( 무의식적으로) 일종의 협력으로 나중에 선을 넘은 후에는 관계를 진지하게 받아들이는 것을 고려하기도했습니다. 그러나 멜라니의 남자 친구의 등장은 이 생각에 찬물을 끼얹었습니다. 52세의 남자와 20세의 소녀 사이에는 어떤 일도 일어날 수 없었습니다. 그들 사이에 선이 있습니다. 그의 범법적인 행동은 사회 관습에만 근거하여 용납될 수 없습니다. 사실 루리는 결국 이것을 마지 못해 이해했다. 그의 청문회는 사실 '찬탈'(52세 교사)과 '화합'(20세 여학생)의 결합에 관한 것이었다. "그의 삶의 방식에 대한 판단입니다. 그의 행동이 정상에 어긋나기 때문입니다. 왜냐하면 그는 나이의 씨앗, 피로의 씨앗, 자연에 반하는 활력 부족의 씨앗을 퍼뜨리려고 하기 때문입니다." 소설 후반부에서 그는 시골에서 케이프타운으로 돌아왔을 때 멜라니가 연습한 연극이 상연되었다는 소식을 듣고 그녀를 다시 보고 싶어 했지만 멜라니의 남자친구에게 발견됐다. 극장에 가서 ""네 종족과 함께 있어라"고 말하자 그는 멜라니에 대한 마지막 욕망을 포기하게 되었다.

사실 루리는 매춘부 소라야와의 관계에서도 선을 넘은 대가를 깨달았어야 했다. 소설 서두에는 루리가 매주 소라야와 함께 오후를 보내는 것으로 묘사되는데, 두 사람은 비교적 화목하지만 결코 서로의 일에 간섭하지 않는다. 어느 날, 루리는 식당 옆을 지나가다가 소라야가 아이와 함께 앉아 있는 것을 보았습니다. 소라야는 그의 삶에서 사라져 사라졌습니다. 이 세부 사항에 대한 도덕적 고려는 제쳐두고, 그러한 관계에도 여전히 선이 있다는 것을 독자에게 알려주는 것 같습니다. 의도했든 안 했든 일단 선을 벗어나면 그 대가로 관계가 끝날 수 있습니다. 소라야 자신의 삶에는 경계가 있습니다. "아마도 그녀는 일주일에 하루나 이틀 정도만 에이전시에서 일하고 나머지 시간에는 교외의 Rylands나 Athlone에서 괜찮은 삶을 살고 있습니다." 루리와의 뜻밖의 만남은 그녀의 삶에 있어 이러한 분열을 위협했고, 탈퇴는 매우 본능적인 자기보호 행위였지만, 루리는 포기하지 않고 그의 흔적을 찾기 위해 사립탐정을 고용하기까지 했다. 이러한 과도한 범법으로 인해 결국 소라야는 그의 삶에서 영원히 사라지게 되었습니다.

소설이 주목하는 여러 단서 중에서 루리와 그의 딸 루시의 관계도 더욱 중요하다.

여기서 '선을 넘는다'는 문제도 풍부한 층위를 보여준다. 첫 번째는 물론 아버지와 딸의 관계입니다. 루리가 외딴 시골에 있는 딸의 작은 농장에 왔을 때, 그는 자신과 딸 사이에 일상생활과 사물에 대한 견해 모두에 깊은 격차가 있다는 것을 알게 되었고, 루시는 그가 자신의 삶과 삶에 개입하는 것을 꺼려하는 것처럼 보였습니다. 마음. Lurie는 딸의 "자기 타락"과 외딴 마을에서 농부가 되려는 의지에 매우 불만을 느꼈습니다. 대학 교수의 딸이 이런 상황에 빠졌습니다. 그래서 그는 루시의 삶에 침입해 현재의 생활 방식을 바꾸도록 설득하고 농장을 팔고 그와 함께 대도시 케이프 타운으로 돌아가려고 반복적으로 노력했습니다. 그러나 루시는 자신의 영역을 지키고 아버지가 그 안으로 들어가지 못하게 하는 것 같았고, 루시와는 공개적으로 대화하는 것조차 어려웠다. Lurie가 "선을 넘기"려는 거의 모든 시도는 아버지와 딸 사이의 싸움으로 끝났습니다. 소설의 작가 쿠체는 "왜 다른 사람들은 경계를 그리지 않는데, 그들 자신은 서로 경계를 그어야 하는가?"라고 한탄했다. 점차 루리 역시 같은 사람 아래서 평화롭게 살고 싶다는 생각을 갖게 됐다. 지붕과 경계를 준수해야합니다. 합의는 필요한 것 같습니다. "그는 오래된 습관이 자신도 모르게 되돌아가지 않도록 조심해야 하며, 부모의 습관: 화장지를 롤 랙에 다시 넣는 것을 잊지 마십시오. 사용 후.", 나갈 때 불을 끄기, 고양이를 소파에 올려놓지 않기 등. "아빠도 딸의 삶에 함부로 선을 넘을 수는 없어요.

루리와 루시의 범법을 둘러싼 갈등은 루시가 강간당한 이후 더욱 격렬해진다. 가학적인 갱스터가 떠나자마자, 루리는 루시가 어떻게 지내는지 알아보기 위해 달려갔습니다. 그러나 그의 미친 노크에도 불구하고 Lucy는 오랫동안 문을 열지 않았습니다. 마침내 문을 열고 나왔을 때 그녀는 옷을 완전히 차려 입었고 황폐화 된 흔적은 그다지 뚜렷하지 않았습니다. 루리를 더욱 이해하기 어렵고 용납할 수 없는 이유는 루시가 계속해서 범죄를 신고하지 말라고 주장하고 당시 루리에게 진실을 말하는 것을 미루었다는 점입니다. 이 플롯의 전개에서 두 사람의 관계는 아버지와 딸의 관계뿐만 아니라 남성과 여성의 관계로 일반화되었습니다. 여성에게는 삶의 경계가 있으며 남성이 그것을 허용하지 않을 권리가 있습니다. 어떠한 형태로든 여성의 의사에 반하는 침해가 되는 선을 넘는 것은 여성의 권리를 침해하는 것입니다. 여성을 강간하는 것은 잔인하고 극단적인 범죄이고, 동성애 성향을 지닌 여성을 강간하는 것은 더욱 극악한 일이지만, 어떤 의미에서 루리는 나중에 루시에게 진실을 말해주기를 바라며 반복해서 물었다. 폭력적인 범법으로 루시가 닫아버린 감정의 문을 다시 열고 루시의 삶에 들어가려는 선을 넘으려는 시도, 루시는 아버지에게 "이건 너랑 아무 상관도 없어... 나에게 일어난 일이야"라고 분명히 말한다. 다른 때와 장소에서는 이것이 공적인 문제라고 생각할 수도 있지만 지금은 내 개인적인 문제가 아닙니다.

선을 넘느냐 안 넘느냐의 문제는 루리가 여러 여성들과 관계를 맺는 내용인 것 같다. 소라야는 처음에는 우연히 선을 넘었다가 고의로 선을 넘었기 때문에 중단됐고, 멜라니는 강제로 관계를 맺게 됐다. Lucy와 함께 선을 넘은 것에 대해 처벌을 받았지만, 그가 항상 무시했던 Bev (Lucy의 친구)가 선을 넘으려는 시도는 항상 거부당했습니다. 상대방은 고개를 저으며 "이건 당신이 알 바가 아닙니다. 선을 넘지 마십시오. "라고 분명히 말했습니다. 많은 좌절 끝에 Lurie가 마침내 짜증을 낸 것은 당연합니다. 그가 완전한 외부인처럼 느껴졌기 때문에 Lucy의 삶에 들어가려는 그의 모든 노력은 실패했습니다.

이 두 사람 사이에 작가는 주도적으로 남성-여성, 교사-학생, 아버지-딸이라는 세 쌍의 이항대립 관계를 구축했다. 이 세 쌍의 이항 대립은 동시에 두 사람으로 결합될 수 없지만, 작가는 그것을 작품에서 해냈다. Lurie는 성공적으로 Melanie를 유혹했고 두 사람은 연인이 되었습니다. Lurie는 데이트를 위해 Melanie에게 전화를 걸었고 그가 누구인지 물었습니다. 그는 "내가 David Lurie라고 전해주세요"라고 대답했습니다. 이는 그가 교사가 아닌 남자로서 말하고 있음을 나타냅니다. 이것이 무권력관계, 평등관계입니다. 이 남성-여성 이분법은 견고해 보였지만 Lurie가 Melanie를 처음 데려온 다음 날 Melanie는 수업에 오지 않았습니다. "사무실에서 꽃집에 전화했어요. 장미를 보내나요? 안 하는 게 낫죠. 카네이션을 주문한 건 연인이라는 정체성에 동질감을 느끼지 않는다는 뜻이죠." 아니면 감히하지 않습니다. 그의 또 다른 정체성, 즉 그는 멜라니의 선생님이라는 사실 때문에 그를 막고 있는 것은 무엇일까요? Melanie의 남자친구가 나타나자 당황한 그는 Melanie를 학교에 데려가 자신의 사무실로 데려갔습니다. 그는 "선생님으로서 할 말이 있다. 나는 내 학생, 모든 학생에 대해 책임을 져야 한다. 캠퍼스 밖에서 하는 일은 그 친구의 몫인데 내 집에 오는 것을 허락할 수 없다"고 말했다. .” 계급에 혼란이 생겼다.” 이 극명한 정체성 차이가 원래 가능했던 평등관계를 깨뜨리고 권력관계로 변모시켰다. 선생님의 권한으로 Lurie는 기말고사를 치르지 않은 Melanie에게 임의로 70점을 줄 수 있었습니다. Lurie가 청문회에서 인정한 것처럼 "나는 Miss Isaacs와의 내 지위를 이용했습니다." 연인의 역할, 그리고 아버지의 역할까지 포함하면 루리의 정체성은 더욱 모호해진다. 때때로 그는 자신이 멜라니의 이름을 부르는 것을 들었을 때, 그 목소리는 연인이 아닌 부모로부터 나왔다는 것을 느꼈다. 관계.

멜라니와의 관계에서 루리는 사회적 역할, 가족적 역할, 성역할 사이에서 혼란을 겪으며 자신의 진정한 정체성을 찾지 못하고 있음을 알 수 있다. 이런 의미에서 루리는 '이중생활', '복수생활', '조각난 삶'을 살았다.

작가는 자신이 확립한 이항대립을 부정한다. Melanie에게 Lurie는 연인이자 교사이자 아버지입니다. 그렇다면 그 사람은 아무것도 아니다. 사실 그는 아무것도 아닙니다. 두 사람 관계의 마지막 단절도 불가피하다. 루리에게서 어떤 깊은 패턴, 명확하고 본질적인 정체성을 찾고자 한다면 어려울까 봐 걱정됩니다. 그 결과 변증법이 열거한 '본질'도 사라지고, 실존주의의 '확실성'도 사라지고, 하나의 사건으로 인해 복수의 정체성이 밋밋하게 드러난다. 루리의 문제는 '선을 넘는 것'이다. ". 포스트모더니즘의 관점에서 경계 자체는 존재하지 않는다. 어떤 감정이 지배적이어야 하는가? 어떤 감정이 도덕적인가? 아마도 이렇게 명확한 경계가 없는 모호하고 복잡한 감정은 인간 본성의 정상적인 상태일 것입니다. 이항대립의 삶의 역할은 종종 귀엽지 않은 가면입니다. 왜냐하면 사람은 결국 복잡한 사람이기 때문입니다.

루시가 루리에게 "지금, 여기"에 대한 성폭행은 전적으로 사적인 일이라고 말하자 루리는 "지금 몇 시야?"라고 물었다. 여기서이 곳은? Lucy는 지금이 바로 남아프리카공화국이라고 대답했습니다. 이 문장은 즉시 개인 생활 수준에서 일어난 사건에 강한 역사적, 사회적 색채를 부여했습니다. 이 모든 것은 식민주의가 가라 앉고 새로운 시대가 시작된 남아프리카에서 일어났으며 그러한 시대와 사회적 배경 (소설에서) ( 가운데가 실제로 전경임), 이는 범법이라는 주제가 개인적인 경험을 초월하는 보다 보편적이고 심오한 사회적, 정치적, 역사적 중요성을 갖도록 만듭니다.

어떤 의미에서 외딴 시골 농장의 루시는 유럽 식민주의를 말하는 것으로, 이는 근본적으로 위반이다. 즉, 상대방의 경계를 무력으로 뚫고 상대방의 영역에 들어가려는 상대방의 의지를 침해하는 것이다. , 상대방을 "강간"합니다. 그러나 Coetzee가 관심을 두고 있는 것은 남아프리카 식민주의의 범법이라는 역사적 문제를 검토하는 데 있지 않은 것 같다. 경계를 넘는 데 드는 비용에 대해 생각하는 것 역시 겹겹이 풍부하고 심오한 의미를 담고 있습니다.

식민주의 위반의 대가는 가장 개인적인 차원, 즉 루시의 강간에서 처음으로 드러납니다. 나중에 생각해보면 루시를 가장 두렵게 했던 것은 가해자가 자신의 욕망을 발산하는 것이 아니라 오히려 복수의 쾌감을 낳는 일종의 증오를 토해내는 것 같다는 점이었다. 그녀의 감정은 맞지만, 그 증오 속에 담긴 역사와 민족의식을 그녀는 완전히 이해하지 못할 수도 있다. 세 명의 흑인 남성은 루시에게 복수하기를 원한 것이 아니라 그녀가 주장한 전체 식민주의에 대한 복수를 원했습니다. 그들은 백인 식민지 개척자들이 남아프리카(아프리카 대륙)를 "강간"했던 것처럼 백인들(루시가 언급한 식민주의자)을 강간하고 싶어합니다. 이러한 관점에서 볼 때, 루시가 당시 범죄를 신고하지 않은 이유는 개인적일 수 있을 뿐만 아니라 더 깊은 이유일 수 있습니다. 남아프리카에서 식민주의 세력이 가라앉았을 때 식민지 주민들이 의존했던 사회 구조 전체가 피난처도 따라갔다. 가서 신고하든 말든 결과는 마찬가지다. 범죄를 신고하는 목적은 배상을 요구하는 것이지만 이는 식민주의가 남아프리카공화국에게 진 빚이자 지불해야 할 대가이다. 물론 소설 속 루시는 이를 명확하게 보지 못할 수도 있지만, 의도는 좋았으나 의미 없는 백인 이웃들의 도움, 경찰의 서투르고 느리고 우스꽝스러운 대응, 그 밖의 세세한 점들로 미루어 볼 때 그 본질은 다음과 같다. 루시의 강간은 그녀가 식민주의의 희생양이 된 것, 식민주의의 경계선 초과에 대한 필연적인 대가가 되었다는 것이다. 속죄 염소. 그는 자신을 변호하기 위해 이렇게 말했지만 불행은 그의 딸 루시에게 닥쳤습니다.

사실 백인 식민지 주민들은 일반적으로 그들의 범법에 대한 대가를 치렀습니다. 한편으로 아프리카(남아프리카)로 건너간 식민지 개척자들은 매우 외로워 보였습니다. 루시의 농장은 멀리 떨어진 외딴 시골에 있으며, 현지 흑인들로 둘러싸여 있습니다. 그곳은 단순한 식민지 거주지입니다. 페트루스가 자신의 새 집 건설을 축하하기 위해 주최한 파티에 루리와 루시는 단 둘뿐이었습니다. 그들의 상황은 매우 어색하고 주변 환경과 어울리지 않았습니다. 더 중요한 것은 백인들이 장비가 풍부하고 경험이 풍부한 지역 주민들 앞에서 물러났을 뿐만 아니라, 그들의 농장은 위태로웠을 뿐만 아니라, 그들 자신의 지위도 조용히 질적인 변화를 겪었다는 것입니다. 그들은 과거에 "스승"이라고 불리는 데 익숙했습니다. 한때 대학 교수였던 루리와 한때 그의 고용주였던 루시는 이제 페트루스를 위해 일하고 있고, 또 다른 한 사람은 페트루스의 세 번째 '전 도우미'가 되기 위해 자신의 몸과 존엄성을 희생해야 한다. 아내가 농장에 머물 수 있도록 (그녀는 어디로 갈 수 있고 또 무엇을 할 수 있습니까?) 루리는 자신의 딸을 성폭행한 범인을 찾기 위해 페트루스를 쫓았지만 페트루스는 자신만의 독특한 방식으로 그의 질문을 무시하고 귀머거리와 벙어리 행세를 펼쳤다. 루리는 이에 대해 매우 화가 났지만 그가 할 수 있는 일은 아무것도 없었습니다. 과거에는 말 한 마디로 페트루스가 일자리를 잃었다는 사실에 그는 한숨을 쉬지 않을 수 없었다. 그러나 그는 이것이 지금이라는 사실을 분명하고도 슬프게도 깨달았고, 표면적으로는 비굴해 보였던 페트루스가 그의 손을 꼬집고 있었다. 그의 딸을 위해, 심지어 자신의 삶과 미래까지, 그들에게 아직 이야기할 미래가 있다면.

루리는 처음 시골에 도착했을 때 페트루스의 손을 맡아달라는 말을 듣고 스스로 웃으며 역사적 설렘을 좋아했다고 회상했다. 사실, 당신이 그것을 좋아한다는 것이 반드시 사실은 아니며 약간 흥미롭고 역사적 의미가 확실히 매우 강합니다. 그것은 역사의 아이러니입니다. 식민지 개척자들은 갑자기 그들의 정체성이 이전 식민지 사람들과 바뀌었다는 것을 발견했습니다!

결국 식민지에서 식민주의로 대표되는 서구(유럽) 문명 전체도 그러한 범법의 대가를 치른 것으로 보인다. 루리는 재능이 넘치고 외국어(스페인어, 이탈리아어, 등) 긴급 상황이 발생하면(그의 집이 도둑맞고, 그의 딸이 강간당함) 그는 전혀 소용이 없습니다. 경찰에 신고하는 전형적인 서구식 반응이 너무 우스꽝스럽고 미약해 보였기 때문에 그는 공식 모임 등에 넥타이를 매야 한다고는 전혀 생각하지 않았습니다. 서구 문명과 식민지 문화의 전달자인 영어조차 그 자체로 힘을 갖고 사람들에게 일정한 힘과 권력을 부여했지만, 소설 속 루리의 말처럼 남아프리카 땅에서는 그 선명함을 잃어버리게 된다. 수렁에 빠진 ​​공룡처럼 딱딱하고 부자연스러우며, 흰개미가 내용물을 먹어치운 듯 빈말이 튀어나온다. 진정으로 강력한 것, 이 시대와 장소에서 사람들의 생각과 감정을 진실하고 적절하게 전달할 수 있는 것은 여전히 ​​지역 방언입니다. 이로써 국경을 넘어 아프리카(남아프리카)로 진출한 서구 문명은 그 기반부터 형태까지 말살됐다.

소설의 말미, 루리는 다시 차를 몰고 농장을 지나가다가 출산을 앞둔 루시가 조용히 마당에 있는 꽃과 식물을 돌보고 있는 것을 보고 잠시 그녀를 쳐다봤다. 그리고 조용히 떠났다. 이것이 바로 얼음 녹기의 시작, 이해와 존중이다. 이에 앞서 루시 역시 “나는 여자인데 그 아이를 미워하지 않는데 왜 의지해야 하느냐”고 아이를 낳아야 함을 분명히 했다. 그의 아버지는 누구인가?" 당신이 그를 좋아하는지 결정하십시오. "이것은 인종, 성별, 역사 등과 무관한 본능적이고 영원한 모성입니다. 그녀는 종교와 연결되어 인류 구원의 길을 나타냅니다. 포스트모더니즘

포스트모더니즘의 대가인 제임슨은 한때 '딥 모드'라는 개념을 가지고 있었습니다. 그는 새로운 이론과 4가지 새로운 설명, 즉 4가지 "심층 모델"이 사라지면서 전통 철학과 전통적인 모더니스트 이론이 사라졌다고 믿습니다. 이 4가지 새로운 설명은 다음과 같습니다. 변증법; 프로이트의 "암시성"(푸코는 이를 "억압된"이라고 부릅니다); 그리고 기표에 있는 상징의 암시적 의미를 주의 깊게 분석해 보면 어렵지 않습니다. 표면 아래에는 여전히 의미가 있으며, 내부적이고 명확한 의미 방향이 있습니다. 현상과 본질이 있습니다. ...제임슨이 밝히고 싶은 것은 이러한 모더니스트 견해에 기초하고 있다는 것입니다. 진화론은 일종의 반본질주의와 비결정론으로 대체되어 갔다. 이러한 소멸과 단순성의 깊은 패턴은 소설 『수치』에서도 찾아볼 수 있는데, 여기에는 모호한 포스트모더니즘적 경향이 나타난다. 루리와 멜라니의 관계에서 루리의 정체는 늘 방황한다. “애인인지 딸인지. 마음 속 깊은 곳에서 그녀는 어떤 역할을 하려고 하는 걸까? 그녀는 그를 위해 무엇을 해줄까요? “그런 질문이 루리의 마음 속에 항상 남아 있었습니다. 작품에서 작가는 다양한 이항대립을 설정하고 이를 부정함으로써 이항대립에서 삶의 역할이 복잡해지는 모습을 보여줍니다.

오페라와 그 의미 개들

소설의 내러티브가 시작되기 전, 루리는 세 편의 비평 작품을 발표한 후 수년 동안 그 시인의 삶을 바탕으로 한 뮤지컬 <바이런>을 만들고 싶었다. "에서 그는 남녀 간의 사랑에 대해 생각하고 시인의 경험을 활용하여 자신의 성적 모험을 증명한다. 루리의 창작 활동은 소설의 여러 장에 흩어져 있다. 이렇게 흩어진 단편들을 모아보면 그의 생각을 발견하는 것은 어렵지 않다. Lurie의 창작 과정의 본질은 남아프리카 백인들이 "역사적 막다른 골목을 돌파"할 수 있는 방법을 찾기 위해 오페라를 사용하는 것입니다. 환경갈등은 언제나 문인들의 뛰어난 자질로 여겨져 왔지만, 환경이 인내할 이유를 주지 않을 때, 실패를 인정하지 않는 지식인들은 종종 자신의 내면으로 도피하여 정신적 고향을 찾는다. 예술이나 과학 등의 형이상학적인 사고와 다른 목표 달성을 위한 노력. 대중의 눈에는 '성직자'로서 자신의 영적 속성에 민감하고, 잠재의식 속에서 끊임없이 고군분투하며, 그들의 수동적 도피는 영적 유배로 해석됩니다. , 이는 그람시 고유 개념의 완전한 종식을 의미한다.

'부끄러움'에서 유기적 지식인들은 사회와 그들 자신이 가둔 촘촘한 포위망에서 벗어나야 한다. , 루리는 비슷한 소문에 빠졌다. 차이점은 바이런이 유럽 혁명의 중심지로 도망친 반면, 루리는 삶에 지쳤을 때 결연히 카르보나리당의 투쟁에 투신했다는 것이다. 그러나 루리의 탈출은 우리의 시선을 도시에서 시골로 변화시킨다. 독자들은 주인공의 발자취를 따라가게 된다. 도시와 마을에서 벌어지는 드라마.

Lurie의 생각에 따르면, 그는 Byron의 삶의 마지막 몇 년, 젊은 연인 Theresa 및 그녀의 남편과 함께 Ravenna에서 살았던 시절에 대해 쓰고 싶었습니다. 처음에 그는 대부분의 음악을 빌릴 계획을 세웠고, 때때로 그의 마음 속에는 미작 작품의 음악적 음색과 가사 조각이 번쩍였습니다. 그러나 농장이 공격받은 이후부터 그가 창작을 시작했다는 것을 알 수 있는데, 이 순간 그는 마치 새로운 상태에서 바이런적 아이러니가 본래의 맛을 잃은 것처럼 원래의 상상을 전혀 따라갈 수 없었다. 케이프타운으로 돌아온 루리는 쓸린 집에서 다시 창작을 시작했습니다. 새로운 개념에서 바이런은 더 이상 살아 있지 않고, 중년의 테레사는 통통한 과부가 되어 연로한 아버지와 함께 감바의 별장에 살면서 슬프게도 평생의 사랑을 요구합니다. 이것이 루리가 테레사를 선택한 이유 중 하나일지도 모릅니다. "테레사는 아마도 그를 구할 수 있는 유일한 사람일 것입니다. 테레사는 존엄성을 초월합니다. 그녀의 마음 속에는 영원이 있습니다." ." "그녀는 결코 죽지 않을 것이다." 이때 루리는 즉흥곡으로는 등장인물의 요구를 표현할 수 없다고 느꼈다. 그들에게는 완전히 자신만의 음악이 필요했다. "돈 주안"의 위대함은 "완전한 거부"에 있다. 남의 흉내를 내는 것."

루리는 더 이상 글을 쓸 수 없게 되자 다락방에 있는 낡은 상자에서 루시가 어렸을 때 연주했던 7현 밴조를 발견하고 놀다가 슬픈 내용을 적었습니다. 화가 난 테레사는 죽은 애인에게 말하고 싶었습니다. 이 노래에는 지하 세계에서 그녀에게 답하는 바이런의 깊은 목소리도 녹음되어 있습니다. 루리가 산발적이고 단조롭고 종종 코믹한 작품에 대한 환상이 없는 것처럼 소설이 시대의 병폐에 대한 예술적 치료법을 제공하지 못한다는 점을 강조해야 합니다. 작가로서 의기양양하게 사회에 복귀하면 좋겠지만 이는 불가능합니다. . 그의 희망은 낮은 수준이어야 합니다." 농장으로 돌아와 밴조 연주를 계속했을 때 그는 오페라 작곡이 더 이상 그의 취미가 아니라는 것을 깨달았습니다. 더욱이 테레사의 간헐적이고 아름다운 구절들에는 바이런 자신과 루리를 위한 한숨과 신음소리도 산재해 있습니다. Lu Li가 한때 열정과 꿈을 가졌다면 그것은 과거와 어제에 속했습니다. "오늘 밤 나는 Sui Feng에 대한 꿈을 꾸게 될 것입니다. 내가 지금 있는 빨간 건물의 어느 층에 있는지 아십니까? 남은 것은 후회뿐입니다." 꿈은 산산조각이 나고, 꿈에서 깨어나는 시간은 끝없는 황량함과 향수. 루카치의 말을 빌리자면, 루리는 '영웅주의의 흔적이 없는 추악한 시대'에 적응하고 이 시대에 자신의 길을 개척해야 한다. 루리의 가장 큰 소망은 진실하고 아름다운 움직임을 만들어내는 것이었습니다. "나는 새처럼 그 소리 더미에서 내가 평생 추구해 온 진정한 음표를 날아갈 수 있기를 바랍니다. 그러나 그는 그것을 분명히 알고 있었습니다." . 나는 미래에만 희망을 걸 수 있습니다. Coetzee는 공개적으로 다음과 같이 말했습니다. 새로운 세계 경제 질서는 비현실적이며 엄청난 사기입니다. 지식인의 책임은 적극적으로 도전에 직면하고 다윗과 같은 용기를 보여주는 것입니다.

소설에서는 개들이 큰 역할을 하는데, 주로 루시가 다른 사람들을 위해 입양한 개들인데, 대부분 경비견이다. 이는 남아프리카공화국에서 독특한 현상은 아니지만, 범죄를 예방하기 위한 사람들의 공통적인 조치다. . 개에 대한 루리의 첫 느낌은 불쾌했습니다. "한밤중에 개가 짖는 소리에 루리가 잠에서 깨어났습니다. 특히 한 개는 끊임없이 짖어대며 입을 다물지 않았습니다." 개에 대한 경향 변화는 케이티(Katie)에게서 시작되었습니다. 버려진 불독. "그는 암컷 개 우리 안으로 들어갔다. '우리는 모두 버림받았지, 그렇지?' 중얼거렸다. 그는 포장되지 않은 콘크리트 바닥에 암컷 개 옆에 섰다. 누워서 몸을 쭉 뻗었다. .. 잠들었나 봐요.” 케이티는 진료소에 오기 전에는 영광스러운 시절을 보냈지만 지금은 버림받았다고 한다. Lucy는 다음과 같이 말했습니다. "불쌍한 Katie, 아무도 그녀를 원하지 않으며 그녀는 그것을 알고 있습니다. ... 그들은 인간 가구의 일부, 경보 시스템의 일부가 되었습니다. 그들은 우리를 존중하고 신처럼 대합니다. 그러나 우리의 보상은 대하는 것입니다. Lurie는 "슬픔의 그림자가 그에게 다가왔다. 새장에 홀로 있는 케이티에게, 그 자신을 위해, 그리고 모든 사람을 위해"라고 느꼈습니다.

작업은 끝납니다. Coetzee는 Lurie가 왜 그렇게 되었는지 설명하지 않았습니다. 살인 일요일의 잉여 개에 대한 사랑으로 가득 찬 이 작품은 '이 시대, 이 장소'의 요구를 실현했지만 루리에게 획기적인 격차를 제공하지는 못했습니다. 국가와 집단을 위해 필요한 희생이다. 이익과 손실의 균형 속에서 쿠치는 의문을 제기했다. 이를 통해 우리는 카윈 부인과 같은 Coetzee 작품의 다른 인물들을 생각해 볼 것입니다. 비록 그들의 행동은 완벽하지는 않지만 개인의 궁극적인 욕구의 기초이며, 말로 표현할 수 없고 구별할 수 없는 비현실적인 이상입니다. 그들이 동물의 운명에 관심을 갖는 이유의 본질은 내면의 연민을 보존하는 것입니다. 생존 경쟁은 정글과 강자라는 개념을 너무 많이 조장하고, 사람들의 내면의 생명에 대한 경외심을 갉아먹습니다. 밀란 쿤데라(Milan Kundera)는 『참을 수 없는 삶의 가벼움』에서 이렇게 말했습니다. “인간 본성에 있어 진정한 도덕적 시험, 근본적인 시험은 그분의 자비가 필요한 동물을 어떻게 대하느냐 하는 것입니다.” 약하고 자비가 필요합니다.

겉보기에는 오페라와 개는 소설의 다른 문제들과 별로 연관이 없어 보이고, 연관성도 거의 없어 보이지만, 그 때문에 모든 요소가 연결되어 있는데, 루리 부끄러운 상태에서 무거운 짐을 지고 '열정의 상실과 삶의 부담'을 겪는다.

결국 루리의 생활방식은 다소 대안적인 것처럼 보였지만, 오페라와 개는 둘 다 현실을 초월한 가치체계 속에서 개인의 자양분이자, 루리의 새로운 존재 상태를 뒷받침하는 지점이다.