건축가의 집을 읽고 난 후의 10가지 생각_읽고 난 후_고전을 읽은 후

'건축가의 집으로'는 [일본인] 나카무라 하오웬(Nakamura Haowen)이 집필하고 난하이 출판사(Nanhai Publishing Company)에서 출판한 하드커버 책입니다. 책 가격: 88.00위안, 페이지 수: 252, 정성껏 쓰겠습니다. 이 기사를 읽은 후 몇몇 독자들의 의견을 정리했는데, 모든 분들께 도움이 되기를 바랍니다.

『건축가의 집으로』를 읽은 후의 생각(1): 이 책에 대한 몇 마디

1. 거실의 개념에 관해 나는 이 책을 통해 알고 있다. 일본 건축은 레스토랑 옆에 이런 엔터테인먼트 공간을 배치하는 것이 특히 멋지고 따뜻하며 개가 있는 거실과 같습니다. 정말 좋은 디자인입니다!

2. 안뜰에 관해서는 중국 풍미와 도감이 있습니다.

3. 재료 세부 사항에 관해서는 이 일본 ​​건축물이 정말 굉장하고 너무 세밀하고 너무 세밀합니다. . 생활과 자연에 가깝습니다.

4. 일본식 다실은 침실과도 같아서 몸과 마음을 가꾸는 곳입니다!

5. 이 침실, 저 길고 좁은 공간은 정말 자리가 적은 이 나라에 대한 문장이네요!

6. 주방, 스튜디오, 피아노실 등 특정 공간에 대해서는 그 공간을 플라스틱이라고 생각하면 정말 많은 일을 할 수 있습니다!

7. 최근 작업과 관련해 상업 공간을 몇 개 받았는데, 연습이야말로 다양한 삶과 다양한 상업 공간의 최고의 스승이라는 걸 정말 배웠어요!

8. 다중 공간에 관해서는 집값이 비싼 오늘날의 중국에서 책에 나오는 이러한 공간은 어쩌면 레스토랑, 찻집, 주방 재료실이 연결된 몸체일지도 모릅니다. 중국의 공간언어이다. 거실, 공부방, 거실, 세탁실, 작업 공간은 연결된 신체이며 중국어 공간 언어입니다. 그렇다면 침실, 오디오 및 비디오, 어린이는 또 다른 중국어 공간 언어입니다!

벤치! ! ! ! 하하하! ! !

『건축가의 집으로』(2부)를 읽고 느낀 점: 저는 어릴 때부터 건축에 대한 부업을 갖고 있었습니다

이런 종류의 책을 정말 좋아하고 매우 행복합니다. 다양한 곳에서 많이 접할 수 있습니다.

거실의 기능을 추상화하고 소파 대신 좋아하는 가구 명작을 ​​놓고 싶을 때가 많습니다. 르 코르뷔지에의 라운지 의자는 바닥에서 천장까지 이어지는 창문 옆에 배치됩니다. 바르셀로나 의자는 책이 있는 거실 전체를 향해야 합니다(어느 정도 소파로 사용할 수 있음). 나는 여전히 내가 가장 좋아하는 것을 위한 장소를 찾아야 한다. 내가 잊었거나 이름을 지을 수 없는 의자도 있는데, 얼마나 흥미로운지. 서재에는 감동적인 임스가 있을 거에요. 앞으로는 IKEA의 미소만 지을 수는 없었으면 좋겠어요.

이런 공간은 조금 불편할 수도 있지만, 사생활은 침해되지 않으며, 업무 공간으로 사용하든, 소통 공간으로 사용하든 공유가 우선입니다. 저는 기능 영역을 엄격하게 구분하는 것을 좋아하지 않으며, 부드러운 파티션이 일부 요구 사항을 더 잘 충족할 수 있습니다. 거실, 식당, 부엌에 책을 놓을 수 없다고 누가 말했습니까?

하지만 이런 개념적 집 꾸미기 실험은 가족들에게 적합하지 않습니다. 우리는 비슷한 취향을 가진 사람들을 만나 서로를 이해하거나 집을 사기 위해 돈을 모으기를 바랄 뿐입니다.

살기 싫은 시간이 길어질수록 집안은 온갖 것들로 가득 차게 된다. 나는 항상 집에서 벗어나기가 어렵다고 느꼈기 때문에 처음부터 집을 단순하게 유지해야 한다. 그래서 이사 온 뒤 한 번도 집에 필요한 소품을 한 번도 사본 적이 없다는 한 건축가의 기사를 보고 조금 감동받았다. 큰 집에 물건을 거침없이 넣을 수 있는 것은 아니다. 집 자체의 톤이 분명 있는데, 오랫동안 이 톤이 없어져서 낯설게 느껴졌다.

Wenyuan Community에는 식당에 온통 와인 벽이 있고 서재에 온통 책이 벽에 있습니다. 내가 그리워하는 홈 시어터와 스테레오 서라운드 사운드도 있지만 지금은 신경 쓰지 않습니다. 내 집에서 이런 종류의 즐거움에 대해.

하지만 지금도 3층 테라스에는 나비의자가 없습니다.

인상에 남는 디자인도 있지만, 가르쳐주신 내용은 아직도 잊혀지지 않습니다.

『건축가의 집으로』(3부)를 읽고 느낀 점: 꿈나라의 서식지

건축가를 땅을 화판으로 삼는 예술가에 비유하면 늘 장소 그들에게 가장 중요한 것은 집입니다. 이 책의 저자인 나카무라 요시후미도 건축가이므로 이에 대해 같은 생각을 했을 것이다. 그는 서문에서 이렇게 썼습니다. “건축가가 소유한 집의 대부분은 걸작입니다. 자신의 집을 디자인하는 데에는 이상, 아이디어, 신념 외에도 건축가의 지식, 경험, 기술, 착상, 영감, 아름다움, 심지어는 삶에 대한 전망은 물론 그의 능력, 재능, 성격까지 모든 세부 사항에 반영될 수 있습니다. "우리는 건축가에게 있어 자신의 거주지 디자인은 Van과 마찬가지로 그의 모든 개인 정보를 외부로 표현하는 또 하나의 외부 표현이라고 생각할 수 있습니다. 고흐의 그림, 예이츠의 시.

나카무라 씨는 동양과 서양의 건축 개념의 차이를 비교하기 위해 자신이 방문한 일본 건축가와 서양 건축가를 포함한 24명의 현대 건축 거장들의 집을 분석했습니다. 도입되는 주택의 종류도 다양하다. 단독주택이 주를 이루지만 아파트, 복합빌딩 등도 있고, 바다 위 생활을 위한 하우스보트도 있다. 각 건물에는 건축가의 고유한 컨셉이 담겨 있어 이들 건물의 공통점이라면 건축가의 삶에 대한 꿈을 대변한다는 점이다. 꿈나라의 서식지로서 건축가는 마치 이것이 나라고 모든 사람에게 말하듯이 자신의 레이블을 가장 잘 나타내는 작품을 자신에게 맡기고 싶어한다.

오타니 히로아키의 '스택하우스'는 작은 도시 공간에 자신만의 공간과 가족을 위한 공간을 만들어 모두가 평화롭고 풍요로운 삶을 살 수 있도록 하겠다는 그의 꿈을 담고 있다. 클래식 음악의 팬인 오타니 씨는 이 다층 건물에 교차하는 협주곡의 느낌을 주었고, 이를 구상하고 건설하는 데 7년이 걸렸습니다. 이런 종류의 건물은 디자이너의 가족과 꿈 추구를 나타냅니다. 결국, Philip Johnson이 말했듯이 "건축가에게 좋은 고객은 나 자신뿐입니다."

후루야 세이아키 씨의 "ZIG HOUSE/ZAG HOUSE" "는 마치 잘 만들어진 컨테이너에 가깝습니다. 방의 디테일 하나하나가 고요한 분위기를 풍깁니다. 창틀에 맞춤 제작된 경첩까지 합리성을 고려하여 제작되었습니다. 저택 전체가 후루타니 씨에 관한 소설과 같아서 방문하는 모든 사람이 깊이 읽고 싶어지게 만듭니다. 건축가에게 그의 집은 그의 고백이기도 하다. 이러한 감정의 시각적 표현은 사람들이 그의 성격과 이야기를 더 잘 이해할 수 있게 해준다.

이 책의 저자 역시 뛰어난 건축가이기 때문에, 이 책에는 각 건물의 사진이 수록되어 있을 뿐만 아니라, 저자는 손으로 그린 ​​이러한 평면도에 심지어 각 건물을 손으로 직접 그려 넣기도 합니다. 그가 건물의 뛰어난 디자인 측면이라고 생각한 사항을 포함했습니다. 그래서 우리는 주석으로 가득 찬 평면 스케치를 봅니다. 이러한 계획 스케치는 독자들에게 공간 측면에서 각 건물을 더욱 생생하게 파악할 수 있을 뿐만 아니라 더욱 흥미로울 것입니다. 그들로부터 영감을 얻고 전문가의 조언 중 일부를 자신의 집 디자인에 통합할 수도 있습니다.

이 책은 전형적인 건축서가 아니고 너무 조용하다. 그 안에 있는 모든 것이 집에 대한 해석이기 때문이다. 건축가는 자신의 생각을 사용하여 자신과 가족에게 속한 평온함을 만들고 각자의 황금빛 꿈을 수용합니다.

『건축가의 집 속으로』(4부)를 읽은 후의 생각: 건축가의 집

『건축가의 집으로』는 나카무라 요시후미 씨가 6년 동안 집필한 시리즈로, 스물넷을 방문했습니다. 집 뒤에서 보고 느낀 것들을 드디어 책으로 모아보았습니다. 다양한 스타일을 지닌 아름다운 건축 작품을 보면서 나는 이들 건축가의 탁월한 기술에 감탄했을 뿐만 아니라 작품에 나타난 주거 전망과 이념적 기질에 깊은 인상을 받았습니다.

연재 제목인 'Architect at Home'은 주택을 삶의 그릇으로 보는 그의 생각과 일치한다. 그 안에서 사는 사람은 자유롭고 자유로울 수 있기 때문에 그는 생명력이 넘치는 집을 방문하고 건축가와 그 가족의 일상을 관찰하고자 한다. 동시에 건축 작품은 디자이너의 능력과 스타일을 반영하는 것이기도 하다. 건축가 자신의 거주지라면 디자인이 더욱 자유로워질 것이므로 이 스타일의 표현은 더욱 강해질 것이다.

집을 디자인할 때 디자이너는 그 집에 사는 사람들의 습관을 고려해야 한다는 점에 동의합니다. 집은 언제나 사람을 차갑게 만든다.그리고 누군가가 일정 기간을 살게 되면 집과 사람은 서로 영향을 미치게 된다. 이것은 사람과 물건의 관계와도 같다. 그것들을 최대한 활용하는 것이 가장 좋은 방법입니다. 이 컨셉에서 나카무라 씨의 해석은 건물의 특성뿐만 아니라 사람들과의 상호 작용에도 더 중점을 둡니다. 이에 대해 린 체인저 씨는 “사물을 관찰할 때 그의 시선은 건축공학의 시선이 아니라, 행복한 삶을 살고 싶어하는 보통 사람들의 시선이다”라고 평가한 바가 옳다. > Twenty 네 집은 건축가 각자의 건축 컨셉과 라이프스타일을 대변하고 있어 건축물 자체도 놀라웠을 뿐만 아니라, 어떤 풍경도 나에게 상쾌한 느낌을 주었다. 예를 들어, 야마모토 리켄 씨의 집은 외부에 스테인리스 스틸 스크린이 있고, 내부에 콘크리트와 투명 유리가 있으며, I빔으로 지지되는 돔이 있습니다. 멀리서 보면 유리와 괄호로 만든 거대한 물건처럼 보여 집의 목적을 알기 어렵다. 사실 이곳은 점포와 임대주택, 주택 등이 들어선 복합건물이다. 이런 건물은 핵가족용으로 설계된 주택이 실제 요구에 부응하기가 점점 어려워질 것이라고 야마모토 씨가 믿었기 때문이다. 집은 집이라는 생각은 완전히 다르지만, 이 견해에는 어느 정도 일리가 있고, 곰곰이 생각해 본 결과 꽤 흥미로웠습니다.

독특한 아이디어와 디자인 독창성을 지닌 건축가들이 삶의 모든 부분을 어떻게 다루고 있는지 보는 것은 매우 흥미롭습니다. 그곳에 있는 것을 상상해 보십시오. 정말 기쁠 것입니다! 나는 나카무라 하오웬(Nakamura Haowen)의 소개와 해석을 좋아합니다. 건축가의 재능과 개념을 보여줄 뿐만 아니라 그들의 주거 전망과 삶의 태도를 보여주는 것이기도 합니다. 사람들은 서로를 보완합니다!

『건축가의 집으로』(V)를 읽고 느낀 점: 『건축가의 집으로』: 건축가의 『환대』

진지하게 사는 사람은 누구나 계획을 세워야 한다 자신의 삶을 위해. 인생에서 가장 중요한 공간인 만큼 '집'의 모습은 아마도 사람들의 삶의 계획에 있어 중요한 부분일 것이다. 공간의 환경을 편안하고 조화롭게 만들고, 개인의 취향을 반영하면서도 단순하고 실용적이게 만드는 방법, 그 비결은 건축가만큼 잘 아는 사람이 없을 것 같습니다. 그러므로 손님을 환영하기 위해 문을 여는 것, 즉 다른 사람들이 당신의 집을 방문하도록 하는 것은 아마도 건축가가 줄 수 있는 가장 엄숙한 "환대 선물"일 것입니다. 아마도 그의 모든 꿈이 '조용히 실현되는' 사적인 장소가 있을 것이기 때문이다.

나카무라 요시후미의 이 책 『건축가의 집 속으로』는 그가 24명의 건축가의 집을 방문하고 완성한 '방문 기록'이다. 나카무라 요시후미 자신은 뛰어난 건축가이며, 유명한 이타미 주주 기념관은 그의 작품이었습니다. 하지만 건축 그 자체에 비해 나카무라 씨의 또 다른 주요 취미는 여행입니다. 즉, "로밍"이 더 적절할 수도 있습니다. 그가 자신의 건축 디자인 스튜디오를 "레밍 하우스(Lemming House)"라고 명명한 것도 바로 이러한 이유에서였습니다. 여기저기 돌아다니며 영감을 얻는 것이 그의 오랜 생활 습관이었고, 그의 방랑 기록인 『집 속으로』 시리즈, 『내 마음 속의 건축』 시리즈 등 흥미로운 책을 많이 썼다. <건축가의 집>도 마찬가지다.

로밍에 익숙한 나카무라 하오웬은 자연스럽게 '보는 방식'도 알고 있다.

전문적인 습관으로 인해 "건축가의 집으로"에서 우리는 매우 유사한 상세한 설명과 함께 매우 전문적인 디자인 스케치를 볼 수 있습니다. 그러나 이 작업은 결코 단순한 "건축 매뉴얼"이 아닙니다. 어느 누구의 이상적인 "집"도 흉내낼 수 없습니다. 건물의 핵심은 스타일이 아니라 영혼, 즉 디자이너의 영혼이자 건물 자체의 영혼입니다. 나카무라 요후미의 특징은 예리하게 영혼을 사로잡는다는 점이다. 예를 들어, 책의 『로밍』의 첫 번째 정류장에서 아베 츠토무 씨의 집에서 나카무라 요시후미는 “세상에는 소위 '남자의 집'이라는 것이 정말로 있다", "아베 씨는 마치 천일야화의 왕 일반적으로 온 가족의 중심에 머물며 자신이 좋아하는 것을 주변에 두는 편이다." "온 가족이 하렘 같은 느낌을 준다."

어떤 의미에서 건축가는 무에서 유를 만들어내는 직업이기도 합니다. 그와 공간 자체 사이에는 일종의 먼 '가르침과 순종'이 있는 것 같다. 디자이너는 고립과 배치, 소통을 통해 한정된 공간에서 자신의 내면의 감정과 욕구를 충분히 실현해야 합니다. 그는 자신의 "환대"를 보여주는 공간을 원합니다. 특정 공간에서는 사람들 자신이 항상 까다로운 손님이 됩니다. 하지만 여기에서 까다롭게 행동하는 것은 정당하고 합리적이라는 것을 기억하세요. 결국 이곳은 당신이 원하는 것을 무엇이든 할 수 있는 유일한 공간인 당신만의 집입니다.

반면 디자이너도 트렌드에 맞춰 행동해야 합니다. 이 책에서 인상적인 예는 저자가 사토 시게토리 씨의 "거주지"를 찾을 때 기록한 일화입니다. 사토 씨의 원래 거주지는 오랫동안 그가 좋아했던 땅에서 이미 구입되었습니다. 공사가 착공되었습니다. 그러나 건설 과정에서 사토 씨는 주변 환경이 충분히 활용되지 않았다는 사실을 발견했습니다. 사토 씨는 재정적 손실과 아내의 "압박"으로 인해 그것을 재설계하기로 결정했습니다. 그러나 이것은 건축업자가 가져야 할 편집증일 수 있습니다. 그는 환경에 친화적이고 이를 최대한 활용해야 합니다.

고집스러우면서도 친근하다는 것은 사람들이 자신만의 공간을 디자인할 때 따라야 할 신념일지도 모르지만, 세상과 어울리기 위한 중요한 원칙이기도 합니다. 결국, 우리 모두는 자신의 소망에 대한 "불순종"이 불쾌할 것이라는 것을 알고 있지만, 어떤 과잉도 완벽의 순간만큼 좋지는 않습니다.

『건축가의 집으로』(6)를 읽은 후: 부러워하며 읽은 후

저는 평범한 벽돌 쌓기 건축가로서 일반적으로 건물을 보는 것을 좋아하지 않습니다. , 디자이너가 쓴 인터뷰와 책은 디자인 아이디어에 대한 터무니없고 공허한 설명이나 디자인 작품에 대한 과도한 해석을 자주 볼 수 있기 때문에 그다지 흥미롭지 않은 경우가 많습니다...

경험은 설명할 수 없는 숭고한 에너지를 기꺼이 내려놓고 평화로운 생각과 경험을 쓰지만, 작가의 심오한 기량이 희미하게 드러나기도 하고, 작가가 묘사하는 작품의 감동적인 부분도 엿볼 수 있다. 책 똑바로 앉아서 읽을 필요는 없지만, 쉽게 읽고 나면 그 이득이 진지한 이론 작품 못지않다는 느낌을 받게 됩니다. 예전에 읽은 『여행은 객실에서 시작된다』도 책이라고 할 수 있고, 이번 『집의 건축가』도 책이라고 할 수 있다. 공교롭게도 저자가 둘 다 일본 건축가다.

수십만 제곱미터에 달하는 도시 복합단지를 짓는 일이 아니라 건축주에게 신뢰를 얻어 그를 위한 개인 주택을 설계하는 것이 건축가로서 가장 행복한 일이라고 늘 느껴왔습니다. , 또는 그 유명한 미술관이나 박물관에도 없습니다 (물론 이러한 프로젝트에 참여하고 그 실현을 홍보할 수 있다면 그것 또한 대단한 일임은 말할 것도 없습니다).

장소 선정부터 시작하여 고객과의 대화를 시작하고, 고객의 가족 구성과 생활습관을 이해하고, 고객의 경력과 투자 예산을 이해하고, 고객의 취미와 꿈을 이해합니다. 매우 개인화된 디자인으로(대규모 프로젝트에 비해 이런 종류의 프로젝트는 건축가가 더 완벽하게 제어할 수 있음) 클라이언트와 함께 이 새 집의 성장 과정을 목격합니다. , 그리고 마침내 그 안에서 행복하게 살고 있는 의뢰인과 그 가족의 모습을 볼 수 있습니다. — 상호 신뢰를 바탕으로 이 작업 과정을 완료할 수 있다면 매우 만족스러운 전문적인 경험이 될 것입니다... 이러한 기회는 우리나라에서 비교적 드뭅니다. 한편으로는 재산권 정책과 인구 밀도 때문이고, 다른 한편으로는 사람들이 디자인의 가치를 충분히 인식하지 못했기 때문입니다. 홈시티 최상층에 있는 장식회사) 그래서 <건축가 집>이라는 책을 읽으면서 약간의 질투심도 뒤섞여 있었는데...

이 책은 매우 정교하게 제작되었으며, 나카무라 씨의 글과 스케치(모두 그가 그린 것인지는 모르겠습니다)가 훌륭하고, 설득력 있게 설명되어 있어 사진이 많지는 않지만, 부담스럽지 않습니다. 책을 읽으면 나카무라 씨의 관점을 따라갈 수 있을 뿐만 아니라 경험 많은 사람들에게 더 가까이 다가갈 수 있습니다. 독자들은 모든 것에 대해 이야기하지만 어디서부터 시작해야 할지 모르는 건축가와 친숙하고 까다로운 "클라이언트"에 대해 생각하게 됩니다.

이 책에서는 필립 존슨이 말한 내용을 언급했습니다. "고객은 최악! 나에게 좋은 고객은 나 자신뿐이다!"... 그런데 이렇게 생각합니다. 이 문장의 의미는 "내 마음대로 내 집을 디자인할 수 있다"가 아니라 "나는 내 집을 디자인할 수 있다"는 뜻입니다. 드디어 고객에게 내 디자인을 설명하기 위해 말을 낭비할 필요가 없군요...

하지만 저장되는 것은 말뿐이라고 장담합니다. 그 치열한 토론과 얽힌 숙고는 모두 마음 속에서 완벽하게 이루어집니다. 건축가 중 10명 중 강박 장애가 있는 건축가 중 일부는 단순하면서도 정통하고 일부는 약간 실험적이며 일부는 그들이 제시하는 내용에서 벗어났습니다. 내가 원하는 집은 건축가들이 계속해서 고민한 균형이다. 내 가족의 요구를 충족하고, 내 철학을 구현하고, 내 취향을 보여주며, 동시에 내 재정적 여유를 가질 수 있는 집은 어떤 집을 디자인할 수 있을까? 경제성?

읽으면서 이러한 '균형'을 이루기 위해 선배 건축가들이 다양한 요소를 조율하는 과정을 상상해 보는 것이 가장 흥미롭다.

하지만 이 책에는 여전히 몇 가지 결함이 있습니다. 하나는 번역 문제입니다. 일반적으로 기사의 번역은 꽤 좋지만 지표와 같은 일부 고유 명사는 잘 번역되지 않습니다. 각각의 경우 이름 번역에 약간의 문제가 있으며, 일반 계획, 섹션 등의 이름은 여전히 ​​"전개 계획, 섹션", "스케치"의 네온 악센트에 따라 문자 그대로 번역됩니다. "스케치"로 번역됨; 하나는 "당신은 개조하고 싶은 당신만의 꿈의 집입니다", "이 집은 하루 종일 편안함을 느낄 것입니다"와 같은 광고 슬로건을 별로 좋아하지 않는다는 것입니다. 길게.” 거들을 추가해서 쓸 수는 없나요? 표지에 직접 쓴다는 건 좀... 지나치게 장식적이며, 독자의 책 선택 취향을 ​​살짝 과소평가하는 것이기도 하고... 또한 저자는 책 제목에서 '건축가의 집을 방문하다'라는 느낌을 받았다고 한다. Home"이 부적절했어요. 네, 그래서 "Architect at Home"으로 이름을 바꿨는데, 중국어 제목은 여전히 ​​"Into the Architect's Home"뿐입니다. 작가의 원래 의도를 이해하지 못하는 것 같은 느낌이 듭니다. 최소한 저자가 정한 원래 제목을 재판에 넣으십시오. 어쨌든 영어로 되어 있습니다.

동급생 @Lapine에게 마지막 감사 인사

"건축가의 집 속으로"(7)를 읽은 후의 생각: 집은 곧 세계입니다

물질 경제 측면에서 , 중국은 일본을 거의 따라잡을 수 있지만 정신적 수준과 삶의 질 측면에서 중국인은 여전히 ​​선진국에 한참 뒤처져 있습니다.

이들 건축가의 집 디자인에서 우리는 단순함, 따뜻함, 동굴, 고치, 자연과의 통합 등 많은 공통점을 볼 수 있는데, 이는 일본 문화의 삶에 대한 태도를 반영합니다. 정말, 품질을 추구하고 과장하려는 욕구를 줄입니다.

더욱 아름다운 것은 삶의 질을 추구하는 디자이너들의 집을 감상한 뒤 종이와 잉크의 향기가 손에 남아 책을 덮고 하나하나 반성하게 된다는 점이다. 복잡하지만 어수선하지 않은 집, 단순하고 욕심 없는 집, 또는 햇살과 쌀향기, 설경이 어우러져 삶의 아름다움을 느낄 수 있는 따뜻하고 자연스러운 집.

센터가 있는 집(나의 집) 아베 츠토무

이런 곳에서 일하고 멀리 소파베드에서 낮잠도 자고...