황매극의 특징

황매극 개요

황매극, 본명' 황매조' 는 18 세기 후반 안후이 호북 강서 3 성 안칭 지역에서 형성된 민간 극종이다. 그 긴 과정에서 청양극, 휘극 등 지방민가와 기타 극종의 음악 에센스를 끊임없이 흡수해 오늘날 자신의 독특한 스타일을 형성하고 있다. 황매극은 안경어로 노래를 부르고, 가창곡은 간단하고, 명쾌하고 서정적이며, 표현력이 풍부하다. 황매극의 공연은 간단하고 섬세하며 진실되고 생동감 있는 것으로 유명하다. 황매극은 민간에서 온 것이고, 아속공상은 화기애애하고 화기애애하다. 그것은 짙은 생활 분위기와 싱그러운 향토 향기로 관중을 감염시키고 있다.

초기의 황매극은 대부분 노예술가들이 자작한 소극으로, 밑바닥의 민간 생활을 반영했다. 1950 년대에 희곡 사업에 관심이 있는 많은 지식인들이 황매극의 탐구와 재창작에 뛰어들었다. 그들의 가입은 황매극의 표현 형식을 크게 풍부하게 하고, 그것의 문학성을 강화하고, 그것의 노래와 반주를 발전시켜 원래의 민간성과 보급성을 질적으로 승화시키고, 선율이 더욱 아름답고, 영향이 더욱 확대되었다. 황매극은 정말 백화제방, 새로운 예술 봄을 맞이했다. 즉, 이 시기에,,,, 등 많은 걸출한 공연 인재들이 나타났고,' 선녀 하판',' 여자 서',' 로파의 이야기' 가 바로 이 시기에 생겨난 대표작품이다. 많은 우수한 연극이 끊임없이 출시되면서 국내외 관객의 황매극에 대한 인정과 수용으로 황매극이 농촌의 초당에서 도시의 고아한 전당으로 상승하여 결국 국내외의 명극이 되었다. 우리 극장의 연극과 배우들은 홍콩 마카오 싱가포르 독일 대만성 미국 호주 등 국가 및 지역 공연을 여러 차례 수상하며, 외국 친구들로부터' 중국의 시골 음악' 으로 칭송받고 있다. (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure, Northern Exposure, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)

교만과 영광은 이미 역사가 되었고, 새로운 세기는 희망의 문을 열었다. 현재 안후이황매극에는 말란, 황신덕 등 많은 신인들이 출현하고 있다. 새로운 세기를 맞이하여 우리는 황매극의 상속자들이 이어 청춘, 아름다움, 지혜로 새로운 휘황찬란함을 창조하기를 바란다 ...

황매극의 발전사

황매극은 안후이 성의 주요 지방극이다. 호북, 강서, 푸젠, 절강, 장쑤, 대만성, 홍콩에는 모두 전문적이거나 아마추어인 황매극 공연 단체가 있어 널리 환영받고 있다. 황매극, 본명 황매조는 18 세기 후반 안후이 호북 강서 3 성 인접 지역에서 형성된 민간 극종이다. 그 중 한 명은 점차 안후이 안칭으로 이동했고, 와이닝현을 중심으로 현지 민간 예술을 결합해 현지 언어로 노래하고 말하여 자신의 특색을 형성하는데, 이를' 임신' 또는' 임신' 이라고 한다. 이것이 바로 오늘 황매극의 전신이다.

황매극의 발전 역사는 크게 세 단계로 나눌 수 있다.

제 1 단계는 청말에서 신해혁명까지. 기원은 안후이, 후베이, 강서 일대의 채차조, 강서조, 동성조, 봉양조 등으로 전해졌으며, 지방희곡 (청양조, 휘주조) 공연의 영향을 받아 연향, 죽마, 가뭄선 등 민간 예술과 결합해 작은 극종을 형성하고 있다. 더 발전함에 따라 민간 예술 형식' 나한장' 과 경양조, 휘장조의 공연 내용과 표현 형식을 흡수하여 완전한 이야기를 만들어 냈다. 또 한 가지 작은 연극에서 이런 연극으로의 과도기 형식이 있는데, 노예술가에 의해' 문자열' 이라고 불린다. 소위 "문자열 플레이" 는 독립적이고 상호 연결된 일련의 작은 연극이며, 일부는 사물에 의해 "문자열" 되고 일부는 "문자열" 됩니다. 혼전' 의 줄거리는 작은 연극보다 더 풍부하며, 등장하는 인물도 어릿광대, 쇼단, 소성의 세 가지 작은 범위를 돌파했다. 어떤 오래된 배역은 정단, 성씨, 노추가 연기해야 한다. 이것은 이 드라마의 제작을 위한 조건을 만들었다.

두 번째 단계는 신해혁명에서 1949 로 가는 것이다. 이 단계에서 황매극은 점차 전문화로 접어들면서 농촌의 초당에서 도시 무대에 올랐다. 황매극이 도시에 입성한 후 경극과 결합해 상해에서 북방에서 온 월극, 양극, 화극, 평가극의 영향을 받아 내용이나 형식이 크게 달라졌다. "문", "붉은 벽원", "화려한 정원", "벌의 이야기" 등 새로운 드라마를 편찬하고 이식했다. 음악 방면에서 전통 창법을 개혁하여 낡은 말투의 빈말을 줄이고 명쾌하고 유창하게 하여 청중이 노래의 내용을 쉽게 이해할 수 있게 하였다. 도움을 취소하고 후진과 동행해 보세요. 공연 방면에서 경극과 다른 형제 극종의 절차적 동작을 흡수하고 융합하여 표현 수단을 풍부하게 했다. 의류, 메이크업, 무대 설치 등 다른 것도 농촌보다 발전했다.

세 번째 단계는 1949 입니다. 1952 년 안칭 황매극 연예인이' 돼지초',' 블루브리지' 등을 가지고 상해에서 공연을 했다. 수십 년 동안 많은 배우들을 양성했다. 엄봉영, 왕소호 등 구세대 예술가들이 황매극 가창예술에서 두드러진 성과를 거둔 것 외에도 말란, 한재펜 등 중소년 배우들도 무대, 스크린, TV 스크린에서 자신의 영웅 역할을 선보이며 시청자들의 눈길을 끌었다. 엄봉영과 왕소항이 공동 주연을 맡은' 천작의 조화' 는 두 차례 영화로 제작돼 국내외에서 센세이션을 일으켰다.

황매극의 예술적 특징

극 방면에서는' 36 대 극, 72 퍼센트 소극' 이라고 불린다. 이 연극은 주로 계급 압박, 빈부 격차에 대한 인민 대중의 불만과 자유롭고 아름다운 생활에 대한 동경을 나타냈다. 예를 들면' 메밀이야기',' 관',' 전현배' 등이 있다. 희곡은 농촌 노동력의 생활 단편을 많이 표현하는데, 예를 들면 보리, 면사, 물통 판매 등이 있다.

해방 후 선녀 하범',' 마욱',' 나공포기',' 조',' 어머니의 눈물',' 삼구국부' 등 전통극들을 잇따라 각색해' 견우직녀',' 사극' 을 창작했다 그중' 선녀 하범',' 여서',' 견우직녀' 등이 잇달아 스크린으로 옮겨져 국내외에서 큰 영향을 미쳤다. 엄봉영, 왕소호, 오경, 말란은 황매극의 유명한 배우이다.

황매극은 주로 화강과 평탄이 있다. 화강은 주로 작은 연극을 연기하는데, 생활의 숨결과 민요의 기운이 가득하다. 원극 중의 주요 창곡평어는 왕왕 큰 단락의 묘사, 서정, 정취가 풍부하다. 예를 들면 행운수 같다.

황매극의 우수한 극목은' 신선 부양 파트너',' 견우직녀',' 회음 이야기',' 여서',' 등불 부부',' 돼지초',' 유정자',' 블루브리지',' 루' 이다

황매극의 이름과 출처 (유명한 황매극 이론가 오선생의 연구 문장)

황매극에는 두 개의 대강 시스템, 즉 화강 시스템과 단어 시스템이 있다. 화강 체계는 민요에서 탈태되어 곡표 스타일에 속한다. 평사의 체계는 고강, 탄사, 나한장, 도정, 허풍, 휘장, 경극 등의 성강에서 기원하여 판강에 속한다. 이 두 개의 큰 공동계는 안칭 지역의 공동토에 뿌리를 두고 있다. 황매극의 공연 형식은 곤곡, 경극, 휘극을 참고하여 점차 자신의 풍격을 형성하였다.

초기의 황매극 종사자 중 성취와 사료기록이 있는 노황매극 연예인은 대부분 안칭 지역에서 왔다. 채충현 (알려진 최초의 황매극 여배우, 182 1 망강현 출생), 후푸아 (최초의 황매극 여배우,182/Kloc

건국 전 황매극은 문인의 개입 없이 진행되었으며, 본호의 전통극은 대부분 청양극, 월서고강, 경극, 휘극에 이식되었다.

황매극 성강의 형성, 극목 축적의 추적, 배우 사승관계의 추적, 황매극의 역사 진화 발전에 대한 전반적인 파악에 대한 논술을 통해 황매극의 발전에 대해 더욱 명확한 인식을 갖게 되었다. 황매극은 안칭 지역에서 발원한다. 안칭 지역에서 탄생, 성장, 번영한다. 성강 시스템은 연극의 중요한 상징이다. 어떤 연극이든, 그리고 이 연극에 속한 성강 시스템의 형성은 끊임없이 흡수, 차용, 융합, 버림, 전환, 순환으로 관객들의 심미 수요에 끊임없이 적응하고, 어렵고 복잡한 축적과 창조를 하는 과정이 있다. 이 성숙한 과정에서 본 드라마와 관련된 문화적 배경, 인문환경, 심미 추세, 생활풍습 등 음악 소재가 하나 이상 있을 수밖에 없다. 이 드라마의 중요한 양분이다. 따라서 본 드라마의 형성을 가속화한다. 한 편의 연극을 강에 비유한다면, 이 드라마의 성숙한 음악 소재나 소재를 낳는 것은 그 강의 지류라고 할 수 있을 뿐이다. 황매극과 황매채차조의 관계는 강과 지류의 관계와 같다. 황매채차조는 황매극의 성숙을 촉진하는 중요한 요소이지만, 결코 황매극의 근원은 아니다.

황매극의 기원인 역사적 육선생은' 황매극의 기원' 이라는 책에서 황매극의 기원에 관한 몇 가지 전설을 열거했다.

그림 참고: "황매극은 회녕극을 기초로 발전했다. 봄이 추수를 심을 때마다 농민들은 노동의 풍작을 축하하기 위해' 청조 민요' 를 부르는 것에 익숙해졌다. 이런 민간 아름답고 서정적인 민가 단조를 통칭하여' 회녕조' 라고 부른다. "

범례 2: "... 황매극은 안후이 안칭에서 기원했다. 과거에는 황매 계절이 되면 홍수에 잠기는 일이 많았고, 사향의 농민들은 풍작을 기원하기 위해 이 시기에 예배대회를 열었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 계절명언) (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 계절명언) 회의에서 각종 가무 공연이 등장했다. 이런 가무 공연을 바탕으로 한 희곡 형식은 황매조' 라고 불렸다. 황매계절과 관련이 있기 때문이다. "라고 말했습니다

전설 3: "황매극은 후베이 () 성 황매현 () 의 산가조 () 에서 유래한 것으로, 즉 황매채차조 () 이다."

위의 세 가지 전설은 처음 두 전설이 역사적 진실에 더 잘 부합한다고 생각하는데, 후자의 전설은 좀 억지인 것 같다. 많은 사람들이 황매극이 황매현에서 기원했다는 것을 인정하는 경향이 있는데, 이는 황매극과 황매현의 해음 때문이다. 물론 음악, 연극, 선생님 전승 등에서 황매극이 황매채차조에서 유래한 것으로 추정되는 전문가들도 있지만, 제기된 논점과 논거는 설득력이 없고 참고 자료가 부족해 결론을 내릴 수 없다는 점도 인정한다. 황매극이 어디서 기원했는지에 관해서는, 탐구하는데 관심이 있는 사람은 거의 없다. 이것은 역사가 오래되고 문자자료가 부족했기 때문만이 아니라, 상황을 이해하는 일부 노예술가들이 연이어 세상을 떠나 자금 지원이 없었기 때문이다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 글명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 글명언) 황매극의 기원에 대한 무관심과도 관련이 있다.

내 의견으로는, 황매극은 대대로 한 세대의 고된 창작과 발전을 거쳐, 이름이 알려지지 않은 민간 극종에서 전국의 유명한 극종으로 도약하고, 희곡 전체가 쇠퇴하는 상황에서도 여전히 좋은 발전 태세를 유지하고 있다. 이는 황매극의 예술적 품격과 시대와 함께 발전하는 혁신 정신의 보급과 보급으로 인한 것이다. 우리는 오늘의 업적에만 초점을 맞추고 황매극의 고된 여정을 소홀히 해서는 안 된다. 황매극을 고향 연극으로 삼았던 안칭 사람들이 황매극의 출처를 분간할 수 없다면, 조상을 잊은 혐의가 있지 않겠는가? 또한, 오페라의 근원을 정리하고, 우리의 영적 고향을 찾고, 황매극에 대한 정체성과 자부심을 불러일으키고, 뿌리를 없애고, 진취적인 발전에 더욱 몰두하고, 새로운 세기에 황매희극의 지속 가능한 발전이기도 하다. (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)