미술 감상의 중요성

1. 예술 감상 우리는 예술 범주에 따라 예술 형식과 작품 형식에 큰 차이가 있음을 발견했습니다. 소위 예술 감상은 예술 작품을 평가하기 위해 시각적 인식, 시각적 경험 및 관련 지식을 사용하는 것입니다. . 분류하고, 분석하고, 판단하고, 경험하고, 연관시키고 평가하여 미적 감각을 얻습니다. 감상은 종합적인 미적 활동이다. 작품-감상(감정-분류-분석과 판단)은 작품의 작가, 연령과 배경, 범주, 재료, 수단(방법), 언어형식과 작품의 내용(상상과 평가-미학적 느낌과 이해)을 이해해야 한다. 예술현상) 미적 판단과 평가를 위해서는 획득된 감정과 개인적인 경험을 결합해야 합니다. 미술감상은 과거와 현재를 감상하고 비교하고 선택하며 우월함과 열등함을 판단하는 일이다. 감사는 수단이고 감사는 목적이다. 미술 감상자는 미술에 대한 기본 지식을 갖추고 미술의 범주와 일반적인 방법을 파악해야 하며, 동시에 감상자의 창의적인 참여가 있어야만 미술 작품의 의미가 향상되고 승화될 수 있습니다. 2. 미술의 분류 1. 미술은 공간예술의 관점에서 회화, 조각, 건축, 디자인, 서예, 사진의 6가지 분류로 나눌 수 있다. 2. 6개 미술 분야는 재료, 주제, 형태, 기능에 따라 중국화, 유화, 역사화, 산수화, 부조 조각, 원형 조각, 건축 디자인, 정원 디자인, 환경 디자인 등 10가지 카테고리로 나눌 수 있습니다. . 3. 예술은 형식 언어의 다양한 특성에 따라 구상 예술, 이미지 예술, 추상 예술의 세 가지 주요 범주로 나눌 수 있습니다. 3. 예술 감상의 의의 1. 예술의 가치 (1) 예술의 중요한 형태로서 예술의 궁극적 지향점은 아름다움이다. 또는 정당, 종교를 넘어 모든 인류의 이익을 돌보고 보호합니다. 미술교육은 인간의 정신성과 창의성을 함양하는 동시에 인간의 심미적 자질을 함양하는 것입니다. 미적 품질과 창의적 품질은 사람의 품질을 나타내는 가장 중요한 지표입니다. 가장 진보되고 개방적인 형태의 미술교육은 인간의 잠재적인 지혜와 창의성을 해방시키고 인간의 의식적이고 자유로운 미적 창의성을 일깨운다. (이것이 바로 미국과 영국이 2000년 이전에 미술교육을 핵심 커리큘럼에 포함시킨 이유이다)(2) ) 가치 창조, 예술은 국가와 민족의 독특하고 창의적인 상징을 창조합니다. 특히 현대미술의 발전과 현대과학기술의 발전은 긴밀하게 연결되어 눈부신 성과를 만들어내고 있다. 영국, 미국, 일본, 독일 등 선진국들은 1950년대에 예술과학아카데미를 설립하여 등 눈부신 성과를 거두었다. 일본의 애니메이션 산업과 미국의 영화 산업. 이들 산업은 문학, 음악, 미술, 음향, 광학, 전기 등이 융합되어 가장 경쟁력 있는 종합 예술이 됩니다. 2. 예술 감상의 의의 예술은 사회적 존재의 산물로서 일정한 사회적 기능을 갖는다. (1) 인지 기능: 예술 작품을 통해 우리는 다양한 역사적 시대의 역사, 문화, 인물, 생활, 생산 관습을 이해할 수 있다. 시대, 시대, 국가. (2) 교육적 기능: 작품의 주제 내용을 통해 사람의 사상과 정서가 승화되고 향상되어 자연을 사랑하고, 생명을 사랑하며, 긍정적이고 열정적이며 결단력 있는 생활 태도를 형성한다. (3) 미적 기능: 예술 작품 감상을 통해 아름다운 사물과 아름다운 형태에 대한 사람들의 식별력과 감성, 인식을 향상시킬 수 있다. 아름다움을 이해하고, 아름다움을 보호하고, 아름다움을 창조하는 데 앞장서는 것은 우리입니다. 인간의 비극은 모두 미적 판단력의 상실에서 비롯됩니다. 우리는 고의든 아니든 아름다움을 무시하고 파괴하고 비극을 만들어 냈습니다. 그러므로 예술 감상은 하늘과 땅 사이에 아름다운 것과 추한 것이 무엇인지, 우리가 해야 할 일이 무엇인지 알려주는 것입니다.

그러므로 예술을 감상하는 능력은 학생만이 가지고 있는 것이 아니라, 국가와 인류 전체가 갖추어야 할 것입니다.